Histoire et objectif.

L'histoire de ce monument débute en 1979, lorsque celui qui se fait appeler Robert C. Christian se rend à Elberton au siège d'une entreprise de taille du granite Elberton Granite Finishing. Il veut faire construire un monument de dimensions inhabituelles, et il est persuadé que les carrières de la région délivrent le plus beau granite du monde. Elberton est appelée la « capitale mondiale du granite ». Il demande à ce que soient extraits des carrières des blocs de granite d'une dimension jamais atteinte dans le comté, et qu'elles forment une structure comportant des inscriptions écrites dans huit langues : anglais, espagnol, russe, chinois, arabe, hébreu, hindi et swahili. L'ensemble doit pouvoir résister aux plus grandes catastrophes et servir de guide à l'humanité qui serait décimée par ces catastrophes pour reconstruire une civilisation meilleure que celle qu'il juge sur le point de s'autodétruire.  Pour pouvoir construire le monument, Robert C. Christian achète une propriété de deux hectares, donnant le droit à vie à son ancien propriétaire d'y faire paître son bétail. Quelques semaines après, il donne la propriété au comté d'Elbert estimant que ce dernier protégera les Guidestones. Il les conservera effectivement, car celles-ci deviennent une attraction touristique dès leur inauguration le, attirant des curieux du monde entier. L'acte de propriété interdit de faire payer la visite du monument, ainsi que la construction de bâtiments permanents sur le site.  Le site connaît un regain d'intérêt en 2005, après que Mark Dice a publié son ouvrage "The Resistance Manifesto" ["Le manifeste de la résistance"]. Depuis cette date, l'auteur demande que les Guidestones soient « brisées en des millions de morceaux », estimant que ces pierres ont « une origine satanique profonde ». Les pierres ont fait l'objet de nombreuses théories, notamment par Jay Weidner, animateur radio à Seattle ayant beaucoup travaillé sur le sujet et produit l'une des théories les plus populaires sur les commanditaires du monument, qui pourraient être selon lui les rosicruciens, membres d'un ordre mystique apparu en Allemagne au qui auraient prétendu posséder des connaissances ésotériques échappant aux communs des mortels.  Le monument a été construit dans la région américaine dite du "Bible Belt", dans laquelle vivent de nombreux fondamentalistes chrétiens. Il suscite des réactions très diverses. Ses admirateurs, dont Yoko Ono, y voient un appel au rationalisme, tandis que ses détracteurs pensent qu'il s'agit des commandements de l'Antéchrist.  Le monument fait l'objet de nombreuses théories du complot.  Selon une théorie, la construction du bâtiment aurait été ordonnée par la société Elberton Granite Finishing elle-même, afin de faire de la publicité pour la principale activité de la ville.  En 2008, le monument est vandalisé par des graffitis. En 2009, une encoche est pratiquée dans le coin supérieur droit d'une des faces. Le, une nouvelle pierre est insérée à cet endroit, portant les inscriptions MM, 16, 20, 14, 8, JAM. Elle est retirée quelques jours après son installation par les services d'entretien du monument.

Description.

L'œuvre fait référence à Stonehenge, toutes les informations et descriptions ayant été fournies par les commanditaires dans une documentation.  Six blocs de granite de de haut pour un poids total de (soit presque ), affichent un message en plusieurs langues. La plaque du haut comporte des inscriptions en quatre langues sur ses côtés : babylonien, grec ancien, sanskrit et hiéroglyphe égyptien, qui définissent l'objectif de la structure : « Que ces pierres nous guident vers un âge de la raison ». Un trou dans la pierre horizontale du haut donne la date à midi. Un trou montre l'étoile polaire dans la colonne centrale.  La plaque sur le sol donne les explications avec des références astronomiques, et promet une capsule temporelle enterrée, « à ouvrir le » sans date précisée.  Aux équinoxes et aux solstices, on peut voir le soleil se lever dans la fente de la colonne centrale.  (1) Maintenez l'humanité en dessous de 500 millions d'individus en perpétuel équilibre avec la nature.  (2) Guidez la reproduction intelligemment en améliorant la forme physique et la diversité  (3) Unissez l'humanité avec une nouvelle langue mondiale.  (4) Traitez de la passion, de la foi, de la tradition et de toutes les autres choses avec modération.  (5) Protégez les personnes et les nations avec des lois et des tribunaux équitables.  (6) Laissez toutes les nations régler leurs problèmes externes et internes devant un tribunal mondial. (7) Évitez les lois et les fonctionnaires inutiles.  (8) Équilibrez les droits personnels et les devoirs sociaux.  (9) Faites primer la vérité, la beauté, l’amour en recherchant l’harmonie avec l’infini.  (10) Ne soyez pas un cancer sur la terre, laissez une place à la nature.

Critiques et théories.

Le premier commandement suscite de nombreuses théories du complot au sujet d'un plan secret pour la réduction de la population mondiale à 500 millions d'individus.  Le deuxième commandement, en parlant de « guider » la reproduction, semble parler de pratiques eugénistes.  Selon "Wired", le troisième commandement peut déplaire aux chrétiens, car d'après le dernier chapitre de la Bible, l'Apocalypse, l'Antéchrist établira une langue commune à toute l'humanité dans le cadre d'un gouvernement mondial. Et le quatrième commandement peut lui aussi leur déplaire, car il ne donne pas la priorité à la foi.  Le sixième est le « principe de non-ingérence ».  L’œuvre fait aussi référence au monolithe noir dans le film "2001, l'Odyssée de l'espace" en 1968, d'après l'œuvre d'Arthur C. Clarke.  Un documentaire controversé d'Alex Jones en 2007 "" a eu pour conséquence les dégradations de 2008 sous la forme d'inscriptions dirigées contre Barack Obama, le satanisme ou le « nouvel ordre mondial ».  Un ouvrage est paru sur le sujet, dont l'auteur prétend être le fameux R.C. Christian en donnant des détails sur les coûts. Il est dédié à Thomas Paine, auteur de l'ouvrage "Le Siècle de la raison".

Les, appelées aussi le « Stonehenge américain », est un monument en granite érigé le aux États-Unis, en Géorgie, près d'Elberton. Il a été construit par la firme Elberton Granite Finishing Company sur commande d'un anonyme s'étant présenté sous le nom de R. C. Christian (pseudonyme allégorique pour Christian Rosenkreutz ou Christian Rose-Croix).

The Georgia Guidestones are a granite monument erected in 1980 in Elbert County, Georgia, in the United States. A set of 10 guidelines is inscribed on the structure in eight modern languages and a shorter message is inscribed at the top of the structure in four ancient language scripts.


Généralités.

Le programme fonctionne en ligne de commande ou avec une interface graphique traduite dans 79 langues dont le français.  Il prend en charge les formats de fichier suivants :  7-Zip prend en charge également le procédé de chiffrement AES en et la création d’archives auto-extractibles.  Les formats natifs 7z et XZ sont des formats modulaires ouverts qui permettent le stockage de fichiers compressés utilisant différents algorithmes, avec des noms de fichiers Unicode. Par défaut, le logiciel crée des fichiers au format d’archivage 7z (avec l’extension.7z) en utilisant les algorithmes de compression LZMA ou LZMA2, qui permettent la création d’archives plus compactes que les formats tels que ZIP, voire que RAR ou ACE, lorsque les fichiers à compresser ne sont pas de type multimédia (images ou musique).  Le concepteur affirme que son programme compresse mieux que WinRAR (3.50) et WinZip (10.0) au format 7z, et qu'il produit des fichiers ZIP mieux compressés que tout autre compresseur tout en étant compatible avec tous les décompresseurs existants.  Les autres algorithmes disponibles actuellement dans le format 7z sont PPMd (efficace sur le texte), bzip2 (moins efficace que LZMA, mais pouvant utiliser un nombre important de cœurs d’un processeur pour être plus rapide, et plus robuste à une corruption d’archive) et BCJ2 (utilisé conjointement avec LZMA pour les exécutables).

Sous Windows.

Après autorisation lors de l’installation du logiciel, un simple clic-droit sur un fichier ou sur un dossier dans Windows permet d’afficher un menu déroulant dans lequel le sous-menu 7-Zip est présent. Ce menu donne accès aux fonctionnalités principales de 7-Zip : compression, ouverture, décompression, calcul des sommes de contrôle CRC-32, CRC-64, SHA-1 et SHA-256  7-Zip peut également être utilisé en ligne de commande. La commande suivante crée une archive 7z : Cette commande extrait les fichiers et dossiers d’une archive 7z :

Sous Linux.

7-Zip existe en version en ligne de commande. Il a été porté sous Linux sous le nom p7zip.  Les noms de fichiers des archives 7-Zip étant stockés en format Unicode, l’usage conjoint de 7-Zip et p7zip permet de transférer sans problème entre Windows et Linux des fichiers dont les noms contiennent des caractères accentués.  Pour extraire une archive :  De plus, il existe plusieurs interfaces graphiques (GUI) pour Linux, les unes écrites pour la bibliothèque Qt (KDE) : il s’agit des GUI Ark et Q7Z, et les autres écrites pour la bibliothèque GTK (GNOME) : il s’agit des GUI PeaZip et FileRoller.

7-Zip est un logiciel de compression de données et d’archivage de fichiers fonctionnant sous Windows développé par le Russe Igor Pavlov. Il peut également être utilisé avec d’autres systèmes d’exploitation (GNU/Linux...) grâce, par exemple, au projet Wine ou au portage de sa version console sous GNU/Linux, nommé p7zip.

7-Zip is a free and open-source file archiver, a utility used to place groups of files within compressed containers known as "archives". It is developed by Igor Pavlov and was first released in 1999. 7-Zip uses its own 7z archive format, but can read and write several other archive formats. The program can be used from a command-line interface as the command p7zip, or through a graphical user interface that also features shell integration. Most of the 7-Zip source code is under the GNU LGPL license; the unRAR code, however, is under the GNU LGPL with an "unRAR restriction", which states that developers are not permitted to use the code to reverse-engineer the RAR compression algorithm.


Biographie.

Origines et études.

Fils d'un pasteur pentecôtiste, il effectue ses études primaires à l'athénée royal de Bukavu, puis poursuit ses études secondaires à l'institut Bwindi de Bukavu, où il obtient un diplôme en biochimie en 1974. Après deux années passées à la faculté polytechnique de l'université de Kinshasa (UNIKIN), il trouve sa voie en s'inscrivant, en 1976, à la faculté de médecine du Burundi.  Son diplôme de médecin obtenu en 1983, il fait ses premiers pas professionnels à l'hôpital de Lemera, situé au sud de Bukavu. En 1984, il obtient une bourse de la "Swedish Pentecostal Mission" pour suivre une spécialisation en gynécologie à l'université d'Angers, en France. Il fonde avec un Angevin l'association France-Kivu pour aider sa région d'origine.  Le 24 septembre 2015, il devient docteur en sciences médicales à l'université libre de Bruxelles après avoir soutenu une thèse intitulée "Étiologie, classification et traitement des fistules traumatiques uro-génitales et génito-digestives basses dans l’Est de la ".

Carrière et engagement.

En 1989, il choisit de retourner au Congo pour s'occuper de l'hôpital de Lemera, dont il devint médecin directeur.  En 1996, lors de la première guerre du Congo, son hôpital est brutalement détruit lors de l'attaque de Lemera. Mukwege échappe à la mort alors que plusieurs malades et infirmiers sont assassinés. Il se réfugie à Nairobi, puis décide de retourner au Congo. Avec l'aide du PMU ("Pingstmissionens Utvecklingssamarbete", association caritative suédoise), il y fonde l'hôpital de Panzi à Bukavu. Il se voit alors confronté aux mutilations génitales pratiquées sur les femmes. Profondément marqué par ces violences, il décide de faire connaître au monde la barbarie dont sont victimes les femmes à l'est de la république démocratique du Congo, et d'agir pour leur venir en aide. Dans une région où le viol collectif est utilisé comme arme de guerre, il se spécialise dans la prise en charge des femmes victimes de ces agressions sexuelles, leur apportant une aide médicale mais aussi psychique, économique et juridique.  Il est reconnu comme l'un des spécialistes mondiaux du traitement des fistules ; il reçoit à ce titre, entre autres, deux distinctions universitaires en 2010 (voir "Distinctions").  Le 25 octobre 2012, il est victime d’une agression en plein centre de Bukavu. Le gardien de sa maison est abattu après l’avoir alerté d’un danger, sa voiture est incendiée et Mukwege est ligoté. Mais grâce à l'intervention des riverains, qui se portent à son secours, il en sort sain et sauf. Il se réfugie alors quelques mois en Belgique avant de repartir travailler au Congo-Kinshasa.  En 2018, il reçoit le prix Nobel de la paix avec Nadia Murad, pour leurs efforts pour mettre fin à l'emploi des violences sexuelles en tant qu'arme de guerre.

Ministère.

En plus de son activité médicale, il officie comme pasteur chrétien évangélique de courant pentecôtiste dans une église de Bukavu (RDC).

Distinctions.

Autres hommages.

L'action du docteur Mukwege pour venir en aide aux femmes violées, au moyen des opérations de chirurgie réparatrice qu'il pratique à l'hôpital de Pangi de Bukavu a fait l'objet de deux films documentaires :

Denis Mukwege, né le à Bukavu (alors au Congo belge), est un gynécologue et militant des droits de l'homme kino-congolais, ainsi qu'un pasteur chrétien évangélique pentecôtiste.

Denis Mukwege (; born 1 March 1955) is a Congolese gynecologist and Pentecostal pastor. He founded and works in Panzi Hospital in Bukavu, where he specializes in the treatment of women who have been raped by armed rebels.


Origines.

Karl Tersztyánszky est issu d'une famille de la noblesse hongroise qui avait reçu au siècle la seigneurie de Nádas. Son père, István Tersztyánszky, est entrepreneur et propriétaire foncier dans le comitat de Nyitra. Sa mère est Leonóra Linger.  Il étudie au lycée d'Olomouc, puis à l'école militaire de Sankt Pölten et enfin à l'Académie militaire thérésienne, à Wiener Neustadt, d'où il sort en 1877 comme sous-lieutenant du dans l'armée impériale et royale (KuK). Il occupe plusieurs postes d'officier à Maribor, Tchernivtsi, Josefstadt (Jaroměř), Vienne, Prague, Jarosław, etc.  Il est noté comme un officier très compétent, parlant parfaitement l'allemand, bien le français et suffisamment le tchèque, mais emporté et colérique, trait de caractère qui persistera avec l'âge et semble avoir affecté sa carrière.  En 1887, il épouse Olga Popowicz après avoir fait le dépôt de garantie réglementaire de florins. Le mariage reste sans enfants.  En 1904-1905, il est envoyé comme observateur de la guerre russo-japonaise. De 1907 à 1912, il rédige plusieurs articles pour les "Kavalleristischen Monatsheften" (Cahiers mensuels de la cavalerie). Il rédige deux manuels sur "L'Instruction au combat de cavalerie" (1907) et "Le Déploiement de la cavalerie en Haute-Italie" (1908).  En 1912, il est nommé à la tête du d'armée à Budapest. En 1913, il reçoit le grade de "General der Kavallerie".

Première Guerre mondiale.

1914.

Lors de l'entrée de l'Autriche-Hongrie dans la Première Guerre mondiale, le d'armée, commandé par Tersztyánszky, est brièvement engagé sur le front de Serbie. Il est rattaché à la (général ) mais un conflit d'autorité oppose Frank à Oskar Potiorek, commandant en chef du front serbe. Le, le n'a que peu progressé dans le secteur de Šabac tandis qu'une contre-attaque serbe fait reculer le et menace d'envelopper le. Franz Conrad von Hötzendorf, chef d'état-major général austro-hongrois, ordonne à l'ensemble des forces austro-hongroises de battre en retraite tandis que Potiorek ordonne une nouvelle attaque pour le lendemain. Du fait de ces ordres contradictoires, la bataille du Cer s'achève par une lourde défaite austro-hongroise.  Au début de septembre, Tersztyánszky est nommé à la tête d'une "Armeegruppe" comprenant les et sur le front de Galicie, sur la rivière et autour de Lemberg (Lviv). Il participe à la retraite de l'armée austro-hongroise vers les Carpates. Au début d', il défend le col d'Oujok et stabilise le front près de Sambir. À la fin d'octobre, ses unités sont envoyées en Silésie prussienne pour reconstitution puis engagées sur la Warta en novembre, en appui à l'offensive allemande de la bataille de Łódź.

1915.

Au début de 1915, Tersztyánszky participe aux combats de la bataille des Carpates. Le, il conduit une offensive destinée à délivrer la forteresse assiégée de Przemyśl, encerclée par les Russes depuis. Le résultat est désastreux : en une semaine, le corps de secours austro-hongrois, gelé, perdu dans la neige, incapable de combattre, tombe de à sans pouvoir progresser. Przemyśl capitule le.  En mai, Tersztyánszky est de nouveau envoyé sur le front de Serbie. En, il soumet au haut-commandement austro-hongrois (AOK) un nouveau plan d'invasion de la Serbie qui permettrait de prendre sa revanche après l'échec de l'année précédente. L'AOK, qui accorde la priorité au front italien, est d'abord peu intéressé mais, en, Erich von Falkenhayn, chef d'état-major général de l'armée allemande, décide de reprendre l'offensive sur le front des Balkans. Conrad von Hötzendorf nomme Tersztyánszky à la tête de la qui doit jouer un rôle décisif dans cette opération. Mais une querelle oppose Tersztyánszky au comte István Tisza, premier ministre du royaume de Hongrie, sur l'emploi de travailleurs civils à des fins militaires. Tersztyánszky est alors écarté et remplacé par Hermann Kövess.

1916.

En, Tersztyánszky est nommé "Generaloberst" (colonel-général). En, en Volhynie, la austro-hongroise est mise en déroute sur le Styr par l'offensive du groupe d'armées Broussilov : les Allemands réclament la destitution de son commandant, l'archiduc Joseph-Ferdinand de Habsbourg-Toscane. Tersztyánszky est nommé à sa place et, en prenant le commandement, ne cache pas son mécontentement : Il demande aux officiers de rechercher et de punir sans pitié ceux qui ont organisé des désertions en masse et abandonné une telle quantité de canons et de mitrailleuses. Mais les punitions ne peuvent pas grand-chose sur une armée au moral lourdement atteint. Conrad von Hötzendorf compte sur le tempérament énergique de Tersztyánszky pour améliorer l'image de l'armée austro-hongroise aux yeux de ses alliés allemands. Tersztyánszky fait limoger le général Martiny, chef du corps, et le fait remplacer par à qui il demande des résultats immédiats. Le, Csanády ordonne une contre-attaque de la mais les troupes, épuisées par le terrain boueux, le manque d'approvisionnements et les combats des semaines précédentes, subissent de lourdes pertes sans aucun gain. Csanády demande alors à Tersztyánszky l'autorisation de retirer la division du front.  Entre juin et octobre, la livre plusieurs combats, notamment à, et parvient à stabiliser le front.

1917-1918.

Au début de 1917, une nouvelle querelle oppose Tersztyánszky à Alexander von Linsingen, chef du groupe d'armées germano-austro-hongrois en Galicie. Comme ce dernier est soutenu par le Haut-commandement allemand, Tersztyánszky doit quitter son poste le en échangeant sa place avec Karl von Kirchbach auf Lauterbach, jusque-là chef de la austro-hongroise. Sous le commandement de Tersztyánszky, cette unité subit une lourde défaite dans le secteur de Kalouch, lors de l'offensive russe de juillet, et Tersztyánszky est relevé de ses fonctions.  Par la suite, il n'exerce plus de commandement sur le front. L'empereur-roi Charles lui décerne le titre honorifique de commandant de la Garde du corps royale hongroise. Il prend sa retraite en et finit sa vie à Vienne où il meurt le. Il est enterré au cimetière central de Vienne.

Karl Tersztyánszky von Nádas (orthographe allemande) ou Tersztyánszky Károly (orthographe hongroise), né le à Skalica (royaume de Hongrie, aujourd'hui en Slovaquie), mort le à Vienne, est un militaire austro-hongrois qui a combattu pendant la Première Guerre mondiale, principalement sur le front de l'Est.

Karl Tersztyánszky von Nádas (28 October 1854 – 7 March 1921), alternatively written Tersztyánszky de Nádas, was an Austro-Hungarian general who served in World War I.


Contexte.

Le village de Chora est un lieu stratégique pour les talibans car sur la route de la capitale provinciale de Tarin Kowt et du district de Gizab. Les insurgés lancèrent donc une attaque pour s'emparer du village lors de leur offensive estivale de 2007. En face, la zone est tenue par un peu plus de 150 soldats hollandais, qui seront 500 le 18 juin, et 250 à 300 policiers et miliciens afghans.

La bataille.

Le 15 juin, une patrouille hollandaise est touché par une attaque suicide qui tue un soldat de la FIAS et plusieurs civils. Le lendemain, un A-10 américain repère un groupe de 60 personnes (qu'il ne peut identifier) et prévient la garnison hollandaise. Peu après, trois postes de la police afghane le long de la route entre Chora et Tarin Kowt sont attaqués simultanément. Des renforts hollandais sont envoyés aux postes de Kala Kala et de Nyazi mais le poste de Sarab, non renforcé, tombe entre les mains de la guérilla. Dans l'après-midi, les Hollandais doivent aussi battre en retraite vers Chora et les talibans s'emparent des deux autres postes. L'aviation de l'OTAN commencent alors une série de raids contre les combattants talibans notamment dans le village de Qual El-Ye-Ragh où plusieurs insurgés et des civils sont tués. Les talibans attaquent aussi vers Tarin Kowt où un soldat américain est tué. Enfin, le chef de milice Rozi Khan propose son aide pour défendre Chora et les Hollandais finissent par accepter.  Les 17 et 18 juin, de nombreux renforts hollandais arrivent à Chora. Six F-16 hollandais interviennent aussi pour soutenir leur infanterie. Les talibans continuent cependant de progresser et ils prennent le contrôle de plusieurs quartiers résidentiels. Cette progression est arrêtée le 18 au soir. Le 19, une contre-offensive des défenseurs permet de libérer la ville et de reprendre les trois postes de police perdus.

Pertes.

Les combats urbains ont fait de nombreux morts parmi les civils. Au moins 65 d'entre eux ont été tués. La Coalition perd 20 morts (16 policiers afghans, 2 Hollandais, 1 Américain et 1 Australien) tandis que les pertes talibanes sont estimées à 71 morts.

La bataille de Chora oppose la guérilla talibane et des forces afghanes et hollandaises. Elle a eu lieu du 15 au 19 juin 2007 à Chora, village de 3 000 habitants, dans la province d'Oruzgan.

The Battle of Chora took place in and around the town of Chora (3,000 inhabitants), in Afghanistan's Orūzgān Province, during June 15–19, 2007. The fighting was between ISAF and Afghan forces on one side and Taliban forces on the other, for the control of the Chora District centre, regarded by the Taliban as a tactical target because it provides ground access from unsecured Gizab district in the north to the provincial capital of Tarin Kowt. According to some press reports, the fighting was the largest Taliban offensive of 2007 in Afghanistan, and resulted in the death of one American, two Dutch and 16 Afghan soldiers, as well as approximately 58 civilians and 71 Taliban fighters.


Biographie.

James Metcalfe Campbell Bower naît à Londres, en Angleterre, le 22 novembre 1988. Il est le fils de Anne Elizabeth (née Roseberry), une manager de musique, et de David Bower qui travaille pour la Gibson Guitar Corporation. Son maternel était Sir John Campbell, de Airds, lieutenant-gouverneur de Saint-Vincent-et-les-Grenadines. Il a un frère Sam Bower, un guitariste.  Il a assisté à l'école Bedales, une co-éducation école indépendante dans le Hampshire, et est un ancien membre du National Youth Music Theatre et le National Théâtre de la jeunesse.

Carrière.

Il commence par jouer pour la BBC dans "The Dinner Party". Sa carrière cinématographique débute lorsque Laura Michelle Kelly, une de ses amies qui apparaît aussi dans "", le recommande à son agent. On le retrouve par ailleurs dans "RocknRolla" avec un petit rôle de rockeur, ainsi que dans "Winter in Wartime (Oorlogswinter)" où il incarne Jack. Courant 2009, il figure en tant que numéro 11-12 au générique du remake de la série "Le Prisonnier". La même année, il intègre le casting du de la saga "Twilight", pour interpréter le rôle de Caïus Volturi. Il reprend son rôle de Caïus Volturi en 2011 et 2012 dans le de la saga "Twilight", scindé en deux parties.  Jamie Campbell Bower est par ailleurs chanteur dans le groupe "The Darling Buds" et mannequin pour la Select Model Management basée à Londres.  En 2011, il incarne le Roi Arthur dans la série fantastico-dramatique "Camelot", aux côtés de Joseph Fiennes et d'Eva Green. La série de 10 épisodes de 50 minutes est diffusée depuis sur Canal+.  En 2012, il est choisi pour interpréter le rôle de Jace Wayland dans "", l'adaptation au cinéma du premier livre de la série de 6 tomes aux côtés de Lily Collins, Kevin Zegers, Robert Sheehan, Jemima West, Godfrey Gao et Jonathan Rhys-Meyers. Le film est sorti le.  En 2015, il devient le chanteur leader du groupe de métal Counterfeit, composé de : Roland Jonhson, Sam Bower (son frère cadet), James Craig et Tristan Marmont.  En 2017, il joue le rôle de Christopher Marlowe dans la série "Will", diffusée à partir de.  En 2018, il apparaît rapidement dans "" ou il reprend les traits du jeune Gellert Grindelwald.

Vie privée.

En, il commence à fréquenter l'actrice et réalisatrice Bonnie Wright, rencontrée durant le tournage de "Harry Potter et les Reliques de la Mort, 1ère Partie". Le, ils annoncent leurs fiançailles, puis se séparent deux ans plus tard, en.  Jamie Campbell Bower a ensuite été en couple avec l'actrice Lily Collins, rencontrée sur le tournage du film "," en 2012. Ils se sont séparés en 2013 avant de se remettre ensemble plus tard, en 2015. Ils se sont définitivement séparés en.  Depuis l’été 2018, il est en couple avec une tatoueuse de Londres nommée Ruby Quilter.

Jamie Campbell Bower, né le à Londres en Angleterre, est un acteur, chanteur et mannequin britannique. Il s'est fait connaître en 2007 par son rôle d'Anthony dans "" de Tim Burton avant de figurer plus tard au casting de deux séries de films à succès : "Twilight" et "Harry Potter" dans le rôle du jeune Gellert Grindelwald. En 2011, il figure au casting d"'Anonymous", le thriller historique de Roland Emmerich, dans lequel il tient le rôle d'Édouard de Vere, connu pour être l'un des auteurs supposés de l'œuvre de William Shakespeare.

James Metcalfe Campbell Bower (born 22 November 1988) is an English actor, singer, and model. He is best known for his roles as Anthony Hope in "", Caius in "The Twilight Saga", the young Gellert Grindelwald in "Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 1" and "", Jace Wayland in "" and playwright Kit Marlowe in the short-lived series "Will".


Jeunesse.

Il naît le, à Bonn, d'un père professeur de médecine à l'université de Bonn et d'une mère féministe, fille de l'archéologue Alexander Conze. Krukenberg fait des études de droit puis, après un doctorat, rejoint l'armée en 1907 comme officier d'administration, puis se marie en 1912. Pendant la Première Guerre mondiale, il est officier d'ordonnance et " adjudant " au sens allemand de ce terme. Il termine la guerre en tant que capitaine en 1918. Après la guerre, il sert dans la fonction publique comme secrétaire privé du ministre des Affaires étrangères. Fin diplomate et bilingue, il devient le chef du bureau de Paris du (CFAID), fondé à Luxembourg en 1926 et patronné par l'industriel luxembourgeois Émile Mayrisch et le diplomate Pierre Viénot. Il y noue d'étroites relations avec le milieu industriel et diplomatique français. En 1929, au moment de la découverte de l'impasse dans laquelle se trouve le Comité, il prend le parti de déclarer que la réconciliation franco-allemande est impossible.

Carrière au sein de l'armée allemande et de la S.S..

Il rejoint le parti nazi en 1932, et est en 1933 sous le feu des projecteurs de par sa critique renouvelée et très médiatisée du Comité franco-allemand ; il participe alors à des émissions de radio de propagande. Mais il est considéré comme trop modéré par Goebbels qui l'écarte des institutions nazies, il est peut-être même inscrit sur la « liste noire » des personnalités à abattre par le régime. Mais en 1934, la situation change et il est « gracié », même si Himmler et le SD font sur lui un long rapport accusateur.  Pendant la Seconde Guerre mondiale, Krukenberg sert sur presque tous les fronts. Officier d’état-major, il participe à l'occupation des Pays-Bas et de Paris. Il est en outre nommé responsable de l'intendance, il s'occupe donc des ravitaillements et des prisonniers. Cette position clé dans l'organisation militaire le met sans doute en contact avec les crimes nazis, ce qu'il n'avouera jamais.  À la fin de la guerre, il demande son transfert de la Wehrmacht à la Waffen-SS. Durant la fin de l'année 1944, il devient Brigadeführer S.S.et prend en main la division S.S.Charlemagne.  Son défi est alors de réunir des Français motivés, mais au parcours très hétérogène : entre les anciens soldats français engagés dans l'armée allemande depuis juillet 1941, entre ceux engagés dans la Waffen-SS depuis 1943 ou entre les miliciens fuyant la Libération en 1944, la réunion de ces unités et parcours disparates dans la division Charlemagne n'est pas aisée.  La division est anéantie en mars 1945 et le commandant français est tué (qui n'était qu'un « homme de paille » puisque Krukenberg occupait le réel commandement), mais l'unité est reconstituée avec quelques débris de matériels et d'hommes avant d'être envoyée vers Berlin pour défendre la ville le, en forçant de nombreux obstacles pour s'y rendre.  Là, au côté de quelques autres unités, en particulier des soldats SS de la division SS Nordland, les soldats de la Charlemagne défendent avec acharnement la ville. Les unités hétérogènes et provenant des quatre coins de l'Europe feront dire à Krukenberg que toute l'Europe était réunie dans le secteur. Sachant que la Waffen SS (ou ce qu'il en restait) était alors composée pour moitié d'étrangers, la remarque était pertinente. La défense est désespérée : les munitions manquent tellement que les soldats français sont obligés d’utiliser les missiles de leurs Panzerfaust à la place des balles pour combattre.  Il est fait prisonnier par les Soviétiques au moment de la reddition le et est envoyé en camp d'internement en Union Soviétique où il sera condamné à 25 ans de détention par un tribunal militaire soviétique pour ses actions en tant que " Brigade-führer S.S."  Il n'effectue pas sa peine en totalité, faisant partie des prisonniers allemands libérés en 1955, après les interventions constantes du gouvernement fédéral allemand depuis 1949, tendant à faire rentrer en Allemagne fédérale tous les anciens combattants de la Wehrmacht et de la S.S., qui étaient encore en camps soviétiques depuis les premiers transferts effectués par l'armée rouge - devenue officiellement armée soviétique en - dès.  Après sa libération, il regagne évidemment l'Allemagne occidentale et devient conférencier sur le sujet de l'Europe et la réconciliation. Il défend alors cette dernière comme le nouveau noyau dur de la paix européenne, en mettant aussi en avant l'unité européenne et allemande et l’historicité catholique qui va au-delà des événements de la guerre de 1939-45.  Il défend aussi la prescription pour tous les crimes et délits commis par les soldats allemands (de la Werhmacht et des anciens S.S.) qui ne sont pas encore libérés. Il rejoint alors des associations d'anciens prisonniers (en particulier d'ex-Waffen SS) et milite activement en leur sein.

Après-guerre.

Gustav Krukenberg a des propos où il apparaît comme ne pouvant pas réellement se détacher du combat nazi qu'il a mené, notamment la défense de Berlin et cet acharnement presque fou à vouloir défendre une ville déjà condamnée depuis des semaines. D'une manière analogue, il ne critiquera jamais l’assassinat des juifs ou des opposants au nazisme.  Après sa libération, il rétablit une correspondance avec von Papen et des généraux de la Wehrmacht, et d'une façon générale avec d'anciens nazis et d'anciens membres de la division Charlemagne : il ne garde donc aucune distance avec son ancien milieu nazi où il œuvra dès 1932.  En 1978, sa position est rendue publique par des associations d'anciens prisonniers qui alertent l'opinion publique sur l'organisation d'un banquet d'anciens Waffen-SS par Krukenberg. Le milieu allemand de sympathisants et d'anciens nazis s'empresse de rétorquer que ce ne sont que des mensonges de communistes, mais Krukenberg n'intervient pas.  Malgré cela, il est sérieusement évoqué pour recevoir la Médaille Robert Schuman. Mais il ne l'obtiendra pas, les responsables de la commission ayant décidé que cela crée une polémique de par son passé et ses sympathies nazies récentes.  Gustav Krukenberg décède le à Bad Godesberg.  Il est le grand-père de l'historien franco-allemand Peter Schöttler qui lui a consacré une étude.

Bibliographie.

Peter Schöttler, "Dreierlei Kollaboration. Europa-Konzepte und deutsch-französische Verständigung – am Beispiel der Karriere von SS-Brigadeführer Gustav Krukenberg", in : "Zeithistorische Forschungen. Studies in Contemporary History", 9, 2012, 3,. http://www.zeithistorische-forschungen.de/16126041-Schoettler-3-2012; Idem, "Trois formes de collaboration : l’Europe et la réconciliation franco-allemande – à travers la carrière du brigadeführer S.S. Gustav Krukenberg, chef de la ‘Division Charlemagne’", "Allemagne d’aujourd’hui", no. 207, 2014, ; repris et développé dans : Peter Schöttler, "Du Rhin à la Manche. Frontières et relations franco-allemandes au XXe siècle", préface de Henry Rousso, Tours, Presses Universitaires Francois Rabelais, 2017.

Gustav Krukenberg (Bonn, 1888 - 1980) est un ancien militaire allemand membre du parti nazi dès 1932 et qui a obtenu son transfert dans la S.S. en 1944 où il a été Brigadeführer SS (équivalent du grade de général de brigade) de la Division SS Charlemagne.

Gustav Krukenberg (8 March 1888 – 23 October 1980) was a high-ranking member of the Waffen-SS and commander of the SS Charlemagne Division and the remains of the SS Division Nordland during the Battle of Berlin in April 1945. After Krukenberg surrendered to Soviet Red Army troops, he was tried, convicted and sentenced to prison by a Soviet court. He was released from prison after serving 11 years and died on 23 October 1980 in Germany.


Historique.

Le, le Sapsan atteint la vitesse de lors d'un essai. Les tests de freinage ont été effectués sur le circuit d'expérimentation de Chtcherbinka, aux alentours de Moscou. Sous le contrôle des RJD (Chemins de fer russes), d'autres essais sont réalisés, notamment des tests sur le comportement du Sapsan et des systèmes électriques à une vitesse de.  Le premier voyage commercial reliant Moscou à Saint-Pétersbourg a lieu le entre la gare de Leningrad de Moscou et la gare de Moscou de Saint-Pétersbourg.  La Compagnie ferroviaire de Russie a pris l'engagement de proposer des tarifs moins onéreux que l'avion, toutefois, le tarif de en classe économique reste très coûteux, en Russie le salaire moyen s'élevant à en 2008.

Caractéristiques.

Vitesse.

Ce train détient aussi le record de vitesse sur rail en Russie depuis le avec.

Gares desservies.

Sapsan dessert les 8 gares suivantes mais tous les trains ne s'arrêtent dans toutes les gares intermédiaires. Certaines liaisons entre Moscou et Saint-Pétersbourg sont directes.

Matériel roulant.

La flotte comporte 8 rames de 10 voitures chacune, commandées pour 276 millions d'euros en à Siemens. RZD a commandé début 2012, 8 rames supplémentaires pour livraison à partir de.  Il s'agit d'une version développée à partir des ICE3 de la DB et des Velaro E de la Renfe. Chaque rame mesure 250 m de long et comporte 604 places. 4 trains monocourant ( en courant continu) assurent le service entre Moscou et Saint-Pétersbourg à 250 km/h et 4 trains bicourant ( en courant continu et en courant alternatif à ) opéraient sur la ligne Moscou - Nijni Novgorod à 160 km/h.

Conséquences de l'arrivée du Sapsan.

Depuis l'arrivée du Sapsan, certaines liaisons omnibus bon marché ont été supprimées. Il subit dans les premiers mois, des jets de pierres, des tirs de fusil, et des sabotages des caténaires.  Selon "L'Express", entre Moscou et Saint-Pétersbourg, le train circule sur une voie classique, sans sécurisation des abords et avec des passages à niveaux. Certains passages à niveau sont fermés très longtemps avant le passage du train, afin d'éviter les accidents, ce qui coupe en deux le village de Tchouprianovka, empêchant parfois de passer d'un côté à l'autre pendant plus d'une heure. L'absence de barrières pour empêcher l'accès aux voies et les passages à niveau entraîne de nombreuses traversées dangereuses de piétons, causant la mort d'une dizaine de personnes depuis la mise en service du Sapsan.

Le Sapsan (qui signifie en français "Faucon pèlerin"), en cyrillique, est un service commercial ferroviaire russe, qui utilise depuis sa création des rames à grande vitesse. Ces rames, construites par Siemens, sont spécialement conçues pour rouler jusqu'à, sur une voie d'écartement large (), et par des températures très froides allant jusqu'à.

The Sapsan (, known as Velaro RUS EVS) is a Russian gauge high speed electric express train. The train is a Siemens Velaro model, known as the Siemens Velaro RUS.


Histoire.

Les travaux de construction sur des plans d'Antonio Beduzzi, s'étalent de 1708 à 1709, sur un terrain proche de l'ancienne porte de la ville "Kärntnertor", à l'emplacement de l'actuel Hôtel Sacher. La ville de Vienne finance le théâtre qui, selon la musicologue Eva Badura-Skoda, était destiné à accueillir toutes les classes de la société viennoise. Cependant, à la demande de l'Empereur, les premières représentations sont de l'opéra italien, un loisir prisé des classes supérieures. En 1711, le théâtre retrouve sa vocation première quand Josef Stranitzky en prend les rênes et propose un répertoire plus varié, dont une version allemande de la commedia dell'arte. Sa veuve reprend la gestion du théâtre à sa mort.  En 1728, les artistes de Cour Francesco Borosini, chanteur, et Joseph Carl Selliers, danseur, acteurs d'intermezzo en allemand et en italien, deviennent directeurs et vont proposer au répertoire des comédies italiennes et allemandes ; ils souhaitent aussi y introduire l'opéra italien et le ballet mais le privilège impérial d'en représenter est déjà accordé à un autre. En 1742, Selliers est seul directeur, et dirige également le nouveau Burgtheater, jusqu'à ce que Rochus de Lopresti reprenne les deux établissements. Quand Marie-Thérèse d'Autriche retire au théâtre son privilège impérial, la structure est placée sous le contrôle des magistrats de Vienne, et, déficitaire, vit des subsides de la ville.  Le bâtiment brûle en 1761 et est reconstruit par l'architecte de Cour Nicolò Pacassi. Deux ans plus tard, il ouvre à nouveau, bénéficiant là aussi d'un privilège impérial et portant le nom de "", "Théâtre de la Cour Impériale et Royale à Vienne".  Au début du siècle, on donne des ballets et des opéras italiens et allemands. De 1811 à 1814, Ignaz Franz Castelli est le "Hoftheaterdichter", "le poète du théâtre de la Cour". À partir de 1821, l'impresario Domenico Barbaia en prend le contrôle. Puis l'Opéra d'État de Vienne est édifié sur un terrain adjacent et achevé en 1869, et en 1870 le théâtre est rasé pour laisser place à un bâtiment d'habitation qui deviendra l'Hôtel Sacher.

Le Theater am Kärntnertor ou Kärntnertortheater était un théâtre prestigieux de Vienne aux s. Son titre officiel était "Kaiserliches und Königliches Hoftheater zu Wien", c'est-à-dire le "théâtre de la cour impériale et royale de Vienne".

' or'(English: Carinthian Gate Theatre) was a prestigious theatre in Vienna during the eighteenth and nineteenth centuries. Its official title was "", the "Imperial and Royal Court Theater of Vienna".


La croissance rapide en Allemagne.

Le'prend sa source dans l'aide matérielle massive reçue par le pays (le plan Marshall), la réforme monétaire de 1948 qui fait du Deutsche Mark la monnaie allemande en lieu et place du Reichsmark. La longue durée du temps de travail, le plein-emploi et la main-d'œuvre étrangère ont également soutenu l'essor économique, à tel point qu'à la fin des années 1950, la RFA devint la seconde puissance économique mondiale. Le'est souvent associé à la personne de Ludwig Erhard, ministre de l'économie de 1949 à 1963 sous le chancelier Konrad Adenauer.  À la base de cette croissance se situent également le capital humain de la population allemande et la relance économique issue de la reconstruction (phénomène de relance keynésienne).

L'économie sociale de marché et l'origine du miracle économique.

Après la fin de la Seconde Guerre mondiale, en 1945, le parti politique allemand CDU naît sous la présidence de Konrad Adenauer. Le nouveau parti se présente comme un.  Le Reichsmark n'ayant plus aucune valeur après guerre, il est remplacé par le Deutsche Mark (DM) le dans les trois zones d'occupation occidentales (États-Unis, Royaume-Uni et France). Cette réforme est décidée par des experts allemands, parmi lesquels le professeur Ludwig Erhard. Chaque Allemand reçoit une somme de départ (le ") de 50 DM, puis l'échange s'effectue à 1 DM contre 10 Reichsmark. Au total, environ 93 % de la masse monétaire circulant en 1948 est supprimée.  Le plan de réforme monétaire est majoritairement géré par les États-Unis. Cette réforme permet une consolidation économique et l'adhésion à l'ERP (European Recovery Program, ou Programme de reprise économique), également connu sous le nom de plan Marshall.  Quelques jours plus tard a lieu la publication des Documents de Francfort. Le premier document contient l'autorisation des 11 chefs de gouvernement des Länder pour l'élaboration d'un pouvoir central approprié et l'unité allemande autour de droits fondamentaux. Le deuxième document contient la demande de modifications des frontières dans les zones de l'ouest. Le troisième, enfin, insiste sur l'exigence de principes fondamentaux dans le but de créer un statut spécial pour les zones d'occupation. Ces documents sont considérés comme l'acte de naissance de la RFA. Un rétablissement progressif de l'ordre social et économique s'ensuit. En 1949, Ludwig Erhard devient ministre de l'économie et forge le concept d'économie sociale de marché (").  L'économie sociale de marché devient, au début des années 1950, l'idée principale de la politique de la RFA. Il s'agit à l'origine d'une simple idée, d'un concept, qui est progressivement transposée dans l'économie allemande, en en devenant même l'un des principaux éléments.  L'économie sociale de marché consiste en un mélange de deux systèmes. Elle retient en effet des éléments de marché libre ainsi que d'économie plus centralisée. Elle se pose alors comme un troisième choix entre peu ou trop d'interventions de l'État dans l'économie. La conception de l'économie sociale de marché lie le principe de la liberté des marchés et celui de la compensation sociale.  Ainsi les avantages de l'économie de marché, comme ceux de la liberté économique et du progrès technique, sont mariés avec ceux de l'économie centralisée comme le haut taux d'emploi et les faibles variations de la demande. À l'opposé, de nombreux désavantages de ces deux types d'économie sont gommés comme l'abus de liberté des marchés. L'État y a une position forte, intervient dans les décisions économiques pour l'intérêt public et se pose en coorganisateur des politiques sociales et économiques. Les bases du système sont le principe de coordination et la concurrence ; la formation de monopole est empêchée. La base de la pensée de l'économie de marché sociale est la personnalité ; l'homme n'est pas ici seulement considéré comme un individu mais également comme un acteur social (chacun doit assumer sa responsabilité envers lui-même et autrui). L'État ne participe à l'assistance que si l'homme ne peut s'aider lui-même (principe de subsidiarité).

L'excellence industrielle, seconde source du miracle.

L'industrie allemande retrouve rapidement son niveau d'avant-guerre. Dans l'automobile, la chimie, l'industrie mécanique et électronique, etc., sa réputation d'excellence lui permet de rester largement exportatrice, malgré des coûts de production élevés. L'enseignement professionnel de haut niveau assure longtemps des débouchés à la jeunesse. L'élargissement européen (par exemple, Airbus) contribue à la maintenir au sommet de l'économie mondiale.

La crise du modèle allemand.

Le système allemand, après quarante ans de haute performance, a peut-être atteint ses limites depuis la réunification. Il supposait une forte solidarité entre le patronat, souvent issu du monde des PME, le monde du travail et l'éducation, axée sur la formation technique et professionnelle. La concentration et la mondialisation des entreprises encouragent les délocalisations, tandis que le recul des industries fortes consommatrices de main-d'œuvre décourage les systèmes de formation traditionnels. Le chômage, presque marginal avant 1989, est devenu une réalité de masse. L'économie allemande doit supporter le double fardeau des retraites, avec une population parmi les plus âgées d'Europe, et de la reconstruction des Länder de l'Est. La fuite des capitaux vers des paradis fiscaux, comme le Luxembourg, et l'exode des retraités aisés vers les climats ensoleillés (Espagne surtout) entraînent une perte de revenus pour la collectivité.  Si les gouvernements Schröder et Merkel ont ponctuellement sauvé le système de retraites, ils n'ont pas résolu les problèmes récurrents de la dénatalité et du désinvestissement.

En Autriche.

L'Autriche bénéficie également du plan Marshall. Le schilling autrichien sera stabilisé par une politique monétaire adéquate.

Le (« miracle économique ») désigne, dans l'histoire économique de l'Allemagne, la rapide croissance économique en Allemagne de l'Ouest (RFA) et en Autriche après la Seconde Guerre mondiale.

The term Wirtschaftswunder (, "economic miracle"), also known as the Miracle on the Rhine, describes the rapid reconstruction and development of the economies of West Germany and Austria after World War II (adopting an ordoliberalism-based social market economy). The expression referring to this phenomenon was first used by "The Times" in 1950.


Biographie.

James Anderson est né et a grandi à Aberdeen, en Écosse. Il obtient en 1698 un au ainsi qu'une bourse de quatre ans pour étudier la théologie. Il fut ordonné pasteur dans la en 1707 et partit alors vers Londres, où il épousa une veuve possédant quelque argent et officia dans la congrégation de jusqu'en 1710, puis dans l'église presbytérienne de jusqu'en 1734, et à la Chapelle de Lisle Street Chapel jusqu'à sa mort. Il semble qu'il ait perdu énormément d'argent dans le crash de la en 1720. Malgré un talent certain pour la rédaction de généalogies, il connut des soucis financiers jusqu'à sa mort le à Exeter est un pasteur écossais presbytérien et franc-maçon<ref name="PN2005/1">.</ref>  Son père, vitrier, était membre de la loge maçonnique d'Aberdeen, qui pratiquait le Rite du Mot de Maçon, d'origine calviniste. James Anderson fut lui aussi franc-maçon, vénérable maître d'une loge maçonnique.

Iconographie.

Aucun portrait de James Anderson n'est connu. Une caricature de William Hogarth intitulée présente un personnage, la tête entre les barreaux d'une échelle, qui pourrait être lui, mais cela n'a jamais été démontré. Un autre portrait a été plusieurs fois publié depuis le, mais il s'agit en fait d'un portrait de l'économiste et agronome James Anderson (1739-1808) réalisé par le graveur anglais (1773-1857), conservé au musée national d’Écosse et publié dans le de  Un autre portrait d'un révérend James Anderson fait partie des collections de gravure de la bibliothèque nationale du Pays de Galles et prête également à confusion. Il s'agit dans ce cas d'une gravure établit par (1769-1850) en 1827 de James Anderson Dumblane, presbytérien et auteur de plusieurs ouvrages sur la société féminine écossaise qu'il publie en 1862.

Ouvrages.

Il fut mandaté par la grande loge en pour écrire une histoire de la franc-maçonnerie qui fut publiée en 1723 sous le nom de "The Constitutions of the Free-Masons". Le nom d'Anderson n'apparaît pas dans la page de garde, mais est mentionné en appendice.  Ces furent éditées et réimprimées par Benjamin Franklin à Philadelphie en 1734.  Une seconde édition, notablement augmentée, fut publiée en 1738. Elle fut traduite en plusieurs langues dont le néerlandais (1746), l'allemand (1741) et le français (1745).  Parmi ses autres ouvrages publiés, on note :

James Anderson né vers 1678 à Aberdeen et mort le à Londres est un pasteur presbytérien qui joue un rôle important dans la naissance de la franc-maçonnerie moderne, dite, en particulier par sa contribution à l'ouvrage connu sous le nom de Constitutions d'Anderson qui sert de base à la création de première la obédience au monde, la Première Grande Loge d'Angleterre.

Dr. James Anderson (c. 1679/1680 – 1739) was a Scottish writer and minister born and educated in Aberdeen, Scotland. He was ordained a minister in the Church of Scotland in 1707 and moved to London, where he ministered to the Glass House Street congregation until 1710, to the Presbyterian church in Swallow Street until 1734, and at Lisle Street Chapel until his death. He is reported to have lost a large sum of money in the South Sea Company crash of 1720. Anderson is best known for his association with Freemasonry.


En commande de procédé.

) est représenté avec un point à l'endroit du branchement.

En génie chimique.

Un schéma bloc décrit un procédé ou une unité de fabrication en utilisant des cadres rectangulaires incluant des données clefs et en indiquant les relations ou les flux reliant les différents cadres.  Un cadre peut représenter différents types d'installation ou d'étapes:  Les lignes reliant les cadres peuvent représenter des flux massiques ou énergétiques.  Les informations minimales pour un schéma-bloc sont les suivantes:  D'autres informations peuvent être ajoutées:  Le schéma-bloc est d'ordinaire utilisé pour donner un aperçu d'un procédé complexe ou pour effectuer des bilans massiques simples fournissant des indications générales sur la consommation ou la production de produits et d'énergies. Un schéma plus détaillé sera classé dans la catégorie des schémas de procédés.

En fiabilité.

En fiabilité, le schéma fonctionnel permet de représenter les systèmes complexes, c'est-à-dire ayant plusieurs possibilités de défaillance. Dans ce domaine, on utilise souvent le synonyme « bloc-diagramme de fiabilité », y compris dans le texte des normes françaises.  Les blocs peuvent être des fonctions, sous-systèmes ou composants, selon le niveau de détail souhaité ; par simplicité, nous utilisons ici le terme « composant ». Des blocs en parallèles représentent des redondances. C'est donc un outil très utilisé pour l'analyse des systèmes robustes. Le système est considéré comme fonctionnel s'il existe un cheminement du point d'entrée E vers le point de sortie S passant par des blocs en fonctionnement. Si les pannes des composants empêchent le cheminement, alors le système est défaillant.  On peut utiliser les schémas fonctionnels de deux manières :  Il s'agit bien sûr d'une hypothèse simplificatrice : dans un circuit électronique, la défaillance d'un composant peut créer une surtension qui en endommagerait d'autres, et en mécanique, le mauvais fonctionnement d'une pièce peut fausser tout le mécanisme.

Association en série.

Considérons un système formé de deux composants. Si les blocs sont en série, cela signifie que la défaillance de seulement un des composants suffit à provoquer la défaillance du système entier.  Les composants peuvent être effectivement en série ; par exemple, dans un circuit électrique formé d'une pile (générateur) et d'une ampoule, les éléments sont en série, et les blocs également (il suffit que le générateur "ou" la lampe soit défaillant pour que le système ne produise pas de lumière).  Mais les composants peuvent aussi être géométriquement en parallèle. Par exemple, un circuit RLC bouchon est en parallèle, mais la défaillance d'un seul composant modifie son fonctionnement, il ne peut donc plus remplir son rôle.  Ou encore, considérons un système mécanique faisant faire un mouvement d'aller-retour en ligne droite. La fonction « effectuer un aller-retour » est décomposé en : les deux pièces peuvent être mises en parallèle, pour autant, la défaillance d'un des deux composants suffit à mettre le système en panne, les blocs sont donc en série.  D'un point de vue qualitatif, l'association en série correspond au et logique. On peut dresser une « table de fonctionnement » (similaire à une table de vérité), un « 1 » indiquant le fonctionnement et un « 0 » une défaillance :  D'un point de vue quantitatif, si le premier composant a une loi de survie R("t") et le second une loi R("t"), alors la loi de survie globale du système est :  Si la fiabilité des composants suit une loi exponentielle (cas typique des composants électroniques) de paramètre respectif λ et λ, alors le système suit une loi exponentielle de paramètre Le temps moyen de fonctionnement avant panne (MTTF) vaut :

Association en parallèle.

Dans le cas d'une association parallèle, il faut que les deux composants soient défaillants pour provoquer la défaillance du système. Cela correspond à une redondance des matériels ; ceci est très utilisé dans l'aéronautique (doublement ou multiplication des circuits hydrauliques ou électriques), dans les systèmes d'alarme, dans la (par exemple redondance des disques durs).  D'un point de vue qualitatif, l'association en parallèle correspond à un ou logique.  D'un point de vue quantitatif, si le premier composant a une loi de défaillance F("t") et le second une loi F("t"), alors la loi de survie globale du système est : soit, avec les lois de survie : ou encore  Si l'on suppose que les systèmes redondants sont identiques, c'est-à-dire qu'ils ont la même probabilité de défaillance, alors F = F = F, R = R = R et Si l'on a "n" systèmes redondants en parallèle, alors

Systèmes série et parallèle.

On peut avoir des systèmes ayant des composants en série et d'autres en parallèle. Par exemple, on a un moteur (repère 1) qui actionne deux pompes (rep. 2 et 3) : Dans l'exemple ci-contre, la table de fonctionnement est :  Pour un calcul quantitatif, la partie en parallèle peut être remplacée par un composant global 2' dont la fiabilité est déterminée comme ci-dessus : et donc

Systèmes quelconques (non-série et parallèle).

De nombreux systèmes sont plus complexes, et donnent lieu à des diagrammes non-série et parallèle. Considérons par exemple le cas d'une alarme d'incendie, composée de : En fonctionnement normal, les capteurs envoient le signal à la centrale qui active les deux avertisseurs : un seul détecteur déclenche les deux avertisseurs. Mais en cas de défaillance de la centrale, on prévoit aussi qu'un capteur active directement l'avertisseur le plus proche ; ainsi, la fumée étant mobile, on a au pire un retard dans le déclenchement d'un signal d'alerte. Le système est considéré comme défaillant si aucun avertisseur ne s'active en présence de fumée.  Finalement, le système est défaillant si : dans tous les autres cas, il existe un cheminement de l'entrée E à la sortie S.  La table de fonctionnement est fastidieuse à construire (2 = 32 cas).  Pour faciliter l'analyse quantitative du système, on utilise la technique du conditionnement sur l'état d'un composant : on a alors  Dans le cas 1, on a deux circuits en parallèle 1' = {1 ; 2} et 2' = {3 ; 4} qui sont en série, soit Dans le cas deux, on a deux circuits série 1" = {1 ; 4} et 2" = {2 ; 5} qui sont en parallèle, soit

Annexes.

Liens externes.

Fiches pédagogiques de l'Institut de Maîtrise des Risques : Fiche Bloc diagramme de fiabilité (http://www.imdr.eu/upload/client/Fiches_methodes_FR2014.pdf)

Le schéma fonctionnel, appelé aussi schéma-bloc, schéma de principe ou en anglais block diagram, est la représentation graphique simplifiée d'un procédé relativement complexe impliquant plusieurs unités ou étapes. Il est composé de "blocs" connectés par des "lignes d'action". Il est utilisé principalement en automatique, en traitement du signal, en génie chimique et en fiabilité.

A block diagram is a diagram of a system in which the principal parts or functions are represented by blocks connected by lines that show the relationships of the blocks. They are heavily used in engineering in hardware design, electronic design, software design, and process flow diagrams.


Biographie.

Enfance et formation.

Grete Stern est née dans une famille juive allemande. Ses parents sont actifs dans l'industrie textile et aisés.  Après des études primaires à Wuppertal puis à Londres où la famille passe beaucoup de temps pour le travail du père, Grete Stern apprend le piano et la guitare et commence à étudier les arts graphiques à Stuttgart en 1923. Elle travaille en indépendante comme graphiste et artiste publicitaire à Wuppertal quand, après avoir vu une exposition de photographies de Edward Weston et Paul Outerbridge, elle se tourne vers la photographie. En 1927, le photographe Otto Umbehr lui suggère d'étudier la photographie et deviendra l'élève de Walter Peterhans. En 1928, Peterhans accepte également Ellen (Rosenberg) Auerbach comme élève. Les deux jeunes femmes développent une profonde amitié qui durera toute leur vie.

« ringl + pit ».

En 1929, elle crée un studio de dessin et de photographie avec son amie, baptisé à partir de leurs surnoms d'enfants « ringl + pit », dans ce qui est rétrospectivement considéré comme pionnier dans l'art féminin.  Elles réalisent un travail photographique techniquement parfait qui oscille entre sérieux et farce, réalité et illusion, sobriété et érotisme. Elles travaillent essentiellement en studio, assurant que les décors et accessoires soient parfaitement installés, rien n'est laissé au hasard. Bien qu'elles travaillent ensemble, le caractère spécifique de chacune d'elle est perceptible. La gestion de leur travail est confiée à l'agence de photos Mauritius.  Au début des années 1930, la publicité moderne en est à ses débuts et laisse la place à l'exploration créative de Ringl + Pit. Leur travail publicitaire représente une rupture avec les styles habituels, combinant des objets, des mannequins et des personnages découpés de manière fantaisiste. Grete Stern et Ellen Auerbach explorent une nouvelle façon de représenter les femmes, à l'image de la « nouvelle femme » qui se dessine à l'époque. Il y a une ironie subtile dans leur travail sur ce qui est accepté et attendu des femmes, ce qui constitue une rupture marquée par rapport à l'image dominante de la femme.

Le Bauhaus.

En avril 1930, Grete Stern suit Peterhans au Bauhaus pour y poursuivre sa formation, à Dessau d'abord, puis à Berlin de 1932 à 1933. Ellen Auerbach fait fonctionner le studio seule jusqu'à ce que Grete Stern la rejoigne en mars 1931 puis retourne au Bauhaus entre avril 1932 et mars 1933.  En 1933, le Bauhaus ferme ses portes à la suite de l'arrivée au pouvoir d'Adolf Hitler. Début 1934, Grete Stern quitte le studio "Ringl + Pit" et émigre à Londres avec son frère, Walter. Elle réussit à emporter avec elle tout son équipement photographique et son mobilier.

Londres.

Elle ouvre un studio de photographie et de publicité à Londres et sera bientôt rejointe par Ellen Auerbach. Pour leur dernier travail ensemble, elles réalisent des photographies de publicité pour une maternité. Pour Grete Stern, ces années ont été productives: elle poursuit son travail de portraitiste en photographiant ses amis de la communauté des exilés allemands, dont Bertolt Brecht, Hélène Weigel, Karl Korsch et Paula Heimann. Le magazine français Cahiers d’Art publie un article sur le studio "Ringl + Pit". Leur travail est apprécié par le magazine "Gebrauchsgraphik" et, en 1933, elles gagnent le premier prix pour une de leurs affiches publicitaires à la Deuxième Exposition Internationale de la Photographie et du Cinéma à Bruxelles.

Argentine.

Grete Stern épouse en 1935 le photographe argentin Horacio Coppola (1906-2012), un élève de Peterhans, rencontré au Bauhaus. Ils partent pour l'Argentine, pays natal de Horacio où Grete restera pour le reste de sa vie, soit plus de 60 ans. Leur fille, Silvia naît en 1937 et leur fils Andres en 1940.  Ils montent ensemble à leur arrivée une exposition de photographie moderne considérée comme pionnière en Argentine, la « "première exposition sérieuse d'art photographique à Buenos Aires" » selon le magazine "." L'exposition montre des travaux produits en Allemagne et Londres entre 1929 et 1935 : portraits, compositions, photographies publicitaires et paysages.  En 1937, elle ouvre avec son mari un studio de photographie et de publicité à Buenos Aires et commence à réaliser des portraits d'artistes et d'intellectuels argentins. Le studio ferme en 1938. Il était consacré à la photographie publicitaire, mais ce domaine étant trop peu développé en Argentine, ne permet pas à la famille d'en vivre. Entretemps, Entre-temps, Grete et son mari s'installent dans une maison moderniste, construite par l'architecte argentin, d'origine ukrainienne,, dans la banlieue de Buenos Aires. Le couple participe aux organisations de solidarité qui accueillent en Argentine les réfugiés juifs et d'autres personnes persécutées par le régime nazi.  En 1943, Grete Stern monte sa première exposition individuelle en Argentine et divorce d'Horacio Coppola. D'autres expositions suivent, toutes consacrées aux portraits, sauf une, où l'on peut aussi voir des paysages.  En 1948, elle a l'occasion de participer à un projet d'inventaire architectural et artistique des richesses de Buenos Aires. Il en résulte une série de plus de 1500 clichés qui sont un témoignage sur l'état de la ville au milieu du. Par la suite, elle a l'occasion de faire montre de ses talents de paysagiste, en parcourant l'ensemble du pays jusqu'à la Terre de Feu. Entre 1948 et 1952, sur une suggestion du sociologue Gino Germani, elle réalise chaque semaine des photomontages pour illustrer des rêves dans la section « La psychanalyse vous aidera » ("El Psicoanálisis la ayudará") de la revue argentine "Idilio". Près de 150 photomontages ont ainsi été publiés pendant trois ans, sous divers titres tels que "Niño flor", "Artículos eléctricos para el hogar", "Fracturas", "El ojo eterno"... Grete les présente au milieu des années 1950 à la faculté de psychologie de l'Université de La Plata puis, en 1967, à Buenos Aires en collaboration avec la poétesse Elva de Lóizaga.  Entre 1956 et 1979, elle est appelée par, directeur du Musée national des Beaux Arts d'Argentine, pour organiser et diriger l'atelier photographique du musée.  En 1958, elle acquiert la nationalité argentine. En 1959 et 1960, elle enseigne la photographie à l'université.  En 1964 Grete Stern voyage à travers le nord-est de l'Argentine, réalisant plus de 800 photos illustrant la vie des aborigènes de cette région. Cette archive est la plus importante sur ce sujet en Argentine.  En 1972, elle voyage à travers les Etats-Unis, l'Angleterre, la France et Israël et, pour la première fois depuis son départ en 1933, en Allemagne.  En 1975, elle participe à la première exposition de photos organisée après la guerre par le Bauhaus-Archiv de Berlin. En 1978, elle participe à l'exposition sur la photographie expérimentale en Allemagne de 1918 à 1940, qui se tient à la Galerie du Levant, à Munich. Une grande rétrospective de son œuvre photographique et graphique lui rend hommage en 1981 à la « Fundación San Telmo » de Buenos Aires.  En 1988, la ville de son enfance, Wuppertal organise une rétrospective Ringl + Pit « "Emigriert »" qui comprend les dernières œuvres de Grete Stern et Ellen Auerbach. En 1903, le Musée Folkwang à Essen, achète les négatifs originaux et une grande partie de leurs travaux et présente une grande exposition de leurs travaux.  Grete Stern abandonne la pratique photographique en 1985, à la suite de la diminution de son acuité visuelle, et se retire de son équipe d'anciens élèves et de collaborateurs.  Le réalisateur argentin Juan Mandelbaum consacre, en 1995, un documentaire, <nowiki>"</nowiki>Ringl and Pit,' à Grete Stern et Ellen Auerbach.  Grete Stern décède à Buenos Aires le 24 décembre 1999 à l'âge de 95 ans.

Grete Stern, née en 1904 à Elberfeld (Empire allemand), et morte le à Buenos Aires (Argentine), est une photographe germano-argentine et graphiste, ayant participé au développement des arts visuels en Argentine.

Grete Stern (9 May 1904 – 24 December 1999) was a German-Argentine photographer. Like her husband Horacio Coppola, she helped modernize the visual arts in Argentina, and presented the first exhibition of modern photographic art in Buenos Aires, in 1935.


Biographie.

Jeunesse et débuts.

Luxembourg.

Brian Molko est né en décembre 1972, à Bruxelles, en Belgique. Son père, banquier dans le secteur de la finance internationale, est un Américain aux origines françaises et italiennes, tandis que sa mère, protestante engagée, est écossaise. Il possède ainsi la double nationalité britannique et américaine. Cadet d'une famille de deux garçons, il suit son père dans ses déplacements et mutations professionnelles aux quatre coins de la planète. C'est ainsi qu'il réside durant les trois premières années de sa vie au Liban puis au Libéria, avant d’emménager définitivement en Belgique à Longeau (près de la frontière avec le Luxembourg), ce qui explique sa parfaite maîtrise du français.  C'est au sein de ce nouveau pays, que Brian Molko découvre, non sans passion, les différents arts du spectacle. De cette manière, il monte pour la première fois sur scène dans son école, l'École européenne de Luxembourg, lors de cours de théâtre, qui devient pour lui une façon de s'exprimer. À l'âge de 11 ans, il assiste, en compagnie de son frère aîné, à son premier concert à Arlon et Salomé, en Belgique : celui du groupe français Téléphone. C'est pour lui comme une révélation :  En parallèle à cette vie artistique qui s’ouvre devant lui, Brian Molko a une vie spirituelle et surtout religieuse plus riche que la majorité des enfants de son âge. Sa mère, évangélique, l’initie très tôt à la confession protestante : à 13 ans il est ainsi un « Born Again Christian », c’est-à-dire un « chrétien né de nouveau ». Il fréquente assidûment l’Église, passe beaucoup de temps en compagnie du prêtre de sa paroisse et participe même à ses séminaires. Il se plonge dans des lectures répétées de la Bible. Cependant, lorsqu’à 14 ans il découvre sa sexualité, Brian Molko rejette tout ce cadre religieux et entre dans une période de rébellion qui marque la fin de son « histoire d’amour avec la religion organisée ». Il en gardera quand même une grande connaissance des textes religieux qui apparaît dans ses textes à travers des métaphores bibliques, nombreuses et variées.  Durant son adolescence, Brian Molko s’ennuie au Luxembourg, mais il y avait d'après lui de très bons disquaires. Il s'intéresse alors à la musique : il passe ses journées entières dans sa chambre à écouter et réécouter les disques qu’il peut se procurer. Blondie, David Bowie, Billie Holiday, Janis Joplin, Bob Dylan, Black Sabbath, The Animals ou encore Jacques Brel garnissent sa discothèque. Il est un inconditionnel de Sonic Youth, PJ Harvey, Jane's Addiction, Joy Division, The Cure, The Velvet Underground et The Pixies. Toujours passionné de théâtre, il demande à ses parents de l’inscrire au cours d’art dramatique mais doit affronter le refus de ceux-ci ; il a alors 16 ans et se tourne plus encore vers la musique, et apprend en parallèle de ses études la guitare en autodidacte, tout seul dans sa chambre.

Londres.

Quelque temps plus tard, en octobre 1990, deux mois avant sa majorité, il quitte la demeure familiale et déménage à Londres où il renoue avec le théâtre en s’inscrivant au cours d’art dramatique du Goldsmith’s College pendant deux ans au bout desquels il obtient son diplôme. En parallèle de ses études, il s’essaie un peu au mannequinat et défile ainsi pour Agnès B, Gucci et Calvin Klein, entre autres. Il garde de cette expérience le goût des vêtements sobres mais très élégants, qui portent souvent la griffe de grands couturiers. Il joue aussi dans des clubs londoniens, accompagné de Steve Hewitt, un batteur qu’il a rencontré à Lewisham en 1991 par l’intermédiaire d’une amie commune avec qui il travaille parfois sur des projets musicaux.  Après avoir quitté l’université, il traverse deux ans et demi très difficiles, années durant lesquelles il se retrouve au chômage et dépressif. Cette période l'inspirera par la suite pour l'écriture des paroles du premier album de Placebo, intitulé "Placebo". Depuis un certain temps, il se produit dans des bars en compagnie de Steve Hewitt. C’est un peu plus tard qu’il rencontre par hasard à la sortie du métro "South Kensington" de Londres Stefan Olsdal qui fréquentait la même école luxembourgeoise que lui, mais qu'il ne côtoyait pas car trop différent de lui. Devant se produire le soir même dans un club londonien, le "Round the bell", Il invite Stefan Olsdal à assister à son concert.  En 1994, il réalise son premier album de rock avec Stefan Olsdal intitulé "Placebo".

Placebo.

C'est ainsi que Brian Molko et Stefan Olsdal commencent à travailler sur des premières démos, accompagnés de Steve Hewitt seulement par intermittence car ce dernier est engagé au sein d'autres projets musicaux. C'est finalement en la personne de Robert Schultzberg, ami d'enfance de Stefan Olsdal, qu'ils vont trouver un batteur attitré en octobre 1994. Se baptisant Placebo dans la foulée, ils sortent un premier album "Placebo" en 1996. Seulement, les relations entre Brian Molko et Robert Schultzberg ne sont pas au beau fixe et poussent ce dernier vers la sortie, immédiatement remplacé par Steve Hewitt.  Brian Molko devient rapidement le leader charismatique du groupe. Il se fait le dépositaire d'une attitude provocatrice et ambiguë, évoquant sans tabou en interview la drogue, l'alcool et le sexe, prolongeant ainsi l'atmosphère souvent glauque peinte dans les chansons du groupe. En cultivant son androgynie et en évoquant sa bisexualité, il a souvent défrayé la chronique, alimentant encore un peu plus l'image sulfureuse du groupe. Dans ce registre, de 1997 à 1999, Brian Molko et Stefan Olsdal vont insuffler à Placebo toute une imagerie glamour en se produisant sur scène dans des tenues féminines et en jouant la provocation à l'égard de la bien-pensance par une séduction l'un envers l'autre, souvent pour le plus grand plaisir du public. À cette même époque, les trois membres de Placebo font d'ailleurs une apparition dans le film "Velvet Goldmine" sur le Glam rock; Brian Molko y tient le rôle de "Malcolm", chanteur des "Flaming Creatures".  Même si ses coiffures successives permettent d'établir une chronologie précise de Placebo et qu'il est un adepte de l'ambiguïté, Brian Molko n'en reste pas pour autant aux apparences. S'étant souvent prononcé au sein de Placebo sur de nombreux sujets de société, et notamment pour la liberté de chacun à mener sa vie comme il l'entend, et en particulier en ce qui concerne la sexualité, il est une icône de la tolérance et de la marginalité pour beaucoup de monde.  Meneur du groupe, nombre des orientations prises par ce dernier ont été de son ressort ; notamment le fait de choisir William Lloyd en tant que premier musicien additionnel en 1998, ou dès 2003 d'inscrire Placebo dans un processus d'assainissement dont le documentaire "The death of Nancy Boy" réalisé en 2006 est un acte de foi.  Côté composition, les trois premiers albums de Placebo reposent en grande partie sur des compositions de guitare écrites par Brian Molko. Depuis, les compositions du groupe se sont faites plus complexes et Brian Molko n'a plus été le seul dépositaire des guitares, au profit de Stefan Olsdal. Il est alors devenu ce qu'on appelle communément le guitariste rythmique. Chanteur attitré, sa voix toute particulière est devenue un élément caractéristique des chansons de Placebo. Tous les textes du groupe ont été jusqu'à ce jour écrits par lui-même hormis "Every You Every Me" et "Twenty Years" conjointement écrits avec Paul Campion ainsi que le texte de "The Never-Ending Why" écrit par Stefan Olsdal. Les mots de Brian Molko, bien que romancés, sont vraisemblablement inspirés pour la plupart de sa propre vie atypique, et se distinguent par leur romantisme fort : expression des sentiments et du "moi" à outrance.

Ouverture artistique.

Grâce au succès et à la reconnaissance rencontrés par Placebo, Brian Molko a eu l'occasion de rencontrer nombre de ses idoles et de s'ouvrir à d'autres milieux artistiques que le rock.  Cela commence en 1996 quand David Bowie, séduit par Placebo, invite le groupe à assurer la première partie des concerts de sa tournée "Outside" à la suite de la défection de Morrissey. Ce parrainage se poursuivra par la suite lorsque Bowie proposera de chanter sur le titre "Without You I'm Nothing" de l'album du même nom et invitera Placebo à son cinquantième anniversaire ainsi qu'aux Brit Awards 99.  Outre son apparition dans le film "Velvet Goldmine" en 1999, Brian Molko a l'occasion en 2001 d'être le producteur exécutif du film "Sue's Last Ride". Par la suite, Brian Molko multiplie les collaborations musicales en dehors de Placebo. Dès 1998 il chante sur le titre "Some" de Dream City Fight Club puis "Crush" d'Ac Acoustics en 2000. En 2002, il participe au concept "Trash Palace" du franco-polonais Dimitry Tikovoi et enchaîne des duos avec Alpinestars, Kristeen Young, Timo Maas et Indochine de 2003 à 2007.  En 2003, avec Placebo, il chante "Where Is My Mind?" avec Frank Black le chanteur des Pixies. En 2004 Robert Smith gratifie également Placebo et Brian Molko par sa venue à la Wembley Arena pour chanter avec eux "Boys Don't Cry". Placebo interprète également le titre "If Only Tonight We Could Sleep" avec The Cure.  Sa passion pour Serge Gainsbourg est comblée lorsqu'en 2004 il écrit le titre "Smile" pour Jane Birkin. En plus de la participation de Placebo au projet Monsieur Gainsbourg Revisited en 2005 avec le titre "The Ballad of Melody Nelson", il réinterprète pour l'occasion le titre "Requiem pour un con" ("Requiem for a Jerk") avec Françoise Hardy sur une musique de Faultline. Les 22 et 23 octobre 2008, il prend part à "l'Histoire de Melody Nelson" par Jean-Claude Vannier à l'occasion de l'exposition "Paris Gainsbourg 2008" à la cité de la musique en chantant le titre "Ballade de Melody Nelson" en français, en duo avec Martina Topley-Bird.  Récemment, Brian Molko a chanté le titre "Modern kids" de Hotel Personna, le projet personnel de Stefan Olsdal. Il a également écrit le titre "Hypnothized by Jane" pour Cinema Bizarre. Le 3 juillet 2010, Brian Molko reprend "Across The Universe" et "Ne me quitte pas" à Bruxelles lors d'un concert gratuit célébrant l'arrivée de la Belgique à la présidence de l'Union européenne.

Vie privée.

De sa relation avec la photographe Helena Berg, l'auteure des pochettes des singles de Placebo "This Picture", "Special Needs", "English Summer Rain" et "Protège-moi", Brian a eu un fils prénommé Cody en 2005.

Brian Molko, né le à Bruxelles en Belgique, est un musicien et chanteur possédant la double nationalité britannique et américaine. Il est connu pour être le meneur et cofondateur (avec Stefan Olsdal) du groupe Placebo en activité depuis 1996.

Brian Molko (born 10 December 1972) is a Belgian-born British-American musician and songwriter who is the lead vocalist and guitarist of the band Placebo. He is known in particular for his distinctive nasal, high-pitched vocals, feminine/androgynous appearance, aggressive guitar style and unique tunings.


Biographie.

Elle a mené en tant que membre d"'Autonomous Action" (un groupe anarchiste russe) des investigations sur les groupes néo-nazis et leur montée en puissance. À l'époque de son meurtre, elle étudiait le journalisme à l'Université d'État de Moscou. Le elle reçoit un coup de feu à la tête en même temps que l'avocat défenseur des droits de l'homme Stanislav Markelov. Amenée à l'hôpital, elle décède quelques heures plus tard, devenant ainsi la quatrième journaliste de "Novaïa Gazeta" à être assassinée depuis 2000. Selon le journaliste Pavel Felgenhauer, les services de sécurité russe auraient été impliqués dans cette affaire ce que contredira la justice russe.  Il a d'abord été dit que Babourova avait été abattue alors qu'elle essayait de rattraper le meurtrier de Stanislav Markelov, mais cela ne cadre pas avec une déclaration des autorités russes selon laquelle elle aurait reçu une balle derrière la tête.  Le Quai d'Orsay a exprimé ses condoléances le. Trois jours plus tard le président d'Ukraine (pays dont est originaire Anastasia Babourova), Viktor Iouchtchenko a fait de même par le biais d'une lettre aux parents de la jeune femme. Enfin, le président de la fédération de Russie, Dmitri Medvedev a quant à lui exprimé ses condoléances neuf jours après le meurtre.  Anastasia Babourova est finalement enterrée le au cimetière de sa ville natale, Sébastopol.

Opinion publique.

À l'époque des faits, une manifestation autorisée demandant que la lumière soit faite sur ce double meurtre a ressemblé quelques centaines de personnes à Moscou.  Un sondage non scientifique réalisé auprès des auditeurs de l'Écho de Moscou indiquait qu'une majorité de sondés estime que la police russe n'élucidera jamais le cas.

Résolution de l'affaire et condamnation par la justice russe.

Finalement, l'ultranationaliste russe, Nikita Tikhonov, 31 ans, a été condamné à la peine maximale requise par le procureur pour le double meurtre. Sa compagne, Evguenia Khassis, 26 ans, a été condamnée à 18 ans de prison ferme pour complicité.  Selon l'avocat du meurtrier condamné, Anastassia Babourova a été tuée accidentellement à la suite de l'assassinat de l'avocat Stanislav Markelov qu'elle accompagnait. Nikita Tikhonov a avoué avoir commis les deux crimes avec l'aide de sa complice, Evguenia Khassis, lors de son arrestation après 10 mois d'enquête du FSB.

Anastasia Edouardivna Babourova (en, ), née le et morte assassinée le est une journaliste ukrainienne qui a travaillé pour le journal russe "Novaïa Gazeta". Elle était, à sa mort, étudiante en journalisme à l'Université d'État de Moscou.

Anastasia Baburova ( "Anastasia Eduardovna Baburova", "Anastasia Eduardivna Baburova"; 30 November 1983 – 19 January 2009) was a journalist for "Novaya Gazeta" and a student of journalism at Moscow State University. She was born in Sevastopol, Ukrainian SSR.


SF militaire « militariste ».

La branche « militariste » de la science-fiction militaire fait une certaine apologie de la guerre, parfois au prix de valeurs fondamentales de la civilisation telles que la liberté, la tolérance et l'égalité politique.  Si de nombreux auteurs de l'Âge d'or de la science-fiction, dans les années 1930-1940, avaient mis en scène des personnages appartenant à l'armée, le premier à en faire le thème central de son roman est Robert A. Heinlein dans "Étoiles, garde-à-vous!" (1958). Dans ce livre nourri d'anticommunisme, il décrit un futur où l'armée s'est imposée comme seul organe de régulation de la société. Il justifie cette hypothèse, à laquelle il semblait fortement adhérer, comme suit, dans la bouche du professeur Dubois :  Ce roman résume aussi un cliché, qui se retrouve dans de nombreuses œuvres de SF, selon lequel l'Autre, l'extra-terrestre, est en définitive un communiste selon la définition de McCarthy : vivant dans une société de ruche ou totalitaire, privé d'individualité à moins d'être fourbe et retors, il s'oppose aux Terriens humains et libres.  On peut aussi classer dans cette catégorie des films comme la série des "Predator" et des "Aliens" ou "Independence Day". Dans ces films, les auteurs dépeignent un univers où des races extra-terrestres ne peuvent cohabiter avec l'humanité (contrairement à des œuvres comme "Le Jour où la Terre s'arrêta", par exemple). L'affrontement armé est donc la seule issue.  De nombreux jeux de figurines ou jeux vidéo de science-fiction sont eux aussi militaristes, parfois jusqu'à l'absurde, le prétexte du jeu permettant d'éluder toute considération morale ou même logique (par exemple, la proportion de pertes dans certaines batailles est telle par rapport à la réalité, que l'armée vaincue devrait normalement cesser le combat au bout de quelques semaines ; or les jeux décrivent des guerres de plusieurs années).  En jeu de rôle, on peut citer comme jeux militaristes Heavy Gear, Polaris et R.A.S., jeux où il est explicitement affirmé que les personnages doivent être des soldats ou du moins de bons combattants, et où le background consiste à 95 % en une description géostratégique de l'univers, lequel univers n'évoluera que par la guerre.

SF militaire « épique ».

Cette branche ne porte pas de jugement moral sur la guerre, sinon l'affirmation de sa "nécessité". La guerre étant inévitable, il convient de la gagner. Les pertes et les souffrances engendrées par ailleurs sont certes regrettables mais ne doivent pas empêcher les héros de « faire ce qui doit être fait ».  Les archétypes du genre sont, en littérature, la "Saga Vorkosigan" de Lois McMaster Bujold et en bande dessinée, "La Caste des Méta-Barons", au cinéma, "Star Wars", à la télévision, "Stargate" ou "Battlestar Galactica", en jeu vidéo, "Halo", "Mass Effect", "Crysis", "Gears of War" ; fonds de commerce garanti pour les grands éditeurs de l'industrie.  Dans "Star Wars", les Jedi de la République Galactique et l'Empire ont recours à tous les moyens : clones servant de chair à canon pour la République et étant dirigés par des membres de l'Ordre Jedi, génocide d'Alderaan pour l'Empire. Les Jedi (censés être « gentils ») utilisent les clones, non contre les Sith eux-mêmes (qui sont bien les « mauvais »), mais contre la Confédération des Systèmes Indépendants (qui n'est qu'une simple rébellion manipulée par les Sith). Malgré une importante exégèse, rien dans les films n'indique une vraie condamnation de ces choix : la vraie question est politique (qui dominera la Galaxie?) et non éthique (est-il moral de sacrifier pour cela des vies innocentes et de priver les clones de leur libre-arbitre?).  Dans "Stargate", l'armée de l'air des États-Unis utilise la Porte des Étoiles pour explorer d'autres planètes afin de découvrir de nouvelles technologies pouvant les aider à protéger la Terre d'une éventuelle invasion extraterrestre. Parfois, les militaires utilisant la Porte des Étoiles sont amenés à calmer des tensions entre plusieurs factions.  Dans "La Caste des Méta-Barons", la lignée guerrière des Castaka concentre entre ses mains toute la puissance militaire imaginable. Le pourquoi de ce fait n'est pas à l'ordre du jour : ce qui importe, c'est que leur destin sera à la mesure de leur force. Preuve en est qu'Aghnar le bisaïeul manquera détruire l'humanité en se vendant à une race extra-terrestre.  Dans "Mass Effect", le commandant Shepard de l'Alliance (avant d'être récupéré par Cerberus dans "Mass Effect 2") doit faire face à des ennemis vieux de plusieurs millions d'années. Ces énormes vaisseaux doués d'intelligence sont appelés les Moissonneurs et ils détruisent toute forme de vie dans la galaxie tous les 50 000 ans. Le commandant Shepard dispose lui-même de son vaisseau et lutte comme il le peut avec son équipage. Les autres exemples cités plus haut impliquent tous le combat de l'humanité pour sa survie ou la victoire contre une race extraterrestre ou étrangère.

SF militaire « technique ».

Cette branche s'intéresse à la dimension purement technique de la guerre : logistique, psychologie, stratégie, technologie, géopolitique, etc. Les motifs et les buts importent peu, l'auteur décrivant surtout les moyens. C'est un exercice de logique pure : comment, dans un futur plus ou moins proche, la guerre devra-t-elle s'adapter au contexte spatial?  Le cycle de romans "Honor Harrington" montre ainsi un conflit opposant une démocratie à un régime totalitaire à l'ère spatiale. Les techniques et tactiques utilisées évoluent constamment au fil du récit. S'y ajoutent les soucis de morale de l'héroïne, qui doit louvoyer entre la politique et la lourdeur des traditions, et l'ambiguïté du rôle d'une armée devant défendre une civilisation qui n'a guère conscience des sacrifices de celle-ci.  Citons aussi la nouvelle "Les Sables mouvants dorés" ("Golden quicksand") de J. R. Klugh. Les héros de cette histoire constituent l'équipage d'un navire de reconnaissance chargé de « faire le lièvre » afin d'amener les ennemis dans le piège d'une planète très spéciale. L'auteur décrit la phase finale de la mission dans tous ses détails.

SF militaire « pacifiste ».

Cette branche dénonce la guerre et l'armée comme des forces aliénantes et néfastes, depuis un point de vue interne.  L'archétype du genre est "La Guerre éternelle" de Joe Haldeman, tiré de l'expérience de l'auteur durant la guerre du Viêtnam. Arrachés à leurs études à l'âge de vingt ans, les héros commencent par voir mourir leurs camarades dès l'entraînement (12 % de pertes). Puis ils massacrent deux peuples sans défense : l'un formé d'herbivores pacifiques et télépathes, l'autre pris par surprise (les Taurans, ennemis de la Terre, ne connaissaient pas le combat au sol). Ce massacre est commis sous hypnose, de façon à leur ôter tout libre-arbitre. Après cela, ils reviennent sur Terre pour découvrir qu'ils ont passé des décennies en vitesse relativiste, que la société est devenue inhumaine, que leurs proches sont morts ou malades et qu'on ne les soigne pas, et qu'on travestit leurs déclarations à la presse à des fins de propagande. Forcés de se rengager, ils seront séparés pendant des siècles. Pour finir, on apprendra que la guerre est née d'un malentendu avant d'être exploitée par les militaires avides de pouvoir.  Roland C. Wagner, dans "Les Psychopompes de Klash" (1990), fait de la guerre une maladie mentale insufflée à l'humanité (et à quelques autres races) par une antique civilisation perverse, Les Anciens. La Terre utilise même des soldats « zombs », lobotomisés en vue d'une obéissance parfaite. Comme dans les autres nouvelles de cet auteur, les espèces conscientes finiront par se débarrasser de cet héritage nauséabond pour bâtir un futur harmonieux.  Le film "Planète hurlante" (sur un scénario de Philip K. Dick) illustre l'inconscience des militaires. Les soldats de l'Alliance en poste sur Sirius 6B sont oubliés pendant que l'Alliance et le Nouveau Bloc Economique s'entre-déchirent ailleurs, dans une guerre qui visait pourtant, au départ, à les sauver. Pour ne plus avoir à s'occuper d'eux, l'Alliance leur envoie des robots de combat, mais sans aucun moyen de les contrôler...

SF militaire parodique.

Cette branche voit la guerre comme une absurdité en soi, mais préfère la traiter sur le mode comique.  Dans la nouvelle "Honorable Adversaire", Clifford D. Simak présente une guerre au cours de laquelle la Terre a subi une défaite monumentale : des escadres entières ont été anéanties, désintégrées, inexplicablement "effacées", tandis que l'ennemi n'a perdu que très peu de vaisseaux. Bizarrement, le vainqueur refuse d'envahir la Terre, n'exige aucune indemnité de guerre, et propose une paix blanche, un échange de prisonniers, puis des leçons de stratégie. Ces « négociations » sont menées par une bande d'extraterrestres rigolards et soiffards, qui n'ont rien de martial. Le général terrien ébahi apprend avec stupéfaction que ses vaisseaux ont été "capturés" comme les pièces d'un jeu d'échecs, qu'ils lui reviennent intacts en ce moment, et que la guerre n'était qu'une partie de wargame géante.  Arthur C. Clarke a pour sa part écrit "Supériorité". Dans cette nouvelle comique, une armée victorieuse tente de pousser son avantage et d'obtenir une victoire éclatante en développant des armes révolutionnaires mais superflues. Aveuglés par les possibilités, convaincus que la panacée à chaque échec réside dans une nouvelle percée technique, les membres de l'état-major vont voler de défaite en catastrophe, avant de perdre cette guerre par un excès de technocratie.  Même Umberto Eco s'est livré à cet exercice. Dans "Galons et Galaxies" (première nouvelle du recueil "Comment voyager avec un saumon", il décrit un univers entièrement pacifié mais quand même doté d'une armée pléthorique, qu'il faut bien occuper. Étrange armée : ses manœuvres sont des tournois à mort (on appelle cela le "potchlatch belliqueux") que l'on admire comme des matchs de foot, avec paris et retransmissions télévisées. Ses rangs comptent un malheureux bataillon de 500 hyménoptères, que l'on oppose au potchlatch à la terrible Division Tonnerre, une armée de pachydermes ; la garde suisse pontificale ; des « poilus liquides d'Arcturus » faits d'alcool pur ; des lombrics géants qui « gruyérisent » le champ de manœuvres... Son organisation et son uniforme rappellent furieusement la Grande Guerre. Son énergie est fournie par le jus de citron. Etc. Lorsque l'univers est attaqué par un envahisseur extra-dimensionnel, elle subit de terribles défaites et se retrouve acculé au Piave et à la Marne sur Terre en une répétition générale de la Première Guerre mondiale.

La science-fiction militaire est un genre littéraire du domaine de l'anticipation. Les auteurs qui s'en réclament axent leurs œuvres sur l'armée, ou du moins le conflit armé, comme moyen de faire ressortir la nature humaine et certaines questions politiques, philosophiques ou sociales.

Military science fiction is a subgenre of science fiction that features the use of science fiction technology, mainly weapons, for military purposes and usually principal characters that are members of a military organization involved in military activity, usually during a war; occurring sometimes in outer space or on a different planet or planets. It exists in literature, comics, film, and video games.