Biographie.

Sa parenté a été longtemps controversée ; toutefois il est définitivement établi aujourd'hui qu'elle était la nièce de l'empereur Jean Tzimiskès (ou Tzimiscès) par son père Constantin Sklèros (elle est identifiée en tant que "neptis" de l'empereur dans son contrat de mariage, ce qui peut vouloir dire nièce ou jeune-fille). Elle est aussi la petite-nièce de l'empereur Nicéphore II Phôcas (frère de son grand père Leo Phôkas) par sa mère Sophie Phocaina [ Φωκαινα]. Par sa grand mère paternelle Gregoria Mikonides elle descend de la famille princière arménienne des Mamikonian. Sa date de naissance à Constantinople était incertaine, on l'estime maintenant à 960. Gunther Wolf, s'appuyant sur les textes de chroniqueurs contemporains, comme Widukind et Thietmar, confirme cette hypothèse. Sur son contrat de mariage du elle est âgée de 12 ans. Elle est donc bien née en 960 du calendrier julien.  Il faut savoir qu'à cette époque, deux empires chrétiens se disputent l'héritage romain. D'un côté, Byzance, qui se considère comme son seul successeur, à travers la construction de Constantinople, par Constantin le Grand au, à côté de Rome. Les Ottoniens de leur côté en tant que successeurs de l'empereur Charlemagne, protecteur de Rome. Les protagonistes, comme cela se faisait souvent, cherchent une sortie de crise par un mariage entre les deux familles. Il fallut l'envoi de trois délégations à Constantinople par Otton, pour obtenir enfin un accord de principe (voir en particulier les comptes-rendus de Liutprand, évêque de Crémone-Italie).  À la fin de l'année 971, une nouvelle délégation germanique, conduite par l'archevêque de Cologne Géron, arriva à Constantinople pour chercher et obtenir une candidate au mariage pour Otton II. Jean Tzimicès, menacé au nord par les Bulgares, les Arabes musulmans à l'est et sous la pression d'Otton en Italie du sud, consentit à lui confier sa nièce Théophano. Le départ eut lieu début 972, en plein hiver, pour être sûr d'arriver à Pâques à Rome où l'attend, pour la marier le pape Jean XIII, en présence de la Cour ottonienne, Otton et Adélaïde. Elle n'était pas la princesse porphyrogénète (née dans la chambre pourpre du Palais pendant le règne de ses parents) attendue, et certains voulurent la renvoyer à Constantinople! Mais Otton confirma son choix et la cérémonie se tint le jour de Pâques, 14 avril 972 dans l'église Saint-Pierre de Rome. Elle fut couronnée impératrice le jour même. La tradition veut que la « consommation du mariage » n'eut lieu que deux jours après, pour cause de (période de 3 jours de Pâques).  Tout cela demandait sans doute confirmation, et l’écrit ayant une grande importance au Moyen Âge, il fallait donc concrétiser la traditionnelle morgengab. L'écrit fut remis le lendemain des noces par le mari, reprenant les dotations et autres faites à la jeune mariée. C’est ainsi que nous lui devons l'un des plus beaux et précieux documents du Moyen Âge, le contrat de mariage conservé aujourd’hui au Musée des Archives de la Basse-Saxe (Niedersächsische Landesarchiv), à "Wolfenbüttel", accessible au public.

L'épopée de l'impératrice en trois périodes.

Période 972-976.

Après le mariage, bientôt les obligations du pouvoir s’imposent, retour de la Cour itinérante en Germanie et présentation de la nouvelle impératrice. Elle parcourt des milliers de km, dont les cols suisses, pour arriver début mars à l’abbaye impériale de Quedlinbourg et préparer les fêtes de Pâques et la Diète (Reichstag) qui va s’y tenir le. Théophano, dont c’est la première célébration de la Semaine Sainte sans sa famille, se souvient que pour le dimanche des Rameaux, à Constantinople ou en Arménie, on préparait les rameaux avec des branches d’olivier ou de saule pleureur.  Cette diète fut un peu le "chant du cygne" du vieil empereur Otton. Envisageait-il sa succession avec sérénité? Au-delà de sa famille, il avait réussi à faire venir, Mieszko, duc de Pologne et Boleslav, duc de Bohème, des représentants de Byzance, de Hongrie et de Bulgarie. On cite même la présence des ambassadeurs du calife de "Cordoue," Hisham II, et de la Rus’ de "Kiev". Cela montre Otton le Grand à l’apogée de son pouvoir, lui permettant dans le même temps d’afficher la dimension européenne de sa souveraineté.  Un premier drame endeuille la vie du jeune couple qui semble bien installé. Otton disparait subitement de maladie, le suivant. Il laissait une veuve de 42 ans, Adélaïde, une jeune impératrice de 12/14 ans Théophano et un empereur de 18 ans, Otton II, qui aura bien du mal à calmer les velléités d'indépendances familiales ou étrangères. Pour établir leur pouvoir, ils tinrent conseils et Diète à travers la Germanie comme à "Worms". Cette dernière fut importante, car le fait essentiel en est l'apparition pour la première fois de la mention de Théophano, dans un diplôme daté du, comme, "conjugis nostrae Theophanu" parmi d’autres et signé par Otton II. Cela nous montre deux choses, Théophano était bien de tous ses déplacements et sa position d’impératrice s’affirmait après la disparition d’Otton, au grand dam d’Adélaïde.  Les dernières années de la période, 974, 975, 976, furent consacrées par Otton II à la reprise en main de la contestation : les Danois, en Pologne, en Bohême, jusqu’en Belgique... et même celle de sa famille. Une centaine de villes et de villages furent visités, avec leurs abbayes ou monastères, à travers 3 ou parcourus. Il est possible d’en suivre le parcours, comme l’a fait le spécialiste de l’impératrice Théophano, Gunther Wolf, grâce à la localisation dans les lieux de promulgation des Regestes (série Regesta Imperii, pour la maison de Saxe, [Ottoniens], en ligne).

Période 977-983.

L'intégration de Théophano chez les Ottoniens se confirme, avec la naissance de leur première fille, en novembre ou, qui portera, un symbole, le prénom de sa grand-mère paternelle Adélaïde, et sera la future abbesse de Quedlinbourg.  En 978, ce fut la naissance de leur deuxième fille, qui portera cette fois le prénom de la grand-mère maternelle, Sophie, future abbesse des abbayes de Gandersheim et de Essen. Mais l'année fut marquée par une intervention de Lothaire II, qui chercha, et manqua de peu de capturer le jeune couple à Aix-la-Chapelle. Dès son retour, Otton II déclencha en représailles une expédition, qui l'amena jusque sous les murs de Paris. La détermination d'Hugues Capet à défendre la ville et l'arrivée du froid obligèrent Otton II à une retraite peu glorieuse. Leur troisième fille Mathilda, née sans doute en, (†1025), porta un prénom ottonien. C‘est la seule qui échappa à cette tradition de vie de religieuse recluse à laquelle étaient destinées les filles, en épousant Ezzo, comte palatin de Lotharingie, qui en était très amoureux. Théophano dont ce fut une des dernières interventions au printemps 991, gratifia le couple de territoires, faisant d’Ezzo l'un des seigneurs les plus puissants de l'Empire, sous le règne de son beau-frère l'empereur Otton III.  C'est en juin ou que naîtront Otton (futur Otton III) et une sœur jumelle d'Otton qui mourut avant le, date de la célébration de sa messe funèbre. Entre-temps, Théophano accompagnait son mari dans tous ses voyages et effectuait des actions diplomatiques en son, nom en qualité d’impératrice. Un de ses détracteurs, Adalbert de Metz, décrit Théophano comme désagréable et bavarde. Elle est critiquée pour avoir introduit des parures luxueuses et des bijoux en Allemagne, qui ne pouvaient que choquer la Cour ottonienne.  Elle ne s’entendait pas bien avec sa belle-mère, Adélaïde de Bourgogne, ce qui fut la cause de la rupture entre Otton II et sa mère. Pas plus d'ailleurs que cette dernière avec sa belle-mère, Mathilde de Ringelheim. D'après Jean Dhont,, elle n'avait rien de commun avec la. Selon Odilon de Mercœur, abbé de Cluny, par ailleurs comblé de donations par Adélaïde, celle-ci fut contente quand mourut. Les avis sont très partagés, même Thietmar reviendra positivement sur son jugement, en voyant la manière dont elle élevait son fils, le futur Otton III. En fait, elle fut victime à l'époque d'une certaine misogynie et de xénophobie dues à sa naissance et sa religion, surtout par les auteurs qui écriront sur elle après le Schisme d'Orient, définitif en 1054.  Mais d'autres nuages vont s'accumuler, Otton II, la situation en Germanie stabilisée, décida de partir en Italie, toujours avec une papauté en situation fragile, exposée aux ambitions familiales romaines et aux menaces des incursions sarrasines. Il ne déplairait pas non plus à Otton II d'enlever l'Italie du sud, qu'il n'avait pu récupérer par son mariage, des mains des Byzantins, toujours installés dans la région. Délaissant la Germanie, ils passèrent les Alpes, et après un séjour à Rome, l'empereur s'engagea dans une imprudente expédition en Calabre. Jusqu'à, Matera, Bari, Tarente, prises sur les Byzantins, ce fut un triomphe! Théophano le suivait jusqu'à Rossano. Mais l'aventure tourna court au cap Crotone () où Otton II et son armée furent battus et mis en déroute. Lui-même, sauvé par Théophano, échappa de justesse d'une manière rocambolesque à la capture. Le retour à Rome par Salerne fut des plus pénibles. Les mois suivants se passeront à réparer les effets dévastateurs de ce désastre. Par précaution, les parents enverront Otton III se faire couronner à Aix-la-Chapelle le, mais le drame se produisit entre-temps à Rome, l'empereur décédait de maladie, sans doute mal soignée, le dans les bras de son épouse.

Période 984-991.

Dès la mort d’Otton II, en, les convoitises se manifestent pour le trône, de la part d’Henri II le Querelleur, qui enlève même Otton III et sa sœur, ou de Lothaire II roi des Francs. Les difficultés du Saint Empire donnent des idées d’indépendances aux différents peuples des frontières. Avec détermination, Théophano qui n’a que 23 ans, se réconciliant avec Adélaïde, quitta Rome et rejoignit Willigis de Mayence, qui a pris la tête de l’opposition loyale envers la famille ottonienne. Courant 985, en montrant alternativement ses forces et par la négociation, la jeune impératrice réussit à convaincre ses adversaires de lui rendre ses enfants et de faire allégeance à la couronne. En 986, qui est marquée par la mort de Lothaire II et l’élection de son fils Louis V, elle accompagnera même son fils Otton III dans une expédition contre les Polonais, qui devant tant de détermination préfèrent négocier.  L’année 987 la trouve préoccupée par les événements qui se passaient en Francie occidentale, avec la mort accidentelle du roi Louis V. Deux prétendants, le Carolingien Charles II de Lorraine, son oncle et le Robertien Hugues Capet, cousin germain par alliance de Théophano, se disputent le trône. Elle sut rester à l’écart de l’élection par ses pairs, sa préférence allant à Charles II de Lorraine, mais Hugues Capet (dux francorum) lui semblant toutefois moins dangereux pour le Saint Empire! C’est ainsi que celui-ci fut élu roi, donnant naissance à la dynastie des Capétiens. Mais la situation n’en fut toujours pas stabilisée, en attestent les lettres que Gerbert d'Aurillac lui envoie. Il était temps maintenant quelle renforce l’équipe destinée à l’éducation du futur Otton III. Furent retenus comme conseillers, Willigis de Mayence qui reste l'un des principaux, un clerc saxon Bernard d'Hildesheim et l'évêque calabrais Jean Philagathos.  Les problèmes demeuraient, une vague d’intempéries meurtrières s’abattait sur l’Europe, fleuves et rivières gelées, pluies de printemps pourrissant les semences, la sécheresse qui suivit brulant les maigres moissons sur pied et décimant les troupeaux. Le tout engendrant de nombreuses victimes. Théophano, déjà fatiguée par cette vie harassante sur les routes, fut elle-même touchée, tandis qu’en Italie ses partisans l’appelaient pour rétablir l’ordre, à Rome en particulier.Ce qu’elle fit en 990, confortant la pape Jean XV dans sa fonction, honorant la tombe de son mari, rétablissant l’ordre ottonien au bénéfice du futur Otton III.  Bientôt de retour, elle participe aux fêtes de Pâques à Quedlinbourg, et en dehors de la famille, reçoit Mieszko de Pologne, le margrave Hugo de Toscane, l’archevêque Jean Philagathos archevêque de Plaisance, l’évêque de Trévise, etc., venus lui rendre hommage. C’est la première fois que le mot "Europe" est utilisé pour désigner l’ensemble de ces territoires représentés.  Mais la fatigue de cette intense activité, les milliers de km parcourus en toutes saisons et son état de santé fragilisé par une maladie dont on ne connait pas l’origine, eurent raison de cette hyperactive, sollicitée partout en Europe. Elle préside encore à des nominations d’évêques, à la préparation d’un concile qui doit se tenir à Saint-Basle de Verzy, près de Reims fin. Elle n’avait de cessé de maintenir pour son fils le Saint Empire, dans les frontières que lui avaient léguées son beau-père Otton le Grand et son mari.

L'influence byzantine de Théophano.

Théophano avait amené dans sa suite des artisans, artistes et même architectes grecs, qui ont transmis leur savoir, en particulier l'art de l'enluminure. Elle avait apporté, de la Cour de Constantinople, un vent de jeunesse, de culture, de raffinement et de finesse dans l’Empire ottonien, qui en avait bien besoin. Elle fit connaître les étoffes précieuses et les épices de l'Orient. En cela, on peut dire qu'elle a été l'actrice et l'âme d'une évolution culturelle ottonienne qui ne durera malheureusement pas en raison de l'extinction de la dynastie avec la mort d'Otton III en 1002.

Son influence sur les Arts.

Les ivoires représentent une part importante de l’influence byzantine en Occident, même s’il existe déjà une école carolingienne, elle-même inspirée par des artistes de l’école hellénique, les échanges étant nombreux depuis le VIIIe siècle. Ce fut l’école dite « ottonienne ». Ses triptyques sont particulièrement réputés.  On trouve dans la plaque au château Sforza à Milan le style de celle du Musée du Moyen Âge à Paris. et d'autres exemplaires dans différentes collections. Nous verrons plus loin, l'influence byzantine sur les enluminures, surtout religieuses.  Les "émaux", les "vêtements" ainsi que les "fresques" ont bénéficié de ces échanges. Pour ces dernières, même si elle est de réalisation plus tardive, celle figurant (au XIe siècle) dans le cul de four de la Chapelle-des-Moines de Berzé-la-Ville, œuvre et résidence de repos des abbés de Cluny, est fortement influencée par le style byzantin. De plus, elle a la particularité de positionner saint Blaise, à droite du Christ, ce qui prouve la notoriété du culte de ce saint arménien à cette époque  Contrairement à ce qui précède, on ne peut parler d’influence byzantine due à l’impératrice sur l’"architecture". Celle-ci était depuis longtemps suffisamment au contact de Byzance en Italie pour que l’on y voit sa main dans celle qui se développera surtout à partir du XIIe siècle en Occident. On ne peut mettre les mêmes restrictions en ce qui concerne son aspect religieux.

Son héritage religieux.

On l’a vu, si elle ne fut pas béatifiée comme les autres ottoniennes, on lui reconnait toutefois une grande piété et une attention particulière à tout ce qui a pu amener à développer le culte de la Vierge Marie en Germanie, en Italie, etc., plus développé en Orient. Guy Philippart cite d’ailleurs le chroniqueur du monastère de Ripoll (XIe siècle) qui dit : « s’étonner que le peuple barbare (les Grecs) ne cessent d’honorer la Sainte Vierge et nous (en Occident) pas du tout! »  Elle s’impliqua dans la réalisation d’abbayes ou d’églises mariales, dont deux furent exclusivement dédiées à la Sainte Vierge : celle de "" et celle des Bénédictins construite, en 986, sur le Munzenberg, à "Quedlinbourg". On peut citer également le fait qu'elle ait confié l'éducation de deux de ses filles, Adélaïde et Sophie, à des abbayes dont elles deviendront par la suite elles-mêmes abbesses ("Quedlinbourg et Gandersheim"). Elle donna parallèlement une impulsion particulière aux cultes des saints, comme pour les saints Pantaléon, Nicolas de Myre, Blaise de Sébaste, etc., dont elle avait ramené des reliques de Constantinople  Le dr Zurbin Mistry cite la "Vita Gregorii Abbatis Porcetensis Posterior," du XIe siècle"," pour confirmer la piété et l’attention portée par l’impératrice au monde religieux, entre autres, comme à la construction de l’abbaye de Saint-Jean-Baptiste à "Porceto" (Burtscheid, près d'Aix-la-Chapelle) par saint Grégoire de Calabre, ou pour son aide apportée au monastère Saint Salvator de Rome, pour son entretien  Cela fut également matérialisé par les encouragements qu’elle prodigua aux monastères, à certains abbés et princes évêques, pour la production importante d'ouvrages enluminés ottoniens. Ce sera l'école de l'enluminure ottonienne dans lesquels on reconnaît une influence byzantine naissante. qui arrivait également par l'Italie, et comme pour les ivoires, où Théophano est présente aux côtés de la Vierge Marie  Les évêques accompagnèrent ce mouvement, par la création de nombreux documents : des évangéliaires, des bibles, des psautiers, des lectionnaires, etc. Ainsi ceux que firent réaliser Egbert à Trèves, Bruno à Cologne, Willigis à Mayence, Bernward d’Hideslheim, les abbés de Fulda, Reichenau, Saint-Gall, etc. caractérisent l’enluminure ottonienne. L’influence de l'enluminure byzantine y est nettement apparente.

La politique européenne de Théophano.

En 1991, à l’occasion de la commémoration du millénaire de sa mort, des expositions, des manifestations, des ouvrages réhabilitèrent l’action de Théophano Skleraina, comme étant l’"un des personnages clé de l’Europe" du, de son époque.  Déjà, à la fin du, peut-on trouver mieux que ce texte écrit sur l'impératrice par Gustave Schlumberger : Extraits traduits de Gunther Wolf : Dès 983 les Danois, en guise de prélude au grand soulèvement des Slaves, s'étaient emparés des fortifications de la marche germanique et avaient obtenu leur indépendance. Théophano vint à bout de cette situation compliquée, non par des moyens militaires mais en tentant une politique plus diplomate envers la Scandinavie : elle soutint l'alliance entre le roi de Suède Erich VI le Victorieux (ca 945-† 994/95) et son beau-père, le roi de Pologne Mieszko (ca 935-† 992), qui firent soumission à Otto III à la diète de "Quedlinburg" en 986. Sa politique scandinave fut ainsi caractérisée par l’orientation privilégiant ses activités missionnaires, commerciales et par son alliance assurant la protection de ses alliés. Dans les trois chartes dites de "Wildeshausen", qu’elle établit en mars 988 dans cette ville, en route vers "Ingelheim", elle confirma la qualité d'archidiocèse missionnaire pour la Scandinavie pour celui de Brême-Hambourg et tenta de renforcer les liens avec les évêchés de Schleswig, Ripen, Aarhus et Odensee, ainsi que la poursuite de la construction de l'abbaye de Reepsholt en Frise. ("RIi" II, 3, n° 999,1000,1101)  Envers l'Angleterre on ne possède guère de trace d'une politique de Théophano, ni de relations de l'Empire avec le faible roi Aethelred II (976-1016).  Au nord-est Théophano avait réussi à rallier de nouveau le roi de Pologne Mieszko à l'Empire, là encore sans intervention militaire. Même chose pour la Bohême et son duc Boleslav II (967-999), bien qu'en 983 l'un et l'autre aient soutenu Henri II le Querelleur. Le prince hongrois Geza (Geisha) (970-997), petit-fils du grand unificateur Arpad (ca 845 - † 904) et beau-frère du roi de Pologne Mieszko, avait déjà fait la paix en 973 avec Otton à "Quedlinburg", ouvrant ainsi son pays au christianisme, non sans, parallèlement, accueillir la mission byzantine. En outre Théophano sut déléguer des missions locales : pour la marche de Scandinavie à Liuthar von Walbeck, à Ekkehard pour la marche de Misnie et pour la Bavière au duc Henri II le Querelleur. La jeune impératrice avait bien compris qu'après 983, une politique d'offensive guerrière en Scandinavie ou au nord-est de l'Empire n'était, en raison du rapport des forces, ni possible, ni souhaitable. On peut d'ailleurs se demander si elle n'avait pas déjà conçu, avant 989, une politique de plus vaste envergure pour l’Europe de l'Est. Même en ce qui concerne l'Italie, où l'impératrice Adélaïde exerçait le pouvoir, au nom de son petit-fils, presque sans interruption depuis 985, c'est à partir d', lorsque Théophano décida la création d'une chancellerie propre à ce pays, en vue de la préparation d'une campagne militaire, que sa politique active devint visible. Lorsqu' en s'y rendant, à l'automne 989, sans armée, pour assurer le pouvoir sans entraves de son fils dans la "Rome" aux mains des Crescentius, on perçoit une fois de plus son habileté diplomatique et celle de Notker l'évêque de "Liège", agissant sur son ordre. C'est justement durant ce séjour de Théophano à "Rome," de début à, mais surtout grâce à la fructueuse rencontre avec l'évêque Adalbert de Prague (955 - † 997), issu de la maison princière bohémienne des Slavnikides, que la conception "théophanienne" d'un système d’État européen se mit en place.

Otton III.

Ultime présent, elle laissa, à la tête du Saint Empire, un jeune fils de onze ans, considéré comme « la merveille du monde ». La rencontre de ce jeune empereur de culture mi-saxonne, mi-arméno-grecque avec Gerbert l’aquitain (le futur pape Sylvestre II, 999-1003) va favoriser un certain temps une vue universaliste des solutions politiques à apporter à la gouvernance du monde chrétien. Il exprima le désir d'épouser lui aussi une princesse grecque « pour adoucir la "rusticitas" saxonne avec la subtilitas grecque ». Mais la mort le surprit avant qu'il pût se marier, au moment où la princesse byzantine Zoé porphyrogénète, qui lui était promise, venait à peine de mettre le pied à Bari (Italie du Sud. La mort d'Otton III mettait fin à un grand projet d'union du monde chrétien en Orient-Occident.

Théophano ou Theophanu ou Theofano ou encore Theophania (en grec / ) (v. 960 † 991) est une princesse byzantine de la Dynastie macédonienne, d'origine arménienne, donnée en mariage à Otton II du Saint-Empire, et devenue impératrice du Saint-Empire. L'une des souveraines les plus influentes de l'Europe du Moyen Âge, elle régna onze ans aux côtés d'Otton II et, à la mort de celui-ci en 983, sept ans, seule, comme régente de son fils Otton III. On peut traduire son nom du grec par « apparition de Dieu ».

Theophanu (; also "Theophania", "Theophana", or "Theophano"; Medieval Greek ; AD 955 15 June 991) was empress of the Holy Roman Empire by marriage to Emperor Otto II, and regent of Empire during the minority of their son, Emperor Otto III, from 983 until her death in 991. She was the niece of the Byzantine Emperor John I Tzimiskes.


Biographie.

Maceo naît dans une famille de musiciens : ses parents chantent dans une chorale d'église et ses deux frères Melvin et Kellis jouaient de la batterie et du trombone. Grâce à leur oncle (leader du groupe Blue Notes), les trois fils Parker montent un groupe et jouent dans les night-clubs.  En 1964, James Brown recherche un batteur pour son groupe et auditionne le frère de Maceo, Melvin. James Brown est séduit par Melvin et engage les deux frères sur l'insistance de Melvin. Il jouera pendant 25 ans aux côtés du "godfather" en contribuant aux plus grands tubes avec son saxophone et sa créativité. Usé par un James Brown très autoritaire et exigeant, il décide d'entamer sa carrière solo en compagnie de The JB's Horns, Fred Wesley & The Horny Horn, et de Funkadelic. Il est en 1977 le leader des sections rythmiques de George Clinton et de Bootsy Collins.  Il commence réellement sa carrière en tant que leader en 1990, avec son album "Roots revisited". Il croise la route de Deee-Lite pour le clip de "Groove Is in the Heart" puis des De La Soul sur l'album "Buhloone Mindstate" pour deux titres.  Son fils, Corey Parker, le rejoint dans son aventure musicale pour les albums "Funk Overload" (1998), "Dial Maceo" (2000), "Made By Maceo" (2003) et "School's In" (2005), en ajoutant un rap coloré aux harmonies funky du groupe.  Tout en continuant ses propres concerts, Maceo rejoint le groupe de Prince depuis l'année 2000, et participe à ses tournées.  En 2008, c'est son neveu Marcus, fils de Melvin Parker, qui le rejoint à la batterie, pour le suivre en concert.

Maceo Parker, né le à Kinston (Caroline du Nord) est un saxophoniste alto et compositeur de funk et de soul jazz afro-américain.

Maceo Parker (; born February 14, 1943) is an American funk and soul jazz saxophonist, best known for his work with James Brown in the 1960s, as well as Parliament-Funkadelic in the 1970s. Parker was a prominent soloist on many of Brown's hit recordings, and a key part of his band, playing alto, tenor and baritone saxophones. Since the early 1990s, he has toured under his own name.


Origine du nom.

Le musée, ainsi que tous les bâtiments qui l'ont précédé à cet emplacement, tient son nom du quai adjacent : le quai d'Orsay. Celui-ci est nommé en l'honneur de Charles Boucher d'Orsay, le prévôt des marchands qui l'a fait construire.

Historique.

Le musée est situé à l'emplacement du palais d’Orsay, édifié à partir de 1810 et décoré de fresques de Théodore Chassériau, qui accueille en 1840 le Conseil d'État au rez-de-chaussée puis, deux ans plus tard la Cour des comptes au premier étage. Il est incendié en 1871 pendant la Commune de Paris et laissé à l'état de ruines jusqu'à la construction par Victor Laloux de la gare d'Orsay, ancien terminus de la Compagnie du Chemin de fer de Paris à Orléans, pour accueillir les visiteurs et les délégations étrangères de l'exposition universelle de 1900.  Son parvis a été aménagé en 1985 et doté de plusieurs statues dont le groupe dit "Statues des 6 continents", initialement installées sur la terrasse du palais du Trocadéro, autour de la fontaine, lors de l'exposition universelle de 1878.  Le musée d’Orsay a ouvert ses portes dans la gare reconvertie, le. Afin de permettre sa transformation en un musée des arts du, selon la volonté du président de la République Valéry Giscard d'Estaing, le bâtiment a été reconfiguré de 1983 à 1986 par les architectes Renaud Bardon, Pierre Colboc et Jean-Paul Philippon (ACT Architecture), lauréats d'un concours d’architecture organisé en 1979, rejoints ensuite par l’architecte d’intérieur italienne Gae Aulenti. Dans la nuit du, lors de la Nuit Blanche, des individus s’introduisent dans le musée et endommagent gravement un tableau de Claude Monet, "Le Pont d'Argenteuil", datant de 1874, qu'ils déchirent sur. Le tableau a été restauré depuis.  Un réaménagement partiel des espaces du musée souhaité par son directeur Guy Cogeval a été inauguré le à l'occasion des 25 ans du musée d'Orsay, après deux ans de travaux et un budget total de 20 millions d'euros. Il comprend la création du Pavillon Amont sur 5 niveaux supplémentaires de destinés aux arts décoratifs classés par affinité de pays, la rénovation de la galerie impressionniste dotée de bancs en verre massif du designer japonais Tokujin Yoshioka, celle du Café de l'horloge entièrement redésigné par les frères Campana et une nouvelle salle d’exposition temporaire.  L'importante collection donnée sous réserve d'usufruit par les collectionneurs américains Spencer et Marlene Hays de 293 œuvres (187 en et 106 en ) devant occuper les locaux actuels de la bibliothèque et de la documentation du musée, des travaux ont été engagés fin 2018 pour relocaliser le Centre de ressources et de recherche du musée d'Orsay, avec le futur Centre d’études des Nabis et du Symbolisme, dans la partie ouest de l’hôtel de Mailly-Nesle située dans l'îlot voisin au 31 quai Voltaire, qui était occupée jusqu’alors par la Documentation française.

Collections.

Arts décoratifs.

Le musée des arts décoratifs, inauguré au pavillon de Marsan du Louvre en 1905, avait initialement été envisagé en 1879 sur l’emplacement attribué à la gare d’Orsay en 1897, et qui retrouvera finalement cette vocation muséale en 1986. "La Porte de l'enfer" de Rodin, dont le plâtre est visible au niveau médian - terrasse Rodin, devait en constituer l'entrée monumentale.  Dès 1977, une collection d’objets d’arts décoratifs de la période 1848-1914 a été constituée pour le musée d’Orsay. Hormis la salle à manger Charpentier de 1900, reconstituée dans un espace propre ("period room"), les meubles et les objets sont montrés hors de leur contexte. Constituée d’œuvres représentatives de la production de céramique, de verrerie, de joaillerie et de mobilier, cette collection témoigne de la mutation de la production d’objets d’art liée à la révolution industrielle, celle des beaux-arts appliqués à l’industrie. Elle compte quelques chefs-d’œuvre longtemps méconnus ou mal considérés et présente aussi des pièces attestant l’exceptionnelle qualité des industries de luxe de cette époque. Le découpage muséographique des collections d’objets d’art distingue par leur localisation ceux produits sous le Second Empire (1852-1870) et dans les deux premières décennies de la Troisième République (1870-1940) de ceux correspondant au style Art nouveau (à partir de 1890).

Peinture.

Le musée d'Orsay expose et conserve la plus grande collection de peintures impressionnistes (plus de 480 toiles) et post-impressionnistes (plus de 600 toiles cloisonnistes, néo-impressionnistes, symbolistes, nabis...) au monde, ainsi que de remarquables ensembles de peintures de l'école de Barbizon, réalistes,, orientalistes et académiques, y compris des écoles étrangères. Plus de composent la collection, mais de nombreuses œuvres, dont plus de, incluant une centaine non localisées ou détruites, sont déposées dans des musées de province ou édifices publics, telles que 24 des de Vuillard, 23 des de Maurice Denis, 21 des de Bonnard, 19 des de Renoir ou 17 des de Monet.  Cette liste non exhaustive répertorie les principaux peintres représentés au musée d'Orsay avec le nombre de leurs peintures conservées dans les collections ainsi que le titre des principales d'entre elles, qu'elles soient ou non exposées, compte tenu du renouvellement régulier des accrochages. Cette liste mentionne également les pastels, pour les artistes concernés : en effet, bien que n'appartenant pas au département des peintures, un certain nombre de pastels sont exposés dans les collections permanentes du musée. La collection comprend également d'architecture et d'art décoratifs et, depuis 2010, un petit nombre de dessins d'artistes (132 au ), notamment pour ne pas être séparés de peintures offertes par certains donateurs, alors que jusqu'alors ils étaient tous déposés au département des arts graphiques du musée du Louvre.  <br>

Photographie.

La collection de photographie du musée d'Orsay, qui a été entièrement constituée "ex-nihilo" à partir de la fin des années 1970, compte fin 2019. Lorsque le projet de transformer l'ancienne gare d'Orsay en musée du a été prise, aucun musée des beaux-arts en France ne possédait encore de section consacrée à la photographie.  Il est en effet apparu que cette invention majeure du devait avoir sa place dans le futur musée.  Les œuvres de nombreux photographes sont ainsi conservées dans les collections du Musée d'Orsay, parmi lesquelles celles d'Hippolyte Bayard, Édouard Baldus, Christian Bérard, Louis-Jacques-Mandé Daguerre, Céline Laguarde, Félix Nadar, Nicéphore Niépce, Constant Alexandre Famin...  Depuis, la photographie des œuvres exposées dans le musée est autorisée, mais la prise de photo avec un flash ou un trépied n'est en revanche pas permise.

Statut et direction.

Le musée d'Orsay était un service à compétence nationale du ministère de la culture (Direction des Musées de France) jusqu'à sa transformation en établissement public administratif en 2004, au sein duquel est également regroupé le musée Hébert. Jusque-là également service à compétence nationale, le musée de l'Orangerie est rattaché en mai 2010 à l'Établissement public du musée d'Orsay (le nouveau nom est l'Établissement public du musée d'Orsay et du musée de l'Orangerie). La direction est assumée par le président du conseil d'administration, ce dernier étant chargé de voter le budget et de déterminer la politique de gestion (tarifs, emplois). Le conseil scientifique et la commission des acquisitions valident quant à eux la politique culturelle du musée.

Les sociétés d'Amis du Musée d'Orsay.

Créée en 1980, la Société des Amis du Musée d’Orsay et de l'Orangerie est une association régie par la loi de 1901, reconnue d'utilité publique. Elle regroupe des amateurs d’art de la seconde moitié du (1848-1914) et compte plus de 650 membres actifs. Elle a pour but d’enrichir les collections du Musée d’Orsay et de favoriser son rayonnement ainsi que celui du musée de l'Orangerie à travers le monde.  La Société des Amis apporte son soutien à :  Elle encourage également les donateurs, héritiers ou collectionneurs, à faire don d’une œuvre ou d’un ensemble d’objets d’art au profit du musée. Par son action plus de 800 dons d’œuvres et ensembles d’objets d’Art sont entrés dans les collections du musée.  En 2009 a été créée la Société des American friends of the Musée d'Orsay. Cette organisation caritative à but non lucratif, a pour vocation de promouvoir auprès du public américain la richesse et la connaissance des arts de la fin du en soutenant les collections, les expositions et les programmes du Musée d'Orsay et du Musée de l’Orangerie, en particulier quand ces actions présentent un rapport direct avec les États-Unis. La société des AFMO compte à ce jour plus de 250 adhérents.  Les musées d'Orsay et de l'Orangerie ont créé le Cercle des Femmes Mécènes en. Cette initiative unique en son genre est le fruit de la mobilisation de plus de 120 femmes et du soutien de 7 réseaux influents. Témoignant d'une volonté commune de mettre les femmes à l'honneur, le Cercle a pour but, via la généreuse contribution de particuliers ou d'entreprises, de financer des projets issus de la programmation des musées d'Orsay et de l'Orangerie, dédiés aux femmes. Il s'agit également de sensibiliser les acteurs économiques à différents enjeux autour de la place des femmes dans la société (parité, égalité professionnelle, éducation...) et de créer, sur le long terme, une véritable plateforme d'échanges de référence.  Les musées d'Orsay et de l'Orangerie et la Chambre de Commerce Italienne pour la France ont créé le Cercle Italien des Mécènes. Ce Cercle réunit des entreprises italiennes désireuses de soutenir les projets engagés par les musées. Cette fondation s'inscrit dans une relation étroite entre l'Italie et le musée d'Orsay.

Les musées partenaires.

Depuis 2009, le musée d'Orsay a signé quatre partenariats avec des musées en province, ce rôle de parrain est de bâtir un partenariat scientifique et d'obtenir plus facilement des prêts du musée.

Les publications du musée.

Le Musée d'Orsay est également coéditeur d'ouvrages.

Accessibilité.

Le site est desservi par la gare du Musée d'Orsay (ligne C du RER) qui se trouve au sous-sol et par la station de métro Solférino distante de. Il est possible d'accéder au Musée d'Orsay en Batobus par le Quai de Solférino.

Le musée d’Orsay est un musée national inauguré en 1986, situé dans le de Paris le long de la rive gauche de la Seine. Il est installé dans l’ancienne gare d'Orsay, construite par Victor Laloux de 1898 à 1900 et réaménagée en musée sur décision du Président de la République Valéry Giscard d'Estaing. Ses collections présentent l’art occidental de 1848 à 1914, dans toute sa diversité : peinture, sculpture, arts décoratifs, art graphique, photographie, architecture Il est l’un des plus grands musées d’Europe pour cette période.

The Musée d'Orsay (,, ) is a museum in Paris, France, on the Left Bank of the Seine. It is housed in the former Gare d'Orsay, a Beaux-Arts railway station built between 1898 and 1900. The museum holds mainly French art dating from 1848 to 1914, including paintings, sculptures, furniture, and photography. It houses the largest collection of impressionist and post-Impressionist masterpieces in the world, by painters including Monet, Manet, Degas, Renoir, Cézanne, Seurat, Sisley, Gauguin, and Van Gogh. Many of these works were held at the Galerie nationale du Jeu de Paume prior to the museum's opening in 1986. It is one of the largest art museums in Europe. Musée d'Orsay had more than 3.6 million visitors in 2019.


Morphologie.

Les membres des Falconidae sont des oiseaux prédateurs de taille moyenne, avec une envergure allant de à plus de pour un poids allant d'une trentaine de grammes (pour le Fauconnet moineau) à un peu moins de (pour le Faucon gerfaut). Comme les autres rapaces, ils disposent d'un bec crochu jaune, de deux grands yeux bruns, et leurs membres postérieurs sont munis de doigts qualifiés de serres. Leur plumage dorsal est plus foncé que leur plumage ventral. Les "Falconinae" sont, en général, trapus, avec des ailes en pointe, des tarses longs, des encoches sur le bec, un plumage brun, noir, gris ou blanc ou en bandes tachetées. Les "Polyborinae" sont plus petits que les "Falconinae", ils ont des pattes et un cou plus longs, des serres plus fines et courtes, le bout des ailes plus arrondi, des plumes faciales plus vives, et un plumage de couverture plus noir et brillant.  L'adaptation des différentes espèces à leur habitat et aux types de proies qu'elles capturent se voit particulièrement sur la forme de l'aile et la longueur des différents os de la patte. Tandis que les ailes sont plus fines et pointues, et les rectrices plus courtes chez les espèces vivant en paysage ouvert, comme le Faucon émerillon, les rectrices sont plus longues et les ailes plus arrondies chez les Carnifex qui vivent dans les zones forestières. Les os des pattes sont plus courts chez les espèces capturant des insectes et des mammifères que ceux des espèces capturant des reptiles.  Les Falconidae peuvent présenter un dimorphisme sexuel : les femelles sont plus grandes que les mâles comme chez bon nombre de rapaces ; ce trait est plus marqué chez les Falconidae qui chassent des proies rapides comme les oiseaux (par exemple le faucon pèlerin) et est moins prononcé chez les espèces qui sont nécrophages. Chez certaines espèces, les femelles peuvent avoir un plus grand bec que les mâles. Les plumes des mâles sont également plus colorées que celle des femelles, et chez quelques espèces le plumage est même différent.  Les immatures ont généralement un plumage plus terne, souvent brun pâle, avec plus de taches et de bandes que les adultes. Certaines espèces, comme les faucons gerfauts, disposent de plusieurs morphes ; dans ce cas, il dépend de la latitude.  Les Falconidae muent une fois par an, et les immatures de la plupart des espèces disposent de leur plumage adulte après leur première mue annuelle.

Comportement.

Alimentation.

Les Falconidae sont tous carnivores mais certains caracaras incluent des végétaux dans leur régime alimentaire. Suivant les espèces, ils se nourrissent d'oiseaux, de petits mammifères, de reptiles, d'insectes ou de charognes. Plusieurs espèces sont sténophages : si le faucon pèlerin consomme plus volontiers des oiseaux, le Macagua rieur est lui principalement ophiophage. Les Carnifex qui vivent dans les forêts tropicales d'Amérique sont quant à eux des chasseurs généralistes.  La technique de chasse la plus répandue dans cette famille consiste à se percher le plus haut possible, et lorsqu'une proie est repérée, à fondre sur elle à très grande vitesse. Ce n'est cependant pas la seule méthode de chasse, les faucons aplomado chassent en couple pour la capture de petits oiseaux. Tous les Falconidae ne se servent pas de leur vitesse pour s'alimenter. Les caracaras, par exemple, sont plus opportunistes : certains caracaras marchent ou courent sur le sol pour capturer des insectes, comme le Messager sagittaire (qui lui appartient à la famille des Accipitridés). Le Caracara à tête jaune consomme entre autres les tiques des bovins. Le Caracara noir est connu pour avoir une relation mutualiste avec les tapirs. Ces caracaras mangent les tiques des tapirs, qui les sollicitent en beuglant et qui se couchent quand ceux-ci arrivent. Certains Falconidae sont aussi cleptoparasites aux dépens de certains laridés, de pélicans et d'autres rapaces.  Beaucoup d'espèces de falconidés cachent de la nourriture en vue d'une consommation ultérieure.

Périodes d'activité.

La plupart des espèces de Falconidae sont diurnes, bien que certaines soient crépusculaires. Ils choisissent souvent un site particulier où ils viennent se reposer toutes les nuits. Les Falconidae passent un temps considérable à leur toilettage, entretenant leur plumage par lissage et bains de poussière ou d'eau, probablement parce que l'état de leur plumage a une incidence sur leur capacité à capturer des proies.

Locomotion et migration.

Les Falconidae, plus particulièrement les falconinés, ont un vol rapide ; le faucon pèlerin atteint en piqué.  Les comportements migratoires sont très divers, certaines espèces effectuent des migrations de très longue durée, d'autres des migrations partielles, certaines se contentent de migrations altitudinales. Chez certaines espèces de crécerelles, les femelles migrent tandis que les mâles restent sur les aires de reproduction toute l'année.

Communication.

Comportement social.

La plupart des espèces sont territoriales, certaines espèces le sont toute l'année. Elles sont solitaires, cependant 10 % d'entre elles sont quelquefois grégaires tels que le Faucon kobez et le Faucon crécerelle ou le Caracara chimango, même si elles ne le sont qu'occasionnellement. Cependant plusieurs autres espèces migratrices peuvent former des groupes importants pour leur voyage.  Chez les espèces migrantes, les mâles arrivent avant les femelles. Ils sont très attaché à leur terrain de chasse, si bien qu'il n'est pas rare que les couples partageant une même portion de territoire, se forment pour plusieurs années. Chez les espèces qui vivent en colonie, les couples se forment aussi sur plusieurs années. Seul le caracara à gorge rouge, seul espèce vraiment vivant en colonie a un réel comportement social et défend son territoire en groupe.

Vocalisations.

Les faucons émettent diverses vocalisations, certaines espèces émettent même des cris relativement fort. Les vocalisations sont principalement émises pour communiquer entre les conjoints, les ascendant ou descendants mais quelquefois aussi dans les interactions antagonistes. Les faucons pèlerin, par exemple, émettent davantage de sons durant la période de reproduction. Ces cris sont très variés, mais souvent les vocalisations sont simples, en général des séries de monosyllabes. Les plus courantes sont constituées de série de « skri-i ». Des cris d'avertissement peuvent être lancés, près des nids, en cas de danger. Chez les faucons pèlerin, des cris de signalement, plus longs, sont spécifiques aux individus et permettent dans 72 à 90 % des cas, d'identifier les individus. Lorsqu'il chasse, pour marquer son territoire, l'animal peut pousser des cris. En outre, les "Falconidae" peuvent émettre des cris de communication différents à un vis-à-vis, suivant le contexte.  Pour communiquer, les Falconidae utilisent également plusieurs types de postures, des postures de menaces, des postures d'apaisement, mais également, lors de la parade nuptiale, d'une série de postures de séduction. Gonfler les plumes et ouvrir le bec sont des attitudes typiques de posture agressive ; le bec baissé la tête baissé est une posture de soumission. Les postures de séduction sont souvent des acrobaties aériennes, comme dans le cas du faucon pèlerin.  La des caracaras à crête change de couleur, d'orange à jaune, lors d'une excitation. Ainsi il marque un signal de bonne santé, ou d'agressivité.

Fonctions sensorielles.

Ces oiseaux disposent d'une des plus performantes visions du monde animal. Ils ont, comme les vautours et contrairement à la plupart des oiseaux, un excellent odorat. Parmi les espèces vivant dans un environnement forestier, on observe souvent qu'il n'y a plus de plumes sur la face, ce qui contribue vraisemblablement à une meilleure audition.

Reproduction.

Les falconinés ne construisent en général pas leur nid, contrairement aux polyborinés qui construisent des nids rudimentaires. Ainsi, les fauconnets d'Afrique utilisent des nids de tisserins, les faucons crécerelles utilisent des nids de merles ou de corbeaux, les faucons pèlerins nichent dans des trous d'arbre, creux de falaises, creux de façades de bâtiment, etc. Ils n'hésitent d'ailleurs pas à expulser les occupants du nid qu'ils convoitent. Bien que les habitudes de reproduction de certaines espèces (comme la plupart des Carnifex) sont inconnues, la plupart des Falconidae sont supposés être monogames et nidifier en couples solitaires ; cependant le caracara à gorge rouge et le fauconnet à collier élèvent leurs petits sur un mode d'entraide inter-générationnelle. Enfin quelques espèces semblent pouvoir être polygames occasionnellement.  Les mâles paradent devant la femelle en prenant des postures, en effectuant des figures en vol et en vocalisant.  Une des caractéristiques comportementales des couples de Falconidae est la division des responsabilités. Les femelles ont la responsabilité de la couvaison et de défendre le nid. Elles garnissent le nid de leurs plumes ensuite elles pondent de un œuf par jour à un œuf tous les trois jours pendant quelques jours. Elle le fait jusqu'à obtenir de 2 à 7 œufs, en moyenne 2 à 4. Si un des œufs meurt, la femelle le remplace jusqu'à quinze jours après la première ponte. La femelle couve presque exclusivement seule. Les mâles, eux, sont responsables de la chasse, du début de la parade jusqu'au milieu de la période de nidification, jusqu'à ce que la femelle quitte elle-même le nid ; ce sont aussi les mâles qui assurent la protection du territoire.  L'incubation dure de 28 à 35 jours pour le gerfaut. Les petits quittent le nid entre 28 et 7 semaines pour les caracaras. Les petits éclosent en même temps. Les petits sont nourris une quinzaine de jours en moyenne après avoir quitté le nid.  Les petits sont matures au bout de un à trois ans selon les espèces. Les estimations de survie des adultes varie de 65 à 80 % par an.

Prédateurs et commensaux.

Les prédateurs des Falconidae ne sont pas nombreux, ce sont principalement des rapaces plus gros, y compris ceux de la même famille, et l'homme. Les mangeurs d'oisillons et d'œufs tels les petits félins et les mangoustes peuvent également en faire partie. Les espèces grégaires se protègent mutuellement d'une manière efficace d'attaque de ce type.  Les Falconidae sont, comme les autres oiseaux, sujets aux parasites externes, dont les "Mallophaga", et aux parasites internes, dont des nématodes et des bactéries.

Répartition et habitat.

Ces rapaces occupent tous les milieux, depuis les toundras jusqu'aux déserts et aux forêts tropicales. La plus grande diversité au sein de cette famille se trouve en Amérique du Sud et en Afrique, elle est plus élevée dans les zones tropicales que sous les autres climats, sur les terrains ouverts plus qu'en forêt et dans les plaines plus qu'en altitude. Cependant, beaucoup d'espèces sont opportunistes, elles savent en général s'adapter à différents types d'habitats. Pour celles-ci, la structure des sites et la disponibilité en sites de nidifications semblent plus importants que le type de végétation. Les faucons pèlerins et crécerelles montrent cette capacité d'adaptation en réussissent même à se reproduire dans les villes, en nidifiant sur les immeubles et autres ouvrages, chassant les pigeons et autres animaux synanthropes. Les espèces de la sous-famille des "Polyborinae" requièrent des habitats plus spécifiques, comme des forêts sans présence humaine.  Certaines espèces ont une distribution exceptionnellement large, en particulier le cosmopolite Faucon pèlerin, qui vit du Groenland aux îles Fidji, et qui dispose de la plus large répartition naturelle chez les oiseaux. Au contraire, certaines espèces ont une aire de répartition restreinte, comme le Crécerelle de Maurice qui est endémique à une seule île.  Certaines espèces, surtout celle incluses dans le genre "Falco", sont pleinement migratrices, nidifiant en Eurasie et hivernant en Afrique, d'autres espèces ne sont que partiellement migratrices. Les espèces migratrices choisissent souvent un site d'hivernage similaire à celui de reproduction. Le Faucon de l'Amour est le rapace à avoir une des plus longues routes de migrations, il se déplace de l'est de l'Asie à l'Afrique australe.

Systématique, taxonomie et évolution.

Systématique.

La classification classique, basée sur des homologies, range cette famille dans l'ordre des Falconiformes tandis que celle de Sibley-Ahlquist les range au sein des Ciconiiformes, qui regroupe bon nombre d'espèces d'apparence diverses comme les Accipitridae, les Strigiformes et bon nombre d'oiseaux de mer. Des analyses phylogénétiques de 2006 bouleversent ces conceptions, faisant des Falconidae des proches parents des psittaciformes, mais des parents éloignés des Accipitridae.  Les Falconidae partagent plusieurs traits communs avec les Accipitridae, l'autre taxon de rapaces diurnes et pour lesquels a été créé par la suite l'ordre des Accipitriformes. Outre une morphologie générale, ils disposent en commun d'un bec court et acéré, de pattes anisodactyles non palmées, d'un robuste hallux opposable aux autres doigts, et la taille des femelles est en général plus grande que celle des mâles. Ceci explique qu'ils aient été rangés, dans quelques classifications basées sur des critères morphologiques, au sein de la même famille. Cependant les Falconidae ont davantage l'habitude de tuer leurs proies avec le bec plutôt qu'avec leurs serres. Contrairement aux Accipitridae les poussins des Falconidae éclosent généralement de manière synchrone et ne se tuent pas mutuellement.  Les éléments morphologiques requis dans la classification classique pour identifier une espèce comme étant un falconidé sont :

Histoire évolutive.

La convergence évolutive des rapaces rend assez hasardeuse l'identification de la phylogénie sur des bases morphologiques. Aussi, plusieurs hypothèses très différentes ont eu cours sur l’origine du groupe. Trois exemples peuvent être donnés : La classification phylogénétique montre que les Falconidae ne sont pas proche des Accipitridae, contrairement à l'intuition traditionnelle qui regroupe toutes ces espèces sous le nom de rapaces.

Taxonomie et dénomination.

Le terme de "Falconidae" a été forgé à partir de la racine issue du latin "falconis" via le bas latin médiéval "falconem" utilisé alors pour désigner plusieurs espèces de falconinés. Le terme faucon, dérive lui aussi de cette racine mais "via" le vieux français "falcun". Le terme latin dérive lui-même du latin "falx", qui désigne la « faux », rappelant les courbures des serres et du bec de ces oiseaux.  Dans la tradition de la fauconnerie les juvéniles sont nommés les niais, les mâles sont appelés les tiercelets du fait que les mâles peuvent être un tiers plus petit que les femelles.

Liste alphabétique des genres.

Les Falconidae sont divisés en deux ou trois sous-familles.  Deux genres, "Daptrius" et "Polihierax", sont vraisemblablement paraphylétique.

Liste des espèces.

D'après la classification de référence (version 5.1, 2015) du Congrès ornithologique international (ordre phylogénique) : Parmi celle-ci, deux espèces sont éteintes :

Les Falconidae et leur écosystème.

En tant que prédateur du haut de la pyramide alimentaire, la santé des populations de Falconidae est un bon indicateur de celui de leur écosystème. Par exemple, le DDT a eu sur les populations de Falconidae qui y ont été exposées un impact important. Cet impact a été particulièrement visible sur le Faucon pèlerin : on estime que le DDT a été un facteur non négligeable de la disparition de cette espèce de Belgique dans les années 1970. L'espèce a naturellement regagné cette zone après l'interdiction de l'utilisation de ce produit.  Les Falconidae ont un rôle important dans le maintien des populations de petits rongeurs et des passereaux qui peuvent occasionnellement devenir invasives, mais aussi de population d'animaux plus importants qui peuvent faire des dégâts majeurs à la végétation. Ainsi, après l'extermination volontaire du Caracara de Guadalupe, prédateur des chevreaux des fermiers, il y eut par la suite destruction quasi totale de l'habitat par des chèvres marrons et extinction de plusieurs espèces endémiques.

Les Falconidae et l'homme.

La relation des hommes avec les Falconidae est ambivalente, jugés comme nuisibles à certains moments et utiles à d'autres. C'est le cas du pèlerin, honoré par la fauconnerie, et volontiers chassés comme peste, pour être concurrent de chasse et prédateur des volailles. Dans l'Égypte antique, plusieurs espèces du genre "Falco" ont été déifiées sous la forme d'Horus, le dieu du ciel et du Soleil, ancêtre même des pharaons. Les caracaras sont aujourd'hui emblème national du Mexique, ils sont très présents dans les légendes sud-amérindiennes, notamment chez les Aztèques. En revanche, le Caracara de Guadalupe a été exterminé à cause de ses prédations sur les chevreaux domestiques. Plusieurs espèces insulaires ont vu leur population diminuée de façon spectaculaire, aucune plus que la Crécerelle de Maurice, dont le nombre semble avoir chuté jusqu'à quatre spécimens avant de recroître. Près de quatre espèces de faucon sont considérées menacées, de vulnérables à proche de l'extinction, par l'UICN.

Menaces et protections.

Tous les Falconidae sont inscrits soit sur l'annexe I, soit sur l'annexe II de la CITES. Deux espèces ont disparu dans les temps historiques, le Caracara de Guadalupe au début du, et le Faucon de La Réunion, "Falco buboisi", disparu au. En 2008, l'UICN considère le Faucon sacre comme en danger, quatre espèces comme vulnérables et six espèces quasi menacées. Toutes les espèces sont cependant fragilisées ; les causes principales sont d'une part la destruction de leur habitat, causée par la modification des paysages agricoles et la déforestation, et d'autre part l'utilisation de produits phytosanitaires, fait lié à l'intensification de l'utilisation des terres par l'homme.  Les autres menaces sont l'introduction de nouveaux prédateurs, les collisions avec les véhicules (notamment aériens) et les fenêtres, les collecteurs d'œuf de collection, et les électrocutions sur les lignes à haute tension. Les espèces vivant en plaine (en théorie plus favorisées que les espèces vivant en forêt, qui elles sont franchement défavorisées par la présence de l'homme), ne sont donc pour ces raisons pas beaucoup avantagées. Par exemple, l'accumulation des produits toxiques dans leur organisme a une incidence négative sur leur taux de reproduction : ceci est observable avec l'accumulation de DDT, qui rend les coquilles des œufs trop fragiles pour que les poussins éclosent. En effet depuis que les organochlorés comme le DDT ne sont plus utilisés dans les pays développés, les populations de Falconidae augmentent légèrement. Depuis la suppression du DDT, les populations de faucon pèlerin adaptées à la vie urbaine gardent quand même un plus grand taux de survie que les spécimens ruraux.

Les Falconidés (Falconidae) forment une famille d'oiseaux. Ces rapaces sont traditionnellement classés l'ordre des Falconiformes, mais le débat sur leurs origines est encore ouvert. Elle compte entre 60 et 70 espèces selon les classifications. La famille des Falconidae comprend les faucons et d'autres espèces apparentées (caracaras, carnifex, fauconnets, crécerelles, macagua rieur...). Ce sont des oiseaux de proie de taille petite à moyenne (de 14 à ). On les trouve dans toutes les régions du monde, sauf l'Antarctique.

The falcons and caracaras are around 60 species of diurnal birds of prey that make up the order Falconiformes. The family is divided into two subfamilies, Polyborinae, which includes the caracaras and forest falcons, and Falconinae, the falcons, kestrels and falconets ("Microhierax" and "Spiziapteryx").


Présentation.

Dans un terminal informatique, Vim fonctionne en mode texte plein écran, comme l’éditeur de texte vi. Il propose énormément de fonctions qui sont, pour la grande majorité, accessibles au clavier. Ceci s’explique par des raisons historiques : les premières versions de vi datent du milieu des années 1970, époque à laquelle les téléscripteurs, les terminaux alors les plus répandus, étaient incapables de supporter le mode Wysiwyg faute d'écran cathodique (l'impression sur papier d'une dizaine de ligne de code pouvait prendre près d'une minute). L'ergonomie de Vi, à base de raccourcis clavier, permettait de réduire la quantité de texte à imprimer pour effectuer et vérifier les modifications apportées au fichier.  Vim peut, si l'utilisateur le souhaite, être compatible à 100 % avec vi. De très nombreuses améliorations et fonctionnalités ont été ajoutées à Vim, et ne sont pas présentes dans Vi, comme la gestion de la souris, le repliement, la coloration syntaxique... De plus, depuis la version 4.0, Vim dispose d’une interface utilisateur graphique moderne, "GVim".  Il existe deux autres versions de Vim. Une simplifiée pour les utilisateurs débutants, "eVim" (le "e" pour "easy"), et une autre compacte, "Vim-Tiny". Cette dernière est une version minimale de vim compilée sans interface graphique et avec seulement un petit sous-ensemble de fonctions n’est que très légèrement plus grosse que nvi. Certaines fonctionnalités, telles que la coloration syntaxique, ne sont pas incluses dans Vim-Tiny.  Vim est utilisable sur de nombreux systèmes d’exploitation et est disponible sur pratiquement toutes les distributions GNU/Linux. En général, l’exécutable "vi" sur Linux correspond à un lien ou à un alias appelant Vim. Quand Vim est déjà lancé, il est possible de connaître sa version en utilisant la commande :version du mode Normal.

Histoire.

Bref historique sur ed/vi.

Au début des années 1970, l’éditeur standard d’Unix était ed de Ken Thompson. ed ne permettait qu’une édition ligne par ligne, et n’affichait pas l’intégralité du texte comme cela est aujourd’hui habituel. Il fallait pour cela demander explicitement l’affichage du fichier. Pour pouvoir travailler malgré les limites imposées par l’édition ligne par ligne, il était nécessaire d’utiliser un mode dédié à l’insertion et un mode dédié au passage de commandes.  Les commandes de ed sont principalement composées d’une lettre, précédée d’une indication donnant les lignes sur lesquelles agir. En 1976, quand Bill Joy développa vi, le progrès fut considérable, puisqu’il considérait l’écran dans son ensemble et qu’il reportait les modifications apportées au texte édité dans la représentation qu’il en donnait. vi a hérité de ed le concept des modes et les instructions obscures. On retrouve aujourd’hui encore ces particularités dans les éditeurs compatibles avec vi, en particulier Vim.

Développement de Vim.

À la fin des années 1980, quand Bram Moolenaar s’est acheté un ordinateur de marque Commodore Amiga, il souhaitait avoir la possibilité d’utiliser l’éditeur qu’il connaissait et auquel il était habitué sur UNIX. Mais aucun vi n’existait à cette époque sur Amiga, il a développé en 1988 la version 1.0 de Vim, sur la base de « Stevie » (STvi), un clone de vi écrit pour Atari. À cette époque, Vim signifiait, car son objectif principal consistait d’abord à reproduire les fonctionnalités de vi. En 1991, Vim 1.14 fut distribué pour la première fois sur la disquette, une collection de logiciels libres pour Amiga. En 1992, la version 1.22 de Vim est portée sur UNIX et MS-DOS. C’est à ce moment que l’acronyme Vim a changé de signification pour devenir « VI iMproved (aMélioré en français) ».  Au cours des années suivantes, Vim a connu de nombreuses améliorations. Une étape importante fut l’introduction des fenêtres multiples dans la version 3.0 (en 1994). Avant cela, il était déjà possible d’éditer plusieurs fichiers dans Vim, mais un seul fichier était visible à la fois, il n’était pas possible d’afficher plusieurs fichiers simultanément. Avec la version 4.0 (datant de 1996) fut ajoutée pour la première fois une interface utilisateur graphique, en grande partie écrite par Robert Webb. Depuis 1998, Vim (dans sa version 5.0) propose la coloration syntaxique.  La version 6.0 a vu le jour en 2001 : repli du texte, greffons, support de l’internationalisation, partage vertical des fenêtres. Depuis la sortie de la version 5.4 en, des patchs sont publiées pour corriger les erreurs et éliminer les bugs.  La dernière étape notable de Vim est survenue en 2006 avec la version 7.0. Son développement a débuté en 2004 et elle intègre en particulier la vérification et la correction orthographique, le support des onglets et un complètement personnalisable selon les langages. Le principe fondamental du développeur principal de Vim reste toujours le même : Vim doit rester un éditeur de texte et être le plus possible au service de l’utilisateur.

Résumé des versions.

Note : Dans son aide interne, Vim comporte le détail des modifications entre chaque version. Par exemple, la commande du mode Normal :help version-5.4 permet de connaître les différences entre les versions 5.3 et 5.4. De cette manière, il est possible de remonter jusqu’aux différences entre les versions 3.0 et 4.0.

Caractéristiques fonctionnelles.

Vue générale.

L’efficacité de Vim est notamment due à plusieurs améliorations marquantes par rapport à vi.

Plates-formes.

Vim a l’avantage de fonctionner sur de nombreux systèmes d’exploitation. Cet aspect multi-plateforme est très important pour les utilisateurs travaillant sur plusieurs environnements différents, comme les administrateurs systèmes. Avec Vim, ils trouvent un éditeur identique (aux capacités de chaque système d’exploitation près) pour tous ces systèmes :  AmigaOS, Atari MiNT, BeOS, MS-DOS, Mac OS, NeXTSTEP, OS/2, OSF, RiscOS, SGI, UNIX, VMS, Win16 + Win32 (Windows 95/98/2k/NT/XP/Vista/2k3), et tous les systèmes BSD et GNU/Linux.

Aide interne.

Vim possède une documentation établie selon le précepte : « Une fonctionnalité non documentée est une fonctionnalité inutile ». La documentation en mode texte occupe pratiquement 4 mégaoctets. L’utilisateur a la possibilité d’utiliser différentes fonctions de recherche.  Grâce à la coloration syntaxique et à une manière spécifique de rédiger les fichiers d’aide, les notions principales sont mises en valeur. Les sujets documentés (désignés par des mots-clés) ont une couleur particulière et apparaissent entourés par des barres verticales. Le déplacement dans l’aide s’effectue grâce à des liens hypertextes. Cette navigation se pratique à l’aide de commandes claviers, mais est également possible par l’intermédiaire de la souris, dans l’interface graphique.  Il existe d’autres commandes encore pour faciliter les recherches de l’utilisateur, en particulier la commande :helpgrep ("Image 3"). Avec cette commande, l’utilisateur peut chercher un mot-clé au travers de la totalité de l’aide, afficher les résultats dans une fenêtre et atteindre l’emplacement correspondant dans les fichiers de l’aide. Il est possible de faire des recherches sur les résultats de la recherche afin d’y trouver d’autres mots-clés.  L’aide interne est complétée par une version HTML disponible en ligne sur Internet, une Foire Aux Questions, une littérature nombreuse et variée en français ou en anglais, et bien d’autres sources d’informations encore. Le site VimDoc donne accès à de nombreuses informations sur la documentation existante.

Comparaison de fichiers.

Vim donne la possibilité d’afficher facilement deux (ou trois) versions d’un fichier côte à côte et de mettre dans une couleur différente leurs différences. Les lignes ajoutées ou supprimées ont leur propre couleur, tandis que les lignes communes sont repliées afin de les masquer.  Le défilement vertical des fenêtres des fichiers comparés est synchronisé, afin de conserver les lignes identiques constamment face à face. Des commandes permettent de placer le curseur sur les différences suivantes ou précédentes ([c et ]c) puis de reporter ces différences depuis ou vers l’autre fichier (do et dp). La coloration syntaxique est automatiquement remise à jour pour en tenir compte.

Fonctionnalités pour les programmeurs.

Vim est un éditeur de texte écrit pour les programmeurs. Pour leur faciliter la tâche, il existe un mode de fonctionnement appelé "Quickfix", simplifiant le cycle « édition-compilation-correction ». Comme dans un environnement de développement intégré, le code source édité est directement compilé depuis Vim, qui appelle le compilateur approprié. Si des erreurs surviennent pendant la compilation, elles sont affichées dans une nouvelle fenêtre. Dans la fenêtre contenant le code source, il est alors possible de sauter directement à la ligne concernée par le message d’erreur pour la corriger. Ainsi un nouveau cycle de compilation peut recommencer et les éventuelles nouvelles erreurs être corrigées. Vim offre aussi la coloration syntaxique et la possibilité de replier certaines parties de leur code (voir :help quickfix).

Langage de script Vim.

Vim dispose d’un langage de script programmable et extensible. Ainsi les traitements trop complexes pour être effectués à l’aide d’une macro peuvent être automatisés. Les scripts Vim peuvent être appelés explicitement au démarrage de Vim avec l’option "-s" de la ligne de commande, ou bien automatiquement s’ils se trouvent dans le répertoire approprié. Quand Vim est déjà démarré, la commande :source permet de les charger. Un exemple de script Vim est le fichier de démarrage, ".vimrc" sur Unix et "_vimrc" sur MS-Windows, qui contient l’ensemble des réglages à effectuer. Ce fichier est automatiquement chargé au lancement de Vim.  Dans le langage de script Vim, toutes les commandes du mode ligne-de-commande sont disponibles en tant qu’instructions, ainsi que les commandes du mode Normal grâce à la commande :normal. Il existe deux types de données : les Nombres et les Chaînes de caractères (plus, dans la version 7 uniquement, listes, dictionnaires et pointeurs de fonction). Les booléens sont évalués comme des Nombres, avec la convention suivante : nul = FAUX et non nul = VRAI. Les principaux opérateurs de comparaisons, les opérateurs logiques et les opérations arithmétiques de base sont intégrés. Les structures de contrôle "if - then - elseif - else" et les boucles "while" sont disponibles. L’utilisateur peut définir ses propres fonctions et dispose de plus de cent fonctions prédéfinies—essentiellement des appels systèmes. Les scripts peuvent être testés en mode de débogage.  Avant d’écrire un script, il vaut mieux vérifier la page des scripts Vim, pour s’assurer qu’un script fonctionnellement équivalent n’existe pas déjà. Bien que de nombreux scripts soient destinés à faciliter la programmation, les utilisateurs non-programmeurs auront tout à gagner à y jeter un œil. En effet, tout utilisateur ayant résolu un problème général a pu mettre ses scripts à disposition. Par exemple, le script Vim « calendar » permet d’organiser ses échéances de manière très simple. Une fois copié dans le répertoire adapté, il suffit de l’appeler avec la commande :Calendar dans Vim.

Modes.

Vim est un éditeur modal. Cela signifie que l’on effectue différentes tâches dans différents modes, ce qui pose bien souvent des problèmes aux débutants. Pour voir dans quel mode on se trouve, il est possible d’activer l’option'showmode'. Seuls les six modes de base sont indiqués et brièvement décrits dans cet article. Les cinq modes supplémentaires sont des variantes des modes de base. Ils ne seront pas exposés ici, afin de faciliter la compréhension. Pour plus d’informations, consultez l’aide intégrée de Vim :help vim-modes.

Mode Normal.

Vim démarre en mode Normal, aussi appelé mode Commande. Dans ce mode, il est par exemple possible de copier des lignes ou de les déplacer grâce à des raccourcis, de mettre du texte en forme, ou de se déplacer dans le fichier. Il s’agit du mode central, en ce sens qu’il permet d’accéder à tous les autres modes.

Mode Insertion.

Le mode Insertion est le plus naturel, car il se comporte comme la plupart des autres éditeurs. On peut passer du mode Normal au mode Insertion avec la commande i (comme « Insertion »). Il existe de nombreuses autres commandes pour passer dans ce mode. En mode Insertion, l’édition du texte se fait de manière habituelle. "eVim" démarre directement dans ce mode. Mais dans ce cas, toutes les commandes du mode Normal ne sont pas disponibles ou facilement accessibles, ce qui est contraire au critère d’efficacité prôné pour Vim. La touche "Echap" permet de retourner dans le mode Normal.

Mode Ligne-de-commande.

On atteint ce mode en tapant d’abord le caractère deux-points « : ». Ensuite, un certain nombre de commandes peuvent être saisies. Parmi les plus courantes on trouve :  Après un appui final sur la touche "Entrée", la commande est exécutée et Vim retourne dans le mode Normal (exception faite de la commande « q »).

Mode Visuel.

Ce mode constitue une amélioration par rapport à vi et ressemble au mode Normal. À l’aide d’un raccourci, une zone de texte, par exemple une suite de caractères (raccourci v), un ensemble de lignes (raccourci MAJ-V) ou bloc rectangulaire (raccourci CTRL-V), peut être délimitée à l’aide des touches fléchées. La zone ainsi sélectionnée est signalée par une coloration particulière. Ensuite, des commandes du mode Normal peuvent être appliquées à cette zone. Dans ce mode, le travail est facilité par le fait que l’on voit avec précision la zone sur laquelle on agit.

Mode Sélection.

Ce mode débute par le mode Visuel, dans lequel on choisit une zone de texte. Ensuite, on accède au mode Sélection avec le raccourci CTRL-G. Dans ce mode, dès qu’un caractère imprimable est saisi, la zone sélectionnée est supprimée et Vim passe en mode Insertion, c’est-à-dire que le texte sélectionné est remplacé par le texte tapé. La touche "Echap" permet de sortir de ce mode. Ce mode constitue une amélioration par rapport à vi.

Mode Ex.

Ce mode ressemble au mode Ligne-de-commande, à la différence que Vim ne retourne pas dans le mode Normal après l’exécution de chaque commande. Le raccourci Q permet de passer dans ce mode tandis que :vi permet d’en sortir.

Détracteurs et défenseurs.

Vim est réputé pour être l’un des éditeurs de texte les plus puissants, traditionnellement en concurrence avec Emacs ; la lutte entre Vimistes et Emacistes est une source intarissable de troll.

Critiques.

Les habitués d'éditeurs simples comme Gedit ou même, en mode texte, nano, ne seront pas tout de suite pleinement efficaces avec des éditeurs tels que vi ou Vim, dont le principe de fonctionnement diffère de beaucoup d'autres éditeurs par ses deux modes, « commande » et « insertion ». Souvent, l’utilisateur ne sait pas dans quel mode il se trouve.  Pour le néophyte, le fonctionnement d'Emacs peut sembler plus naturel : chaque pression d'une touche du clavier affiche le caractère correspondant à l'écran. Emacs, pour sa part, ne nécessite pas de va-et-vient entre les modes « commande » et « insertion ». Vim tout comme Emacs, en raison de leur puissance, sont riches de commandes et chacun doit de ce fait être étudié quelque temps pour pouvoir être utilisé.  De nombreuses commandes de Vim (comme de Vi) possèdent des raccourcis obscurs que très peu d'utilisateurs connaissent intégralement, ce qui peut entraîner des frustrations. En contrepartie, Vim et Vi accélèrent considérablement les tâches répétitives comme on en rencontre dans une migration ou un portage de code source.

Défenseurs.

Les défenseurs de Vim répondent que la contrepartie du temps important de formation est une productivité plus importante comparée aux autres éditeurs. Les raccourcis des commandes sont bien souvent des initiales des phrases indiquant la tâche à effectuer. Par exemple la commande dw efface un mot ("delete word" traduction littérale en anglais). Ces raccourcis permettent d’effectuer de nombreux traitements sans quitter le clavier et avec peu de saisie, comme copier ou coller du texte, le mettre en forme, effectuer un tri, ce qui n’est pas toujours immédiat avec d’autres éditeurs de texte. Bien qu’entièrement contrôlable avec le clavier, Vim permet aussi de travailler avec des menus et la souris en mode graphique.  Les défenseurs de Vim comparent souvent celui-ci à Emacs car, pour l'édition de texte, le paramétrage des raccourcis par défaut y est plus rapide et ergonomique.  Enfin, Vim est léger et rapide. Disponible sur de nombreuses plates-formes, il convient parfaitement au traitement des fichiers de configuration.

Faits établis et consensus.

Pour pouvoir travailler efficacement avec Vim, il est d’abord nécessaire de comprendre le principe des modes. Avec une connaissance de base de quelques commandes du mode Normal, Vim est utilisable. Toutefois, pour travailler efficacement, et devenir potentiellement plus productif qu’avec tout autre éditeur, il est nécessaire de connaître un grand nombre de raccourcis et d’atteindre une certaine maîtrise dans leur utilisation.  L’une des autres qualités de Vim est qu’il est hautement paramétrable (raccourcis, touches, menus, définition de nouvelles fonctions, etc.). Cette caractéristique a permis notamment d’introduire le mode "Vim Easy" (depuis la série 6.x), permettant à Vim de se comporter comme un éditeur de texte classique (« amodal »), ce qui le met à la portée des non-initiés.  D'autres sites tels que Facebook ou encore Github utilisent les raccourcis Vim pour la navigation.

Récompenses et distinctions.

En 1999, Vim a reçu le puis, en 2000, le en tant que  De 2001 à 2005, Vim a gagné le prix du "Linux Journal" dans la catégorie.

Licence.

Vim est un logiciel libre dont la licence est compatible avec la GPL, ce qui signifie que vous pouvez le distribuer librement. Vim est aussi un caritaticiel — c’est-à-dire que si vous l’utilisez, vous êtes encouragé à faire un don en faveur d’"ICCF Holland", pour les orphelins en Ouganda. Cette association, basée aux Pays-Bas, a été fondée par Bram Moolenaar et il en est le trésorier.

Développement et communauté.

Vim est principalement développé par Bram Moolenaar, aidé par de nombreux contributeurs. La page correspondante de l’aide intégrée (:help credits) fait figurer plus de 50 contributeurs. À ceux-ci s’ajoutent de nombreux anonymes, qui offrent leur aide, non seulement pour les futures fonctionnalités de Vim, mais aussi pour le portage sur d’autres systèmes d’exploitation, les tests fonctionnels, la recherche de bugs, la précision de la documentation ou la traduction. De plus, une attention particulière est donnée aux utilisateurs, sous la forme de sondage sur les fonctionnalités les plus demandées, l’intégration de Vim dans d’autres projets, etc.  Tous les utilisateurs peuvent publier leurs scripts Vim ou donner leurs astuces et conseils d’utilisation sur le site Internet de Vim. Une liste de diffusion très active permet à chacun, débutant ou utilisateur expérimenté, d’obtenir rapidement des réponses à ses questions.

Vim est un éditeur de texte, c’est-à-dire un logiciel permettant la manipulation de fichiers texte. Il est directement inspiré de vi (un éditeur très répandu sur les systèmes d’exploitation de type Unix), dont il est le clone le plus populaire. Son nom signifie d’ailleurs, que l’on peut traduire par « VI aMélioré ».

Vim (; a contraction of Vi IMproved) is a clone, with additions, of Bill Joy's vi text editor program for Unix. Vim's author, Bram Moolenaar, based it on the source code for a port of the Stevie editor to the Amiga and released a version to the public in 1991. Vim is designed for use both from a command-line interface and as a standalone application in a graphical user interface. Vim is free and open-source software and is released under a license that includes some charityware clauses, encouraging users who enjoy the software to consider donating to children in Uganda. The license is compatible with the GNU General Public License through a special clause allowing distribution of modified copies "under the GNU GPL version 2 or any later version".


Siège.

Le secrétariat de l'UAI se situe au, boulevard Arago, au deuxième étage de l'Institut d'astrophysique de Paris (IAP), dans le de Paris. L'obtention du siège en permanence est à attribuer à Edith Alice Müller, secrétaire générale de l'UAI pendant la période 1976-1979.

Histoire.

Elle est fondée en 1919 par Benjamin Baillaud, en vue de regrouper les projets de la Carte du Ciel, de l’Union solaire et du Bureau international de l'heure (BIH).

Organisation.

L'UAI est seule habilitée à donner leur nom aux objets célestes. Elle encourage l’activité des écoles en astronomie.  Les langues officielles y sont le français et l’anglais. Sa permanence est située à l’Institut d'astrophysique de Paris. L’Union astronomique organise de fréquentes rencontres scientifiques et tient une assemblée plénière tous les trois ans. Elle publie également un bulletin annuel.

Organes exécutifs.

Les organes gouvernants de l'Union sont l'Assemblée générale, le comité exécutif et les officiers (président, président-élu, secrétaire général et secrétaire général assistant). Le comité exécutif gouverne l'Union entre les assemblées générales alors que les opérations courantes sont dirigées par les quatre officiers. Les opérations quotidiennes sont conduites par le secrétariat de l'UAI.  L'Union astronomique internationale est divisée en cinq comités :  L'UAI a également des représentants auprès d'autres organisations.  Le comité exécutif est constitué du président de l'Union, du président élu, de six vice-présidents, du secrétaire général et du secrétaire général assistant élus par l'Assemblée générale sur la proposition du comité spécial aux nominations ("Special Nominating Committee", SNC). Le comité exécutif est secondé par deux conseillers ("Advisors"), qui sont l'ancien président et l'ancien secrétaire général.  Les officiers ("Officers") de l'Union sont le président, le président élu, le secrétaire général et le secrétaire général assistant. Ils décident des questions de politique à court terme dans les politiques générales de l'Union tel que décidé par l'Assemblée générale et interprétée par le Comité exécutif.

Commissions.

L’UAI se partage en 40 commissions (parmi lesquelles se trouvent le Bureau central des télégrammes astronomiques et le Bureau international de l'heure) réparties depuis 2012 dans 9 divisions :  Jusqu'alors les commissions étaient réparties dans 12 disciplines :

Nomination des objets célestes.

Les commissions de l’UAI proposent des noms pour les objets du Système solaire. Plus récemment, à la suite de la découverte d'un nouvel objet céleste plus grand que Pluton, les astronomes ont redéfini la notion de planète. L’UAI a ainsi créé une nouvelle catégorie d'objet céleste, les planètes naines, et a nommé l'objet à l'origine de cette discussion Éris, déesse de la discorde chez les Grecs, parce qu'elle a chassé Pluton du compte traditionnel des planètes qui est maintenant une planète naine.  Voici comment l’UAI nomme les objets célestes : ils reçoivent une désignation provisoire systématique composée de lettres et de chiffres puis un nom définitif après un temps variable.

Assemblées générales.

Une assemblée générale de l’UAI a lieu tous les trois ans.

Membres.

Membres nationaux.

Les organisations représentant les communautés astronomiques professionnelles nationales, désireuses de promouvoir leur participation à l'astronomie internationale et de soutenir l'objectif de l'Union, peuvent adhérer à l'Union en tant que membres nationaux. Les organisations qui souhaitent adhérer à l'Union en tant que membres nationaux, tout en développant l'astronomie professionnelle dans la communauté qu'ils représentent peuvent le faire sur une base intérimaire ou prospective. Ils peuvent devenir plus tard les membres nationaux sur une base permanente.  Les nationaux actuels (au 27 septembre 2015) sont (le nom utilisé par l'UAI pour nommer les pays membres, repris ici tel quel, est parfois différent du nom usuel) :

Membres individuels.

Au, l'UAI compte, la plupart étant des « membres individuels actifs », des astronomes professionnels de à travers le monde. 82 % des membres individuels sont des hommes contre 18 % de femmes (84-16 en 2015).  En 1992, l'UAI avait. Elle en avait en août 2015, à l'issue de l'assemblée générale

L’Union astronomique internationale (UAI ; en anglais "International Astronomical Union", "IAU") est une association internationale non gouvernementale regroupant des astronomes professionnels à partir du niveau doctorat actifs dans la recherche professionnelle et dans l'éducation en astronomie. Son objectif est de coordonner les travaux des astronomes à travers le monde. Elle agit comme l'autorité reconnue internationalement pour la dénomination (nomenclature) des corps célestes (étoiles, planètes, astéroïdes, etc.) et des caractéristiques de surface de ces derniers.

The International Astronomical Union (IAU;, UAI) is an international association of professional astronomers, at the PhD level and beyond, active in professional research and education in astronomy. Among other activities, it acts as the recognized authority for assigning designations and names to celestial bodies (stars, planets, asteroids, etc.) and any surface features on them.


Jeunesse.

Passionné d'aviation, l'adolescent commence une formation informelle dès 1913 avec un spécialiste des planeurs, et pionnier du vol à voile, (1880-1936).  Durant la Première Guerre mondiale, Messerschmitt travaille tout seul sur le planeur "S5" (S pour "Siegelflug", planeur), un avion que Harth n'avait pas eu le temps de finir à la suite de son incorporation. En 1917, le jeune Messerschmitt rejoint l'armée puis se remet à développer de nouveaux modèles. Il étudie à l'université technique de Munich mais poursuit sa collaboration avec Friedrich Harth.  En 1921, dans le massif de la Rhön un, le "S8" conçu par les deux hommes parvient à tenir 21 minutes et 27 secondes en vol, avec Harth aux commandes. Le lendemain Friedrich Harth réitère au-dessus de l'ancien volcan Heidelstein et atteint 21 minutes et 35 secondes, battant le record du monde de vol-à-voile. Mais l'atterrissage catastrophique blessera grièvement le pilote à vie. Messerschmitt développe alors, seul cette fois, un autre planeur, le "S9", suivi d'autres prototypes qui connaîtront quelques déboires techniques.  Dans cette ambiance de découverte de la mécanique du vol, il sortira ingénieur diplômé de l'université technique de Munich en 1923.

Les modèles de la BFW.

À l'occasion de son premier vol en 1925, Messerschmitt s'écrase avec son M17 et séjourne quelque temps à l'hôpital. En mars 1926, Messerschmitt fonde la société "Flugzeugbau Messerschmitt GmbH" à Bamberg en partie financée par le gouvernement bavarois. Messerschmitt travaille alors sur le "M18", un avion commercial entièrement en métal.  En juillet 1926, le Ministère des Transports Allemand et l'état de Bavière créent les Bayerischen FlugzeugWerke (BFW) pour reprendre l'activité des « Constructions aéronautiques Udet » (Ernst Udet). En fin 1927, le ministère des transports n'autorise pas la Bavière à subventionner deux constructeurs d'avions; Messerschmitt est convaincu de fusionner son entreprise au sein de la BFW. Il intègre alors la firme, située à Augsbourg, comme "concepteur principal" (chef du bureau d'études).  La Lufthansa achète 10 appareils de type "M20" mais deux d'entre eux s'écrasent et la compagnie annule l'achat d'exemplaires supplémentaires. Les autres acheteurs sont sceptiques face aux nombreux problèmes rencontrés avec les avions de type "M".  La BFW enregistre des pertes et fait faillite en 1931. Messerschmitt continue à travailler indépendamment. En 1933, la BFW est fondée à nouveau et Messerschmitt conçoit fin 1933 un avion de liaison très performant, le M-37, renommé en 1934 Bf 108.

Succès du Bf 109.

Encouragée par l'enthousiasme qu'a suscité le Bf 108, en particulier chez de nombreux officiers de la nouvelle Luftwaffe, l'équipe des Bayerischen décide de répondre au concours pour le nouveau chasseur publié au début 1934, demandant un chasseur monoplan rapide armé d'une paire de mitrailleuses de calibre 7,92 mm. L'avion doit pouvoir recevoir les nouveaux moteurs développés par Junkers et Daimler-Benz. En 1935, malgré l'opposition d'Erhard Milch, les Bayerische Flugzeugwerke sont enfin admise à participer à la compétition. Elle y répond avec un avion, le Bf 109A, dont le prototype, le Bf 109 V1 (V pour "Versuchsflugzeug", prototype), vole dès septembre 1935. Cet avion est envoyé au centre d'essai de la Luftwaffe à Rechlin.  Au départ le prototype ne provoque pas l'enthousiasme des pilotes d'essai qui lui reprochent sa forte assiette au roulage et son train étroit et fragile qui rend l'avion dangereux, ainsi que sa forte charge alaire, son poste de pilotage très étroit et complètement fermé. Mais les essais avançant les pilotes changent rapidement d'avis, l'avion se révélant très rapide et agile une fois en l'air. Entre-temps, Arado et Focke-Wulf ont abandonné la compétition et seuls le Bf 109 et le Heinkel He 112 restent en course ; le premier étant considéré comme nettement supérieur, le ministère de l'Air du Reich (RLM) commande alors une présérie de 10 appareils de chaque type.  Messerschmitt entre pendant ce temps en conflit avec Erhard Milch, ancien directeur de la Deutschen Lufthansa, devenu entre-temps ministre du RLM, le tout puissant ministère de l'Air allemand. Milch n'arrive pas à oublier l'un des accidents de "M-20" dans lequel un de ses amis perdit la vie. Milch refuse que le mandat du gouvernement soit confié à Messerschmitt. Milch avait également forcé la faillite de la BFW en 1931. Mais Messerschmitt a le bras long : il connaît Rudolf Hess ; il a travaillé avec Ernst Udet et Theo Croneiss, un ami proche d'Hermann Göring.  Le pouvoir de Milch diminue au profit de Ernst Udet, un as de la Première Guerre mondiale, fondateur de la BFW. Le Bf 109 est alors adopté par la Luftwaffe qui dispose ainsi du meilleur avion de chasse du moment. Durant la Seconde Guerre mondiale, le Bf 109 est amélioré pour contrer la suprématie grandissante du Spitfire britannique puis du P-51 américain.

Autres projets pendant la guerre.

Messerschmitt travaille aussi dès le début du conflit sur un avion à réaction, le Me 262. Le programme fut retardé par la lenteur de la mise au point des moteurs. L'avion vole avec un moteur à piston dès avril 1941 mais il faut attendre juillet 1942 pour le voir voler avec des réacteurs. La première unité expérimentale n'est formée que le et la première unité opérationnelle en septembre. Ces retards empêchent l'avion à réaction de Messerschmitt d'avoir une importance décisive sur la suite du conflit.  L'ingénieur conçoit en parallèle un autre avion pour remplacer le Stuka : le Me 210 basé sur le Me 110 de 1934. Mais cet avion est un échec complet : les prototypes sont défectueux et s'écrasent souvent. Cet épisode nuit à la réputation de Messerschmitt jusqu'à la fin de la guerre puisqu'il est incapable de proposer un avion capable de contrer le De Havilland Mosquito des Britanniques.  Messerschmit est aussi à l'origine d'un énorme avion de transport, le Me 321 qui pouvait transporter plus de 130 hommes. La guerre est très prolifique en matière d'idées comme le projet du Me 264, un bombardier prévu pour bombarder les États-Unis ; la défaite allemande l'empêche toutefois de voir le jour. Un autre avion atypique, le Me 163 "Komet" est un intercepteur ultra rapide à moteur fusée conçu avec Lippisch.

Après-guerre.

Après la guerre, Messerschmitt est arrêté et jugé pour l'utilisation de travailleurs forcés et de prisonniers dans son entreprise. Celle-ci passe aux mains des Alliés, devenant Messerschmitt-Werke. Elle fusionnera en 1966 avec Flugzeug-Union-Süd (qui avait précédemment absorbé les anciennes usines Junkers et Heinkel) pour devenir en 1969 MBB.  Messerschmitt est emprisonné durant deux ans et à sa libération, il se lance dans les produits non reliés à l'aéronautique comme la voiturette biplace KR 175, l'Allemagne n'étant pas autorisée à concevoir ou construire des avions, hormis des planeurs. (L'activité aéronautique ne reprendra vraiment en Allemagne qu'au moment de la remilitarisation en 1956 avec la fabrication sous licence du Noratlas).  Il reprend son activité de conception aéronautique en Espagne avec Hispano Aviacion : avion à hélice Hispano Aviacion HA-100, le jet Hispano Aviacion HA-200 concurrent du Fouga Magister, et le jet à aile delta HA 300. Avec Ludwig Bölkow et Heinkel il construit au sein de Entwicklungsring-Süd, également absorbée par MBB) le prototype d'avion à décollage vertical EWR VJ 101.  Il crée la fondation qui porte son nom (Messerschmitt-Stiftung). Il lègue sa fortune à la restauration des monuments historiques en Europe.  En 1970, il prend sa retraite et décède le. Son épouse est décédée en 1972.

Wilhelm Emil Messerschmitt, né le à Francfort-sur-le-Main et mort le à Munich, est un ingénieur allemand en aéronautique. Il fut le concepteur du Messerschmitt Bf 109, le principal chasseur allemand de la Luftwaffe durant la Seconde Guerre mondiale.

Wilhelm Emil "Willy" Messerschmitt (; 26 June 1898 – 15 September 1978) was a German aircraft designer and manufacturer. In 1934, in collaboration with Walter Rethel, he designed the Messerschmitt Bf 109, which became the most important fighter aircraft in the Luftwaffe as Germany rearmed prior to World War II. It remains the second most-produced warplane in history, with some 34,000 built, behind the Soviet Ilyushin Il-2. Another Messerschmitt aircraft, first called "Bf 109R", purpose-built for record setting, but later redesignated Messerschmitt Me 209, broke the absolute world airspeed record and held the world speed record for propeller-driven aircraft until 1969. Messerschmitt's firm also produced the first jet-powered fighter to enter service — the Messerschmitt Me 262.