Biographie.

Jean-Baptiste Dumas arrive en Suisse encore très jeune. Il devient pharmacien à Genève, où il a suivi les cours de l'Université. Il publie un mémoire sur la physiologie du système nerveux, qui attire l'attention. Il est alors invité à Paris, où il devient assistant de Louis Jacques Thénard à la Faculté des sciences et répétiteur à l'École polytechnique.  Gendre du minéralogiste Alexandre Brongniart, il travaille aux côtés de son fils Adolphe Brongniart à la fondation en 1823 des "Annales des Sciences naturelles". Il donne de nombreux articles dans le "Dictionnaire classique d'Histoire naturelle" (1822-1831) de Bory de Saint-Vincent (1778-1846). À partir de 1842, Justus von Liebig le considère comme son rival jusqu'à leur réconciliation en 1850 à l'initiative du chimiste lillois Frédéric Kuhlmann.  Il donne également des cours de chimie à l'Athénée, un centre de conférences sur les sciences et les techniques qui est aussi un lieu de rassemblement de l'opposition libérale au gouvernement (chefs d'entreprise, scientifiques). On y trouve bon nombre de lecteurs du "Globe", journal d'opposition d'intellectuels, dont un certain Alphonse Lavallée est actionnaire. Dumas aide Lavallée à fonder en 1829 son projet : l'École centrale des arts et manufactures (École centrale Paris), qui a pour but de former des ingénieurs civils, « médecins des usines et des fabriques ». Il renouvelle ses conseils, à la demande de Napoléon III, auprès de Frédéric Kuhlmann à partir d' en vue de la fondation de l'École des arts industriels et des mines (École centrale de Lille).  Élu dans la section de chimie de l'Académie des sciences en 1832, Dumas succède ensuite à Thénard à la chaire de chimie de l'École polytechnique en 1835, jusqu'en 1840 où il est remplacé par Théophile-Jules Pelouze. En 1838, il devient titulaire de la chaire de chimie organique à la Faculté de médecine: il y a pour élève Louis Pasteur, qui restera fortement influencé par son maître. Parallèlement, il devient suppléant de Thénard à la Faculté des sciences pour les cours du de 1832 à 1836, puis pour l'ensemble des cours de 1836 à 1841. Il est fait membre étranger de la Royal Society en 1840. Il devient ensuite titulaire de la chaire de chimie au départ de Thénard et doyen de la Faculté en 1841, succédant à Jean-Baptiste Biot. Il a eu comme élève Ignacy Domeyko (1802-1889).  Il est ministre de l'Agriculture et du Commerce de 1850 à 1851 dans le gouvernement de Louis-Napoléon Bonaparte et devient sénateur lors du sacre de l'Empereur. Il est nommé le inspecteur général de l'enseignement supérieur pour les sciences charge qu'il occupe jusqu'en 1868, année où il est remplacé par Antoine Jérôme Balard. Il est à ce titre membre du conseil impérial de l'instruction publique dont il occupe la vice présidence jusqu'en 1864 où il est remplacé par Ernest de Royer. Il est ensuite vice-président du Conseil supérieur de perfectionnement pour l'enseignement supérieur spécial.  Il est le père de l'homme politique Ernest Charles Jean-Baptiste Dumas et le grand-père du général de division français Noël Jean-Baptiste Henri Alphonse Dumas.  Il est inhumé au cimetière du Montparnasse (16 division), dans le de Paris.

Contributions scientifiques.

En collaboration avec le médecin suisse Jean-Louis Prevost (1790-1850), Jean-Baptiste Dumas, qui était alors apprenti en pharmacie, met en évidence, en 1824, le rôle fécondant des spermatozoïdes.  Il formula les principes fondamentaux de la chimie générale, mesura de nombreuses densités de vapeur, détermina de façon précise la composition de l'air, de l'eau et du dioxyde de carbone (anciennement gaz carbonique). Dumas travailla notamment sur la chimie organique. Il découvrit les amines et l'anthracène. Il établit la théorie des substitutions, en démontrant la possibilité de substituer l'hydrogène par du chlore dans les composés organiques. Il définit la fonction alcool et donna la composition des éthers. Il s'intéressa notamment au poids atomique du carbone.  Il fut l'un des premiers à étudier la composition chimique du lait ; pendant le siège de Paris il tenta de fabriquer un substitut au lait qui venait à manquer, mais ce fut un échec car son produit ne contenait que des macronutriments.

Jean Baptiste André Dumas, né à Alès (Gard) le et mort à Cannes le, est un chimiste, pharmacien et homme politique français.

Jean Baptiste André Dumas (14 July 180010 April 1884) was a French chemist, best known for his works on organic analysis and synthesis, as well as the determination of atomic weights (relative atomic masses) and molecular weights by measuring vapor densities. He also developed a method for the analysis of nitrogen in compounds.


Joseph de Habsbourg-Lorraine (1776-1847)

Biographie.

Petit-fils de l'impératrice Marie-Thérèse et cinquième fils du grand-duc de Toscane Pierre-Léopold et le grande-duchesse née Marie-Louise, infante d'Espagne, l'archiduc Joseph grandit à la Cour grand-ducale de Florence. En 1790, son père monte sur le trône impérial, l'archiduc, âgé de 14 ans, suit sa famille en Autriche. En 1792, en l'espace deux mois, le prince impérial perd ses deux parents. Son frère aîné est élu empereur et règne sous le nom de François II du Saint-Empire puis en 1804, face à la menace napoléonienne, il élève l'Autriche au rang d'empire et se proclame François d'Autriche.  En 1796, après le décès de son frère aîné, l'archiduc Alexandre Léopold d'Autriche, Joseph Antoine hérite du titre et des fonctions de « comte palatin de Hongrie » (régent de l'empereur d'Autriche en Hongrie).  En 1798, en raison des menaces françaises, des négociations sont entamées afin de consolider l'alliance entre l'Autriche et la Russie. Ces négociations aboutissent au mariage entre l'archiduc avec la grande-duchesse Alexandra Pavlovna de Russie. En, le jeune archiduc se rend à Saint-Petersbourg. La célébration du mariage a lieu le à Gatchina. À cette occasion, Le tsar de Russie décore l'archiduc de l'Ordre de Saint-André.  L'archiduc et son épouse résident à Buda ou à Alcsut. À la demande de l'archiduc, un arboretum avec plus de 300 plantes différentes est créé dans le parc de Alcsútdoboz. De nos jours, de nombreux visiteurs se rendent dans ce parc.  Cependant, l'archiduchesse meurt des suites de ses premières couches en 1801. L'Archiduc se remarie une seconde fois en 1815 mais devient de nouveau veuf deux ans plus tard; Il se remaria une troisième fois en 1819.  Joseph de Habsbourg-Lorraine est très estimé par ses gens. En 1860, sur la place principale de Budapest, face au ministère des Finances un monument est érigé en sa mémoire.

Décès et inhumation.

L'archiduc Joseph de Habsbourg-Lorraine meurt le à Hofen (Buda). Il est inhumé dans le château royal de Buda. Sa tombe sera pillée et saccagée en 1970. En 1980, le professeur hongrois de biologie Stephen Kiszely (1932-) entreprend de la restaurer.

Mariages et descendance.

Le, il épouse à Saint-Pétersbourg la grande-duchesse Alexandra Pavlovna de Russie (1783-1801). De cette union naîtra un enfant :  Veuf, il épousa le Hermine d’Anhalt-Bernbourg-Schaumbourg-Hoym (1797-1817). De cette union naîtront deux enfants :  De nouveau veuf, il épouse en 1819 Dorothée de Wurtemberg (1797-1855). De cette union naîtront cinq enfants :  Joseph de Habsbourg-Lorraine est aussi le père d'un fils naturel avec la princesse serbe Manua Clùtos, le futur diplomate serbe Gavio Clùtos (1810-1859), qui aura une descendance.  Joseph de Habsbourg-Autriche est à l'origine de la Maison palatine de Hongrie (Habsbourg-Hongrie)

Joseph Antoine Jean de Habsbourg-Lorraine (en allemand, "Joseph von Österreich-Lothringen" et en hongrois, "Habsburg–Lotaringiai József"), archiduc d’Autriche, premier comte palatin de Hongrie, né le, mort le, est le fils de l’empereur Léopold II du Saint-Empire et de l’infante Marie-Louise d’Espagne. Il est maréchal de l’armée autrichienne.

Joseph Anton Johann, Archduke of Austria (,,, 9 March 1776, Florence – 13 January 1847, Buda), was the Palatine of Hungary from 1796 to 1847. He was the seventh son of Leopold II, Holy Roman Emperor and Maria Luisa of Spain.


Résumé.

Le narrateur, personnage anonyme, fait une randonnée dans une contrée située entre les Alpes et la Provence,, région désertique où plus rien ne pousse excepté la lavande. Il campe alors auprès d'un, au milieu d'une sans pareille, où pourtant la vie a jadis existé. Après une nuit de repos, il reprend son chemin mais manque bientôt d'eau. Il fait par chance la rencontre d'un berger silencieux nommé Elzéard Bouffier, qu'il prend, au début, pour. Celui-ci lui propose de passer la nuit chez lui. Le narrateur est impressionné par la bonne tenue de la demeure, bien construite en pierre, au toit en bon état, bien différente de l'abri précaire dont bien des bergers se contentent. Son estime à l'égard du berger augmente encore lorsqu'il constate la propreté du logis, le soin mis à entretenir, nettoyer, repriser... mais surtout combien calme et sereine est la vie de cet homme qui vit seul en compagnie de son chien et de son troupeau de moutons.  Alors que la nuit s'avance, le narrateur observe le berger occupé à examiner, classer, nettoyer puis sélectionner,. Il en choisit finalement cent, qu'il met de côté, puis va se coucher. Le lendemain, le narrateur, intrigué, demande au berger s'il lui est possible de demeurer chez lui une journée de plus. Le berger accepte puis prend la route avec son troupeau et son sac de glands. Le narrateur décide de suivre un chemin parallèle à celui du berger afin d'observer ce qu'il compte faire de ses glands. Ce dernier s'arrête enfin sur une petite clairière désertique et, à l'aide d'une, fait un trou dans lequel il met un gland, puis rebouche le trou. Le narrateur comprend qu'Elzéard Bouffier plante des chênes et, ce jour-là, il en plante cent,. Engageant de nouveau la conversation, le narrateur apprend qu'Elzéard plante depuis trois ans des arbres :.  La passion de cet homme consiste donc à planter des arbres, dans une parfaite solitude. Le narrateur ne parvient cependant pas à lui donner un âge. Le berger entreprend de planter d'autres essences, parmi lesquelles des bouleaux, des hêtres et des frênes. Il entend métamorphoser la région en plantant des milliers d'hectares de surface sylvicole. Le lendemain, le narrateur quitte la compagnie du berger et l'année suivante il est appelé sur le front de la Première Guerre mondiale. Pendant quatre années passées dans les tranchées, il oublie Elzéard Bouffier et son incroyable passion. Mais, lorsqu'il décide de faire à nouveau une randonnée dans la région, le souvenir du berger silencieux lui revient.  Il retrouve le planteur, qui a changé de métier et qui est maintenant apiculteur (ses moutons étant en effet une trop grande menace pour ses plantations). Celui-ci lui fait visiter sa nouvelle forêt dont les chênes datent de 1910. La création d'Elzéard fait alors et impressionne le narrateur qui a le sentiment d'avoir sous ses yeux une œuvre de création divine :. Le milieu a littéralement changé et, même, la reproduction des arbres se fait dorénavant toute seule, le vent aidant à disperser les graines. La transformation de la contrée s'opère si lentement que personne ne s'en aperçoit.  Dès 1920, le narrateur rend régulièrement visite au berger solitaire, il constate ainsi la propagation des arbres, en dépit de quelques infortunes. Elzéard plante même d'autres essences, comme des érables. En 1933, le berger reçoit la visite d'un garde forestier, ce qui témoigne de l'importance de la forêt ainsi constituée au fil des années. Pour accélérer son projet, Elzéard Bouffier décide de fabriquer une maison afin de vivre au milieu des arbres. En 1935, le narrateur rend visite au berger en compagnie d'un ami garde forestier, à qui il dévoile le mystère de cette. Ce dernier jure conserver le secret et voit en Elzéard Bouffier un homme qui a trouvé par cette activité.  Pendant la Seconde Guerre mondiale, il est décidé de commercialiser le bois de la forêt, pour produire le charbon de bois qui alimentera les voitures à gazogène. Le projet avorte toutefois car la région est trop éloignée de tout circuit logistique. Le narrateur revoit une dernière fois le berger, en. Ce dernier a alors 87 ans et il continue sa tâche de reforestation. Autour de lui, la région est revenue à la vie, notamment le village de Vergons où les habitants sont désormais plus nombreux, et surtout prospères et heureux. Ainsi,. Le narrateur a une dernière pensée pour le berger, sa générosité et son abnégation, qui font de sa réalisation. Enfin,.

Manuscrit.

L'étude génétique textuelle du manuscrit renseigne sur les choix esthétiques de Giono. Le texte a été rédigé dans la nuit du 24 au, comme l'atteste le manuscrit originel. Ce dernier ne porte cependant aucun titre. C'est uniquement dans une copie dactylographiée (certainement elle-même une copie) qu'apparaît le titre « Le caractère le plus exceptionnel que j'ai rencontré », traduction-calque du libellé anglais pour l'appel de textes du "Reader's Digest". Le récit occupe cinq feuillets et l'écriture est serrée, comme à l'accoutumée chez Giono. Le texte a été remanié par la suite et quelques variations sont notables.  La première version met en scène un vieux berger provençal qui, en enfonçant des glands dans le sol, a fait pousser des forêts sur une contrée déserte et stérile. Giono décide toutefois de ne pas reprendre quelques éléments du premier synopsis, à savoir que ce berger intéresse les habitants en leur parlant de la beauté des arbres et de la « chanson du vent », ou qu'il ait « lutté contre le désir d'abattre les arbres, souvent par des actions très dramatiques ». Il renonce aussi à lui faire planter des fleurs ou à élever cinq cents paons. Enfin, la mention de la ferme du berger, nommée « Silence », puis « Le Paon », est biffée sur le manuscrit. Dans cette première version, seul le prénom d'« Elzéard » apparaît, dans les dernières lignes.  Toutes les précisions géographiques, demandées par le magazine américain, ont été ajoutées dans une seconde version. Giono donne donc le nom de « Bouffier » au personnage, nom par ailleurs très courant dans la région, et il explique qu'il est décédé à Banon. Il s'agit de la seule indication toponymique réelle du texte, le village de Vergons existant mais il est trop éloigné de la contrée décrite dans le récit. Dans cette seconde version, la fin a été intégralement réécrite. À l'origine, le narrateur-voyageur rendait visite une dernière fois au berger en 1945 puis il apprenait sa mort en 1952, celle-ci étant survenue un an auparavant. Giono a ajouté une description bucolique de la contrée, revenue à la vie grâce à l'action d'Elzéard Bouffier. Alors que dans la première version le berger agit pour lui-même puisqu'il finit par contempler de sa fenêtre de l'hospice de Banon ses forêts, dans la seconde, son action vise le bonheur de tous et la régénération de la contrée.  Le manuscrit montre par conséquent une volonté de simplification et de renoncement au style lyrique. Par rapport à son expérience enfantine, Giono a amplifié la réalité. D'abord, il a agrandi la Haute Provence et a multiplié les arbres plantés. Elzéard Bouffier mentionne en effet cent mille arbres plantés en trois ans, alors que la plantation ne peut avoir lieu que deux mois par an environ.

Genèse de la nouvelle.

Commande.

C'est à la suite d'une commande du magazine américain "Reader's Digest", en, sur le thème « Le personnage le plus extraordinaire que j'ai rencontré » (« »), que la nouvelle naît. Giono communique avec le magazine par l'intermédiaire de l'agence littéraire Chambrun, de New York. Il écrit un premier synopsis d'une page et attend la réponse. Il reçoit le une lettre du "Reader's Digest" qui lui annonce que son texte a été présélectionné. Il doit ensuite leur faire parvenir le récit en entier, avant la fin du mois.  La première version complète est écrite par Giono dans la nuit du 24 et. Le, Jacques Chambrun transmet à Giono les remarques du magazine américain, qui ignore la notoriété de l'écrivain manosquin. Le comité de sélection exige que Giono identifie davantage le lieu de l'action et le personnage du berger, afin de convenir aux exigences du concours. Le magazine souhaite aussi que l'épilogue du récit soit optimiste et qu'il conclue sur la renaissance des villages de la contrée. Giono prend donc en compte ces directives et, le, fait parvenir son texte modifié. Il donne le nom d'« Elzéard Bouffier » au berger et localise la bourgade par le toponyme réel de Vergons. Il y ajoute une autre précision géographique : le berger meurt à l'hospice de Banon, à cent kilomètres du Vergons réel, près de Saint-André-les-Alpes.  Le magazine ayant des doutes sur la véracité des faits rapportés par Giono dépêche un représentant français, John D. Panitza, qui enquête dans la région décrite. Ne trouvant aucune information sur Elzéard Bouffier, il rencontre Giono en juin. Ce dernier nie l'invention et donne des éléments probants à Panitza qui finit par enquêter, en vain, dans les registres de l'hôpital de Banon. Giono reçoit ensuite une lettre, le, dans laquelle le magazine refuse son texte en raison du doute sur l'existence du personnage d'Elzéard Bouffier. Giono étant délivré de tout contrat avec le "Reader's Digest", une autre revue américaine, "Vogue" demande à publier le texte, ce que Giono accepte, sans demander de droits d'auteur. Le, "L'homme qui plantait des arbres" est publié, en anglais donc, sous le titre ("L'homme qui plantait l'espoir et faisait pousser le bonheur"), dans "Vogue". Après avoir été publiée dans "Vogue", la nouvelle est éditée gratuitement à hauteur de exemplaires aux États-Unis.

Succès et traductions.

La nouvelle est ensuite publiée dans d'autres revues, et en particulier dans des revues écologiques de langue anglaise d'abord. Selon Giono, ce succès aux États-Unis peut s'expliquer par le fait que son personnage de berger rappelle aux Américains leur propre héros national, John Chapman surnommé "John Appleseed",. Le texte est publié dans de l'été 1956, à Londres, puis dans, et. Des revues de langue allemande, (Zurich) et, la font ensuite paraître. Une édition italienne paraît en 1958, sous le titre. L'association américaine en réalise une brochure en 1966, préfacée par le sénateur Gaylord Nelson. Le magazine "Vogue" publie de nouveau le texte dans son volume anthologique de 1963.  Le texte apparaît ensuite dans des revues françaises. Sa première publication en langue française, sous le titre "L'Homme qui plantait des arbres" a lieu dans la "Revue Forestière Française", en 1973 (6). C'est Aline Giono, la fille de l'écrivain, qui lui a donné ce titre, sur les indications verbales de son père. Le texte est publié par la suite dans "Le Sauvage" (15/16) de, mais aussi dans "Centre Midi Magazine" (). Le "Bulletin de l'Association des amis de Jean Giono" de Manosque publie le texte dans son 5 de printemps-été 1975, accompagné de deux chroniques de Giono consacrées aux arbres, et de l'article de sa fille quant à la genèse de la nouvelle. C'est cet article qui va révéler le caractère fictif du texte, mettant ainsi au jour les manipulations de Giono pour laisser persister le mystère.  En dépit de la volonté de Giono de mettre le texte dans le domaine public, de nombreux éditeurs étrangers l'ont traduit et commercialisé dans le monde entier. La nouvelle a ainsi été traduite en au moins douze langues, notamment en danois, finlandais, suédois, norvégien, anglais, allemand, russe, hongrois, espagnol, italien, yiddish, polonais. En 1977, note Pierre Citron, la nouvelle a été plagiée, sous, en anglais, par Jesse Free. De même, des mouvements sectaires s'en sont emparés. En France, le texte apparaît dans la brochure intitulée « Changer le monde » éditée par « Les Enfants de Dieu ». Jacques Chabot parle d'un, car c'est l'ouvrage de Giono le plus traduit et le plus médiatisé. Il s'agit de l'un des rares textes de Giono à avoir paru d'abord en traduction (en anglais d'abord). Cependant, rien ne prouve que les langues citées par Giono dans sa lettre au conservateur des Eaux et Forêts de Digne, monsieur Valdeyron, en 1957, sont exactes. Alors que Giono ne la destinait pas en ce sens, la nouvelle a été rapidement considérée comme appartenant à la littérature de jeunesse.

Place de la nouvelle dans l'œuvre de Giono.

Thème de la plantation d'arbres.

Jean Giono, écrivain et cinéaste, a grandi en Provence, à Manosque, qu'il ne quitte qu'épisodiquement. Il décrit dans ses nouvelles et ses romans la population, les paysages et la vie provençaux. Son rapport avec l'environnement, son passé, sa participation en tant qu'appelé durant la Première Guerre mondiale, ainsi que l'exode rural dont il a été témoin dans l'arrière-pays provençal, l'ont conduit à cette œuvre humaniste et écologiste. Le berger Elzéard Bouffier est certainement un mélange entre la figure parentale de Giono et celle, typique, du. Selon Pierre Citron, avec "L'Homme qui plantait des arbres", Giono a écrit.  Cette nouvelle correspond pourtant à un amour réel des plantations d'arbres. Le thème existe en effet depuis longtemps dans l'œuvre de Giono. Ainsi, il apparaît dans "Sur un galet de mer" (dès 1923), puis dans "Manosque-des-plateaux" (1930), dans "Que ma joie demeure" (1935) et dans "Les Vraies Richesses" (1942). Le motif se retrouve également dans "Que ma joie demeure", lorsque le personnage de Bobi suggère de planter des amandiers rouges et des haies d'aubépines. Il fait ensuite une allusion à Jourdan concernant la plantation de chênes. Dans "Les Vraies Richesses", Giono évoque les de la civilisation, au nombre de trois, dont la plantation d'arbres. Enfin dans "Le Hussard sur le toit" Angelo se demande si son action est plus patriote que celle du berger solitaire qui plante des glands, seul, en compagnie de ses bêtes.  L'écrivain évoque également cette passion dans deux chroniques de 1962, publiées dans "Le Dauphiné libéré" (la publication est posthume et est le fait d'Aline Giono). Giono y répond à un correspondant non identifié, qui lui signale que, selon lui, planter des arbres est « une activité de riches ». L'écrivain manosquin répond qu'étant enfant, et malgré la pauvreté du ménage parental, il accompagnait son père dans les collines et plantait des glands.  Enfin, il existe une nouvelle du recueil "Solitude de la pitié" (1932) intitulée « Jofroi de la Maussan » qui narre une intrigue inverse à celle de "L'Homme qui plantait des arbres". Le personnage, un berger de Maussa, est attaché à ses arbres qu'il doit vendre. Cependant, il ne se résout pas à ce que l'acheteur les déracine. Il s'y oppose mais finit par décéder.

Analyse de la nouvelle.

Avec "L'Homme qui plantait des arbres", Giono acquiert une posture résolument optimiste. Fable naïve pour certains, la nouvelle présente une conception écologiste assumée, qui contraste avec ses œuvres antérieures, dominées par la figure du dieu Pan. Il retrouve l'unité du cosmos, à travers les thèmes de la régénération naturelle et de la créativité humaine bienveillante. Les thèmes de la patience devant la nature (« Mais la transformation s'opérait si lentement qu'elle entrait dans l'habitude sans provoquer d'étonnement. »), des cycles des saisons (« Le vent aussi dispersait certaines graines. En même temps que l'eau réapparaissaient les saules, les osiers, les prés, les jardins, les fleurs et une certaine raison de vivre. »), du regard (« Il avait suivi son idée, et les hêtres qui m'arrivaient aux épaules, répandus à perte de vue, en témoignaient. ») et du silence (« J'étais littéralement privé de parole et, comme lui ne parlait pas, nous passâmes tout le jour en silence à nous promener dans sa forêt. ») sont des thèmes écologiques. La nouvelle présente donc une conception de l'unité du cosmos, et la contrée revivifiée par l'action d'Elzéard Bouffier ressemble à un vaste "locus amoenus", c'est-à-dire à un lieu idyllique traditionnel de la littérature.  La symbolique de l'arbre, récurrente chez Giono, est liée à celle de l'ascension céleste, spirituelle, comme le rappelle Christian Morzewski. Selon Jean-Pierre Jossua, la nouvelle témoigne du « second Giono », celui d'après 1929. En effet les nouvelles et romans du « cycle de Pan » dépeignent une nature mythologisée et qui fait face à l'homme de manière violente. Dans "L'Homme qui plantait des arbres", au contraire, Giono décrit une communion avec la nature qui s'apparente à une « symbiose » au moyen de laquelle se forme un « homme exemplaire par sa voyance et sa pureté », comme le représente Elzéard Bouffier. Cette communion avec la nature est alors « démythologisée » et. L'arbre chez Giono est surtout, pour Anne Machu-Antoine,.

Un récit à part dans l'univers de Giono.

Selon Jacques Chabot, les divergences thématiques et esthétiques ne permettent pas de faire de la nouvelle un texte écrit dans la continuité des autres. Giono l'a en effet écrit sur commande, sans le rattacher à son univers, dominé par l'apocalypse et la révolte de la nature. Contrairement au personnage de Langlois, Elzéard Bouffier n'est pas assimilé à un arbre en train de pousser ; il se contente de planter, ce qui montre un changement dans la représentation de Giono selon Chabot. De même, en comparaison des personnages habituels de Giono, Elzéard n'est qu'une sorte de garde champêtre banal, qui ne crée pas de légendes. Enfin, il plante des arbres (au pluriel précise Jacques Chabot) alors que, d'habitude, ses personnages sont dépeints comme des hommes-arbre.  Chabot considère que les lecteurs qui voient en Elzéard, en le détachant du contexte de l'univers gionien, un héros écologique, commettent une erreur de lecture. Selon lui, le personnage a échappé à son créateur, comme Don Juan échappa à Tirso de Molina. Cette nouvelle témoigne de ce qu'est Giono lorsqu'il n'est pas lui-même, mais bien-pensant et "L'Homme qui plantait des arbres" est un parfaite synthèse de la morale et de la pensée de Giono ;. Elzéard n'est donc pas un héros mais un, et son succès médiatique est révélateur d'une époque qui manque de figures mythiques et qui s'en crée une de toutes pièces ; en conséquence, cette nouvelle est littéraire. Il remarque que la seconde partie du roman "Regain" (qui pourrait s'appeler d'ailleurs « l'homme qui plantait du blé ») a connu un destin similaire.  En comparaison à d'autres écrits, l'univers représenté dans la nouvelle est unique au sein de la production de Giono. Ainsi, dans "Colline", la forêt est terrible, c'est la « », alors que dans "L'Homme qui plantait des arbres" elle est bucolique. De même, dans "Le Chant du monde", l'intrigue est très sexualisée, alors qu'il n'y a aucune allusion sexuelle dans la nouvelle. Enfin, la nouvelle est à rapprocher d'un autre récit de commande de Giono, publié en 1949, cette fois directement destiné aux enfants : "Le Petit Garçon qui avait envie d'espace" et de nouvelles regroupées dans les recueils "Les Trois arbres de Palzem", "Les Récits de la demi-brigade" et "La chasse au bonheur".

Réception et interprétations.

« Mythe Elzéard Bouffier ».

Giono a consciemment entretenu le mythe quant à l'existence d'Elzéard Bouffier et de son œuvre sylvicole. Ainsi, lorsque le service des Eaux et Forêts français vient l'interroger en 1968, il dément avoir créé un personnage de fiction. La même année, il fait parvenir à un éditeur allemand, (de Stuttgart) un prétendu portrait photographique du berger, issu de sa collection personnelle de portraits provençaux. L'éditeur voulait en effet publier une biographie d'Elzéard Bouffier accompagnée d'une photographie pour un volume anthologique intitulé (« Sous le signe de l'humanité »). Le cliché est ensuite transmis à qui en illustre sa brochure.  En le magazine publie le texte intégral. Beaucoup de lecteurs nord-américains en ont été touchés et ont même planté des arbres. Une Québécoise, Madame Beverley von Baeyer, a enquêté à Banon, à la recherche de la tombe d'Elzéard Bouffier puisque, selon Giono, il y a été enterré en 1947. Le magazine publie également le récit de Beverley von Baeyer en conclusion duquel elle explique avoir appris que Giono est un romancier, et que, donc, le personnage d'Elzéard est fictif. Une université sud-américaine a sollicité Pierre Citron quant à la véracité d'Elzéard Bouffier en 1977, preuve selon ce dernier que le mythe continue. Il existe une rue « Elzéard Bouffier » à Banon.  Marcel Neveux parle ainsi du « mythe d'Elzéar Bouffier» alors que Jacques Chabot évoque lui un « phénomène Elzéar Bouffier » car il s'agit avant tout d'un succès commercial, loin du monde littéraire de Giono. Le thème n'est pourtant pas de son invention puisqu'un projet de reboisement existe dès 1880 en Provence.  Ce n'est que le, dans une lettre, que Giono dévoile sa mystification et explique son choix d'écriture, mais celle-ci ne sera rendue publique par l'Association des Amis de Jean Giono qu'en 1975 :

Parabole humaniste.

La nouvelle de Jean Giono véhicule plusieurs significations. Le lecteur peut d'abord y voir un sens humaniste. Sa dimension parabolique et allégorique a d'ailleurs été mentionnée par Pierre Citron et Robert Ricatte, deux spécialistes de Giono. Pour le premier, la morale serait que et de ce point de vue Elzéard serait la figure de l'artiste. Le récit ressemble d'ailleurs à une fable de La Fontaine, avec une moralité.  Le personnage d'Elzéard représenterait par ailleurs plusieurs traits éthiques, comme la vertu du silence et l'abnégation dans le travail solitaire, seules conditions de succès, mais aussi l'amour et la communion avec la nature, jusqu'à la mort. En revanche, pour Jacques Chabot, "L'Homme qui plantait des arbres" est et Elzéard est le poète qui répand la culture (à travers la symbolique du semeur de glands, qui précède celle du semeur de blé dans l'histoire paléolithique précise-t-il) ; c'est en somme un.  Le texte peut aussi avoir un sens biblique, que rappelle le prénom d'« Elzéard », provenant d'« Eléazard » qui signifie « secours de Dieu ». Le texte insiste beaucoup sur la dimension prophétique, à travers l'évocation de Dieu lui-même et du pays de Canaan. Cette dimension passe également par la symbolique des chiffres, liée aux plantations d'arbres.  On peut aussi voir dans ce texte, selon Jacques Chabot, l'. La délégation administrative qui visite la forêt est en effet montrée comme incapable de saisir la portée d'une telle action individuelle entreprise par Elzéard. Toutefois, Jacques Chabot dénonce la récupération de ce récit, qui a son personnage et qui. Ainsi, l'optimisme de ce récit masque la réalité des œuvres de Giono qui. Selon lui, résumer la nouvelle à un message écologiste est un contre-sens.

Message écologiste.

La nouvelle met surtout l'accent sur l'aspect écologique de l'œuvre de Giono selon Pierre Citron. En dépit d'une critique portant sur l'incapacité des administrations à régenter les espaces naturels, la nouvelle est un appel à la sauvegarde du patrimoine écologique. L'action d'Elzéard Bouffier annonce ainsi, point par point, les fondamentaux du développement durable, qui sont cependant décrits bien après la publication de la nouvelle.  Les mouvements environnementaux en ont fait un modèle de conscience écologique alors que Giono ne revendique à aucun moment dans son œuvre une telle sensibilité politique. Ainsi, plusieurs opérations de reforestation, notamment en Provence et au Canada, y font référence.  D'autres opérations de plantation à grande échelle, sans s'inspirer de la nouvelle de Giono, y font écho. Ainsi, Abdul Kareem a créé en Inde une forêt « sortie de nulle part » selon ses termes, sur une période de 19 ans, en utilisant la même méthode qu'Elzéard Bouffier. Une organisation nommée a aidé plus de familles, dans villages d'Asie, d'Afrique et d'Amérique à planter des arbres, estimés à plus de 35 millions. Wangari Maathai, prix Nobel de 2004, a fondé le qui a pour objectif de planter plus de 30 millions d'arbres pour restaurer l'environnement du Kenya. Marthinus Daneel, professeur d'études africaines de l'université de Boston, a fondé le « », qui travaille en coopération avec les églises locales pour replanter des arbres au Zimbabwe. Bhausaheb Thorat a planté 45 millions de graines à la suite de la lecture du récit de Giono. Il a créé le « » en à Sangamner (Maharashtra, Inde) afin de démocratiser cette pratique.  D'autre part, le Programme des Nations unies pour l'environnement (« UNEP ») s'en est inspiré dans sa campagne intitulée « » qui a permis de planter 45 millions de graines à travers le monde.  Enfin, l'action de Donald Leigh Chapple, qui a consacré les douze dernières années de sa vie à la reforestation de la colline côtière de la baie de Matiatia sur l'île Waiheke (océan Pacifique) semble s'inspirer de celle d'Elzéard Bouffier.

Adaptations.

Film d'animation.

La nouvelle de Giono a donné lieu à un film d'animation de intitulé également "L'Homme qui plantait des arbres", réalisé par l'illustrateur canadien Frédéric Back en 1987 pour Radio-Canada. Le texte de Giono est narré par Philippe Noiret. Frédéric Back a procuré aux animations une intensité qui a ensuite fait la renommée du film, notamment pour l'impression de mouvement continu sur toute la durée de l'histoire. Le graphisme pourrait être inspiré de Claude Monet, Marc Chagall et Léonard de Vinci (en ce qui concerne les gros plans sur le visage d'Elzéard Bouffier).  Sa portée écologiste est souvent citée. "L'homme qui plantait des arbres" a en effet suscité partout sur la planète des mouvements spontanés pour planter des arbres. Frédéric Back participe personnellement à la défense des animaux et de la nature. Membre fondateur de la Société pour vaincre la pollution et de la Société québécoise pour la défense des animaux, il utilise ses films d'animation, notamment la renommée internationale de "L'Homme qui plantait des arbres", pour promouvoir l'action écologiste. Inspiré par la nouvelle, il a lui-même replanté une petite forêt au Canada, à Huberdeau, qu'il a dédiée à Jean Giono. Il participe, à ce titre, régulièrement au projet « Forêt-Québec » destiné à replanter les forêts boréales.  Le film a reçu près de quarante prix parmi lesquels l'Oscar du « meilleur film d'animation » et le Grand Prix du Festival international du film d'animation d'Annecy, dès l'année de sa sortie, en 1987. Un livre illustré par Frédéric Back, où l'on retrouve les peintures de son film, a également été édité par Gallimard Lacombe pour Les Entreprises Radio-Canada. Il existe également un double DVD contenant des entretiens avec Jean Giono et Frédéric Back. En 2003, trois films de Frédéric Back sont sélectionnés au, à Tokyo, au Japon, dont "L'homme qui plantait des arbres", qui obtient le.

Autres adaptations notables.

En 2006, le texte de Giono est adapté au théâtre par Richard Medrington, dramaturge du d'Édimbourg. La pièce met en scène des marionnettes. La réalisation a également obtenu des prix pour le travail d'adaptation.  En 1985, le a enregistré un album avec le texte de Giono lu par Robert J. Lurtsema. Une version a été commercialisée en 1990 par.

Exploitation pédagogique de la nouvelle et du film.

L'œuvre de Giono est inscrite dans la liste recommandée par le ministère de l'Éducation nationale français, pour le cycle 3 (8 ans), depuis 2002. À ce titre, une édition a été élaborée, chez Gallimard jeunesse. Sur le plan littéraire, l'étude de la nouvelle présente des difficultés de compréhension dues à un vocabulaire riche et à une syntaxe éloignée de celle rencontrée plus fréquemment par les élèves. Cependant, elle permet d'aborder les notions de citoyenneté, d'écologie et de développement durable. Il est également envisageable de faire produire des écrits aux élèves sur la base de la question à l'origine de la nouvelle (« quel est le personnage le plus extraordinaire que vous avez rencontré? »). Enfin, des prolongements en biologie (comme étudier les différentes espèces d'arbres évoquées), ou en géographie, sont possibles.  En 2016, le travail d'une école maternelle d'Auzances (Creuse) a donné lieu à la réalisation par une artiste d'Évaux-les-Bains d'un film d'animation d'une vingtaine de minutes, qui a été présenté au centre culturel et littéraire Jean Giono de Manosque.

L'Homme qui plantait des arbres est une nouvelle écrite en 1953 par l'écrivain français Jean Giono pour, selon ses termes. Dans ce court récit, le narrateur évoque l'histoire du berger Elzéard Bouffier, qui fait revivre sa région, en Haute Provence, entre 1913 et 1947, en plantant des arbres. Bien qu'il s'agisse d'une fiction, la nouvelle parvient à inciter le lecteur à croire à l'existence réelle du berger et de sa forêt.

The Man Who Planted Trees (French title: "L'homme qui plantait des arbres") is a short story published in 1953 by French author Jean Giono. An allegorical tale, it tells the story of one shepherd's long and successful single-handed effort to re-forest a desolate valley in the foothills of the Alps in Provence throughout the first half of the 20th century. It was written in French, but first published in English.


Histoire.

Premières années.

Ce parti apparaît en 1918, avec la naissance de la Tchécoslovaquie et se scinde en 1920 entre sociaux-démocrates et communistes ; il disparaît en 1939 et réapparaît en 1945, composé de deux ailes équivalentes : une aile gauche, dirigée par Fierlinger, Premier ministre du président Beneš, partisane d'une collaboration étroite avec les communistes, et une aile droite, pro-occidentale.

Disparition sous l'ère communiste.

Au congrès de Brno, en 1947, l'aile gauche est éliminée de la direction par les modérés, très inquiets du danger communiste. Au moment du Coup de Prague, en, la minorité pro-communiste accepte de participer au nouveau gouvernement, qui supprime la démocratie pluraliste. Il est alors dissous par fusion obligatoire avec le Parti communiste tchécoslovaque dès le printemps 1948, et se reforme brièvement, de manière semi-légale, lors du Printemps de Prague en 1968.

Refondation.

Il réapparaît définitivement au moment de la Révolution de Velours, en. Alexander Dubček, ancien premier secrétaire du PC au moment du printemps de Prague en devient un membre emblématique.

Un des principaux partis tchèques.

Après avoir gagné les élections de 1998, le CSSD forma le gouvernement avec comme président du gouvernement Miloš Zeman, et a conservé le pouvoir depuis avec Vladimír Špidla en 2002, Stanislav Gross en 2004, puis, après sa démission, depuis le, Jiří Paroubek. Il a gagné les élections de 2002 avec 70 députés sur 200 à la Chambre basse mais perdu celle de 2006 même s'il augmente son score (74 députés et 32,3 %).

Effondrement.

En, il arrive en tête des élections législatives, avec à peine 22 % des voix, alors que le centre droit cumule plus de 47 % des suffrages. Jiří Paroubek démissionne alors de la présidence du parti et est remplacé par Bohuslav Sobotka.  Lors des élections législatives de 2013, le parti continue de voir son score diminuer. Néanmoins, face à l'effondrement de son principal adversaire (20,46 % des suffrages), l'ODS, le ČSSD est redevenu le premier parti tchèque avec. Aussi, son président Bohuslav Sobotka a pu prendre la tête d'un gouvernement composé de l'Action des citoyens mécontents, parti nouvellement créé et arrivé second, ainsi que de l'Union chrétienne démocrate - Parti populaire tchécoslovaque.

Le Parti social-démocrate tchèque (, abrégé en "ČSSD") est le parti politique partisan de la social-démocratie de la République tchèque. Il est membre de l'Internationale socialiste et du Parti socialiste européen.

The Czech Social Democratic Party (, ČSSD) is a social-democratic political party in the Czech Republic. It holds 15 seats in the Chamber of Deputies following the 2017 legislative election in which the party lost 35 seats. The party has been led by Jan Hamáček since 2018. It has been a junior coalition party within a minority cabinet since June 2018, and was a senior coalition party from 1998 to 2006 and from 2013 to 2017.


Biographie.

Wilhelm von Gloeden est l'un des plus grands photographes de nus masculins. Il est aussi l'un des pionniers de la photographie de plein air.  Après avoir étudié l'histoire de l'art à Rostock, il suit une formation de peintre. En 1878, pour soigner sa tuberculose, le baron von Gloeden se rend, sur le conseil de son médecin, à Taormine en Sicile. Le peintre Otto Geleng, qui vit déjà à Taormina, lui a parlé de ce lieu paradisiaque. Émerveillé par les paysages siciliens, mais surtout par la beauté sauvage et antique des jeunes paysans et pêcheurs de Taormina, Gloeden s'initie à la photographie, aidé aussi bien par les photographes locaux que par son cousin Wilhelm von (ou Guglielmo) Plüschow qui vit à Naples et qui est, lui aussi, fasciné par le charme des jeunes Italiens du sud.  Gloeden devient rapidement célèbre pour ses clichés d'éphèbes, dont les poses sont très inspirées de l'art antique. Il se dégage de ses photographies de nus masculins une puissance érotique peu égalée. Le nouveau magazine d'art britannique "The Studio" reproduit dès avril 1893 quelques clichés de ses nus. Il reçoit peut-être la visite d'un autre futur grand photographe du genre, vers 1903, en la personne de Rudolph Lehnert. Très rapidement, il devient très apprécié des esthètes de son temps, qui lui commandent des clichés : les écrivains Anatole France, Gabriele D'Annunzio, Oscar Wilde, Marcel Proust, Richard Strauss, mais aussi le "Kaiser" le "Kronprinz" Guillaume II, le roi d'Angleterre Édouard VII, qui popularisa le nudisme, et même le roi du Siam. Plusieurs de ses photographies sont exposées et publiées dans les plus grands magazines spécialisés. Cela peut sembler surprenant à cette époque. Mais, si de nombreuses photographies exaltent le charme de jeunes hommes, elles semblent tolérées du fait de l'alibi de l'héritage culturel grec et, surtout, qu'aucun des clichés réalisés par Gloeden n'est pornographique. Au début de la guerre, en 1914, Gloeden décide de rentrer en Allemagne. Lorsqu'il revient à Taormina, il a beaucoup perdu de son inspiration et un peu de son goût pour la photographie. Il faut dire que nombreux sont ses modèles qui ont péri à la guerre, et que les contraintes des normes sociales sont désormais plus dures. Il meurt en 1931, et repose près de sa sœur dans le cimetière protestant de Taormina. L'un de ses fidèles modèles et ami, Pancrazio Bucini, surnommé "Il Moro", hérite du fonds photographique – probablement quelque clichés. Les documents sont saisis par les fascistes en 1933 et 1936. Ils en détruisent environ soixante pour cent, et "Il Moro" est condamné pour détention de photographies pornographiques, puis ultérieurement acquitté. Finalement, l'œuvre du baron est reconnue comme œuvre d'art et son jeune protégé exonéré. Il parvient à récupérer 800 négatifs environ. À sa mort, en 1963, "Il Moro" les laisse à son fils qui les vend à un antiquaire. Depuis 2000, le fonds Gloeden se trouve au Musée Alinari de Florence. Les tirages collectionnés durant le par les amateurs du travail de Gloeden sont heureusement nombreux, tout comme les cartes postales ou catalogues d'exposition.  Son œuvre rencontre encore de nos jours un vif intérêt, notamment dans la communauté homosexuelle. Roland Barthes a préfacé une monographie de Gloeden. Si aujourd'hui Taormine continue de s'enorgueillir du séjour de Gloeden, elle n'est plus vraiment ce qu'elle était au temps du baron von Gloeden, ni de ses héritiers, tel Konrad Helbig.

Le baron Wilhelm von Gloeden, né le à Wismar et mort le à Taormine, est un photographe allemand, connu surtout pour ses nus masculins.

Wilhelm Iwan Friederich August Freiherr von Gloeden (September 16, 1856 – February 16, 1931) was a German photographer who worked mainly in Italy. He is mostly known for his pastoral nude studies of Sicilian boys, which usually featured props such as wreaths or amphoras, suggesting a setting in the Greece or Italy of antiquity. From a modern standpoint, his work is commendable due to his controlled use of lighting as well as the often elegant poses of his models. His innovations include the use of photographic filters and special body makeup (a mixture of milk, olive oil, and glycerin) to disguise skin blemishes.


Description botanique.

"Mammea americana" est une dicotylédone de la famille des Calophyllacées des régions tropicales d'Amérique. Certains individus ne portent que des fleurs mâles et sont donc improductifs, et d'autres des fleurs hermaphrodites, fonctionnellement femelles (androdioecie cryptique). C'est un arbre généralement de taille moyenne () qui peut atteindre, à feuilles coriaces. Sa cime forme une large couronne arrondie. Le tronc a une écorce brun-foncé.  Malgré son nom, qu'il tire d'une ressemblance entre la couleur de sa pulpe et celle des abricots, il n'a aucune parenté avec l'abricotier ("Prunus armeniaca" L) connu en Europe qui est un arbre de plus petite taille de la famille des Rosacées.

Origine et distribution.

Originaire de la Caraïbe et plus particulièrement des îles de Cuba, Hispaniola et la Jamaïque, on le trouve maintenant dans l'ensemble de l'Amérique tropicale et dans les collections tropicales du monde entier.

Habitat et écologie.

C'est un arbre des forêts tropicales humides à très humides (pluviosité annuelle de 1500 à 3000 mm) qui aime la lumière et que l'on retrouve dans les plaines et clairières. Cet arbre qui peut être centenaire est souvent utilisé comme brise-vent et comme arbre d'alignement, malgré sa croissance lente.

Multiplication.

La multiplication se fait traditionnellement par graines, qui germent après 6 à 8 semaines. Cette technique de multiplication par semis induit une grande variabilité génétique au sein des populations, en particulier au niveau des qualités organoleptiques du fruit. La floraison intervient alors au bout de 6 à 12 ans. Le greffage est aisément réalisé sur des semis de 8 à 10 mois avec du matériel végétal issu de plants productifs, sélectionnés pour la qualité de leurs fruits. Il permet d'accélérer la mise à fruits qui est réduite à 3 ou 4 ans, et de constituer des vergers homogènes.

Fruit et utilisation.

L'abricot-pays est une baie comestible climactérique à la pulpe orangé-vif, acidulée et aromatique rappelant celle de l'abricot commun. Le fruit peut atteindre de diamètre et peser jusqu'à. Sa peau gris-brun généralement rugueuse est relativement épaisse. La chair est notamment utilisée dans la confection de salades de fruits, de boissons rafraîchissantes, de glaces, ou de confitures. Le fruit contient de 1 à 4 graines qui, râpées et trempées dans de l'alcool ou de l'huile de coco, sont utilisées en traitement contre les poux, les chiques et tiques. Ce fruit, riche en carotène, possède une haute teneur magnésium, potassium, en vitamines B6, B9 et A (bêta-carotène) (150 u.i. en moyenne), mais est peu calorique (50 calories pour 100 g de pulpe).  L’écorce sécrète une résine utilisée autrefois pour extraire les épines plantaires. Une décoction de la pelure sèche du fruit combat l’indigestion. L’abricot-pays est aussi considéré comme vermifuge. La pulpe du fruit appliquée sur les plaies accélère leur cicatrisation. Les fleurs distillées produisent une huile essentielle utilisée en parfumerie.

Le bois.

Le bois de l'abricotier-pays est dur, lourd, très résistant au fendage, mais donne de médiocres résultats au ponçage. Il possède d'excellentes qualités mécaniques et peut être utilisé comme bois de charpente, ou comme pieu de clôture, malgré sa sensibilité aux attaques de termites.

L'abricotier des Antilles ou abricotier-pays ("Mammea americana" L.) est un arbre fruitier originaire des Grandes Antilles. Son fruit est appelé abricot-pays ou encore mamey.

Mammea americana, commonly known as mammee, mammee apple, mamey, mamey apple, Santo Domingo apricot, tropical apricot, or South American apricot, is an evergreen tree of the family Calophyllaceae, whose fruit is edible. It has also been classified as belonging to the family Guttiferae, which would make it a relative of the mangosteen.


Histoire.

Ses origines proviennent de mustangs, de barbes espagnols, de Cleveland Bays, d'anciennes lignées de Morgan, avec une légère influence du Pur-sang. L’"American Paint Horse Association" a été fondée en 1962. Avec seulement quelques centaines de chevaux enregistrés à la fin de la première année, l’association compte aujourd’hui plus d’un million de Paint horses et enregistre environ nouveaux chevaux par année.  Il s'agit d'un Quarter horse de couleur, mais certains Paint horses naissent de couleur unie (« solid color »), c'est-à-dire sans tache blanche sur le corps autre que balzane ou marque en tête.  Les Indiens d'Amérique du nord aimaient particulièrement les chevaux à robe pie ou tachetée qui flattaient leur naturelle exubérance décorative.. Au début du, les Blancs dominants qui avaient farouchement combattu les Indiens rejetèrent donc les chevaux tachetés et les exclurent plus tard du livre généalogique du Quarter horse, cheval du cow-boy par excellence.  Dans les années 1950 et 1960, certains éleveurs et utilisateurs de Quarter horse tachetés décidèrent de valoriser ces modèles uniques en les inscrivant dans un registre généalogique particulier. Ces chevaux ont aujourd'hui un succès grandissant auprès de professionnels et d'amateurs d'équitation western et autres cultures de l'Ouest dans le monde entier.

Description.

CAB International indique une taille comprise entre et. Le modèle est celui du cheval de travail, très proche du Quarter horse, dont une arrière-main puissante et des jambes musclées, adaptées au travail qui leur est demandé.

Robe.

Bien que toutes les robes soient théoriquement possible, les différentes variantes de la robe pie sont les plus recherchées. Ils se divisent en deux grandes familles, Tobiano et Overo, au sein desquelles se trouvent les variantes Tovero, Splashed White, etc. Un cheval est « "Solid" » s'il porte une robe unie, sans tache.

Tempérament et entretien.

Leur caractère est vif mais docile, ils sont très calmes. Les juments Paint horse sont de très bonnes poulinières et de très bonnes mères.

Sélection.

L'APHA ("American Paint Horse Association") est basée à Fort Worth au Texas. Un livre généalogique est ouvert parallèlement à celui du Quarter horse, qui est géré par l'AQHA (American Quarter Horse Association) à Amarillo au Texas.  Pour enregistrer un poulain (pie ou non) à l'APHA il est nécessaire qu'au moins un de ses parents soit déjà enregistré comme Paint horse, l'autre géniteur pouvant être un Quarter horse ou un pur-sang inscrit au Jockey Club.

Utilisations.

Le Paint horse est réputé polyvalent. Souvent utilisé en équitation western (reining, cutting, barrel racing,...) et en randonnée équestre, il peut être monté en dressage, saut d'obstacles ou en voltige, et peut être dressé au spectacle équestre.

Diffusion de l'élevage.

Cette race est la deuxième plus répandue aux États-Unis. Elle est présente en Europe, notamment en France, Allemagne, Italie et Grande Bretagne. Il est toujours élevé au ranch de la famille Moyle. Par ailleurs, l'ouvrage "Equine Science" (4 édition de 2012) le classe parmi les races de chevaux de selle connues au niveau international.

Le Paint Horse est une race de chevaux de travail et de couleur, américaine. Caractérisé par sa robe pie, le Paint est très proche du Quarter Horse.

The American Paint Horse is a breed of horse that combines both the conformational characteristics of a western stock horse with a pinto spotting pattern of white and dark coat colors. Developed from a base of spotted horses with Quarter Horse and Thoroughbred bloodlines, the American Paint Horse Association (APHA) breed registry is now one of the largest in North America. The registry allows some non-spotted animals to be registered as "Solid Paint Bred" and considers the American Paint Horse to be a horse breed with distinct characteristics, not merely a color breed.


Biographie.

Jeunesse.

À sa naissance en 1341, Edmond a pour parrain le comte de Surrey, un proche de son grand-père paternel Édouard II. Ce dernier meurt en 1347 et Edmond reçoit ainsi certaines de ses terres dans le Yorkshire.  En 1361, Edmond est élu à l'ordre de la Jarretière et, l'année suivante, il est créé comte de Cambridge.

Carrière militaire.

En 1359, Edmond accompagne son père Édouard III lors d'une expédition militaire en France, qui échoue devant Reims.  En 1369, il accompagne Jean de Hastings lors d'une chevauchée avec 400 archers et 400 fantassins en Bretagne et à Angoulême. L'année suivante, il part mettre à sac Limoges avec son frère aîné Édouard de Woodstock. En 1375, il essaie de défendre sans succès Brest avec l'aide du comte de March.  Edmond est nommé connétable du château de Douvres et lord gardien des Cinq-Ports de 1376 à 1381.  En 1381, Edmond participe à une expédition militaire en Castille depuis le Portugal dans le cadre des guerres fernandines. Après plusieurs mois de combats indécis, Edmond rentre bredouille avec ses troupes en Angleterre.

Dernières années.

Edmond est élevé au titre de duc d'York par son neveu le roi Richard II le 6 août 1385.  Dans le testament de Richard, qui reste sans héritier, Edmond est grandement favorisé et pressenti comme héritier du trône, bien que son petit-neveu Roger Mortimer et son frère Jean de Gand soient plus proches de Richard en termes de primogéniture. Cela ne résultait pas d'une quelconque préférence que Richard avait pour Edmond mais du souhait du roi de voir Édouard, fils aîné d'Edmond et cousin préféré de Richard, sur le trône.  Edmond est nommé régent du royaume d'Angleterre en 1394 et 1395 durant les expéditions du roi Richard II en Irlande. En 1396, il est brièvement gardien du royaume lorsque Richard part en France chercher sa fiancée Isabelle de Valois.  Au printemps 1399, Richard part pour une dernière expédition en Irlande. En juillet 1399, Henri Bolingbroke, fils de Jean de Gand et exilé en France par le roi, revient reprendre ses terres qui avaient été confisquées par le roi. Edmond, alors régent, ne lève pas d'armée pour repousser son neveu, qui gagne en soutiens. Richard, revenu en catastrophe, est emprisonné par Bolingbroke et forcé à abdiquer le 29 septembre 1399.  Henri Bolingbroke, devenu le roi Henri IV, récompense Edmond de sa fidélité en le nommant quelque temps gardien des Marches.  Retiré à Kings Langley, Edmond meurt en 1402. Son fils aîné Édouard hérite de ses titres.

Mariages et descendance.

Il épouse en premières noces, à Hertford, le 11 juillet 1372, Isabelle de Castille et de Léon, une des filles de Pierre le Cruel et de Marie de Padilla.  Ils eurent 3 enfants :  Il épouse en secondes noces, en 1395, Lady Jeanne Holland (fille de Thomas Holland, comte de Kent, chevalier de l'ordre de la Jarretière – demi-frère du roi Richard II – et d'Alice FitzAlan). Ils n'ont pas d'enfant.

Edmond de Langley (, Kings Langley, Hertfordshire – 1402, Kings Langley) fut comte de Cambridge à partir de 1362, duc d'York (1385), et chevalier de l'ordre de la Jarretière (1361).

Edmund of Langley, 1st Duke of York, KG (5 June 13411 August 1402) was the fourth surviving son of King Edward III of England and Philippa of Hainault. Like many medieval English princes, Edmund gained his nickname from his birthplace: Kings Langley Palace in Hertfordshire. He was the founder of the House of York, but it was through the marriage of his younger son, Richard of Conisburgh, 3rd Earl of Cambridge, to Anne de Mortimer, great-granddaughter of Edmund's elder brother Lionel of Antwerp, 1st Duke of Clarence, that the House of York made its claim to the English throne in the Wars of the Roses. The other party in the Wars of the Roses, the incumbent House of Lancaster, was formed from descendants of Edmund's elder brother John of Gaunt, 1st Duke of Lancaster, Edward III's third son.


Système planétaire.

En mars 2017, deux planètes ont été découvertes en orbite autour de l'étoile de Luyten.  La planète extérieure, GJ 273 b, est une super-Terre gravitant au sein de la zone habitable de l'étoile. Elle a une masse de 2,89 ± 0,26 et orbite à une distance de 0,09110 ± 0,00002 UA, bouclant sa période orbitale en 18,650 ± 0,006 jours. Compte tenu du fait que la planète réside sur le bord intérieur de la zone habitable, le flux incident y est de seulement 1,06, en conséquence il est possible qu'elle soit habitable si de l'eau et une atmosphère y sont présentes ; selon les valeurs de l'albédo, sa température d'équilibre (vue de l'espace) peut être comprise entre 206 et 293 K (soit entre -67 et 20 °C).  La planète intérieure, GJ 273 c (Luyten c), est l'une des exoplanètes les plus légères détectées par la méthode des vitesses radiales, avec une masse de seulement 1,18 ± 0,16 masse terrestre. Cependant, elle orbite à une distance rapprochée de son étoile, avec une période orbitale de seulement 4,7234 ± 0,0004 jours.  GJ 273 b est l'une des planètes connues les plus proches de notre Système solaire, résidant dans la zone habitable de son étoile.

Signaux envoyés.

En octobre 2017, « Sónar Calling GJ 273b », un projet du (Messaging Extraterrestrial Intelligence) et de Sónar, un festival de musique basé à Barcelone, a transmis une série de signaux radio vers l'étoile de Luyten depuis l'antenne radar, en Norvège.

Létoile de Luyten (GJ 273) est une naine rouge située dans la constellation du Petit Chien à une distance d'environ 12,37 années-lumière. Elle a environ un quart de la masse du Soleil, un dixième de son diamètre et une très faible fraction de sa luminosité (0,0004 fois la luminosité solaire). Elle est nommée d'après Willem Jacob Luyten, qui détermina son mouvement propre.

Luyten's Star (GJ 273) is a red dwarf in the constellation Canis Minor located at a distance of approximately from the Sun. It has a visual magnitude of 9.9, making it too faint to be viewed with the unaided eye. It is named after Willem Jacob Luyten, who, in collaboration with Edwin G. Ebbighausen, first determined its high proper motion in 1935.


Biographie.

Tom Fogerty a commencé à jouer du rock au lycée, comme son frère John. Au début, ils participent à des groupes différents. Tom joue dans Spider Webb and the Insects (avec Jeremy Levine de The Seeds). Le groupe se dissout en 1959 sans avoir sorti aucun disque. John joue avec The Blue Velvets.  Par la suite, Tom rejoint le groupe de John, qui enregistre trois singles en 1961 et 1962, avec Tom comme chanteur principal. Au milieu des années 1960, le groupe s'est appelé The Golliwogs et a enregistré des disques où Tom et John se partageaient les fonctions de chanteur principal. En 1968, le groupe change de nom pour celui de Creedence Clearwater Revival où John devient le chanteur principal et le compositeur des chansons originales du groupe. Tom a aussi participé au chant et à l'écriture des chansons, mais seulement une de ses chansons, "Walk on the Water", a été enregistrée. Ce rôle secondaire a entraîné une animosité envers son frère qui l'a mené à quitter le groupe en 1971. Il était également lassé des tournées et de tout l'univers médiatique qui entourait le groupe. Après la dissolution du groupe, Tom Fogerty a continué une carrière solo. Tom Fogerty a eu de petits succès avec "Goodbye Media Man" ou "Joyful Resurrection". Il a enregistré plusieurs disques dont "Tom Fogerty", classé au Billboard 200 en 1971. Dans ses albums, il a bénéficié de la collaboration de Jerry Garcia, de Grateful Dead, Merl Saunders ainsi que de deux anciens de Creedence Clearwater Revival, Stu Cook (bassiste) et Doug Clifford (batteur), ainsi que John Fogerty (dans l'album "Zephyr National").  Pendant tout le reste des années 1970 et des années 1980, Tom Fogerty a continué à enregistrer.  En 1990, Tom Fogerty est mort d'une tuberculose liée au SIDA contracté lors de transfusions sanguines. Après sa mort, une compilation, "The Very Best of Tom Fogerty", est sortie en 1999.

Tom Fogerty (né le à Berkeley (Californie) - mort le à Scottsdale) était un guitariste américain, membre du groupe Creedence Clearwater Revival. Il était le frère aîné de John Fogerty, chanteur principal et guitariste du même groupe.

Thomas Richard Fogerty (November 9, 1941 – September 6, 1990) was an American musician, best known as the rhythm guitarist for Creedence Clearwater Revival. He was posthumously inducted into the Rock and Roll Hall of Fame in 1993.


Biographie.

Carrière dans l'armée impériale russe.

Le, Semenov est affecté au régiment de Nertchinsk et y sert en même temps que son alter ego le général baron Roman von Ungern-Sternberg.  Le baron Wrangel, sous les ordres duquel Semenov sert d'abord, le décrira comme « le prototype de militaire d'une valeur inestimable en temps de guerre et impossible en temps de paix ».  Courageux au combat, il parvient à reprendre à l'ennemi, lors de la Première Guerre mondiale le drapeau de son régiment et reçoit en récompense l'ordre de Saint-Georges de classe. Fin 1916, Semenov est transféré sur sa demande du front occidental au front du Caucase.

Révolution et guerre civile russe.

Il retourne dans son régiment de Nertchinsk en, sur le front roumain. En, il est chargé par le gouvernement provisoire de Kerensky de former un régiment de Mongols et de Bouriates en Transbaïkalie.  Ramassis de soldats de fortune, son « Détachement spécial mandchou » ("Omo Osobii Manchzhurskii otryad") se fait surtout connaître par les atrocités commises le long du Transsibérien oriental et de la ligne des Chemins de fer de Chine orientale, entre son fief de Tchita et la ville mandchoue de Harbin.  En théorie au service des Armées blanches durant la guerre civile russe, Semenov sert surtout ses intérêts personnels et ceux de l'expansionnisme japonais en Asie du nord, sans le patronage duquel il n'aurait ni duré si longtemps ni laissé une empreinte si significative dans l'histoire de la guerre civile russe.  Il ne reconnaît jamais vraiment l'autorité du commandant suprême des blancs, l’amiral Koltchak, et contribue significativement à leur défaite face aux rouges en interférant en permanence sur la continuité et la sécurité du Transsibérien, privant le front blanc de Sibérie de l'approvisionnement militaire que lui envoient les Alliés depuis le port de Vladivostok.  Il proclame le à Harbin le gouvernement autonome de Transbaïkalie, qui ne répond qu'à lui-même.  Partageant avec Ungern-Sternberg un goût du lamaïsme et de la Mongolie, il tente en vain avec ce dernier, en, une expédition en vue de la création d'un empire pan-mongol contre les Chinois.  La débandade des armées blanches et l'arrestation, en, du leader des blancs, l'amiral Koltchak, font de facto de Semenov le dernier espoir des Blancs, au grand dam des Alliés. En novembre 1920, les unités de l'Armée rouge expulsent l'armée de Semenov de la région du lac Baïkal. Retiré dans la région du Primorié il tente de continuer la lutte, mais est finalement contraint de s'exiler en septembre 1921.  Semenov vit alors en Corée, au Japon et dans le Nord de la Chine. En, il quitte l'Asie en espérant gagner la France via l’Amérique du nord. Le, au terme d'une traversée déshonorante du continent, où sa réputation de criminel l'a précédé, il parvient à New York, d'où il doit repartir vers l'ouest. Dès lors, une escouade d'assassins communistes ne le lâchera plus. Paradoxalement toutefois, Semenov sera l'un des leaders blancs à échapper le plus longtemps à la vengeance des communistes. Le, il s'embarque à Vancouver pour Yokohama puis s'établit à Dairen, enclave japonaise dans le nord de la Chine. De là, il assure le service de renseignement pour ses patrons japonais dans le cadre de la mise en place par ces derniers de l’État fantoche du Mandchoukouo.

Capture et exécution.

Semenov est capturé à Dalian par des parachutistes soviétiques en lors de l'invasion du Mandchoukouo par l'armée rouge. Accusé d’activités contre-révolutionnaires, il est condamné à mort par le Collège militaire de la Cour suprême de l’URSS et exécuté par pendaison le à 23 heures.

Grigori Mikhaïlovitch Semenov ou Semionov (en ), militaire et aventurier russe, est né le à (Russie), dans l'oblast de Transbaïkalie, d'un père russe cosaque de Transbaïkalie et d'une mère bouriate. Il combat dans la Première Guerre mondiale et la guerre civile russe et devient un agent de l'Empire japonais. Capturé par les Soviétiques, il meurt exécuté par pendaison le à Khabarovsk.

Grigory Mikhaylovich Semyonov, or Semenov (; September 13 (25), 1890 – August 30, 1946), was a Japanese-supported leader of the White movement in Transbaikal and beyond from December 1917 to November 1920, Lieutenant General and "Ataman" of Baikal Cossacks (1919).


Le "Mayflower Compact".

Le Mayflower Compact est le premier acte gouvernemental de la colonie de Plymouth. Il a été dressé par les Pères pèlerins lors de la traversée de l'Atlantique à bord du "Mayflower". Ils recherchaient la liberté pour pratiquer le Christianisme selon leur propre choix, ce pacte spécifiait que sur cette terre, de nouvelles règles allaient être créées et qu'il fallait s'adapter pour survivre. Ce document fut signé le (ancien style) par 41 voix sur les quelque cent passagers que comptait le navire, dans l'actuelle baie de Provincetown ("Provincetown Harbor") près du cap de la Morue, quelques jours avant de mettre pied à terre.

À l’origine du "Compact".

Le "Mayflower" devait initialement faire route pour l'estuaire de l’Hudson, et débarquer ses passagers sur un territoire cédé par patente royale à la London Virginia Company. Mais les colons prirent la décision de débarquer un peu plus au nord, dans l'actuel Massachusetts. Par ce changement, dix-huit colons qui avaient le statut de serfs engagés proclamèrent que, dans la mesure où leur établissement ne se trouvait plus sur le territoire de la Virginie, ils ne seraient plus tenus à la servitude qu'on voulait leur imposer. Pour éviter des dérives regrettables, une majorité d'autres colons, notamment les Pères pèlerins, décidèrent de convenir d'un gouvernement. Le "Mayflower" après une escale à Terre-Neuve, mit au mouillage à Plymouth (fondée antérieurement par le capitaine John Smith) en.  Le Mayflower Compact s'appuyait sur un modèle démocratique majoritaire (bien que les signataires ne soient pas majoritaires) et sur l'allégeance des colons au roi d'Angleterre. C’était fondamentalement un pacte social par lequel les colons consentaient, au nom de la survie du groupe, à suivre les règles et règlements votés en vertu du "Compact".

Le texte.

Le document original a été perdu, mais la transcription qu’en a donné William Bradford dans son journal est généralement reçue comme très fidèle. Le manuscrit de Bradford est aujourd'hui conservé dans un coffre-fort de la bibliothèque d'État du Massachusetts. La transcription de Bradford est la suivante :

Signataires.

Une liste portant les noms de 41 passagers de sexe masculin qui ont signé le document a été publiée par le neveu de Bradford, Nathaniel Morton, dans son "New England's Memorial".  Thomas Prince, dans son "A Chronological History of New-England in the form of Annals" de 1736 donne la même liste (dans le même ordre) à quelques détails près : il ajoute le titre de "Capt." devant Standish, celui de "Mr." à dix noms qu'il a recopiés dans une liste insérée à la fin du manuscrit de Bradford : Carver, Winslow, Brewster, Isaac Allerton, Samuel Fuller, Martin, Mullins, White, Warren, et Hopkins. Prince signale que Bradford, par modestie, ne s'est pas attribué la mention "Mr." Il a rectifié l'orthographe de cinq noms : John "Crackston", "Moses" Fletcher, "Degory" Priest, Richard "Britterige", et Edward "Dotey". En outre, il a orthographié Francis "Cook" et Richard "Clarke".

Le Mayflower Compact ou pacte du Mayflower est un pacte rédigé par les Pères pèlerins ("Pilgrim Fathers") lors du voyage à bord du "Mayflower" entre Plymouth en Angleterre et la colonie de Plymouth dans le Massachusetts. Il a été signé par un peu moins de la moitié des colons le. Ce pacte, un accord passé entre les colons pour l’administration de la colonie de Plymouth, est souvent désigné comme la base de la constitution des États-Unis.

The Mayflower Compact, originally titled Agreement Between the Settlers of New Plymouth, was the first governing document of Plymouth Colony. It was written by the male passengers of the "Mayflower," consisting of separatist Puritans, adventurers, and tradesmen. The Puritans were fleeing from religious persecution by King James I of England.


Structure.

Cette protéine de se présente sous forme d'un homotrimère à symétrie cylindrique. Chacune des trois unités identiques a une structure en sept transmembranaires — structure dite "opsine" — emprisonnant un chromophore, ici une molécule de rétinal liée au résidu par une base de Schiff protonée.

Fonctionnement biologique.

La molécule se comporte globalement comme une pompe à protons générant une différence de pH entre la zone extracellulaire et l'intérieur de la cellule, ce gradient de protons permettant à son tour de produire de l'ATP.  Le pompage des protons hors de la cellule est actionné par les changements conformationnels de la bactériorhodopsine induits par l'alternance entre la forme 13-"cis", 15-"syn" excitée et la forme all-"trans", 15-"anti" à l'état fondamental du rétinal<ref name="10.1016/S0006-3495(03)74576-7"> </ref> :  Le mécanisme du pompage peut être résumé de la façon suivante :  Le rétinal reprotoné retrouve sa configuration all-"trans" et la protéine, dont les charges électriques internes se sont rééquilibrées, reprend sa conformation initiale. Chacun de ces photocycles dure "in vivo" de.

Utilisation nano-informatique.

La simplicité de la bactériorhodopsine en a fait un modèle pour l'étude de la bioénergétique et pour le transport membranaire. Elle intéresse aussi l'industrie du stockage de données, dans la mesure où elle pourrait servir d'unité de stockage extrêmement miniaturisée pilotable par des impulsions lumineuses (à raison d'un bit par molécule, un disque de 12 cm de diamètre pourrait contenir de 20 à 50 To). L'emploi de la bactériorhodopsine constitue l'une des premières applications de l'électronique moléculaire organique, une discipline émergente de la nano-informatique.

La bactériorhodopsine est une petite protéine qu'on trouve chez certaines archées, notamment les halobactéries, où elle fonctionne comme une pompe à protons utilisant l'énergie lumineuse pour générer un gradient de protons à travers la membrane cellulaire.

Bacteriorhodopsin is a protein used by Archaea, most notably by halobacteria, a class of the Euryarchaeota. It acts as a proton pump; that is, it captures light energy and uses it to move protons across the membrane out of the cell. The resulting proton gradient is subsequently converted into chemical energy.


Historique.

C’est en 1898 que deux frères, Jacobus et Hendrik-Jan Spijker, qui disposaient d’un atelier de carrosserie automobile à Hilversum (Pays-Bas) ont construit leur première automobile à moteur Benz avec laquelle ils ont rapidement attiré l’œil pour le style de leur carrosserie.  La même année, les frères Spijker construisent un autocar célèbre, le "Golden state coach", toujours en service aujourd'hui, pour commémorer le prochain couronnement de la reine hollandaise, Wilhelmina.  Les frères se sont alors investis entièrement dans la production automobile. Le nom commercial a été changé en Spyker, pour une identification plus facile sur les marchés étrangers.  En 1903, Spyker présente au Salon de l'auto de Paris la (Spyker 60HP), première voiture avec un moteur six-cylindres, à quatre roues motrices permanentes et un système de freinage sur les quatre roues (conception initiale de d'Émile Gustave Drouard et de Joseph Laviolette). L'image de Spyker augmentera encore quand en 1907 un modèle standard, le a terminé le célèbre Paris-Pékin à la deuxième place.  Durant la Première Guerre mondiale (1914-1918), la récession mondiale sur le marché de la voiture de luxe a contraint Spyker à diversifier sa production et fusionner avec l'usine hollandaise N.V. Aviation pour développer et construire un avion de chasse.  Après la guerre, Spyker a repris sa production de voitures. Spyker s’est alors lancé dans la construction de modèles capables de battre tous les records. Le plus célèbre de ces derniers est la Spyker C4 qui disposait d’un moteur spécial, conçu par le célèbre ingénieur allemand Wilhelm Maybach.  En 1921, une C4 standard (châssis, moteur ) a établi un nouveau record de distance, parcourant sans interruption une distance de pendant 36 jours.  En 1925, Spyker Company a cessé d’exister, mais son nom n'a jamais été oublié. Le Musée Louwman de La Haye expose une importante collection de Spykers.

Relance de la marque.

C’est en octobre 2000 que la marque est réapparue, à l’occasion du Salon de Birmingham où était présentée la Spyker C8 Spyder.  Dans le milieu des années 1990, l'ingénieur hollandais Martin de Bruijn produisit la Silverstris, un premier prototype utilisant le moteur de l'Audi A8. En 1997, la rencontre avec l'homme d'affaires néerlandais Victor Muller, propriétaire du fabricant de textile McGregor et grand amateur d'automobiles, fut décisive. Une nouvelle société néerlandaise Spyker Cars N.V. fut créée, mais n'ayant pas de lien avec l'ancienne Spyker sauf le droit d'utiliser la marque.  Le, Spyker, qui était sous la surveillance d'un administrateur depuis deux semaines, est déclaré en faillite.  Cette décision est contestée le par Victor Muller, patron de la marque. La justice lui donne finalement raison et annule la faillite. Aujourd’hui, le constructeur se retrouve donc dans une situation où il est protégé de ses créanciers et libre de mettre en œuvre son plan de relance. Grâce à l'obtention d'un prêt important, il compte donner vie au concept B6 Venator dévoilé lors de l’édition 2013 du Salon de Genève, mais aussi s’intéresser à l'étude d'une voiture de sport électrique imaginée en collaboration avec un constructeur d'avions.  En 2016, la marque reviendra et présentera, au Salon international de l'automobile de Genève 2016, son premier concept de voiture de sport électrique développé avec Volta Voltare, une société américaine spécialisée dans la conception d'avions électriques. Son premier produit s'appelle C8 Preliator.

Spyker est un constructeur automobile néerlandais fondé en 1898, et qui fusionna en 1914 avec une firme d'aviation. On remarque encore aujourd'hui sur le logo de la marque cette référence avec l'hélice.

Spyker or Spijker was a Dutch carriage, automobile and aircraft manufacturer, started in 1880 by blacksmiths Jacobus and Hendrik-Jan Spijker. Originally located in Hilversum, the company relocated to Trompenburg, Amsterdam in 1898.


Biographie.

Famille et formation.

Halbwachs est le fils de Gustave Halbwachs, professeur d’allemand au lycée de Reims et au lycée Saint-Louis de Paris ; il a une sœur, la professeure de philosophie Jeanne Halbwachs.  Il est élève à l’École normale supérieure (promotion 1898), disciple d'Émile Durkheim (il entre dans l'équipe de "L'Année sociologique" en 1905, probablement grâce à François Simiand), il est agrégé de philosophie (reçu troisième en 1901), docteur en droit (1909) et en lettres, avec une thèse sur « Quetelet et la statistique morale », et une autre sur « La classe ouvrière et les niveaux de vie » (1913).  Il enseigne à Constantine de à, puis à Montpellier de mai à. De 1902 à 1908, il se met en congé pour reprendre ses études de droit, il est lecteur à l'université de Göttingen, où il séjourne en 1904, et où il écrit un ouvrage sur Leibniz, tout en s'initiant à l'économie politique allemande. En 1909 il voyage à Berlin, où il est correspondant de "L'Humanité" mais, après un article relatant la répression d'une grève par la police, il est expulsé. Il est professeur au lycée de Reims de 1908 à 1909, et à Tours de 1910 à 1914.  Il épouse en deuxièmes noces Yvonne Basch, fille de Victor Basch, cofondateur avec Ludovic Trarieux et Lucien Herr puis président de la Ligue française pour la défense des droits de l'homme et du citoyen. Ensemble, ils auront deux fils : Pierre et Francis.

Carrière universitaire.

Il est professeur de philosophie au lycée Henri-Poincaré de Nancy (1914-1918). Mobilisé, il travaille au ministère de l'Armement avec Albert Thomas de à. Il est nommé maître de conférences de philosophie à la faculté de lettres de Caen puis, en 1919, professeur de sociologie à la faculté de Strasbourg redevenue française. Il y côtoie les historiens Lucien Febvre et Marc Bloch, mais aussi le psychologue Charles Blondel, avec qui il entretient des rapports intellectuels étroits mais ambivalents, à la fois amicaux et rivaux.  Il participe en 1930 au troisième cours universitaire de Davos, avec de nombreux autres intellectuels français et allemands, et est "visiting professor" à l'université de Chicago, où il fait la connaissance de Ernest Burgess et Robert E. Park. En 1935, il obtient une chaire à la Sorbonne.  Halbwachs voyage beaucoup et est nommé président de l’Institut français de sociologie en 1938.

Déporté à Buchenwald.

Ses beaux-parents, réfugiés en zone libre, sont exécutés sommairement par la Milice en 1944. Le, il est élu à la chaire de psychologie collective au Collège de France.  En juillet son fils Pierre est arrêté par la Gestapo. Le il est lui aussi arrêté par la Gestapo, interné à Fresnes puis déporté à Buchenwald, où il meurt de la dysenterie.  Jorge Semprún, déporté avec lui, a raconté ses conversations avec le sociologue mourant.

Œuvre sociologique.

Maurice Halbwachs a été l'auteur de nombreux ouvrages de sociologie. Son œuvre, tout entière dans le sillage d'Émile Durkheim, mais également marquée par l’influence de Henri Bergson dont il a été l’élève, connaît un nouvel intérêt depuis une trentaine d'années ; cela s'est entre autres traduit par la réédition critique des "Cadres sociaux de la mémoire" par Gérard Namer en 1994.  À Strasbourg, Maurice Halbwachs publie beaucoup. Il contribue à la diffusion des œuvres d'auteurs allemands, anglais, italiens dont Vilfredo Pareto, Corrado Gini, Karl Mannheim, George Herbert Mead, Werner Sombart, Max Weber, Edvard Westermarck, Ernst Cassirer... Il participe avec le mathématicien Maurice Fréchet à l'invention de mesures statistiques et publie "Le Calcul des probabilités à la portée de tous".  Il se passionne pour la réflexion méthodologique. Il publie de nombreux articles sur des sujets très divers dont la démographie. Il publie des ouvrages dont une étude sur "Les Origines du sentiment religieux d'après Durkheim" dans laquelle il défend, face aux enseignants des facultés de théologie de Strasbourg, les thèses de Durkheim sur les fondements des religions dans la « vie sociale ». Il publie aussi une analyse de l'importance des "Cadres sociaux de la mémoire" dans l'organisation des souvenirs individuels, et une enquête sur les rapports entre l'organisation de l'espace urbain et la place des groupes sociaux intitulée "La population et les tracés de voies à Paris, depuis un siècle". Il fait en outre paraître une relecture des "Causes du suicide" dans laquelle l'analyse de Durkheim se trouve à la fois approfondie (extension du raisonnement sociologique au cas de suicides liés à des pathologies psychiatriques) et invalidée (rejet des suicides anomique et altruiste), grâce à des prospections statistiques plus raffinées.  Halbwachs multiplie les observations et les statistiques sur la situation des classes sociales. Une fois élu à la Sorbonne, il reprend ces données dans son cours sur « Les classes sociales » et s'intéresse tout particulièrement aux ouvriers dans "L'Évolution des besoins dans les classes ouvrières" (sa thèse complémentaire portait sur la théorie de l'homme moyen d'Adolphe Quetelet). Pour lui, la caractéristique essentielle de cette classe est d'être À Paris, il rédige une "Esquisse d'une psychologie des classes sociales" et "La Mémoire collective", et publie une étude des variations des spatialisations des souvenirs avec "La Topographie légendaire des Évangiles en Terre Sainte, étude de mémoire collective."

Hommages.

Plusieurs lieux portent son nom :

Maurice Halbwachs est un sociologue français de l'école durkheimienne né à Reims le et mort en déportation à Buchenwald le.

Maurice Halbwachs (; 11 March 1877 – 16 March 1945) was a French philosopher and sociologist known for developing the concept of collective memory. Halbwachs also contributed to the sociology of knowledge with his "La Topographie Legendaire des Evangiles en Terre Sainte;" study of the spatial infrastructure of the New Testament. (1951)


Synopsis.

Le corps d’une fillette violée et étranglée a été retrouvé dans les dunes. Huit jours plus tôt, on avait trouvé dans la même région une autre fillette ayant subi le même sort.  Cherbourg, six semaines plus tard, le soir de la Saint-Sylvestre : l’inspecteur Antoine Gallien (Lino Ventura), secondé par son adjoint Belmont (Guy Marchand), reçoit au commissariat le notaire Martinaud (Michel Serrault), notable local. Martinaud connaissait bien l’une des fillettes, et un certain mystère plane sur sa vie privée. Le huis clos oppressant et implacable commence...  L’inspecteur Gallien croit d'abord ne pas avoir affaire au meurtrier mais l’attitude ambiguë de Martinaud, dont la colère monte au fur et à mesure que des indices s’accumulent contre lui, le fait changer d'avis : de témoin, le notaire devient suspect et Gallien le met en garde à vue pour l'empêcher de quitter le commissariat. L’inspecteur demeure cependant gêné par l’absence de preuves, et en fait part à son supérieur. Il retrouve Martinaud passé à tabac par son adjoint mais refuse de dénoncer son collègue. L’arrivée de la femme de Martinaud (Romy Schneider) va semer le trouble : selon elle, son mari (envers lequel les rapports conjugaux sont au point mort) a fait preuve d'un penchant inconvenant vis-à-vis de sa nièce, une fillette nommée Camille. L'épouse du notaire fournit à l’inspecteur un indice accablant son mari pour un des meurtres. Informé, poussé à bout par l'interrogatoire et le témoignage à charge de sa femme, Martinaud craque et passe aux aveux.  Mais le cadavre d'une enfant est retrouvée fortuitement dans le coffre d'une voiture volée la veille et remorquée au commissariat durant la nuit. Gallien et Madame Martinaud assistent à la découverte de la petite victime. Venu récupérer son bien, le propriétaire du véhicule est arrêté et avoue être le meurtrier.  Libéré, Martinaud demande tout de même à Gallien s'il aurait éventuellement fini par solliciter le témoignage de la petite Camille. L'inspecteur fait mine de ne pas comprendre la question et le notaire s'en va rejoindre son épouse assise dans sa voiture. Il aperçoit alors qu'elle s'est suicidée en se tirant une balle dans la tête. Martinaud appelle Galien en hurlant. Le film se clôt sur le visage accablé de l'inspecteur.

Production.

Genèse et développement.

En 1981, Claude Miller a tourné deux longs-métrages, "La Meilleure Façon de marcher" et "Dites-lui que je l'aime". Si le premier est bien reçu par la critique et le public, le second connaît un échec commercial. De plus, son nouveau et ambitieux projet, "La Java", qui aurait mis en vedette Patrick Dewaere et Miou-Miou, n'aboutit pas en raison du financement et d'autres perspectives dont une collaboration avec Jean-Paul Belmondo sont avortées. Miller se tourne alors vers la publicité. Un jour, le réalisateur reçoit un appel de la société de production indépendante Les Films Ariane, qui lui propose de mettre en scène l'adaptation du roman "À table!" de John Wainwright, publié dans la collection "Série noire".  Miller découvre le livre, qu'il apprécie et trouve des similitudes avec "La Meilleure Façon de marcher" notamment la question de l’intolérance vis-à-vis des pratiques sexuelles. Le scénario doit être écrit par Michel Audiard, qui a présenté le livre à la société productrice, bien que Miller n'a pas d'affinités culturelles avec le cinéma d'Audiard. Depuis quelques années, Audiard n'écrit quasiment plus de scénarios, commandant des trames narratives à d’autres auteurs, puis réécrivant intégralement les dialogues à sa manière. Yves Montand fut le premier choix pour incarner l'inspecteur Gallien, qui décline la proposition. Lino Ventura rencontre Miller et, séduit par le réalisateur et le scénario, accepte le rôle. Sur France Inter, en juin 1981, l'acteur dira que.  Pour le rôle de l'ambigu maître Martinaud, c'est Michel Serrault qui est pris pour l'incarner. Depuis "L'Ibis rouge", Serrault réussit à casser son image de comique pour incarner des personnages troubles, bien qu'ayant du mal à se défaire de cet image de trublion. L'autre rôle central, celui de l'épouse de Martinaud, est confié à Romy Schneider par le réalisateur.  Avec Jean Herman, Miller envoie pendant plusieurs mois des pages de scénario à Audiard, tout en sachant qu'il va les remanier. Toutefois, Miller se permet de refuser certaines tirades du célèbre dialoguiste, qu'il juge sur-écrites, ce qu'il provoque une certaine tension entre Miller et Audiard. Mais Miller tient bon et reçoit le soutien de Ventura. Odette Ventura, l'épouse de l'acteur, révèle que son mari poussa Audiard, alors engagé sur un un autre film - "Le professionnel" - et tardant à terminer les dialogues de "Garde à vue", à finir le travail. La ténacité de Miller inspirera le respect d'Audiard, qui va finalement se lier d'amitié avec le réalisateur.  À la lecture du roman, Serrault avait eu le sentiment que le personnage accusé, un quidam un peu quelconque, manquait de superbe. Il suggère que son face-à-face avec l’inspecteur de police chargé de l'interroger serait plus marquant s'il avait d'emblée une position à défendre. Son personnage devint alors un notaire arrogant, vêtu d’un élégant smoking, ce qui allait conférer au film une perspective sociale singulière.  Une autre différence notable entre le roman et l'adaptation est que le film a recours à cette spécificité policière française qu’est la garde à vue. Des dispositifs similaires existent dans d’autres pays, mais aux États-Unis, la présence continue d’un avocat est autorisée lors des confrontations - à tel point que le suspect y est encouragé à se taire.

Tournage.

Le tournage de "Garde à vue" sur près de deux mois, du au. Selon Miller, le tournage fut très difficile, comme il le dira dans le livre "Serrer sa chance" en 2007, il avait, mais ajoute qu'il pouvait compter sur.  Serrault précisera que ses relations avec Ventura, pourtant réputé aussi pour sa chaleur et sa cordialité, étaient restées assez froides tout au long du tournage, comme si la distance maintenue entre eux servait l’opposition entre leurs personnages. Odette Ventura notera dans son livre "Lino", que les deux acteurs ne se parlaient pas en dehors des prises, car Ventura.

Sortie et accueil.

"Garde à vue" sort dans les salles françaises le. Salué par la critique, notamment par Jean de Baroncelli du journal "Le Monde", qui écrit que le long-métrage est, "Garde à vue" rencontre également un succès public grâce à un bon bouche-à-oreille, puisqu'il prend la deuxième place du box-office parisien pendant trois semaines avec plus de 388 000 entrées derrière "Les Aventuriers de l'arche perdue". Dans Paris et sa banlieue, le film réunit en fin d'exploitation. Le succès se confirme en province, qui lui permet d'enregistrer un total de sur le territoire français.  Le succès de "Garde à vue" permet à Claude Miller d'obtenir son meilleur résultat au box-office et son premier film millionnaire ("La Meilleure façon de marcher" avait frôlé les 600 000 entrées en 1976 et "Dites-lui que je l'aime " seulement plus de 531 000 entrées l'année suivante) avant d'être dépassé par "L'Effrontée" en 1985 (près de 2,8 millions d'entrées). De plus, le bon accueil public permet à Lino Ventura de renouer avec le succès, qui n'avait plus connu de film ayant atteint le seuil du million d'entrées depuis le milieu des années 1970 avec "Adieu poulet" (1,9 million d'entrées en 1975) et "Cadavres exquis" (1 million d'entrées en 1976).

Récompenses.

1981 :  1982 :

Nominations.

1982 :

Garde à vue est un film français de Claude Miller, sorti en 1981. Il obtient huit nominations lors de la des César et décroche quatre récompenses (dont celui du meilleur acteur pour Michel Serrault et pour le meilleur scénario).

Garde à Vue (also known as The Inquisitor) is a 1981 French psychological crime drama directed by Claude Miller and starring Romy Schneider, Michel Serrault, Lino Ventura and Guy Marchand. It is based on the British novel "Brainwash", by John Wainwright.


Géographie.

En kazakh, Aqtaw signifie « montagne blanche » : ce nom fait référence aux falaises qui surplombent la mer Caspienne. Elle est située dans une région aride, à au sud-ouest d'Astana, la capitale du Kazakhstan, et à au sud-est de Fort Chevtchenko.  Le climat est continental avec des hivers relativement froids ( en janvier) et des étés chauds ( en juillet). Il tombe en moyenne de précipitations par an.

Démographie.

Évolution démographique.

Depuis 1989, la population a évolué comme suit:

Groupes ethniques.

La composition ethnique de la population est la suivante:

Transports.

Le voyageur dispose de l'aéroport international d'Aktaou, de la gare ferroviaire et d'un port maritime. Le transport local se fait en bus et en taxi.

Histoire.

Construite au début des années 1960, Aktaou n'a longtemps été qu'un campement pour ouvriers. À mesure que s'est intensifiée l'exploitation des matières premières de la péninsule du Mangystan et des rivages orientaux de la mer Caspienne, Aktaou s'est agrandi, a absorbé une mine d'uranium à ciel ouvert et la piste principale de l'ancien aéroport. Triste ensemble de barres d'immeubles de béton gris ponctué de temps à autre par des édifices pompeux de verre bleu et d'acier - les sièges des compagnies d'hydrocarbures et de leurs fournisseurs -, c'est une cité sans attrait, sinon celui de la proximité de la mer.  Aktaou subit une forte mutation à la suite de la découverte de fortes réserves de pétrole dans la mer Caspienne. Les ingénieurs soviétiques s'installèrent dans la ville et transforment la petite ville de province en une importante ville moderne. La ville prit un statut militaire ; les nouvelles rues n'avaient pas de noms mais seulement des numéros. L'avenue Lénine est la seule qui porte un nom.  En 1964, Aktaou fut renommée Chevtchenko en hommage au poète et héros national ukrainien Taras Chevtchenko, qui avait été envoyé en exil dans la région en raison de son combat politique progressiste dans les années 1850.  Après l'indépendance du Kazakhstan (en 1991), Aktaou retrouva son nom originel en 1992.

Industrie nucléaire.

Une mine d'uranium était exploitée à ciel ouvert à 30 km au nord-est de la ville d'Aktaou (Latitude : 43°51' Nord - Longitude : 51°22' Est). Entre 1973 et 1999, l'ancien réacteur nucléaire BN-350 fonctionna dans le complexe nucléaire d'Aktaou. Ce réacteur fournissait la ville d'Akataou en électricité, produisait du plutonium et désalinisait l'eau de la mer Caspienne.  L'exploitation minière de l'uranium et les industries nucléaires associées ont décliné depuis les années 1990.

Aqtaw (en, Aqtaw ; en, "Aktaou") est une ville portuaire du Kazakhstan, et la capitale administrative de l'oblys de Manguistaou. Sa population s'élevait à en 2013.

Aktau (; ) is a city in Kazakhstan, located on the Eastern shore of the Caspian Sea. Its current name means "white mountain" in Kazakh, which may be due to its cliffs that overlook the Caspian. From 1964 to 1991 city was known as Shevchenko (). Its former name was given due to the eponymous Ukrainian poet's period of exile in the area. It is located on the Mangyshlak Peninsula and is the capital of Mangystau Region.


Aire de répartition.

Sa distribution naturelle s'étend sur la côte Ouest de l'Amérique du Nord. Sa limite la plus nordique est dans la péninsule Kenai en Alaska et la plus méridionale dans le nord de Sonoma County en Californie. Sa distribution coïncide avec les forêts pluviales tempérées et l'ensemble de son étendue se situe à moins de 100 kilomètres de la côte Ouest.  Ce "Tsuga" a été introduit en Europe en 1851. On le cultive dans la partie occidentale de l'Europe pour son bois, mais en Europe centrale, il succombe aux grands froids et on ne le plante qu'à titre ornemental dans des parcs.

Habitat.

La Pruche de l'Ouest croît généralement à basse altitude ; jusqu'à au-dessus du niveau de la mer, mais jusqu'à dans sa distribution en Ohio. Bien qu'il s'agisse d'une espèce climacique des forêts anciennes et matures, elle présente une certaine versatilité en termes de résilience écologique en particulier pour ses capacités de recolonisation des sites endommagés).  S'accommodant de la pénombre, cette essence apprécie les sols humides.  Généralement, les populations situées à l'intérieur des côtes présentent une meilleure résistance au gel et à la sècheresse que les populations côtières. Il existe une population à l'intérieur des terres qui se situe dans les montagnes Rocheuses du Sud-Ouest de la Colombie-Britannique, dans le Nord de l'Ohio et l'Ouest du Montana.

Description.

Ses aiguilles mesurent de 7 à. Contrairement à celle du Pruche du Canada, ses aiguilles ne se rétrécissent pas aux extrémités. La face intérieure porte deux bandes de stomates blanches si larges qu'elles se touchent presque. Les cônes femelles de 20 à ont des écailles arrondies nettement plus longues que larges.

La Pruche de l'Ouest, Tsuga de Californie, Tsuga de l'Ouest ou Hemlock de l'Ouest ("Tsuga heterophylla ") est une espèce d'arbre appartenant au genre "Tsuga" de la famille des "Pinaceae".

Tsuga heterophylla, the western hemlock or western hemlock-spruce, is a species of hemlock native to the west coast of North America, with its northwestern limit on the Kenai Peninsula, Alaska, and its southeastern limit in northern Sonoma County, California.


Biographie.

Elle naît Princesse Katharina Friederike Wilhelmine Benigna von Kurland. Son père, Pierre von Biron, est le duc de Courlande et de Zemgale ; sa mère est Dorothée von Medem. Sa préceptrice est Antonie Forster, une sœur du naturaliste Georg Forster. Par ailleurs, sa tante Elisa von der Recke exerce sur elle une certaine influence. Comme elle n'a pas de frère, son père fait d'elle à l'âge de 15 ans son héritière.  Après la mort de son père en 1800, Wilhelmine hérite du duché de Sagan en Silésie, est investie par roi Frédéric-Guillaume III de Prusse, ainsi que du domaine de Náchod en Bohème. Dans le, Frédéric-Guillaume de Brunswick-Wolfenbüttel rassemble en 1809 un corps franc auquel on donnera le nom de Schwarze Schar, la "Légion Noire". Ce corps est sous la protection de l'Autriche pour se battre contre la France.  Entre 1810 et 1812, elle fait bâtir près de Náchod le dans un style Empire. Une réunion préalable à la grande alliance contre Napoléon Bonaparte a lieu en. Durant le congrès de Vienne, elle vit à côté de sa concurrente, la duchesse russe, dans le, où elle tient un salon politique influent. En reconnaissance de ses contributions à la "libération de la Prusse du joug français", le roi Frédéric-Guillaume III lui attribue après la guerre la croix de l'Ordre de Louise.  Wilhelmine von Sagan mène une vie agitée et turbulente entre Vienne, Prague, Náchod, Ratiborice, Löbichau et Żagań. Après mariages ratés avec Jules Armand Louis de Rohan-Guéméné et le prince Vassili Trubetzkoi, elle épouse en 1819 le comte Carl Rudolf von der Schulenburg.  Grâce à ses connaissances dans les nombreux petits états d'Europe de l'Est et ses liens privilégies avec des personnalités importantes de l'Angleterre, la France, la Prusse et la Russie, elle parvient à les associer dans une coalition. De même, elle joue de sa relation avec le chancelier autrichien Klemens Wenzel von Metternich qu'elle connaît depuis qu'il était ambassadeur à l'Électorat de Saxe. Elle fait de nombreux voyages en Italie, en Angleterre et en France. En 1827, elle va à Rome avec sa sœur cadette Dorothée, duchesse de Dino, divorcée de Edmond de Talleyrand-Périgord, un neveu du ministre français, se convertir à la religion catholique.  L'écrivain tchèque Božena Němcová (peut-être sa nièce) fait d'elle une héroïne de son roman "Babička". Wilhelmine meurt en 1839 à Vienne. Son tombeau se trouve dans l'église Sainte-Croix à Żagań. Son héritière est sa sœur. Pauline vend plus tard le château et le domaine de Náchod à Octavio von Lippe-Biesterfeld et le château de Sagan à sa sœur Dorothée, alors duchesse de Sagan.

Wilhelmine de Sagan (née le à Jelgava, morte le à Vienne) est, de 1800 à 1839, duchesse de Sagan et Herrschaft de Náchod. Grâce à son salon et sa liaison avec Klemens Wenzel von Metternich, elle joua un rôle politique important dans la diplomatie européenne.

Katharina Friederike "Wilhelmine" Benigna, Princess of Courland, Duchess of Sagan (born 8 February 1781 in Mitau, Duchy of Courland and Semigallia; died 29 November 1839 in Vienna, Austrian Empire) was a German noble from the ruling family of Courland and Semigallia (today part of Latvia) and a sovereign Duchess of Sagan. Wilhelmine is mainly known for her relationship with Klemens Metternich, a statesman of the Austrian Empire.


Parcours.

Il a étudié au grand séminaire rédemptoriste de Tuchów et a été ordonné prêtre en 1971. Il est diplômé de l'Académie de théologie catholique de Varsovie et ancien recteur (et cofondateur) de la Haute école de Culture sociale et médiatique, à Toruń.  De 1986 à 1991, il tente de rejoindre à Balderschwang, en Allemagne, la radio catholique "Radio Maria International", interdite plus tard, et renommée Radio Horeb. Quelques mois plus tard, Rydzyk revient en Pologne.  Il fonde en 1991 "Radio Maryja", puis le quotidien "Nasz Dziennik" ("Notre quotidien") en 1998, et enfin la chaîne de télévision privée "Trwam" ("Je perdure"), en 2003.  À cette occasion, il crée la Fondation Lux Veritatis, regroupant ces organes médiatiques, ainsi que l'école de Toruń qu'il a fondée.  Réputé pour son charisme, Tadeusz Rydzyk est aussi connu pour la défense des thèses créationnistes, son opposition à la franc-maçonnerie, son nationalisme et ses propos anti-sémites. Il a souvent soutenu aux élections polonaises les formations Ligue des familles polonaises et Droit et Justice. Il s'en détache pourtant une fois l'accession au pouvoir de ces deux formations.  Il est surnommé "ojciec dyrektor" (Père directeur) ou "ojciec Założyciel" (Père fondateur). Le libéral Donald Tusk a raillé son soutien au pouvoir en place en le désignant à la tête de la « coalition des bérets en mohair » (allusion à sa popularité dans les milieux ruraux, et principalement chez les femmes âgées).  Si lors de son séjour en Pologne en mai 2006, Benoît XVI ne s'est pas prononcé sur son attitude envers le père Rydzyk, le Vatican a ouvertement mis en demeure l'Église polonaise de régler « la pénible affaire de Radio Maryja qui doit être considérée avec attention et fermeté ».  En août 2007, il a été reçu en audience par le pape, suscitant la colère de Shimon Samuels, directeur des relations internationales du Centre Simon Wiesenthal en Europe, qui a souhaité que le Vatican « présente ses excuses ».

Tadeusz Rydzyk, plus connu sous le nom de « Papa Directeur » (né le à Olkusz) est un prêtre catholique polonais, théologien rédemptoriste et propriétaire d'un groupe de médias.

Father Tadeusz Rydzyk (; born 3 May 1945 in Olkusz) is a Roman Catholic priest and Redemptorist, founder and director of the conservative Radio Maryja station, and founder of the University of Social and Media Culture in Toruń.