Description.

Le dessin de ces pièces a été annoncé le et elles ont été créées par les artistes Miljenko Licul, Maja Licul et Janez Boljka. Comme toutes les pièces d'euro, les pièces slovènes possèdent une face revers commune avec celles des autres pays de la zone euro, qui indique leur valeur faciale, et une face avers spécifique. Les huit pièces possèdent toutes des dessins différents : la pièce de représente une cigogne, celle de le monument "La pierre du Prince" et celle de un tableau du peintre Ivan Grohar, la pièce de représente le projet du Parlement slovène dessiné par Jože Plečnik, celle de des chevaux lipizzans et celle de le Mont Triglav, et la pièce de représente l'effigie de Primož Trubar et celle de le profil de France Prešeren. Sur tous les dessins figurent les douze étoiles de l'Union européenne.  La Slovénie ne frappe pas ses propres pièces : en 2007, elles ont été produites par la Suomen Rahapaja (Monnaie de Finlande) à Helsinki et en 2008, c'est la Monnaie royale des Pays-Bas ("Koninklijke Nederlandse Munt") à Utrecht qui les frappèrent.  Pour les images des faces communes, et les caractéristiques techniques des pièces, voir l'article général sur les pièces en euro.

Polémiques.

Les chevaux lipizzans sur la pièce de sont des chevaux originaires de Slovénie, mais c'est surtout à l'École espagnole de Vienne, en Autriche, que la race est la plus représentée, devant à la célèbre école d'équitation sa survie et sa renommée. La présentation de ce projet de pièce a donc été mal accueillie en Autriche.  La, sur la pièce de, est le chapiteau d'une colonne romaine sur laquelle sont gravées les armoiries du duc de Carinthie. Cette pierre est conservée à Klagenfurt, capitale du Land de Carinthie, en Autriche, où elle est considérée comme un symbole national. Le, l'État, alors gouverné par Jörg Haider, émit une protestation officielle, mais cette dernière fut rejetée par le ministre des affaires étrangères slovène, Dimitrij Rupel, qui la qualifia de « peu sérieuse ». Toutefois, la pierre, qui était exposée depuis 1905 au Musée d'État de Carinthie, fut transférée en 2006 par le gouverneur Haider dans la Salle héraldique du "Landhaus" de Klagenfurt.

Pièces commémoratives de 2 euros.

La Slovénie émet chaque année au moins une pièce commémorative de 2 € depuis 2007, année de son entrée dans la zone euro.

Les pièces en euro de la Slovénie sont les pièces de monnaie en euro émises par la Slovénie. Dans la pratique, elles sont frappées par les ateliers monétaires de différents pays de la zone euro. L'euro a virtuellement remplacé l'ancienne monnaie nationale, le tolar, le lors de l'entrée dans le MCE II, au taux de conversion de = et la Slovénie est entrée dans la zone euro le. Les pièces en euro slovènes ont cours légal dans la zone depuis cette date.

Slovenian euro coins were first issued for circulation on 1 January 2007 and a unique feature is designed for each coin. The design of approximately 230 million Slovenian euro coins (total value of approximately €80 million) was unveiled on 7 October 2005. The designers were Miljenko Licul, Maja Licul and Janez Boljka. The Mint of Finland was chosen to mint the coins through an international tender in 2007.


Biographie.

La famille Peugeot.

Armand Peugeot est issu d'une famille d'industriels du département du Doubs spécialisée dans la fabrication de moulins à café, de lames de scie, d'outils etc. Il succéda à son père et son oncle à la tête de l'entreprise familiale avec son cousin Eugène.

Le projet de fabrication de bicyclettes.

Armand Peugeot a passé une partie de sa vie à Leeds en Angleterre où il a vu l'importance de la bicyclette dans la vie quotidienne. Lors de la réunion des associés Peugeot du il a dit. Pour accélérer leur fabrication, il n'hésite pas à donner à l'entreprise une partie de son jardin. Dès 1885, les premières bicyclettes sortent ainsi des usines de Peugeot.

Le projet de fabrication d'automobiles.

Visionnaire, Armand Peugeot décide de fabriquer des automobiles. En 1889, il fait construire un tricycle à vapeur entraîné par une chaudière conçue par Léon Serpollet. Elle est la première a disposer de véritable siège, de ressorts. Son moteur dispose de deux cylindres et entraîne l'essieu moteur avec une chaîne. Il la présente à l'exposition universelle de Paris et obtient des commentaires mitigés. Dans "L'année scientifique", Louis Figuier écrit :.  Il se persuade cependant que le moteur à explosion permet de construire une voiture plus fiable et plus légère. À la même époque, Émile Levassor constructeur de moteurs sous licence Daimler, propose la fabrication d'automobiles à Armand Peugeot. C'est ainsi qu'en janvier 1891, Peugeot produit et commercialise l'une des premières voitures « sans chevaux », un vis-à-vis, suivent les type 2 et type 3. Développant une puissance de 8 ch, elles atteignent une vitesse d'environ 15 km/h.

La naissance d'un empire industriel.

Contrairement à Armand, son cousin, Eugène Peugeot, est hostile à l'automobile, les deux cousins se séparent. Eugène continue seul les fabrications en excluant les voitures et Armand fonde la « Société des automobiles Peugeot » qui s'installe en partie à Lille, où sont déposés les statuts de l'entreprise le. L'usine principale est créée en 1897, dans le Doubs à Audincourt. À la fin du, s'ajoute l'atelier de Lille-Fives.  Il est le premier président de la chambre syndicale des constructeurs automobiles de 1909 à 1913.  En 1910, les deux sociétés fusionnent pour devenir la « Société anonyme des automobiles et cycles Peugeot ».  En 1912, l'usine de Sochaux est inaugurée elle fabrique des camions. Avant la Première Guerre mondiale, Peugeot construit près de automobiles, soit la moitié de la production française.  Armand Peugeot meurt en 1915 et est inhumé au cimetière du Père-Lachaise ().  En 2014, la ville de La Garenne-Colombes a créé une nouvelle rue en son nom pour lui rendre hommage ainsi qu'à Peugeot pour son implémentation dans la ville.

Armand Peugeot, né le à Valentigney, dans le Doubs, France, et mort le à Neuilly-sur-Seine, est un membre de la famille Peugeot, qui a lancé Peugeot dans l'ère de l'automobile et de la bicyclette.

Armand Peugeot (; born 26 March 1849 – died 2 January 1915) was an industrialist in France, pioneer of the automobile industry and the man who transformed Peugeot into a manufacturer of bicycles and, later, of automobiles. He was accepted into the Automotive Hall of Fame in 1999.


Biographie.

Franz Epp est le fils de l’artiste peintre Rudolpf Epp et de Katharina Streibel. Il fait ses études à Augsbourg avant de rejoindre l’école militaire de Munich. En 1900-1901, il participe, en tant que volontaire, à la répression de la révolte des Boxers ; il rejoint ensuite les territoires colonisés par l’Allemagne en Afrique. Commandant d’une compagnie, il prend part au massacre des Héréros et des Namas.  Au cours de la Première Guerre mondiale, il commande un régiment de l’infanterie bavaroise le "Infanterie-Leibregiment", avec lequel il combat en France, en Serbie, en Roumanie et en Italie, lors des batailles de l'Isonzo. Il est décoré à de nombreuses reprises et reçoit notamment, le la médaille du mérite militaire de Bavière ; anobli le, il est décoré, le, de la médaille « Pour le Mérite », la plus haute distinction militaire allemande.  Après la guerre, il fonde le « Freikorps Epp », une organisation paramilitaire de droite, essentiellement composée de vétérans du conflit mondial, dont Ernst Röhm, le futur chef de la SA. Son corps franc participe à l’écrasement de la république des conseils de Bavière et est responsable de plusieurs massacres. Epp rejoint ensuite la Reichswehr, au sein de laquelle il est promu "Generalmajor" en 1922. Il quitte l’armée l'année suivante, en raison de ses liens avec des organisations d’extrême droite et de ses activités au sein du Parti populaire bavarois.  Dès 1920, Epp soutient le parti nazi : en, il met à sa disposition provenant des fonds secrets de l’armée afin de permettre le rachat du "Völkischer Beobachter". Lors du putsch de la Brasserie, en, Epp met à profit ses étroites relations avec Röhm pour servir d’intermédiaire entre celui-ci et le général Jakob von Danner et négocier une reddition honorable et sans effusion de sang.  En 1928, Epp, qui a quitté le Parti populaire bavarois, est élu député au Reichstag ; la même année, il est nommé à la tête du département politico-militaire du parti nazi, puis en 1936, à la direction de la Société coloniale allemande.  Le, deux semaines avant l’adoption de la loi des pleins pouvoirs, Epp, sur les ordres d’Adolf Hitler et Wilhelm Frick, dépose le gouvernement légal de Bavière pour y instaurer un gouvernement nazi, dont il est le chef, tout d’abord en tant que commissaire général, puis comme "Reichsstatthalter". Il entre en conflit avec le Premier ministre bavarois, Ludwig Siebert, conflit qui tourne à l’avantage de ce dernier. Les efforts d’Epp pour limiter l’influence du gouvernement national sur les affaires intérieures bavaroises échouent, mais il conserve son poste jusqu’à la fin de la guerre, même s’il n’a plus de réel rôle politique. Au cours de la Seconde Guerre mondiale, Epp prend ses distances avec les dirigeants nazis, en raison de querelles personnelles ; il ne remet cependant pas en question les orientations politiques du régime nazi.  Il préside la Ligue coloniale du Reich.  En 1945 Epp, âgé de, est arrêté sur ordre de Paul Giesler, le successeur de Siebert, pour ses liens supposés avec le groupe de résistance anti-nazie, le « Freiheitsaktion Bayern », dirigé par : Epp n’est pourtant pas directement impliqué dans les activités de cette organisation, dont l'objectif est une reddition face aux armées alliées, ce qu’Epp considère comme une trahison de l’armée allemande.  Interné à la fin de la guerre par les Américains, Epp meurt un an et demi plus tard dans un camp de prisonniers.

Franz von Epp est un officier de l'armée impériale allemande du début du et un homme politique, né le à Munich où il est mort le.

Franz Ritter von Epp, from 1916 "Ritter von Epp", (16 October 1868 – 31 January 1947) was a German general and politician who started his military career in the Bavarian Army. Successful wartime military service earned him a knighthood in 1916. After the end of World War I and the dissolution of the German Empire, von Epp was a commanding officer in the "Freikorps" and the "Reichswehr". He was a member of Bavarian People's Party, before joining the Nazi Party in 1928, when he was elected as a member of the German parliament or "Reichstag", a position he held until the fall of Nazi Germany. He was the "Reichskommissar", later "Reichsstatthalter", for Bavaria.


Biographie.

Carrière en Europe.

Passionné de sport depuis tout jeune, il se destine au basket-ball à seulement quatorze ans. Toutefois, il rejoint le club local du Jugoplastika Split avec lequel il devient champion de Yougoslavie en 1988. Le club est ainsi invité à disputer la plus grande compétition de clubs existant en Europe, la coupe des clubs champions.  À la surprise de beaucoup, le Jugosplatika, entraîné par le Serbe Božidar Maljković, rejoint le Final Four de Munich. Leurs adversaires semblent nettement supérieurs et expérimentés : Barcelone avec San Epifanio, le Maccabi Tel-Aviv avec quatre très bons Américains, et les Grecs de l'Aris Salonique emmenés par l'un des plus grands marqueurs européens, Níkos Gális. Galvanisés par Božidar Maljković et son mentor, le grand entraîneur Aleksandar Nikolić :, les jaunes non seulement ne prennent pas vingt points comme annoncé, mais remportent le match de dix points, derrière les 24 points de Toni Kukoč, bien secondé par Dusko Ivanovic avec 21 points et Dino Rađa avec 18 points. Lors de la finale, Maljković fait les ajustements sur Doron Jamchy, 19 points à la mi-temps, qui avait porté son équipe durant la première période: l'Israélien, marqué ensuite par Zoran Sretenovic ne marquera plus aucun point. Finalement, le Jugosplatika remporte son premier titre sur le score de 75 à 70, avec 18 points de Kukoč, à 7 sur 13, 5 rebonds et 3 passes.  L'année suivante, les Dino Rađa, Toni Kukoč, Žan Tabak, Velimir Perasović, Luka Pavićević atteignent de nouveau le Final Four qui se déroule en Espagne à Saragosse. En demi-finale, Jugosplatika triomphe du CSP Limoges sur le score de 101 à 83, dont 16 points de Kukoč. En finale, Split retrouve le FC Barcelone, favori de celle-ci. Dans celle-ci, Maljković surprend en ne faisant pas débuter Kukoč. Cependant, celui-ci apporte finalement vingt points, avec un 7 sur 12 aux tirs, et prend 7 rebonds. Split remporte la rencontre par 72 à 67, rencontre que Kukoč pensait ne pas pouvoir perdre : Il termine également MVP du Final Four. L'année suivante, Split, devenu Pop 84, connaît quelques bouleversements : Maljković a rejoint le championnat d'Espagne et son ancien adversaire, Barcelone. Il est remplacé sur le banc par Željko Pavličević. Rađa est parti monnayer son talent en Italie, à Rome. Goran Sobin a rejoint l'Aris Salonique alors que Ivanovic est parti en Espagne. Malgré ces départs, Split retrouve pour la troisième fois consécutive le Final Four, qui se déroule à Paris. En demi-finale, Split élimine le club italien de Scavolini Pesaro sur le score de 93 à 87, avec 14 points de Kukoč. Barcelone, pour sa part, écrase le Maccabi par 101 à 67. En finale, Kukoč marque 8 points à 4 sur 14 aux tirs, 7 rebonds et deux passes décisives. Le club yougoslave remporte la rencontre sur le score de 70 à 65. Split a remporté trois titres consécutifs, exploit qui a seulement été réalisé auparavant par ASK Riga.  Kukoč remporte également le titre de champion de Yougoslavie et la Coupe de Yougoslavie.  Pour sa première saison en Italie, il conduit son équipe au titre de champion d'Italie, en triomphant en finale du Scavolini Pesaro, ce qui qualifie son club pour la prochaine Euroligue. Lors de celle-ci, le Benetton Trévise se qualifie pour le Final Four, le Benetton se voit opposer au club grec du PAOK Salonique. Les italiens remportent difficilement la rencontre sur le score de 79 à 77. Kukoč apporte 15 points, le meilleur marqueur de la rencontre étant son coéquipier Stefano Rusconi. L'adversaire de la finale est le club français du CSP Limoges, qui, à la surprise générale, a éliminé le Real Madrid où évolue Arvydas Sabonis. Le club français est dirigé par une vieille connaissance de Kukoč : Božidar Maljković. Celui-ci, qui dit ne pas posséder dans son effectif un talent comme Kukoč, impose un « basket control », basé sur la conservation du ballon et la défense. Kukoč a un rôle majeur dans le déroulement de la rencontre : il fait faute sur Jim Bilba qui marque ses deux lancers francs pour donner l'avantage aux Français. Puis, sur sa quatrième tentative à trois points, il subit l'interception de Frédéric Forte qui transmet à Jurij Zdovc qui marque deux nouveaux points pour établir le score finale à 59 à 55. Kukoč termine la rencontre avec 14 points, à 4 sur 11, dont 3 sur quatre à trois points, 5 rebonds et trois passes décisives. Il termine également MVP du Final Four. Il termine sa saison en Italie par une seconde place en championnat d'Italie et une victoire en Coupe d'Italie.  En, son club de Trévise annonce qu'un accord a été établi pour que Kukoč soit libéré de son contrat, qui court jusqu'en 1995.

Carrière en NBA.

C'est lors de la Draft 1990 de la NBA que les Bulls de Chicago le choisissent, en. Il reste toutefois en Europe, à Split, expliquant alors son choix par le fait de rester proche de sa famille lors d'une époque politique troublée, qui débouchera finalement sur les Guerres de Yougoslavie. Une autre raison expliquant son choix est le fait qu'il ne soit pas forcément le bienvenu pour ses futurs coéquipiers : Michael Jordan aurait refusé de voir des vidéos sur Kukoč et aurait refusé de l'appeler comme le lui avait demandé Jerry Krause. De plus, Scottie Pippen a vu son renouvellement de contrat gelé en raison des négociations avec le Croate. Et les dernières expériences de joueur yougoslave ne sont pas totalement concluantes : la grande star du basket-ball croate Dražen Petrović a passé une saison à cirer le banc des Trail Blazers de Portland. Žarko Paspalj a passé une saison aux Spurs de San Antonio à 2,6 points pour 6 1⁄2 minutes par match. Star en Europe, il ne désire pas se rendre en NBA pour rester sur le banc.  En 1993, il se décide enfin à franchir le pas, et il trouve un accord avec son club pour se libérer de son contrat. Malheureusement, son désir d'évoluer auprès de Jordan est contrarié par l'annonce de celui-ci, en octobre, de l'arrêt de sa carrière.  Pour sa première saison dans la ligue américaine, il participe à la première édition du match des rookies lors All-Star Game. Avec 10,9 points, 4,0 rebonds, et 3,4 passes décisives, il termine la saison dans le deuxième cinq des rookies. La saison des Bulls se termine en demi-finale de Conférence face aux Knicks de New York. Durant cette série, il réussit un tir à trois points qui donne la victoire au buzzer lors de la troisième rencontre.  La saison suivante, il entre dans le cinq de départ des Bulls et devient le second joueur de l'équipe en terme statistique, derrière Scottie Pippen. Toutefois, les Bulls risquent de ne pas participer aux play-offs. Mais le retour de Jordan, en mars, change les données et les Bulls se qualifient. Après une victoire sur les Hornets de Charlotte au premier tour, série au cours de laquelle Kukoč apporte 17,3 points de moyenne, les Bulls échouent face au Magic d'Orlando sur le score de 4 victoires à deux. Durant cette saison, la contribution de Kukoč devient évidente: il termine meilleur marqueur à 14 reprises, meilleur passeur à 31 reprises. Il passe la barre des vingt points à 20 reprises et franchit deux fois la barre des 30. Il établit également le premier triple-double de sa carrière NBA contre les Celtics de Boston avec 14 points, 10 rebonds, et 11 passes. Ses statistiques sont en hausse, avec 15,7 points de moyenne, 5,4 rebonds et 4,6 passes décisives.  Avec l'arrivée de Dennis Rodman, Phil Jackson replace Kukoč sur le banc. Avec 13,1 points, 4,0 rebonds et 3,5 passes en 26,0 minutes, il représente toutefois la troisième option offensive des Bulls qui, après avoir réalisé la meilleure saison de l'histoire de la NBA en remportant 72 victoires pour dix défaites lors de la saison régulière, retrouvent la finale NBA, face aux SuperSonics de Seattle, finale remportée sur le score de quatre victoires à deux. Sa saison est finalement récompensée du titre de NBA Sixth Man of the Year Award (meilleur sixième homme).  L'année suivante, il connaît ses premières blessures, ne jouant finalement que 57 rencontres. Ses statistiques, 13,2 points, 4,6 rebonds, 4,5 passes et 1,05 balles volées en 28,2 minutes, sont en baisse, mais il est toujours le troisième marqueur des Bulls. Ses statistiques chutent durant les play-offs avec 7,8 points et 2,8 rebonds par match. Cela n'empêche pas les Bulls de remporter un deuxième titre consécutif en disposant de la franchise du Jazz de l'Utah sur le score de quatre victoires à deux.  Pippen étant absent des 35 premiers matches de la saison 1997-1998, l'importance de Kukoč devient évidente pour soutenir Jordan. Il débute 52 des 74 matches de saison régulière qu'il dispute, manquant les autres rencontres pour une blessure au pied gauche. Il débute également la plupart des rencontres de play-offs, 17 sur les 21 rencontres, qui conduisent les Bulls à leur sixième titre, de nouveau face au Jazz de l'Utah. Lors de ces play-offs, il apporte 13,1 points, 3,9 rebonds et 2,9 passes en 30,3 minutes.  Cependant, la fin de l'ère Jordan est annoncée. Jerry Krause et Phil Jackson ne se mettent pas d'accord pour une nouvelle saison, condition que Jordan considère nécessaire pour la prolongation de sa carrière. Jordan annonce ainsi son retrait. La plupart des autres joueurs sont échangés, dont Scottie Pippen qui rejoint les Rockets de Houston, où signent dans d'autres franchises comme Dennis Rodman. Kukoč est devenu le leader des Bulls durant cette saison, réduite par le « lock-out »: il est le meilleur marqueur avec 18,8 points, rebondeur avec 7,0 et passeur, 5,3 passes, de l'équipe. Les Bulls, désormais dirigés par Tim Floyd, terminent avec un bilan de 13 victoires pour 37 défaites.  Le numéro un de la Draft 1999 de la NBA, Elton Brand, est devenu le leader des Bulls. Kukoč apporte encore 10 points mais il fait ensuite partie d'un échange entre trois franchises, les Bulls, les Warriors de Golden State et les Sixers de Philadelphie qu'il rejoint en février. Malgré quelques bonnes performances, 23 points, 4 balles volées, 3 passes et 4 rebonds en 22 minutes pour sa première rencontre sous ses nouvelles couleurs, où un triple double en mars, 19 points, 10 rebonds et 10 passes, il ne parvient pas à convaincre son nouvel entraîneur Larry Brown, qui le cantonne sur le banc.  L'année suivante, il fait de nouveau l'objet d'un échange qui l'envoie, en compagnie de Theo Ratliff, chez les Hawks d'Atlanta, les Sixers récupérant Dikembe Mutombo. Il devient rapidement le leader des Hawks, terminant la saison à 19,7 points de moyenne. Il ajoute 5,7 rebonds et 6,2 passes et réalise l'exploit de réussir deux triples double en trois rencontres. Cependant, ses problèmes de pied l'empêchent de terminer la saison.  La saison suivante, ses statistiques sont de nouveau en baisse: il revient à 9,9 points, 3,7 rebonds et 3,6 passes dans une saison où il manque 23 rencontres en raison de différentes blessures.  Lors de l'intersaison suivante, en, il est de nouveau échangé : les Hawks récupèrent Glenn Robinson, Toni Kukoč et Leon Smith rejoignant de leur côté les Bucks de Milwaukee qui récupèrent également un premier tour de draft.  Il dispute quatre saisons dans cette dernière franchise. Même si son apport s'amenuise au fil des années, sa moyenne passant de 11,6 à 4,9. Durant cette période, il retrouve les play-offs lors de la saison 2003-2004, mais les Bucks sont éliminés lors du premier tour par les Pistons de Détroit.  À l'issue de la saison 2005-2006, il annonce la fin de sa carrière: les Bucks désirent rajeunir leur effectif et les Bulls, autre franchise proche de son domicile, cherchent eux un joueur majeur.

Carrière en équipe nationale.

Il connaît ses premières sélections nationales avec les équipes de jeune, remportant le Championnat d'Europe des moins de 16 ans en 1985, puis le Championnat d'Europe junior l'année suivante. C'est surtout l'année suivante, lors du Championnat du monde junior, qu'il se fait connaître en obtenant le titre de « Most Outstanding Player » (MOP, "joueur le plus remarquable") et remportant le titre mondial face aux Américains sur le score de 86 à 76. Quelques jours plus tôt, une rencontre avait déjà opposé les deux équipes, rencontre au cours de laquelle il réussit 11 tirs à trois points sur 12.  Durant ces années de jeunes, il fait équipe avec de futures stars du basket-ball yougoslave, Vlade Divac d'abord, puis son coéquipier de club Dino Rađa, Aleksandar Đorđević et Teo Alibegovic. Cette équipe junior est si talentueuse qu'elle se permet même de remporter des rencontres amicales face à des sélections nationales, et d'inquiéter et battre leur propre sélection nationale.  Il fait ses débuts avec cette dernière sélection en 1987 puis, l'année suivante, il participe aux Jeux olympiques de Séoul, remportant, aux côtés de Dražen Petrović, Rađa et Divac une médaille d'argent face à l'une des meilleures sélection URSS de l'histoire, composée d'Arvydas Sabonis, Šarūnas Marčiulionis ou Alexander Volkov, tous trois futurs joueurs de NBA.  L'année suivante, la sélection yougoslave remporte aisément le championnat d'Europe disputé à Zagreb. Elle bat en finale la Grèce sur le score de 98 à 76 après que cette dernière a éliminé l'URSS en demi-finale sur le score de 81 à 80.  En 1990, le premier rendez-vous important est les Goodwill Games de Seattle. Les Yougoslaves, privés de Divac et Petrović qui les rejoindront pour le prochain mondial, remportent la compétition en triomphant d'une équipe universitaire américaine, qui contient le futur joueur NBA Alonzo Mourning, sur le score de 85 à 79, Kukoč apportant 17 points et 10 passes décisives.  Lors du Championnat du monde disputé quelque temps après en Argentine, les Yougoslaves battent les États-Unis, composé d'universitaires, en demi-finale avant de triompher de l'URSS, désormais privé de ses stars lituaniennes Arvibas Sabonis, Valdemaras Chomičius, Rimas Kurtinaitis, Šarūnas Marčiulionis en raison de la proclamation d'indépendance de la Lituanie. Ils remportent la finale sur le score de 92 à 75, confirmant une précédente victoire en phase de poule sur le score de 100 à 77. Kukoč termine MVP de la compétition.  Le championnat d'Europe 1991, disputé en Italie, est la dernière compétition que cette génération dorée dispute ensemble. Les premières conséquences des événements se déroulant en Yougoslavie se répercutent sur la sélection nationale: le meneur slovène Jurij Zdovc se voit intimer l'ordre, par le ministre slovène des sports, de quitter l'équipe yougoslave. Quelques mois plus tard, la guerre est déclenchée et les anciens coéquipiers serbes, croates ou monténégrins n'évolueront plus sous le même maillot. Lors de la compétition, la Yougoslavie bat la France en demi-finale sur le score de 97 à 76 avant de triompher de l'Italie grâce à une victoire par 88 à 73. Kukoč reçoit son deuxième titre de MVP d'une grande compétition internationale.  En 1992 à Barcelone, Kukoč dispute son deuxième tournoi olympique sous ses nouvelles couleurs de la Croatie. Lors de cette compétition, il est opposé lors de la phase de poule à la Dream Team. Il est limité à quatre points à 2 sur 11 tirs tentés, et 7 pertes de balles, en raison d'une défense acharnée de Scottie Pippen, dont la négociation de salaire avait été gelée en attendant les discussions de Jerry Krause, manager des Bulls, et Kukoč. La Croatie se débarrasse de l'Australie en quart de finale sur le score de 98 à 65 avant d'obtenir sa qualification pour la finale face à la Communauté des États indépendants (CEI) sur le score de 75 à 74. Après avoir réussi à tenir un temps les Américains en menant 25 à 23 après une dizaine de minutes, la Croatie limite la victoire américaine à 32 points (sur la compétition, les Américains remportent leurs rencontres par 43,8 points de moyenne). Pour sa part, Kukoč, grâce à 16 points et 9 passes décisives, prouve à ses futurs coéquipiers qu'il pourra les rejoindre à l'avenir.  Non présent lors du championnat d'Europe 1993, il retrouve la sélection croate pour le mondial 1994 disputé au Canada, compétition où la Croatie termine à la troisième place, battant la Grèce 78 à 60 après avoir échoué en demi-finale face à la Russie sur le score de 66 à 64. Les États-Unis, pour leur part, remportent le titre mondial.  En 1995, la Yougoslavie est revenue sur la scène internationale. La Croatie est éliminée en demi-finale par la Lituanie sur le score de 90 à 70 avant de remporter la médaille de bronze face à la Grèce sur le score de 73 à 68. Lors de la cérémonie de remise des médailles, les croates, après avoir reçu leurs médailles, quittent le podium avant que leurs anciens coéquipiers, en particulier Divac et Đorđević, soient honorés pour leur victoire 96 à 90 sur la Lituanie. Durant cette compétition, il a réussi un triple-double avec 15 points, 12 rebonds et 11 passes décisives face à la Finlande. Sur le total de la compétition, ses statistiques sont de 15,3 points, 7,6 rebonds et 5,3 passes.  Malgré la présence de leurs plus grands joueurs, Rađa et Kukoč, les Croates ne réussissent pas leur tournoi olympique d'Atlanta, perdant en quart de finale face au Canada et terminant finalement à la septième place.  Après une absence lors du championnat d'Europe 1997, il retrouve sa sélection nationale pour le championnat d'Europe 1999. La Croatie, privée de quelques joueurs majeurs comme Stojko Vranković, Tabak, Radja, Arijan Komazec, termine à la neuvième place. Kukoč, avec 6,3 passes décisives, termine à la première place du classement des passeurs et est élu dans le cinq majeur.

Statistiques.

Saison régulière.

Les statistiques en saison régulière NBA de Toni Kukoč :  Gras : Ses meilleures performances en carrière

Playoffs.

Les statistiques en playoffs NBA de Toni Kukoč :

Toni Kukoč (né le à Split) est un ancien joueur professionnel croate de basket-ball, qui est actuellement conseiller spécial de Jerry Reinsdorf, le propriétaire des Bulls de Chicago. Après une période très réussie dans le basket européen, il a été l’une des premières stars européennes à jouer dans la National Basketball Association (NBA). Il a remporté le titre de sixième homme de l’année de la NBA en 1996.

Toni Kukoč (; born September 18, 1968) is a Croatian former professional basketball player who is currently Special Advisor to Jerry Reinsdorf, the owner of the Chicago Bulls. After a highly successful period in European basketball, he was one of the first established European stars to play in the National Basketball Association (NBA). He won the NBA Sixth Man of the Year Award in 1996.


Biographie.

Gerstner fréquenta le lycée jésuite de Komotau puis de 1772 à 1777 étudia à la Faculté de philosophie de Prague, la physique élémentaire sous la direction de Stanislav Vydra, les mathématiques supérieures avec Jan Tesánek et l’astronomie avec Joseph Stepling. Il passa ses examens d'astronomie en 1776 puis soutint une thèse sur le "De principiis philosophiæ naturalis" d’Isaac Newton en 1777.  Il assista à quelques conférences sur des sujets techniques. En 1781 il partit à Vienne étudier la médecine, mais interrompit son cursus pour travailler à l’observatoire de Vienne. En 1784, après trois années de stage, il devint adjoint d' à l’observatoire astronomique de Prague. En 1785 il publia son premier article sur d'astronomie : il y donnait la correction à apporter au calcul de la longitude de plusieurs grandes villes d'Europe. En reconnaissance de ce travail, la Société royale des sciences de Bohême se l’associa comme membre titulaire. Les articles ultérieurs qu'il publia en astronomie devaient de même le faire reconnaître des milieux scientifiques européens.  Lorsqu’en 1787 son ancien professeur de mathématiques, Tesánek, tomba malade, Gerstner l’hébergea chez lui pour le soigner et accepta d'assurer les cours à sa place. En 1789, on le nomma professeur titulaire de mathématiques supérieures, ce qui l’amena aussi à enseigner l'astronomie, la mécanique et l’hydraulique. Puis en 1795 il fut appelé à la Commission Impériale et prit part à ce titre à la modernisation du programme des écoles techniques d'Autriche. Sur sa recommandation, on réorganisa l'Institut technique de Prague en 1806, et il en devint le premier directeur, prenant en outre à sa charge les cours de mécanique et d’hydraulique. Il continuait parallèlement de donner les cours de mathématiques à l’université. En reconnaissance de son zèle, l’empereur François d'Autriche éleva Gerstner en 1810 à la chevalerie d'empire, avant de lui confier, en 1811, la direction des voies navigables de Bohême.  Gerstner confia en 1830 la succession de sa chaire de mécanique et d’hydraulique à son fils Franz Anton von Gerstner, qui devait faire construire la seconde voie de chemin de fer d’Europe centrale, puis prit sa retraite en 1832.  Franz Josef von Gerstner était un membre actif de la loge maçonnique "Wahrheit und Einigkeit zu den drei gekrönten Säulen" de Prague.

Hommages.

La ville de Chomutov lui érigea en 1932 une statue, qui fut détruite en 1945 après l'armistice. La Tchécoslovaquie lui rendit pourtant un nouvel hommage avec l'émission d'un timbre en 1957, puis en 2006 avec une pièce de monnaie à son effigie.

Franz-Joseph von Gerstner, né le à Komotau en Bohême et mort le à Mladějov, est un mathématicien, physicien et pionnier du chemin de fer en Autriche. Il est surtout connu pour ses contributions à l'hydrodynamique, particulièrement la théorie originale de la houle (« houle trochoïdale »).

Franz Josef Gerstner (from 1810 Franz Josef Ritter von Gerstner, ; 23 February 1756 – 25 July 1832) was a German-Bohemian physicist, astronomer and engineer.


Biographie.

Il est le second fils d'un médecin de village issu d'une famille de propriétaires terriens et d'une mère qui avait été éduquée dans les écoles de la bourgeoisie barcelonaise. C'est d'ailleurs sa mère qui initie les deux frères à la musique sur sa propre guitare. Puis vient le piano. Il compose ses premières mélodies à six ou sept ans, mais pour la première vraie chanson il faut attendre 1965, "Que feliç era, mare", dont il écrit la musique sur des paroles de son frère.  C'est en 1967 qu'il intègre le groupe Els Setze Jutges, dont il sera la dernière recrue.  Il est l'auteur de la chanson "L'Estaca", connue pour avoir été l'hymne officieux catalan de résistance au franquisme et souvent reprise.  De 1971 à 1976, sous la dictature franquiste, Lluís Llach quittera la Catalogne pour ce qu'il appellera du « tourisme pour motivations politiques ». En exil, il s'installe à Paris où il débute doucement, le, sa carrière française à l'Olympia.  En 1975, il est condamné à une amende de pesetas après avoir donné des représentations au « Palau de la Musica ». Il est alors totalement interdit de concert en Catalogne.  Au décès de Franco, l'année 1976 marquera son retour en Catalogne, qui sera fêté par un grand concert donné au Palais des Sports de Barcelone.  En 1985, il perd sa mère et lui dédie un message d'amour que l'on retrouve dans son album « Maremar ». Le, Lluís Llach donne un concert mythique au Camp del Barça devant un public de : un événement tout à fait exceptionnel et rarement égalé par un artiste européen.  Dans les années 1980, il se lance une première fois en politique, avec un petit parti nationaliste catalan de gauche.  Il met fin à sa carrière artistique en 2006, après 29 albums, plusieurs de musiques de films ("Salvador"), des duos avec des grands noms de l'opéra, tel Jose Carreras, des concerts géants ou intimistes dans des salles réputées telles le "Palau San Jordi" à Barcelone... « Par respect pour [s]on public », qu'il veut quitter dans la « plénitude de la forme physique, sans maladie, ni faiblesse vocale », il effectue à cette occasion une série de concerts dont une soirée à "l'Olympia" de Paris le, et un ultime concert le, à Verges, le village où il a passé son enfance. Toutefois, il n'exclut pas par la suite des présentations ponctuelles avec son piano dans des petits théâtres.  Le, il donne un récital en plein air à Valence pour soutenir la chaîne catalane TV3 qui ne peut plus émettre au Pays valencien.  À l'occasion des élections générales espagnoles de 2011, il soutient, avec d'autres membres de la société civile et du monde associatif, la plateforme "Catalunya Sí", une association qui demande l'indépendance de la Catalogne à travers le parti Esquerra Republicana de Catalunya.  Lors des élections au Parlement de Catalogne de 2015, il est tête de liste de Junts pel Sí (JxSí) dans la circonscription de Gérone. Il est élu député au Parlement de Catalogne avec dix de ses colistiers. Au Parlement, il est élu président de la commission d'étude du processus constituant en, après le décès de Muriel Casals. Il soutient le référendum de 2017 sur l'indépendance de la Catalogne.  Le 29 février 2020, il est présent au meeting de Carles Puigdemont, Président en exil de la Generalitat de Catalogne, au parc des expositions de Perpignan. Il y chante "Venim del Nord, Venim del Sud".

Style et influences.

Malgré une dépendance partielle à des arrangeurs Manel Camp ou Carles Cases dans ses premiers enregistrements, Llach a su évoluer des chansons basiques à des pièces d'une grande complexité harmonique et mélodique. Guitariste autodidacte, lorsqu'il s'accompagne à la guitare, il se limite à ponctuer ses chansons avec des accords simples. Par contre, comme pianiste, il montre une très bonne connaissance de la tradition de la chanson culte de Schubert à Hahn avec touches de Satie ("Nounou") et ses contemporains catalans comme Mompou et Manuel Blancafort ("A la taverna del mar"). Llach a utilisé des patrons de salsa pour le piano ("Terra"), des modulations en bloc d'un ton ("El jorn dels miserables") et des progressions jazzistiques ("Cançó d'amor a la llibertat"). Quelques chansons des débuts montrent une influence des danses baroques ("Laura", "Jo sé", "Vinyes verdes vora el mar") et des phrases en ostinato ("Non", "Somniem"). Parmi ses influences comme chanteur, Llach se plaît à citer Mahalia Jackson et Jacques Brel.  Ses paroles ont aussi évolué des thèmes romantiques et appels à l'action de la jeunesse vers des cycles programmatiques de chansons et une fine ironie politique. La mer ainsi qu' une attitude positive et courageuse face à la mort inévitable sont des thèmes récurrents. Llach a mis en musique des poèmes de Constantin Cavafy, Marius Torres, Josep Maria de Sagarra, Pere Quart et, surtout, de son ami Miquel Martí i Pol.  Llach s'est produit comme baryton classique, notamment avec une série de représentations du "Requiem" de Gabriel Fauré, et maintient une activité parallèle de vigneron.

Faits et anecdotes.

Pour éviter d'être censuré, dans sa chanson "La gallineta", il fera dire à la poule.  "L'Estaca" a fait l'objet de reprises en France par Serge Utgé-Royo, Zebda, les Femmouzes T., Jean-Bernard Plantevin, le chanteur occitan Patric, en corse par le groupe I Chjami Aghjalesi sous le titre de "Catena" (« La Chaîne »), le groupe El Comunero dans leur album "Sigue Luchando" et le groupe Karpatt ainsi que de traductions en français par le chanteur engagé Marc Ogeret, sous le titre "l'Estaque" et de Marc Robine, sous le titre "Le Pieu"), en picard par Daniel Barbez sous le titre "El piquet" et dans le monde (notamment en Pologne par Solidarność), en breton sous le titre "" (en français "Le Pieu") par Thierry Gahinet. Enfin, "L'estaca" est chantée aussi sous le titre "Lo pal" en occitan par le groupe piémontais Lou Dalfin avec un accompagnement de style rock. La chanson se trouve dans l'album "Gibous, bagase e bandì".

Lluís Llach i Grande (), né le à Gérone (Catalogne), est un chanteur catalan. Il est une des figures de proue du combat pour la culture catalane contre le franquisme ; ainsi, il est un des animateurs de la Nova Cançó et devient le dernier membre à avoir rejoint le groupe Els Setze Jutges (en français "les seize juges"). Du fait de cet engagement qui l'a conduit à l'exil, il est considéré en Pays catalans comme une référence non seulement musicale mais également morale. Sa chanson "L'Estaca" (le pieu) est devenu un véritable hymne libertaire catalan. Aux élections de 2015 au parlement de Catalogne, il conduit la coalition indépendantiste Junts pel Sí ("Ensemble pour le oui") dans la circonscription de Gérone. Il devient député au parlement de Catalogne de 2015 à 2017. Il préside de 2018 à 2019 le.

Lluís Llach i Grande (; born 7 May 1948) is a Spanish singer-songwriter from Catalonia. He is one of the main representatives of the "nova cançó" genre and an outspoken advocate of the right to self-determination of Catalonia. His most famous song, "L'Estaca", has become the unofficial anthem of the Catalan independence movement. He was a member of the Catalan Parliament from September 2015 until January 2018.


Controverse scolaire sur l’équilibre général.

L'école néokeynésienne se situe en deux temps, et démarre dès la publication de John Hicks. Hicks va modéliser les idées keynésiennes dans un cadre purement classique, ce qui vaudra à cette école de se trouver entre keynésiens et néoclassiques.  L'école va se scinder en deux branches complémentaires, la première branche est celle de John Hicks qui postulait que l'équilibre général était la règle, et que le déséquilibre était un cas exceptionnel de l'économie, cela suppose qu'il y a une force endogène qui ramène l'économie à l'équilibre général. Une seconde branche, apparue avec Robert Clower et Axel Leijonhufvud, va développer le fait que l'équilibre général est un cas d'école, et que le déséquilibre est la règle, selon ces auteurs, il est rare que l'offre soit strictement égale à la demande. De cette façon, la demande ou l'offre sera naturellement rationnée.

L'équilibre général walrasien, règle du système économique (1937).

De grands noms de l'économie font partie de cette branche de l'école keynésienne. Ils considèrent l'équilibre général comme le cas normal de l'économie, et admettent des situations de déséquilibre possibles mais très rares qui mènent à correction vers l'équilibre général qui est la règle.

La macroéconomie néokeynésienne.

John Hicks sera le premier de cette école, il va modéliser la pensée keynésienne en environnement classique via le célèbre IS-LM qui décrit l'impact de politiques budgétaires de demande sur le PIB. Auparavant, toutes politiques n'étaient que d'offre et étaient d'inspiration classique.  Paul Samuelson est probablement le plus grand macroéconomiste de cette école, il a en effet écrit un premier livre de macroéconomie qui a servi de base d'apprentissage pour les étudiants en économie. Ses travaux sont extrêmement larges : interprétation de la courbe de Phillips avec Robert Solow (chômage-inflation), formalisation de l'accélérateur keynésien, modèle en dotation factorielle pour expliquer le commerce international.  Ces théoriciens vont faire le lien entre fondements microéconomiques pour les agréger et former la macroéconomie moderne. L'IS-LM en est l'exemple. Leurs implications macroéconomiques influenceront les politiques de relance des années 1960 aux États-Unis avec la relance Kennedy.  Certains vont aussi étendre le modèle IS-LM pour le mettre à prix flexibles. D'autres comme Robert Mundell vont étendre l'IS-LM pour le mettre en économie ouverte. On pourra donc modéliser les impacts des politiques monétaires et budgétaires sur des variables externes comme le taux de change fixe ou flexible, les taux d'intérêt du monde, etc. C'est le modèle de Mundell qui retrace tout cela.

La croissance.

Robert Solow a théorisé la croissance économique en créant son célèbre modèle de Solow qui retrace l'accumulation du capital par tête d'un pays jusqu'à un seuil, appelé "équilibre stationnaire". Ce modèle est très ambigu, du fait qu'il est considéré comme le modèle universel néoclassique alors que Solow était officiellement néokeynésien.  Celui-ci s'oppose aux modèles keynésiens d'Harrod-Domar, et à ceux de croissance endogène. En effet, le modèle de Solow se base sur l"'exogénéité" de la croissance : si celle-ci s'obtient par l'augmentation des quantités de facteurs utilisés (croissance extensive), Solow montre que le progrès technique joue un rôle important en améliorant l'efficacité de la combinaison productive et explique le résidu inexpliqué de la croissance, cependant, les innovations et leur diffusion dans l'économie sont exogènes au système économique, les pouvoirs publics ne peuvent jouer aucun rôle pour augmenter ou diminuer le rythme des découvertes (contrairement à la théorie de la croissance endogène).

L'économie industrielle.

William Baumol va théoriser avec Baynes, et Stigler la théorie des marchés contestables. C'est un modèle économique qui étudie les industries de réseaux, tels que les télécoms ou l'aviation, qui conduit à une situation monopolistique du fait de coûts fixes très élevés qui constituent une barrière à l'entrée.  Néanmoins, la concurrence potentielle exercée par les firmes désireuses de pénétrer un marché monopolistique va forcer la firme en monopole à maintenir ses prix suffisamment bas pour éviter l'entrée de concurrents.  Les conclusions de ce modèle ont conduit à la dérèglementation des industries de réseaux détenues par l'État. La privatisation des entreprises de chemin de fer, d'aviation, de télécommunications en sont la conséquence.

L'équilibre général avec rationnement (EGR).

L’EGR est une nouvelle voie pour le keynésianisme. Il démarre dans les années 1970, développé par des Français. Le paradigme keynésien est remis en cause à cette époque :  Des théoriciens vont expliquer comment des économies vont fonctionner loin de l’équilibre : c'est-à-dire expliquer le maintien durable du sous-emploi, alors que chez les néoclassiques l’équilibre revient instantanément sans coût (notion d'équilibre général). Les théoriciens de l’EGR, notamment Robert Clower (1965) et Axel Leijonhufvud (1967-68) vont alors reprendre les bases du système classique, mais vont différencier les offres et demandes effectuées par les agents et celles réalisées. Si les deux diffèrent on sera en situation de déséquilibre. Cette hypothèse d’un déséquilibre entre l’offre et la demande va créer alors un courant appelé théorie (néokeynésienne) du déséquilibre. Deux Français vont la développer Edmond Malinvaud (1977) et J.-P. Bénassy (1976). Ils vont alors montrer que l’équilibre Walrasien est un cas particulier, un cas d’école et que généralement il y a déséquilibre.  Cette théorie a pour but de rassembler les keynésiens et les classiques autour d’une école. Ces deux Français ont donc créé une « économie à la française » (ou « "French economics" »).

Bibliographie.

Ouvrages Articles

Le néokeynésianisme est une école d'économie parmi les plus importantes. Son objectif est de réaliser la synthèse entre les néoclassiques et les idées de Keynes, dont le keynésianisme est inspiré. Les tenants de cette école, appelés néokeynésiens, sont cependant considérés comme proches des néoclassiques dont ils s'inspirent largement.

Neo-Keynesian economics is a school of macroeconomic thought that was developed in the post-war period from the writings of John Maynard Keynes. A group of economists (notably John Hicks, Franco Modigliani and Paul Samuelson), attempted to interpret and formalize Keynes' writings and to synthesize it with the neoclassical models of economics. Their work has become known as the neoclassical synthesis and created the models that formed the core ideas of neo-Keynesian economics. These ideas dominated mainstream economics in the post-war period and formed the mainstream of macroeconomic thought in the 1950s, 1960s and 1970s.


Le prince de Saxe.

Premier enfant et fils aîné du prince Frédéric-Auguste et de la princesse née Louise, archiduchesse d'Autriche, princesse de Toscane, il porte le prénom de son grand-père paternel, le prince Georges, frère et héritier du roi Albert de Saxe. Il est l'aîné d'une fratrie de six enfants. Son grand-oncle le roi Albert de Saxe a épousé par inclination la très belle princesse Caroline de Vasa, fille du prétendant au trône de Suède vivant en exil en Autriche. Cependant, aucune des grossesses de la reine Caroline n'étant parvenu à terme, il va de soi que le père voire le grand-père du prince Georges seront appelés à ceindre la couronne royale de Saxe avant que la prince Georges ne leur succède. Ainsi en est-il après le décès du roi Albert en 1902. Le grand-père du prince Georges devient le roi Georges Ier de Saxe. Le père du prince Georges devient prince héritier. Le prince Georges, âgé de neuf ans devient héritier en second.  Le nouveau roi a 70 ans et son court règne sera marqué par le divorce retentissant du prince héritier. La princesse Louise, enceinte, quitte la cour pour suivre son amant. L'empereur François-Joseph Ier d'Autriche, chef de la Maison de Habsbourg-Lorraine dont est issue la princesse Louise mais aussi cousin et ami proche du défunt roi Albert est outré.  L'éducation des petits princes de Saxe est confiée à leur père qui les élève dans un catholicisme exigeant et crée au sein de la cour à leur intention une « école des princes » dont les professeurs sont en majorité de confession protestante ce qui permettra au prince Georges de s'ouvrir à l'œcuménisme.

Le prince royal de Saxe.

En 1904, le roi Georges de Saxe s'éteint et le prince Frédéric-Auguste devient le roi Frédéric-Auguste III de Saxe. À 11 ans, le prince Georges devient l'héritier de la couronne royale de Saxe. Le prince héritier suit des études de politiques à l'université de Breslau puis des études d'économie. Diplômé, il entame la carrière d'officier à laquelle sont destinés les princes de son temps. Il a pour ami proche le fils d'un de ses précepteurs, Adolf von Golssenau qui sera un écrivain reconnu sous le nom de Ludwig Renn.  Lorsqu'éclate la Première Guerre mondiale, le prince héritier, âgé de 21 ans, sert en tant qu'officier dans des régiments Saxons qui ne sont qu'une partie de l'armée allemande. Promu capitaine puis major, il reçoit la croix de fer de première classe en 1915 puis celle de l'Ordre militaire de Saint Henri en 1916. Au printemps 1918, la presse rapporte que le prince royal âgé de 25 ans se serait fiancé à la princesse Marie-Amélie de Wurtemberg, fille du duc Albert de Wurtemberg, héritier du trône de Wurtemberg, et de Marguerite d'Autriche.

Reconversion.

La chute de la monarchie saxonne provoque un changement d'orientation chez l'ex-prince héritier qui, le a eu 26 ans. Sans doute avec l'appui de son oncle Maximilien de Saxe (1870-1951), devenu prêtre, il rompt ses fiançailles et se dirige vers la prêtrise malgré l'opposition du vicaire apostolique en poste à Dresde, de l'archevêque de Breslau et des monarchistes qui préféreraient que le prince se consacre à la reconquête du trône de ses ancêtres.  Il opte d'abord pour l'ordre des Franciscains mais frustré par le manque d'exigence intellectuelle des fils du "Poverello", il entre dans la Compagnie de Jésus.  Le prince Georges étudie la théologie à Fribourg en 1920-1921, renonce à ses droits en 1923 en entrant dans la Compagnie de Jésus. Il est ordonné prêtre le à Trzebnica par l'évêque de Meissen Christian Schreiber. Son oncle l'abbé Maximilien de Saxe (1870-1951) prononce l'homélie. L'abbé Georges de Saxe célèbre la messe pour la première fois dans la chapelle du château de Sybillenort, propriété de la Maison royale de Saxe. Il étudie à Innsbruck puis à Valkenburg en 1928-1930. En 193, il officie dans une paroisse Berlinoise. Il prononce ses vœux définitifs en 1936. Très ouvert à l'œcuménisme, il est proche des représentants des différentes confessions présentes alors en Allemagne. Au cours d'une messe en 1929, il proclame : "L'Amour est à l'ordre du jour entre catholiques et protestants mais aussi envers nos amis et concitoyens juifs."  Le nazisme, mouvement anti-monarchique et anti-chrétien, trouve en lui un adversaire résolu à la différence de ses beaux-frères. Sans être directement impliqué dans la résistance, il est proche d'Ulrich von Hassell ou du général Paul von Hase, impliqués dans l'attentat du.  Le corps de l'abbé Georges de Saxe sera retrouvé près du Glienicker See à Berlin. L'autopsie conclura à une crise cardiaque mais le prince Henri de Saxe, frère cadet du prince Georges, remettra en cause les conclusions médicales et soupçonnera le régime nazi auquel son frère était farouchement opposé. On trouvera sur les rives du lac le journal intime de l'abbé. La dernière phrase qu'il avait écrite est une phrase de l'Évangile : « Je vais vers le Père. »

Frédéric Auguste Georges Ferdinand Albert Charles Antoine Paul Marcel de Saxe, prince puis prince royal de Saxe, duc de Saxe (Dresde, -) est un officier allemand puis prêtre catholique, membre de la Compagnie de Jésus.

Georg, Crown Prince of Saxony or George (15 January 1893 – 14 May 1943) the last Crown Prince of Saxony, was the heir to the King of Saxony, Frederick Augustus III, at the time of the monarchy's abolition on 13 November 1918. He later became a Roman Catholic priest and a Jesuit.


Comma pythagoricien.

Le comma pythagoricien est l'intervalle entre :  Il a pour rapport acoustique = "". Il vaut environ 23,46 cents.  La fréquence d'une note est multipliée par 1,5 en la montant d'une quinte pure et par 2 en la montant d'une octave. Au bout de 12 quintes on tombe sur la note enharmonique de celle obtenue au bout de 7 octaves. La formule ci-dessus s'explique donc par l'égalité suivante :  formula_1  L'intérêt de ce changement de formule est d'avoir des nombres entiers sur la fraction.

Comma syntonique.

Appelé aussi "comma zarlinien", c'est l'intervalle entre : C’est aussi l’intervalle entre un ton mineur et un ton majeur.  C'est aussi l'intervalle entre une tierce majeure pure de Zarlino de rapport 5/4 = 80/64 et entre une tierce majeure pythagoricienne de rapport 9/8 x 9/8 = 81/64.  Il a donc pour rapport acoustique et est inférieur au comma pythagoricien. Il vaut environ 21,50 cents.

Comma enharmonique.

Appelé aussi (petit) "diésis", c'est l'intervalle entre : C'est aussi l'intervalle entre le demi-ton chromatique et le demi-ton diatonique de la gamme naturelle à tierces pures.  Il a pour rapport acoustique. Il vaut environ 41,05 cents.

Comma de Holder.

, on nomme "comma de Holder" la (exacte) d'une octave. Il ne s’agit donc pas d’un comma tel que l’entend sa définition (intervalle entre deux séquences d’intervalles purs) mais en réalité d’un micro-intervalle. Il doit son nom au fait qu’il soit proche du comma syntonique (qui divise l’octave en environ 55,80), largement utilisé à l’époque de Holder pour mesurer les accordages.  Le « comma » de Holder étant en fait un micro-intervalle, il permet de définir divers intervalles dans le cadre du tempérament associé :

Perception.

Le comma n'est pas la plus petite différence de fréquence qu'une oreille humaine puisse percevoir entre deux sons : en réalité, une oreille humaine, même non exercée, peut discerner des différences bien inférieures, de l'ordre de 1/100 de ton en justesse harmonique (sons entendus simultanément), et parfois davantage. Un intervalle très faible entre deux notes émises simultanément produit un phénomène de « battement » perceptible utilisé pour accorder les instruments.  Les musiciens considèrent généralement qu’un ton vaut 9 commas, sans autre précision. Implicitement, il s’agit alors :

Histoire.

À l'époque baroque, la recherche de nouveaux tempéraments était la conséquence de la fausseté des tierces dans la gamme pythagoricienne alors en usage, et, de fait, lorsque l'on répartit le comma pythagoricien sur, par exemple, 4 quintes ("do-sol-re-la-mi"), alors l'intervalle de tierce do-mi est tronquée d'un comma pythagoricien. Tronquée d'un comma syntonique, cette tierce do-mi serait pure (rapport 5/4)... Mais étant donnée la quasi-équivalence entre les deux commas pythagoricien et syntonique, cela fait l'affaire dans les calculs des tempéraments, qui, s'attachant, physiquement, à répartir le comma pythagoricien, s'intéressent en réalité principalement à réduire la fausseté des tierces, liée au comma syntonique.  Même si les notions et les valeurs sont précises, il règne une certaine confusion dans la terminologie : le même mot (et particulièrement "diésis") a parfois des significations différentes selon les auteurs...  Des différences de commas, bien qu'elles soient régulièrement peu audibles voire inaudibles, dans certains intervalles, sont, dans d'autres, source de dissonances parfois très prononcées (voir quinte du loup). Les commas ont donc causé l’embarras des théoriciens de la musique, qui ont cherché à répartir le comma de différentes manière. Il ne faut donc pas confondre tempérament et tempérament égal. Depuis l'invention du piano c'est la gamme tempérée égale qui a été adoptée où chaque demi-ton a la même valeur.

En musique, un comma est un intervalle très petit, généralement entre le dixième et le cinquième du ton. Il est défini comme étant l’intervalle entre deux séquences d’intervalles purs. Le comma peut séparer deux notes enharmoniques. Il intervient dans l'accordage des instruments en servant de base à la construction des tempéraments.

In music theory, a comma is a very small interval, the difference resulting from tuning one note two different ways. The word "comma" used without qualification refers to the syntonic comma, which can be defined, for instance, as the difference between an F tuned using the D-based Pythagorean tuning system, and another F tuned using the D-based quarter-comma meantone tuning system. Intervals separated by the ratio 81:80 are considered the same note because the 12-note Western chromatic scale does not distinguish Pythagorean intervals from 5-limit intervals in its notation. Other intervals are considered commas because of the enharmonic equivalences of a tuning system. For example, in 53TET, B and A are both approximated by the same interval although they are a septimal kleisma apart.


Étoile.

Gliese 581 est une naine rouge de type spectral M3. Ce type d'étoile possède une masse nettement plus faible que celle du Soleil (un tiers dans le cas de Gliese 581), provoquant un taux de fusion de son hydrogène plus faible à l'intérieur de son noyau. En conséquence, la luminosité totale de Gliese 581 n'est que 1,3 % celle du Soleil.  Gliese 581 est une étoile variable de type BY Draconis, c'est-à-dire une étoile dont la luminosité fluctue à cause de variations de celle de sa photosphère, combinées à la rotation axiale de l'étoile. Gliese 581 subit des changements à long terme de sa luminosité, de l'ordre d'une demi magnitude. À court terme, elle varie au plus de 0,006 magnitude.

Désignation.

Le nom le plus courant de l'étoile est "Gliese 581", qui fait référence à sa désignation dans le catalogue Gliese qui recense des étoiles proches. Parmi les autres désignations de l'étoile : "BD-07° 4003" ("Bonner Durchmusterung", première publication connue la mentionnant) ou "HO Librae" (désignation d'étoile variable).

Âge.

Le système Gliese 581 a un âge évalué à 4,3 milliards d'années. À titre de comparaison, l'âge estimé du Système solaire est de 4,57 milliards d'années.

Système planétaire.

Généralités.

Gliese 581 possède un système planétaire constitué de six exoplanètes. L'existence de trois d'entre elles (Gliese 581 d, g et f) est mise en doute. L'existence des planètes f et g est un sujet à discussion au sein de la communauté astronomique et elles apparaissent sur la liste des compagnons non confirmés dans L'Encyclopédie des planètes extrasolaires.  "Note" : les planètes sont dans la suite présentées dans l'ordre de distance croissante à l'étoile centrale, ce qui n'est pas l'ordre alphabétique (correspondant à l'ordre de découverte). Merci de se référer au tableau résumé suivant :

Gliese 581 e.

Gliese 581 e est la planète la plus proche de l'étoile centrale, à seulement trois centièmes d'unité astronomique et une période de révolution de 3,15 jours. Avec une masse environ deux fois supérieure à celle de la Terre, Gliese 581 e était au moment de son annonce le la plus petite exoplanète connue orbitant autour d'une étoile de la séquence principale. Elle a été découverte par Michel Mayor et son équipe à l'Observatoire de Genève.

Gliese 581 b.

Gliese 581 b est une planète de masse comparable à Neptune (16 fois la masse de la Terre) et évoluant autour de l'étoile en 5,4 jours.

Gliese 581 c.

Gliese 581 c est une possible exoterre. Elle est 5 fois plus massive que la Terre et pourrait avoir une densité semblable à cette dernière si son rayon était environ 2 fois plus grand. La gravité à sa surface est similaire à celle à la surface de notre planète. Elle parcourt son orbite autour de Gliese 581 en 13 jours, à une distance d'environ 10 millions de kilomètres ; elle en est donc 14 fois plus proche que l'est la Terre du Soleil.  La température moyenne de la surface de la planète est estimée entre -3 °C (pour un albédo comparable à Vénus) et (pour un albédo similaire à la Terre). Gliese 581 étant une naine rouge considérablement moins lumineuse que le Soleil, la température de Gliese 581 c reste peu élevée malgré sa faible distance. De fait, la planète est située à l'intérieur de la zone habitable du système planétaire.  On pense que Gliese 581 c est une planète tellurique, éventuellement recouverte d'océans. Il est également possible que le système planétaire ait subi une migration orbitale par le passé, que Gliese 581 c se soit formée bien plus loin et possède une composition similaire à un corps glacé comme Ganymède.  La découverte de Gliese 581 c a été annoncée le par l'équipe de Stéphane Udry, de l'Observatoire de Genève. Cette équipe, déjà responsable de la découverte de Gliese 581 b en 2005, regroupe des astronomes suisses, français et portugais. Elle a utilisé pour cette découverte le spectrographe HARPS installé sur le télescope de de l'observatoire européen austral (ESO) à La Silla (Chili).

Gliese 581 g.

Avec une masse d'environ 3,1 à 4,3 masses terrestres et un rayon de 1,2 à 1,5 fois celui de la Terre, Gliese 581 g devient au moment de son annonce le, l'exoplanète possédant la plus haute probabilité d'abriter des formes de vie. Elle se situe en effet à 0,146 UA dans la zone habitable, possède une température moyenne de, et présente la possibilité de retenir une atmosphère. Elle a été découverte par les équipes de Steven Vogt à l'Université de Californie à Santa Cruz et de Paul Butler de la Carnegie Institution à Washington. Comme pour Gliese 581 f, aucune confirmation n'a été possible avec les outils les plus sophistiqués et l'existence de cette planète est également très douteuse (annonce du ). En effet, en, l'existence de cet objet céleste a été remis en cause par des chercheurs de l'université de Pennsylvanie.

Gliese 581 d.

Gliese 581 possède une troisième planète, Gliese 581 d, de 7 fois la masse de la Terre et tournant autour de l'étoile en 67 jours. Elle est, en avril 2009, la première planète considérée comme potentiellement habitable. En, l'existence de cet astre a été contestée par des chercheurs de l'université de Pennsylvanie.

Gliese 581 f.

Depuis 2009, une autre planète était suspectée autour de Gliese 581. Elle a été confirmée le en même temps que Gliese 581 g. Située à 0,758 UA de son étoile, elle effectue sa révolution autour de Gliese 581 en 433 jours et sa masse est estimée à 7 fois celle de la Terre. Cependant une équipe européenne utilisant des méthodes plus sophistiquées que les Américains n'a pas trouvé trace de cette planète, ce qui remet en cause son existence.

Message de la Terre.

Le à, un signal radio, intitulé ("Un message de la Terre"), est émis en direction de l’étoile, à destination notamment de la planète. Le système Gliese 581 se trouvant à environ 20,5 années-lumière de la Terre, le signal n’arrivera à destination qu’au printemps 2029. Une éventuelle réponse ne reviendrait sur Terre pas avant l’automne 2049.  Le signal est une capsule temporelle contenant 501 messages sélectionnés par Bebo. Il a été émis par le radiotélescope d'Eupatoria de l’Agence spatiale nationale d'Ukraine.

Gliese 581 est une étoile naine rouge située dans la constellation de la Balance à 20,5 années-lumière du Système solaire. Il s'agissait en de la proche étoile connue. Six exoplanètes ont été détectées autour de Gliese 581 dont deux, Gliese 581 c et Gliese 581 d, sont les premières exoplanètes à avoir été trouvées dans la zone habitable de leur étoile. L'existence de Gliese 581 d, g et f est néanmoins mise en doute en, car les signaux ayant permis de les découvrir ne seraient que des artefacts liés à l'activité magnétique de l'étoile.

Gliese 581 () is a star of spectral type M3V (a red dwarf) at the center of the Gliese 581 planetary system, about 20 light years away from Earth in the Libra constellation. Its estimated mass is about a third of that of the Sun, and it is the 89th closest known star to the Sun.


Biographie.

Otto Freundlich (dont le nom veut dire « amical » en français) est né le dans une famille juive convertie au protestantisme, d'entrepreneurs à Stolp en Allemagne dans la région de la Poméranie, aujourd'hui Słupsk en Pologne. Il est le cinquième enfant de son père Emile Freundlich et de sa mère Berthe Levy, morte un an après sa naissance. Son père se remarie avec Rose Bernhardt avec qui il a un enfant Kurt Michaël, Rose élève les six enfants dans la religion protestante.  En 1897, Otto Freundlich interrompt ses études pour suivre une formation commerciale à Hambourg avant de passer son baccalauréat à Bützow. Après l'obtention de celui-ci, il se consacre à des études d'histoire de l’art, de philosophie et de littérature à Berlin. Il avait d'abord commencé des études de dentiste en 1904 à Munich, mais au bout d'un an, il renonça à satisfaire les exigences familiales pour se tourner vers la littérature. Débute alors sa correspondance avec l’écrivain, éditeur et compositeur Herwarth Walden et avec le cercle de ce dernier, l’association "Verein für Kunst". Il s’intéresse à la composition musicale et lit "Théorie des sensations du son comme fondement physiologique pour la théorie de la musique" (1863) d’Hermann von Helmholtz.  Entre juin et août 1905, il traverse les Alpes à pied pour se rendre à Florence où il demeure jusqu'en novembre. En janvier 1906, il revient à Munich et retourne à Florence en octobre où il séjourne jusqu'en janvier 1907. Là, il réalisera la sculpture "Männliche Maske" (Masque d'Homme).

La rencontre de l'avant-garde à Paris.

Il rentre étudier à Berlin dans des écoles d'art privées, avant d'aller faire un séjour à Paris en 1908, où il loue un atelier au Bateau-Lavoir. Pablo Picasso est son voisin d’atelier. Il se lie avec ce dernier ainsi qu'avec Georges Braque, Guillaume Apollinaire et les cercles de Montmartre. Puis, en juillet, il retourne à Munich avec l’idée de fonder une école d’art et il publie des articles. En 1909, il effectue son deuxième séjour à Paris à Montparnasse et à Montmartre, où la galerie de Clovis Sagot lui organise une exposition. Enfin, il séjourne pour la première fois chez Otto van Rees et Adya van Rees-Dutilh à Fleury-en-Bière, dans la forêt de Fontainebleau. En janvier 1910, Freundlich est à Berlin où il s’installe dans un atelier et devient membre de la Berliner Secession et de sa revue. À l’automne, il est de retour à Paris, rue des Abbesses, où il demeure principalement jusqu’au printemps 1914. Il crée alors "La Grande Tête" une de ses sculptures les plus fameuses, en 1912 : ".

L'avant-garde à Berlin.

À l’occasion de sa participation à la Neue Sezession (Berlin) en 1911, Freundlich fait la connaissance de Karl Schmidt-Rottluff, et se lie d’amitié avec l’historien avec lequel il correspond jusqu’en 1930. Il noue des contacts avec l’historienne d’art de Hambourg,, et le collectionneur Josef Feinhals de Cologne qui, comme Niemeyer, compte parmi ses premiers collectionneurs. Il réalise à cette époque ses premières œuvres non figuratives, utilisant "en peinture des surfaces de couleur nettes et purement constructives sans éléments naturalistes ou impressionnistes" système auquel l'artiste restera fidèle. Le peintre et écrivain Hans Richter écrit :. À Fleury-en-Bière, il se lie avec le couple d’artistes néerlandais. Cette dernière réalise des tapisseries à partir de compositions de Freundlich. Leur amitié illustre le lien entre vie de bohème, mouvement réformateur et art communautaire né du socialisme utopique des la fin du. L’été de l'année suivante, il participe avec des sculptures et une peinture à l’exposition la "Sonderbundausstellung" que Niemeyer a contribué à réunir à Cologne. Il montre sa grande composition abstraite à Amsterdam dans le cadre d’une exposition organisée par Conrad Kickert. Ce dernier vient de réunir autour de lui, à Paris, un groupe d’artistes Otto Freundlich, Piet Mondrian,, Otto van Rees et Jan F. van Deene. Durant l’été, il fait la connaissance de Brancusi, Modigliani et Amadeo de Souza Cardoso. En novembre, il commence à travailler à sa sculpture Der neue Mensch qui sera reçue en donation en 1930 par le Museum für Kunst und Gewerbe de Hambourg de la collectionneuse Olga Solmitz.  En 1913, Guillaume Apollinaire écrit pour la revue "Der Sturm" en février, son article « La peinture moderne » dans lequel il cite Freundlich parmi les. En mars, il s’installe dans le quartier de Montparnasse. Deux tapisseries réalisées par Adya van Rees à partir de ses compositions sont exposées dans le cadre du premier Salon d’automne de Berlin (Erster Deutscher Herbstsalon) qui se tient à la galerie Der Sturm d’Herwarth Walden. De mars à juillet 1914, il séjourne dans l’atelier de restauration de la tour nord de la cathédrale de Chartres. Cette expérience sera essentielle pour la naissance de son esthétique. Il écrira à Schmidt-Rottluff :. Tandis qu’à son ami Souza Cardoso, à qui il adresse plusieurs cartes postales, il évoque le principe créatif fondamental, à ses yeux, de « déconstruction ». Début août, au début de la guerre, il rentre en Allemagne.

La Première Guerre mondiale.

Il passe la guerre dans les services de santé, publie de nombreux articles, se lie d’amitié avec Raoul Hausmann, Hannah Höch et les cercles dadaïstes de Berlin. Il change souvent d’adresse. Il peint, dessine et réalise ses premières gravures. Il s’intéresse à l’art du vitrail et à l’art monumental. En 1916, il épouse la pianiste Dore Leeser avec qui il aura un fils, Berthold, qui mourra en février 1922. Il participe avec des gravures et des textes à la revue pacifiste "Die Aktion". Il fait partie du comité artistique consultatif du "Arbeitsrat für Kunst" et participe à la fondation du "Novembergruppe". En février 1918, il divorce. Juste après la guerre, il fait paraître dans "Die Aktion" et "Der Einzige" une publicité pour son école d’art à Berlin. Sa mosaïque "Die Geburt des Menschen", commande de Josef Feinhals, est exposée à la galerie Fritz Gurlitt de Berlin et à l’exposition de novembre du Kölner Kunstverein. Il organise avec Max Ernst et Johannes Baargeld la première exposition dadaïste de Cologne et participe aux revues dadaïstes ou expressionnistes "Bulletin D", "Der Ventilator", "Die Erde", "Das Tribunal", "Der Storm". Il réalise les dessins "Die Zeichen" qui seront publiés en album à Cologne l’année suivante.

L'entre-deux-guerres.

Au début des années 1920, Walter Gropius tente sans succès de lui obtenir un poste de professeur au Bauhaus. Avec Otto Dix, Raoul Hausmann, Hannah Höch et d’autres, il critique l’évolution du Novembergruppe. De janvier 1921 à fin 1922, il réside principalement à Berlin. Il participe à la Grosse Berliner Kunstausstellung dans la section Novembergruppe. Il réalise une sculpture pour le caveau de son collectionneur et mécène berlinois, Julius Wissinger. Dans le même temps, Freundlich adhère à Berlin au groupe d’artistes anarchistes Kommune (Raoul Hausmann, Hedwig Hausmann, Tristan Rémy, Ludwig Hilbersheimer, Margaret et Stanislas Kubicki) avec qui il participe à l’Internationaler Kongress fortschrittlicher Künstler à Düsseldorf puis à l’Internationale Ausstellung revolutionärer Künstler organisée par l’Arbeiter-Kunst-Ausstellung à Berlin. En juin 1923, il se marie une seconde fois. L'année suivante, il rend visite au conservateur du Museum für Kunst und Gewerbe de Hambourg. En août, il retourne brièvement à Paris et participe au Salon des indépendants. En septembre 1924, il publie en français une étude sur les peintres allemands modernes dans la revue le Jour. Cette étude est remarquée, par le journal Paris -Soir qui s'en fait l'écho et la cite :.  Il réalise un grand vitrail qui sera exposé à Berlin en septembre de la même année. En février ou mars 1925, il est de retour à Paris où il s’installe au rue Belloni, puis rue Bonaparte. Il assiste à la Sorbonne aux conférences de l’architecte viennois Adolf Loos. En juin, il rend visite au créateur de films abstraits Viking Eggeling quelques semaines avant la disparition de ce dernier. , directeur du Museum für Kunst und Gewerbe de Hambourg s’engage à lui acheter le vitrail réalisé pour le collectionneur Johannes Bredt de Münster en 1926. Il fait la connaissance de Hedwig Muschg qui le soutiendra jusqu’à sa mort. En décembre, il se rend à Chartres, en compagnie des frères Bram (1895-1981) et Geer van Velde. En avril et en juillet 1927, il se rend à Berlin. Freundlich réalise "Fragments de figure à l’ensemble des plans" œuvre qui préfigure partiellement la syntaxe de ses œuvres des années 1930. En mai 1928, il commence sa sculpture monumentale, "Ascension", qu’il termine l’été 1929 et montre à l’exposition Abstrakte Kunst und Surrealismus au Kunsthaus de Zurich Pour Olivier Céna :, et il ajoute :.

Cercle et carré.

En 1930, il publie dans son essai "A bis Z" un hommage à Wilhelm Niemeyer. Il participe à l’exposition Cercle et Carré, galerie 23 à Paris. Sa sculpture "Der neue Mensch" entre par donation dans les collections du Museum für Kunst und Gewerbe de Hambourg. L’été, il séjourne pendant plusieurs mois à Auvers-sur-Oise avec le couple van Doesburg et y réalise notamment une grande composition aujourd’hui dans la collection du musée de Pontoise. Il s’adresse à Paul Klee avec l’espoir d’obtenir un poste au Bauhaus, probablement sur les conseils de Jeanne Kosnick-Kloss qui devient, à cette époque, sa compagne. Il écrit un texte à l’occasion des 40 ans de la disparition de Van Gogh. Peu après, il devient membre du Salon des indépendants et membre du Comité directeur d’Abstraction-Création. C'est aussi l'année de sa deuxième exposition personnelle à la galerie Becker und Newman à Cologne. Il écrit notamment un texte pour les 50 ans de Picasso. En 1933, Freundlich réalise sa deuxième sculpture monumentale et peint la composition "Mon ciel est rouge" conservé au musée national d’art moderne de Paris. Avec Jeanne Kosnick-Kloss, il devient membre de l’Association des écrivains et artistes révolutionnaires (AEAR) proche du parti communiste, probablement à l’invitation de son ami Tristan Rémy. Le 11 avril, le Bauhaus est fermé par les nazis. Otto Freundlich rédige un texte ouvertement anti-nazi : "Für das Bauhaus und Gegen die Kuturreaction" (Pour le Bauhaus et contre la reaction culturelle) puis en 1938 un appel contre le nationalisme ; "zur nationalisierung des geistes" ( A propos de la nationalisation de l'esprit).

Abstraction-Création.

En 1934, Abstraction-Création organise une exposition spéciale pour lui et Hans Erni, mais Freundlich quitte cette association en novembre. Il participe aux Salon des indépendants. Il tente d’obtenir la nationalité française avec le soutien notamment de Georges Braque mais ne peut réunir la somme nécessaire. L'année suivante, Freundlich participe au Salon de l’art mural et au Salon des indépendants. Il réalise la grande gouache "Hommage aux peuples de couleur", aujourd’hui dans les collections du musée national d’art moderne de Paris. En 1936, il fonde son académie privée Le Mur et écrit "Sculptures-Montagnes" qui préfigure son dernier grand projet de sculpture architecturale, "Le Phare des sept arts". Il échange des œuvres avec Kurt Schwitters. Le critique Yvanhoé Rambosson, l'inclut dans une exposition collective sur le musicalisme qui circule en Europe Centrale et qui rencontre un grand succès. En 1937, sa sculpture " La Grande Tête", acquise en 1930 par le musée de Hambourg, est reproduite par les nazis sur la couverture du catalogue de l’exposition itinérante "Entartete Kunst" ("Art dégénéré"). Quatorze œuvres de Freundlich sont saisies dans des musées allemands et détruites. Pendant ce temps, Freundlich participe à de très nombreuses expositions : Konstruktivisten à Bâle, Salon des artistes indépendants à Bordeaux, Unity of Artists à Chicago, Democracy and Cultural Development à Londres, au Congrès international de l’art indépendant à l’Exposition internationale de Paris... Le photographe Willy Maywald organise dans son studio à Paris une exposition d’œuvres de Jeanne Kosnick-Kloss et Otto Freundlich. Il fait la connaissance de Gaston Chaissac qu’il va encourager à peindre. Peu après, il réalise la mosaïque "Hommage aux peuples de couleur" sous la forme d’un triptyque. Willem Sandberg, futur directeur du Stedelijk Museum d’Amsterdam, qui prépare une exposition consacrée à l’art abstrait, lui rend visite. Pour son soixantième anniversaire, la galerie Jeanne Bucher-Myrbor organise une exposition de ses œuvres et de nombreux artistes signent un "Appel aux dons" pour le soutenir, économiquement parmi lesquels : J. Adler, H. Arp, G. Braque, J. Cassou, A. Derain, R. et S. Delaunay, A. Gleizes, W. Gropius, F. Léger, Max Jacob, W. Kandinsky, J. Lipchitz, P. Picasso, S. Tauber-Arp, Max Ernst. Son "Hommage aux peuples de couleur" entrera à la suite d’une souscription dans les collections du musée national d’art moderne aujourd'hui Centre Pompidou. Il participe à la première exposition des Réalités Nouvelles à la galerie Charpentier à Paris. La galerie René Breteau lui consacre une exposition individuelle.

La Seconde Guerre mondiale.

À partir de septembre, avec le début de la guerre, il est interné comme sujet allemand et transféré de camp en camp, il dessine avec des croquis la vie des camps de manière figurative. Hedwig Muschg lui propose d’émigrer en Suisse mais il préfère rester en France. Relâché en février 1940, il rentre à Paris et participe au Salon des Indépendants avec "Mosaïque" en mars, mais est de nouveau interné vers la mi-mai. Libéré le 20 juin, il se réfugie avec Jeanne Kosnick-Kloss à Saint-Paul-de-Fenouillet dans les Pyrénées-Orientales. Il commence la rédaction d’"Ideen und Bilder" sur lequel il travaillera jusqu’en 1942. Les tentatives pour permettre à Freundlich de quitter la France pour les États-Unis échouent. Il écrit aussi sa biographie et refait de mémoire des œuvres anciennes perdues ou détruites prolongeant ses recherches abstraites. En 1942, il est caché par une famille de paysans à Saint-Martin-de-Fenouillet, il vit avec sa femme au-dessus de l'étable, où au début des années 1980, l'historienne de l'art Rita Wildegans retrouvait son matériel et ses pinceaux. Suite à l'attaque contre deux officiers allemands Freundlich est dénoncé par un habitant de Saint-Martin-de-Fenouillet. Il est arrêté le 23 février 1943 par deux gendarmes français. Emmené au camp de Gurs dans les Pyrénées-Atlantiques, puis au camp de Drancy. Déporté par le Convoi N° 50, en date du 4 mars 1943, il est assassiné, à son arrivée le 9 mars en Pologne occupée, au camp d’extermination de Sobibor, (Lublin-Maïdanek).

Après la seconde guerre mondiale.

Le premier salon des Réalités Nouvelles en 1946, lui rend hommage.  En 1966, s'éteint sa femme Jeanne Kosnick-Kloss, elle est enterrée au Cimetière d'Auvers-sur-Oise en face des tombes de Vincent et Théo Van Gogh. Une plaque commémorative rappelle le destin tragique d'Otto Freundlich.

La voie européenne de la Paix.

Dans les années 1930, le couple Otto Freundlich et Jeanne Kosnick-Kloss avait eu l’idée d’une « Voie de la Paix » bordée de sculptures. Ce chemin traversant l’Europe, est un symbole de paix entre les peuples européens alors que le couple était conscient de la montée des périls et de la tragédie se nouant alors. Dans son projet, il imagine deux voies de sculptures non-figuratives disposées en plein air : l'une va de l'Europe du Nord au sud, est dite "voie de la fraternité humaine” et l'autre d’est en ouest, de Moscou à la côte normande "voie de la paix " pour symboliser la liberté et la solidarité entre tous les peuples européens. En 1976, Leo Kornbrust, sculpteur et professeur à l’Académie des Beaux-Arts de Munich, reprend l'idée et crée deux voies qui se croisent à Paris : « la voie de solidarité humaine » et « la voie de la fraternité ». un des segments de ce chemin est la "Voie des sculptures de St Wendell".

Redécouvertes des sculptures.

En réalisant des travaux du métro à Berlin, onze sculptures ont été redécouvertes en 2010. Parmi elles, une tête d'Otto Freundlich de 1925.

Otto Freundlich, né le à Stolp (Allemagne) et mort le au camp de concentration de Lublin-Majdanek (situé en Pologne occupée), est un sculpteur et un peintre allemand.

Otto Freundlich (10 July 1878 – 9 March 1943) was a German painter and sculptor of Jewish origin. A part of the first generation of abstract painters in Western art, Freundlich was a great admirer of cubism.


Carrière.

Cursus.

Claudie Haigneré obtient son baccalauréat à quinze ans. Médecin rhumatologue, spécialiste en médecine aéronautique, elle est docteur en neurosciences. Elle est en outre membre de l'Académie des technologies, du conseil scientifique de l'Office parlementaire d'évaluation des choix scientifiques et technologiques (OPECST), de l'Académie des sports et membre libre de l'Académie des sciences d'outre-mer.

Travaux scientifiques et médicaux.

Au sein de la Clinique de rhumatologie du service de réadaptation de l'hôpital Cochin à Paris, Claudie Haigneré exerce pendant huit ans une activité médicale. Pendant six ans, au Laboratoire de physiologie neuro-sensorielle du CNRS à Paris, elle prépare des expériences scientifiques dans le domaine de la physiologie humaine et effectue des recherches sur l'adaptation des systèmes sensori-moteurs en microgravité.  De 1990 à 1992, Claudie Haigneré, responsable des programmes de physiologie et de médecine spatiale à la Division « Sciences de la Vie » du CNES à Paris, participe aux orientations de la recherche spatiale dans ce domaine en étroite collaboration avec les laboratoires français et internationaux.  Elle assure, de 1989 à 1992, la coordination scientifique de la mission franco-russe Antarès pour les expériences des sciences de la vie.

Astronaute.

Après onze ans de sélection, Claudie Haigneré commence le un vol de seize jours à bord de la station orbitale russe Mir dans le cadre de la mission franco-russe Cassiopée pour effectuer de nombreuses expériences médico-physiologiques, techniques et biologiques.  En mai 1998, elle rejoint la cité des étoiles comme astronaute suppléante pour la mission franco-russe Perseus qui débute, en février 1999, à bord de Mir. Elle suit un entraînement complet d'ingénieur de bord de la station et de cosmonaute sauveteur de vaisseau Soyouz.  En novembre 1999, elle est intégrée à l'Agence spatiale européenne (ESA) et rejoint le Corps européen des astronautes à Cologne en Allemagne.  En janvier 2001, elle rejoint à nouveau la cité des étoiles pour un entraînement de neuf mois pour la mission Andromède. Première astronaute française à voler à bord de la Station spatiale internationale (ISS), Claudie Haigneré, ingénieur de bord, réalise un programme expérimental dans les domaines de l'observation de la Terre, de l'étude de l'ionosphère, des sciences de la vie ainsi que des sciences de la matière.

Politique.

En juin 2002, Claudie Haigneré intègre le deuxième gouvernement de Jean-Pierre Raffarin au poste de ministre déléguée à la Recherche et aux Nouvelles technologies. En mars 2004, elle devient ministre déléguée aux Affaires européennes du troisième gouvernement Raffarin.

Direction d'Universcience.

Le 4 décembre 2009, Valérie Pécresse, ministre de l'Enseignement supérieur et de la Recherche, et Frédéric Mitterrand, ministre de la Culture et de la Communication, nomment Claudie Haigneré administratrice provisoire du nouvel établissement public issu du rapprochement entre le Palais de la découverte et la Cité des sciences et de l'industrie appelé « Universcience ».  Elle est ensuite conseillère auprès du directeur général de l'ESA, puis, afin de prendre son poste à la tête d'Universcience, elle est mise à disposition par l'ESA.  Un article du "Canard enchaîné" mentionne son salaire de, ainsi que des rémunérations complémentaires liées à ses mandats d’administratrice de fondations : « elle a pu conserver son statut international dérogatoire, et donc échapper au régime fiscal français. Selon les calculs de Bercy, le manque à gagner pour le fisc s'élèverait à près de annuels », indique "Le Canard". De plus,.  En 2015, elle retourne à l'ESA.

Décorations et distinctions.

Distinctions.

Claudie Haigneré a été faite "docteur honoris causa" de plusieurs institutions :  En 2002, elle est élue à l'Académie des technologies. Elle est également membre de l'Académie des sports et de l'Académie de l'air et de l'espace et depuis 1996, marraine de la cité de l'espace à Toulouse.  Par ailleurs, le nom de Claudie Haigneré a été donné à la promotion 2003 de l'INSA de Strasbourg, et à la promotion 2018 de l'ENSTA Bretagne.

Lieux.

Le nom de Claudie Haigneré a été donné à plusieurs lieux :

Vie privée.

Depuis mai 2001, Claudie Haigneré est l'épouse du spationaute Jean-Pierre Haigneré.

Claudie André-Deshays, épouse Haigneré, née le au Creusot (Saône-et-Loire), est une scientifique, spationaute et femme politique française, présidente d'Universcience à Paris entre 2010 et 2015, puis, jusqu'à ce jour, en 2020, conseillère auprès du directeur général de l'Agence spatiale européenne. Elle a été la première femme française et européenne dans l'espace.

Claudie (André-Deshays) Haigneré (born 13 May 1957) is a French doctor, politician, and former astronaut with the Centre National d'Études Spatiales (1985–1999) and the European Space Agency (1999–2002).


Contexte.

Contexte historique.

Ce concile s'inscrit dans un contexte géo-politique très troublé, marqué sur le plan italien par le Risorgimento - l'unification italienne et la fin des 'États pontificaux' - et leur corollaire que l'on appellera la "question romaine", et sur le plan international par la guerre franco-prussienne de 1870.  Le concile, dont l'œcuménicité n'est pas reconnue par les Églises orientales, s'ouvre alors que, depuis 1861, le pape a perdu son pouvoir temporel sur les États pontificaux, à l'exception de la ville de Rome, et que Rome est elle-même sous la protection des troupes françaises de Napoléon III.

Contexte ecclésiastique.

Pie IX évoque en privé, pour la première fois, la tenue d'un nouveau concile œcuménique le, lors d'une session de la Sacrée congrégation des rites. Le précédent concile, celui de Trente, s'était clos trois siècles auparavant. Au cours de l'année 1865, le pape mène des consultations auprès de l’épiscopat de rite latin sur des questions de discipline.  Le, à l'occasion de la fête des saints Pierre et Paul, il annonce son intention de convoquer un concile. Il remet aux évêques présents un questionnaire sur l'état de l'Église.  Le, la bulle d'indiction "Æterni Patris" convoque les évêques catholiques pour un concile devant se tenir à Rome dès le. La bulle trace le programme de la future assemblée : défense de la foi contre les erreurs du temps, précédemment condamnées par le "Syllabus" ; mise à jour des canons du concile de Trente. Une invitation est envoyée à l'ensemble de l’épiscopat catholique et même à des dignitaires orthodoxes.  Le concile est ouvert le. Sur les mille évêques invités, les trois quarts sont présents. Tout de suite une majorité infaillibiliste et une minorité s'opposent, comportant toutes deux d'importants prélats. La majorité comprend notamment le cardinal Bilio, et divers évêques dont Dechamps (Malines), Manning (Westminster), Pie (Poitiers) et la plupart des évêques italiens, très nombreux (35 % des participants).  La minorité comprend notamment les cardinaux Rauscher (Vienne), Mathieu (Besançon), Schwarzenberg (Prague) et divers évêques dont Simor (primat de Hongrie), Ketteler (Mayence), Dupanloup (Orléans), Darboy (Paris), Place (Marseille) et beaucoup d'autres évêques allemands et français. Les Églises orientales catholiques sont réticentes. L'ensemble des évêques melkites, conduit par leur patriarche Grégoire II Joseph, et plusieurs évêques orientaux chaldéens (dont Joseph VI Audo) font également partie de la minorité.

Suspension des travaux.

Après plusieurs sessions, des travaux difficiles et des débats complexes, seules deux constitutions dogmatiques ont finalement pu être votées et ratifiées quand, le, les troupes italiennes pénètrent dans Rome.  Le 9 octobre, ce qui reste des États pontificaux est intégré au nouveau Royaume d'Italie par plébiscite (référendum). Le concile est matériellement empêché de poursuivre ses travaux. Aussi, le 20 octobre, Pie IX le suspend-t-il "sine die".

Les deux constitutions dogmatiques.

La première constitution dogmatique du Concile Vatican I, "Dei Filius", sur les rapports entre foi et raison (dont le texte fut préparé par le théologien Jean-Baptiste Franzelin), est votée à l'unanimité par les Pères conciliaires et ratifiée aussitôt par le pape le.  La deuxième constitution dogmatique, "Pastor Æternus", qui devait être un traité complet sur l'Église du Christ, reste inachevée. Seule la dernière partie sur le rôle de la papauté dans l'Eglise et son dernier chapitre sur l'infaillibilité pontificale sont votés et promulgués, en, par le pape Pie IX. L'absence d'un texte complet a donné une place et importance disproportionnée à la question de l'infaillibilité pontificale.

L'infaillibilité pontificale.

Une partie de la presse romaine et parisienne, inspirée par l'ultramontanisme, avait développé l'idée que le but principal du concile serait de définir le dogme de l'infaillibilité pontificale.  Le même Pie IX, avait publié en 1864 le "Syllabus", texte dans lequel il condamnait, parmi d'autres 'idées modernes', la « liberté de conscience ». Pie IX revendiquait aussi dans le "Syllabus" la suprématie du fait religieux sur l'ordre temporel.  Dix ans auparavant, le, Pie IX avait défini "ex cathedra" le dogme de l'Immaculée Conception de la Vierge Marie, après avoir consulté l'ensemble de l’épiscopat catholique mais sans en référer à un concile comme il est de coutume lorsqu'il s'agit de questions touchant la foi catholique.  En janvier 1870, une pétition lancée par quelques évêques demande qu'on mette à l'ordre du jour du concile la question de l'infaillibilité pontificale : elle recueille la signature de plus de 400 des quelque 700 évêques présents. Peu après, 136 évêques signent une pétition en sens contraire. Les évêques et les cardinaux de la minorité étaient soutenus par plusieurs personnalités connues en Europe, comme l'évêque d'Orléans, Dupanloup, l'historien allemand Ignaz von Döllinger, l'évêque de Mayence, Wilhelm Emmanuel von Ketteler. Entre les deux partis les débats furent tumultueux. On évoqua en particulier quelques cas supposés d'erreurs doctrinales commises par des papes : Honorius, condamné par le troisième concile de Constantinople (680-681), Libère, Vigile, Jean XXII. Les débats historiques font alors appel à d'autres travaux érudits, tels ceux de du théologien Alphonse de Liguori, ou ceux, plus contemporains de Rohrbacher (1789-1856) dans sa monumentale histoire de l'Église, ou encore ceux de Dom Guéranger (1805-1875), le restaurateur de l'Abbaye bénédictine de Solesmes, pour contrer les accusations portées contre certains papes évoqués ci-dessus.  Après de longs débats, le, c'est encore un quart de l'assemblée qui exprime son désaccord. Les tractations reprennent, des précisions sont apportées, mais sans rallier pourtant l'ensemble de la minorité : 55 évêques de la minorité décident alors de s'abstenir et de quitter Rome plutôt que de voter non. Le, le concile, par les voix de 533 des 535 Pères présents, affirme la primauté universelle du pape comme de droit divin et définit que l'infaillibilité pontificale est une vérité de foi divinement révélée.  Cette infaillibilité pontificale est strictement et précisément délimitée : elle concerne le cas où le pape, en vertu de sa charge et en matière de foi ou de morale, prononce solennellement et "ex cathedra" qu'« une doctrine doit être tenue par toute l’Église ». Les deux Pères qui avaient voté non et ceux qui s'étaient abstenus se rallient alors, après la ratification par le pape du vote du concile.

Réception du concile.

Le monde catholique accepta dans son ensemble les décisions conciliaires, à l'exception de quelques-uns dont l'historien et théologien Ignaz von Döllinger, éminente personnalité du monde intellectuel catholique. Il n’empêche qu'un groupe d'irréductibles se sépara de l'Église catholique romaine à cette occasion. C'est la naissance de l'Église des 'Vieux catholiques'.

Le premier concile œcuménique du Vatican, ou simplement appelé Vatican I, est le concile œcuménique de l'Église catholique. Il se tient du au. Convoqué par Pie IX, il définit notamment l'infaillibilité pontificale. Il est interrompu quand les troupes italiennes envahissent Rome. Suspendu "sine die", il n'est jamais repris.

The First Vatican Council () was convoked by Pope Pius IX on 29 June 1868, after a period of planning and preparation that began on 6 December 1864. This, the twentieth ecumenical council of the Catholic Church, held three centuries after the Council of Trent, opened on 8 December 1869 and adjourned on 20 October 1870. Unlike the five earlier general councils held in Rome, which met in the Lateran Basilica and are known as Lateran councils, it met in the Vatican Basilica, hence its name. Its best-known decision is its definition of papal infallibility.


Origine du phénomène.

L'origine de ce flash est à rechercher dans la nature dégénérée de l'hélium accumulé au cœur de l'étoile au cours de la phase de fusion de l'hydrogène par réaction proton-proton tandis que ces étoiles parcourent la séquence principale pour atteindre le stade de géante rouge. La pression exercée sur cette masse d'hélium est en effet compensée par la pression de dégénérescence électronique, indépendante de la température car résultant du principe d'exclusion de Pauli, de sorte que son énergie thermique est inférieure à l'énergie de Fermi : la température de cette matière dégénérée, qui est par ailleurs un excellent conducteur de la chaleur, peut augmenter sans dilatation et n'est donc pas régulée par l'expansion thermique. Or la cinétique de la réaction triple alpha est corrélée au carré de pression et à la quarantième puissance de la température : ce terme en T induit une sensibilité extrême à toute élévation de la température, d'où un emballement immédiat et massif de la réaction de fusion de l'hélium à travers tout le cœur dégénéré de l'étoile, qui s'échauffe en quelques secondes à volume constant jusqu'à ce que son énergie thermique devienne supérieure à l'énergie de Fermi et que la matière qui le constitue cesse d'être dégénérée, provoquant la dilatation du cœur de l'étoile<ref name="10.1086/165319">  Les étoiles qui ont une masse supérieure à ne connaissent pas de flash de l'hélium car elles sont suffisamment massives pour déclencher la fusion de l'hélium dans leurs couches en équilibre hydrostatique, sans passer par une phase de matière dégénérée à ce niveau.

Flash des naines blanches.

Les naines blanches qui ont un compagnon stellaire et accrètent de la matière à partir de ce compagnon sont également susceptibles de connaître un flash de l'hélium. En effet, l'hydrogène qui s'accumule à la surface de la naine blanche est converti en hélium par fusion nucléaire, comme dans une étoile, et cet hélium peut être le siège d'un flash si sa température est suffisante, donnant alors naissance à une nova.

Flash de l'hélium en coquille.

Un flash de l'hélium en coquille est un évènement assez analogue mais beaucoup moins violent, d'allumage de l'hélium sans emballement, ayant lieu en l'absence de matière dégénérée. Ils surviennent périodiquement dans les étoiles de la branche asymptotique des géantes (AGB) dans une coquille située autour du cœur. Ceci se produit tardivement dans la phase géante de la vie d'une étoile. L'étoile a brûlé la grande majorité de l'hélium disponible dans le cœur, qui est maintenant composé de carbone et d'oxygène. La fusion de l'hélium continue dans une coquille mince entourant son cœur, puis s'arrête quand l'hélium vient à manquer. Cela permet la fusion de l'hydrogène située dans une couche au-dessus de la couche d'hélium. Après qu'assez d'hélium s’est de nouveau accumulé, la fusion de l'hélium est réamorcée, produisant une impulsion thermique qui fera temporairement gonfler et briller davantage l'étoile (l'impulsion de luminosité est retardée car il faut plusieurs années pour que l'énergie produite par le redémarrage de la fusion de l'hélium atteigne la surface). De telles pulsations peuvent durer quelques centaines d'années, et on pense qu'elles se produisent périodiquement tous les. Après le flash, la fusion de l'hélium continue à un rythme exponentiellement décroissant pendant 40 % du cycle pendant que la coquille d'hélium est consommée. Les impulsions thermiques peuvent provoquer la formation de coquilles circumstellaires de gaz et de poussière.

Le flash de l'hélium est un phénomène extrêmement puissant et bref survenant typiquement au sein d'étoiles de masse comprise entre 0,5 et 2,0 parvenues au sommet de la branche des géantes rouges dans le diagramme de Hertzsprung-Russell et dont le cœur, constitué d'hélium à l'état dégénéré, atteint la température critique d'environ cent millions de degrés permettant l'amorçage de la fusion de l'hélium en par réaction triple alpha.

A helium flash is a very brief thermal runaway nuclear fusion of large quantities of helium into carbon through the triple-alpha process in the core of low mass stars (between 0.8 solar masses () and 2.0 ) during their red giant phase (the Sun is predicted to experience a flash 1.2 billion years after it leaves the main sequence). A much rarer runaway helium fusion process can also occur on the surface of accreting white dwarf stars.