text: Soprannominata la Divina, dopo aver iniziato l'attività di attrice in Svezia venne ingaggiata negli Stati Uniti dalla Metro-Goldwyn-Mayer, di cui divenne rapidamente l'attrice di punta fra gli anni venti e gli anni quaranta, ottenendo un grandissimo successo sia nell'epoca del muto che del sonoro. Grazie al suo talento e al suo carisma fu apprezzata in pellicole divenute dei classici del cinema, come Grand Hotel (1932), La regina Cristina (1933) e Anna Karenina (1935), seducendo generazioni di spettatori e diventando una delle più celebri icone dello star system hollywoodiano. Il suo mito crebbe in contrapposizione con quello di un'altra grande diva, Marlene Dietrich, star di punta di una casa cinematografica concorrente che contribuì a creare una presunta rivalità tra le due attrici. Si ritirò dalle scene a 36 anni, all'apice del successo. Ebbe quattro candidature ai premi Oscar e ne ricevette uno alla carriera nel 1955. L'American Film Institute ha inserito la Garbo al quinto posto tra le più grandi star della storia del cinema. Biografia Infanzia e adolescenza (1905-1922) Greta Lovisa Gustaffson nacque a Södermalm, un quartiere popolare di Stoccolma, nel 1905, da una famiglia di modeste origini: suo padre, Karl Alfred Gustafsson (1871–1920), lavorava come netturbino e la madre, Anna Lovisa Karlsson (1872–1944), era una contadina d'origine lappone. Terza di tre figli (Alva e Sven), Greta, dal carattere malinconico e solitario, preferiva restare appartata a fantasticare invece che unirsi ai coetanei nel gioco; da adulta confesserà che, pur considerandosi una bambina come tutte le altre, le capitava spesso di sentirsi un attimo prima molto felice, e subito dopo molto depressa. L'unico momento di svago che si concedeva, spesso da sola nella cucina di casa, era giocare a fare teatro: si travestiva con abiti dismessi, si truccava e organizzava personali spettacoli. Nel 1920, ancora quindicenne, alla morte del padre (a causa dell'epidemia di influenza spagnola), dovette abbandonare la scuola per contribuire al sostentamento della famiglia; si impiegò così dapprima in un negozio di barbiere, che abbandonò ben presto a causa delle continue avances che riceveva dai clienti, e poi come commessa presso PUB, i famosi grandi magazzini di Stoccolma. Ben presto fu notata per la sua avvenenza e le fu chiesto di posare come modella e successivamente di apparire in due brevi cortometraggi pubblicitari; i filmati attirarono l'attenzione del regista Erik Arthur Petschle, che la fece esordire sul grande schermo nella commedia Luffar-Petter del 1922. Queste esperienze convinsero la Garbo a prendere seriamente in considerazione la strada della recitazione: superando una dura selezione, riuscì a vincere una borsa di studio per l'Accademia Regia di Stoccolma; poco dopo venne chiamata a fare un provino con il quarantenne regista finnico Mauritz Stiller. Al momento del loro incontro Greta Garbo aveva diciotto anni, mentre il regista (che, renitente alla leva, si era rifugiato in Svezia circa vent'anni prima) a quell'epoca godeva già d'una certa notorietà ed era considerato un innovatore della tecnica cinematografica. Stiller si rivelerà una presenza determinante nei primi anni di carriera della Garbo, facendole da mentore e pigmalione, nonché da amico riservato e prezioso. La nascita artistica (1923 - 1925) Fu a questo punto della sua vita che Greta Lovisa Gustafsson, su consiglio dello stesso Stiller e facendone espressa richiesta al Ministero degli Interni, decise di cambiare il proprio nome in Greta Garbo, ispirandosi a quello di Bethlen Gábor, sovrano ungherese del XVII secolo. Anche il suo look subì dei progressivi mutamenti. Nel tempo libero, la ragazza amava infatti vestire comodamente, in maniera molto informale, e in tal modo inventò forse senza esserne in principio consapevole pienamente, anche uno stile: lo 'stile alla Garbo', caratterizzato da un abbigliamento decisamente androgino, con giacche di taglio maschile, pantaloni, camicia e cravatta, riuscendo ad imporre un'immagine innovativa e, nel contempo, sensuale. Nel marzo del 1924, venne presentato a Stoccolma il film La leggenda di Gösta Berling (noto anche con il titolo I cavalieri di Ekebù): apprezzato dal pubblico, fu però stroncato dalla critica, ma Stiller decise di ripresentarlo a Berlino, dove registrò un successo incondizionato. Nella città tedesca Greta fece conoscenza con il regista Georg Wilhelm Pabst, che le offrì una parte nel film La via senza gioia (1925), pellicola che si rivelerà un classico della cinematografia e favorirà l'esordio della Garbo ad Hollywood: il produttore Louis B. Mayer, presidente della Metro Goldwyn Mayer, si trovava infatti a Berlino alla ricerca di nuovi talenti europei e, su consiglio del regista svedese Victor Sjöström già attivo a Hollywood, propose un contratto a Stiller, che accettò a condizione di portare con sé la sua protetta Greta Garbo. Mayer avrebbe anche declinato la richiesta ma, dopo una visione privata del film, pare abbia dichiarato che avrebbe preso subito l'attrice ma non il regista. Star del muto (1925-1929) Sebbene non parlasse inglese, la Garbo partì, poco convinta, per gli Stati Uniti assieme a Stiller, sul transatlantico SS Drottningholm. A Hollywood l'attrice, appena ventenne, fu sottoposta ad un provino da parte del produttore Irving Thalberg, noto scopritore di talenti alla MGM, che rimase entusiasta dalla resa della Garbo sullo schermo e provvide subito a perfezionarne l'immagine: l'attrice fu messa a dieta, le furono aggiustati i denti e le venne assegnato un tutor affinché imparasse velocemente l'inglese. Garbo e Stiller si aspettavano di iniziare insieme le riprese del primo film previsto dal contratto, Il torrente (uscito il 21 febbraio 1926), ma la produzione affidò invece la regia a Monta Bell. Il film, tratto da un racconto dello scrittore spagnolo Vicente Blasco Ibáñez, fu girato in soli 23 giorni e all'attrice svedese fu affidata la parte di Leonora, una contadina spagnola che diventerà cantante lirica; la Garbo non apprezzò né il soggetto né il suo personaggio, e si senti a disagio sul set, senza la presenza rassicurante di Stiller e con l'ostilità del suo partner Ricardo Cortez. Nonostante il film non avesse convinto la critica, fu un grande successo di pubblico e tutta l'attenzione si concentrò su questa nuova attrice europea (la rivista Variety scrisse: "È la vera scoperta dell'anno, un'attrice convincente, con una personalità magnetica. Teniamo d'occhio questa ragazza perché andrà lontano") tanto che Thalberg la mise subito al lavoro su un secondo film. Ne La tentatrice (1926), tratto anch'esso da un racconto di Ibáñez, il suo nome venne piazzato per primo nei titoli di testa, benché il suo partner Antonio Moreno fosse già una star affermata, e questo privilegio le verrà mantenuto per tutto il resto della sua carriera; Stiller, che aveva convinto la riluttante Garbo ad accettare un altro ruolo da vamp, fu assegnato alla regia del film, ma, a causa dei suoi problemi con la lingua inglese, con i dirigenti della MGM e con Moreno, dopo soli dieci giorni venne licenziato da Thalberg e sostituito da Fred Niblo, con grande costernazione della Garbo. Il film, uscito nell'autunno del 1926, confermò il gradimento dell'attrice svedese da parte del pubblico e consacrò definitivamente la Garbo come nuova star della MGM. Alti e bassi (e amarezze) si alternarono a lungo nella storia di donna e d'attrice di Greta Garbo: scrisse spesso agli amici svedesi di sentirsi sola e infastidita dal clamore della celebrità, dalle incursioni di giornalisti e fotografi nella sua vita privata, e d'essere scontenta della qualità dei suoi primi film girati nel 1926 nella Mecca del cinema - La tentatrice e Donna fatale - in cui interpretò ruoli di vamp provocanti, distruttive e prive di scrupoli. Dal 1927 al 1937 interpretò una ventina di film, sempre nei panni di seduttrice, un ruolo, a suo dire, da lei «detestato». L'attrice avrebbe desiderato interpretare la parte di Giovanna d'Arco, ma le sue aspettative di ottenere ruoli più aderenti alla sua personalità vennero ripetutamente scoraggiate dalla MGM. A detta di molti, il successo dell'attrice era dovuto anche al fascino del suo volto meravigliosamente illuminato dal direttore della fotografia William H. Daniels. L'attrice stessa pretese che ci fosse sempre lui nei film in cui lavorava, per garantirle una buona riuscita sullo schermo. Forse a causa della sua timidezza, forse a causa della sua avversione al sistema soffocante dello studio, iniziò ad avanzare anche altre pretese: non voleva visitatori sul set e pretendeva dei paravento per non essere disturbata dalle maestranze. Iniziò anche a chiedere un salario più alto ad ogni nuovo film. Tutte le richieste venivano sempre accettate dai dirigenti della MGM tranne una: dovette infatti attendere quattro anni e interpretare ancora sette film muti prima di venire impiegata in un film sonoro. I trionfi hollywoodiani (1930-1941) La casa di produzione, consapevole del forte accento svedese dell'attrice, non voleva rischiare di perdere la star che garantiva i maggiori incassi: molti attori e attrici infatti avevano fallito il passaggio dal muto al sonoro. Alla fine, comunque, trovarono una storia adatta a lei, nella quale interpretava una ragazza di origini svedesi. In Anna Christie (1930), finalmente Greta Garbo 'parlò' per la prima volta in una pellicola. La sua prima battuta fu rivolta a un barman: "Gimme a whisky, ginger ale on the side, and don't be stingy, baby!", che tradotta in italiano è "Dammi un whisky, ginger ale a parte, e non essere tirchio, amico!". I rotocalchi dell'epoca non mancarono di salutare in maniera entusiastica l'avvenimento, titolando enfaticamente a caratteri cubitali: Garbo talks, ovvero "la Garbo parla". Tina Lattanzi, "voce" italiana della Garbo, ricorda come l'attrice svedese - vista dal leggio di doppiaggio al di qua dello schermo - emanasse un glamour inconfondibile ed emozionante, impreziosito da una recitazione quanto mai espressiva e "giocata" su minime sfumature. Negli ambienti cinematografici sono molte, e non sempre confermate da dati di fatto, le leggende cresciute insieme e attorno alla figura di Greta Garbo; molto si è detto sulla sua presunta idiosincrasia a girare in presenza di persone non strettamente qualificate come 'addetti ai lavori', così come la stampa rosa d'ogni tempo ha accanitamente studiato al microscopio tendenze sessuali e rapporti interpersonali della signorina Greta Garbo, che per i fotoreporter era possibile immortalare solo di sfuggita mentre - avvolta in un cappotto lungo fino ai piedi, grossi occhiali da sole, il capo avvolto in un'ampia sciarpa - usciva di casa per recarsi a fare la spesa, o per fare solitarie passeggiate. Molto chiacchierata a Hollywood fu la storia d'amore, o quanto meno di intensa amicizia, che la Garbo ebbe con l'attore americano John Gilbert, una delle più fulgide stelle del cinema muto. Sebbene sinceramente legata a lui, l'attrice non esitò a lasciarlo quando questi le chiese di sposarlo; indipendente ed autonoma, Greta Garbo non desiderava legarsi a nessuno, principio cui tenne fede per tutta la vita. D'altra parte, fin da quegli anni, emersero le prime testimonianze circa la bisessualità dell'attrice (vedi oltre). All'avvento del sonoro la carriera cinematografica di Gilbert era entrata in crisi poiché il suo timbro vocale non si rivelò adeguato alle pellicole parlate. Ma la Garbo non lo abbandonò: nel 1933 lo impose al regista Rouben Mamoulian per un ruolo di comprimario nel film La regina Cristina, che si rivelò un grande successo al botteghino. Durante gli anni trenta l'attrice visse un'altra importante storia sentimentale con il direttore d'orchestra Leopold Stokowsky, coronata da una romantica fuga d'amore a Ravello, sulla costiera amalfitana, nel 1938. Varie biografie confermano, invece, l'intensa relazione lesbica fra Garbo e Mercedes de Acosta, poetessa statunitense di origine spagnola, considerata una delle "pioniere" del lesbismo negli ambienti hollywoodiani. Riservata fino all'eccesso, la Garbo non perdonò mai alla de Acosta di aver diffuso alla stampa informazioni sulla loro storia sentimentale e, perciò, chiuse ogni rapporto con lei. In numerose lettere la poetessa implorò il suo perdono, ma l'attrice non cedette: la de Acosta morirà sola e povera nel 1968 a New York. Sarà questa una delle tante occasioni in cui l'artista svedese mostrerà di privilegiare il proprio riserbo e la propria indipendenza rispetto ad una relazione affettiva. Sul grande schermo Greta Garbo è stata anche spia, regina del doppio gioco, assassina, aristocratica, moglie infedele, ammaliatrice e donna irresistibile, cortigiana e prostituta. Nel 1939, Ernst Lubitsch intravide le sue ulteriori potenzialità e ne fece la protagonista di un'esilarante commedia, Ninotchka, in cui la diva dimostrò insospettate doti di attrice brillante e dove, per la prima volta sullo schermo, la si vide ridere (il film venne infatti lanciato con lo slogan Garbo laughs, ovvero "la Garbo ride"). L'addio al cinema e il ritiro (1942-1990) Dopo la delusione per l'inatteso e clamoroso insuccesso del film Non tradirmi con me (1941), a soli 36 anni la Garbo decise di ritirarsi dalle scene e per il resto della sua esistenza sfuggì sempre la notorietà: le sue ultime interviste, fra le poche rilasciate, risalgono al 1928, alla scrittrice Rilla Page Palmborg, e al 1929, al cronista del New York Times Mordaunt Hall. Inizialmente decise di interrompere la carriera sino a che la Seconda guerra mondiale non fosse terminata, ma il ritiro fu poi definitivo. Numerosi furono i copioni che ricevette negli anni successivi, che ogni volta però puntualmente rifiutava, nonostante i produttori le offrissero inutilmente alti compensi affinché tornasse a recitare. Nel 1946 rifiutò in ruolo principale ne Il caso Paradine di Alfred Hitchcock, per la cui parte dunque fu scritturata Alida Valli, e nel 1947 disse di no alla parte sempre da protagonista in Mamma ti ricordo di George Stevens, ruolo che andò a Irene Dunne.Nel 1949, dopo aver scartato diverse attrici, alcuni produttori la contattarono per interpretare la malinconica ex diva del muto Norma Desmond in Viale del tramonto, ma l'attrice non prese neppure in considerazione la proposta e così la parte andò a Gloria Swanson. Nel 1950, anno in cui divenne cittadina statunitense, la Garbo fu nominata migliore attrice dei primi cinquant'anni del secolo dalla rivista Variety. Nel 1951 rifiutò di apparire in Quo vadis di Mervyn LeRoy, e il ruolo della protagonista Blanche DuBois in Un tram che si chiama Desiderio, la cui parte andò a Vivien Leigh. Nel 1952 accettò di apparire sempre come interprete principale nel thriller Mia cugina Rachele, per poi cambiare idea il giorno dopo, venendo così ingaggiata Olivia de Havilland. Nel 1954 le fu conferito un premio Oscar alla carriera; come migliore attrice era stata candidata quattro volte dall'Academy Award, senza mai vincerlo. Seguiranno altri rifiuti in film come Anastasia, Guai con gli angeli e Airport '75. Persino il celebre regista italiano Luchino Visconti nel 1960 le offrì invano una parte ne Il testamento di Orfeo. Dal ritiro dalle scene fino alla morte, avvenuta al Medical Center di Manhattan nel giorno di Pasqua del 1990, l'attrice condusse appunto una vita assolutamente riservata, cercando il più possibile di evitare giornalisti e fotoreporter, restando affiancata solo dalla nipote e dai parenti. Riuscì a non rilasciare mai alcuna intervista, tranne all'inizio della sua carriera, ma non poté impedire di essere fotografata. Rarissime furono le occasioni in cui si fece fotografare consensualmente. I fotoreporter riuscirono comunque a scattarle di nascosto molte immagini che vennero poi pubblicate sui giornali. Greta Garbo stabilì la propria residenza a New York, in un lussuoso appartamento alle cui pareti erano appesi alcuni quadri di Renoir, uno fra i suoi pittori preferiti. La Garbo appartiene tuttora al mito e all'immaginario collettivo, ben oltre quello star system dal quale aveva sempre preso le distanze. Federico Fellini, parlando di lei, la definì una fata severa: in cuor suo era, senza mezzi termini, la fondatrice d'un ordine religioso chiamato cinema. Greta Garbo riposa nel cimitero di Skogskyrkogården, a Stoccolma. Influenze culturali Il brano Just Like Greta contenuto nell'album Magic Time di Van Morrison è ispirato a Greta Garbo. Greta Garbo è menzionata nel brano My Name Is Jack contenuto nell'album Mannerisms di Manfred Mann e nella canzone Vacanze romane dei Matia Bazar. Greta Garbo è menzionata come prima diva nel brano Vogue, il primo singolo estratto dall'album I'm Breathless, nonché pietra miliare della carriera della performer Madonna. Immagini non autorizzate di Greta Garbo sono state utilizzate nel film pornografico Adam & Yves. Viene citata nel brano Bette Davis Eyes. Viene dichiaratamente citata (e omaggiata) nel film Cercando la Garbo (1984) di Sidney Lumet, in cui il suo personaggio fu interpretato da Betty Comden. Viene citata nel film Nuovo Cinema Paradiso (1988) di Giuseppe Tornatore, dal personaggio del cineoperatore Alfredo (Philippe Noiret). Senza citarne il cognome, Lisle von Rhuman, interpretata da Isabella Rossellini, nel film La morte ti fa bella (1992) lascia intendere che Greta Garbo sia tra i suoi clienti che hanno assunto un elisir di eterna giovinezza e che per questo abbia dovuto abbandonare le scene, benché ciò sia accaduto a soli 36 anni. Viene citata nel libro A 007, dalla Russia con amore di Ian Fleming nel capitolo La magnifica esca, dove una funzionaria viene più volte paragonata a Greta Garbo per la sua bellezza. La canzone Garbo, contenuta nell'album Wiener Blut del cantante austriaco Falco, è esplicitamente dedicata all'attrice. Filmografia Herr och fru Stockholm, regia di Ragnar Ring – cortometraggio (1920) En lyckoriddare, regia di John W. Brunius (1921) Konsum Stockholm Promo, regia di Ragnar Ring – cortometraggio (1921) Luffar-Petter, regia di Erik A. Petscheler (1922) Kärlekens ögon, regia di John W. Brunius (1923) I cavalieri di Ekebù (Gösta Berlings saga), regia di Mauritz Stiller (1924) La via senza gioia (Die freudlose Gasse), regia di Georg Wilhelm Pabst (1925) Il torrente (Torrent), regia di Monta Bell (1926) La tentatrice (The Temptress), regia di Fred Niblo (1926) La carne e il diavolo (Flesh and the Devil), regia di Clarence Brown (1926) Anna Karenina (Love), regia di Edmund Goulding (1927) La donna divina (The Divine Woman), regia di Victor Sjöström (1928) La donna misteriosa (The Mysterious Lady), regia di Fred Niblo (1928) Il destino (A Woman of Affairs), regia di Clarence Brown (1928) Orchidea selvaggia (Wild Orchids), di Sidney Franklin (1929) Donna che ama (The Single Standard), regia di John S. Robertson (1929) Il bacio (The Kiss), regia di Jacques Feyder (1929) Anna Christie, regia di Clarence Brown (1930) Romanzo (Romance), regia di Clarence Brown (1930) Anna Christie, regia di Jacques Feyder (1931) La modella (Inspiration), regia di Clarence Brown (1931) Cortigiana (Susan Lenox (Her Fall and Rise)), regia di Robert Z. Leonard (1931) Mata Hari, regia di George Fitzmaurice (1931) Grand Hotel, regia di Edmund Goulding (1932) Come tu mi vuoi (As You Desire Me), regia di George Fitzmaurice (1932) La regina Cristina (Queen Christina), regia di Rouben Mamoulian (1933) Il velo dipinto (The Painted Veil), regia di Richard Boleslawski (1934) Anna Karenina, regia di Clarence Brown (1935) Margherita Gauthier (Camille), regia di George Cukor (1936) Maria Walewska (Conquest), regia di Clarence Brown (1937) Ninotchka, regia di Ernst Lubitsch (1939) Non tradirmi con me (Two-Faced Woman), regia di George Cukor (1941) Riconoscimenti parziali Premio Oscar 1930 – Candidatura alla miglior attrice per Anna Christie e Romanzo 1938 – Candidatura alla miglior attrice per Margherita Gauthier 1940 – Candidatura alla miglior attrice per Ninotchka 1955 – Oscar onorario per le sue indimenticabili interpretazioni sullo schermo National Board of Review 1937 – Miglior recitazione per Margherita Gauthier 1939 – Miglior recitazione per Ninotchka 1941 – Miglior recitazione per Non tradirmi con me Doppiatrici italiane Rita Savagnone in Anna Christie, Cortigiana, Mata Hari, Come tu mi vuoi, Anna Karenina, Margherita Gauthier e Maria Walewska Tina Lattanzi in Mata Hari, La regina Cristina, Il velo dipinto, Anna Karenina, Margherita Gauthier, Maria Walewska Francesca Braggiotti in La modella, Cortigiana, Mata Hari, Grand Hotel, Come tu mi vuoi Andreina Pagnani in Ninotchka, Non tradirmi con me Anna Proclemer in Grand Hotel, Anna Karenina Sonia Scotti in La regina Cristina Angiola Baggi in Non tradirmi con me Onorificenze Note Bibliografia Michael Conway, Dion McGregor, Mark Ricci, The Films of Greta Garbo, The Citadel Press, Secaucus, New Jersey, 1968. ISBN 0-8065-0148-0 Giulio D'Ascenzo - Elisabetta Centore, Greta Garbo, un mito senza tempo, pag. 176, Teatroantico Edizioni, 2000 Italo Moscati, Greta Garbo. Diventare star per sempre, Edizioni Sabinae, 2010 - ISBN 978-88-96105-54-2 Voci correlate Celebrità della Hollywood Walk of Fame Divismo Altri progetti Collegamenti esterni Greta Garbo in Paginerosa Giovanbattista Brambilla, Divinamente stronza: Greta Garbo , "Pride", n. 76, ottobre 2005. Giovanbattista Brambilla, Greta Garbo: mademoiselle Hamlet, "Babilonia", maggio 1990. Rouben Mamoulian, Greta Garbo: "La Regina Cristina".


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You are here: Home / Calcio / Il Galles strapazza la Russia ed è primo. Inghilterra in bianco, avanti da seconda Ramsey-Taylor-Bale, 3 a 0 pazzesco alla Russia (che torna mestamente a casa, e senza il Ct Slutski dimessosi a fine match, ndr) e il Galles vola agli ottavi di finale di Euro 2016 come prima forza del Gruppo B con 6 punti. Davanti addirittura ai più quotati (e odiati) “cugini” dell’Inghilterra che sprecano occasioni su occasione e restano a bocca asciutta contro la Slovacchia: 0 a 0 il finale e la truppa di Hodgson chiude seconda a 5 punti, mentre Hamsik e compagni puntano al ripescaggio con i 4 punti totali conquistati. Ancora a segno, dunque, la stella del Real, Gareth Bale, sempre più trascinatore della nazionale di Coleman, che dopo aver perso il derby con l’Inghilterra, si riscatta con il 3 a 0 finale alla Russia e, soprattutto, il sorpasso, in vetta, proprio ai danni della Nazionale dei Tre Leoni. E’ stato un dominio, quello gallese, contro una Russia già con le valigie in mano. Già all’11’ è 1 a 0 con l’assist di Allen per Ramsey che delizia la platea con un fantastico cucchiaio. Poi è Bale a rifornire alla grande Taylor: il primo tentativo del terzino gallese non va a bersaglio, il tap-in però è vincente. Nella ripresa il Galles gestisce facilmente il vantaggio, e di fatto la partita si trasforma quasi in duello tra Bale e Akinfeev col portiere russo che gli nega la rete più volte, fino al 67′, quando su un magnifico assist di Ramsey, la stella del Real batte il portiere in uscita realizzando la sua terza rete a Euro 2016 (prima su azione dopo i due piazzati vincenti delle scorse gare). Finisce in gloria per la nazionale anglosassone, male la Russia, eliminata dal torneo senza recriminazioni. Passando alla sfida della sera, il muro slovacco tiene fino al fischio finale e l’Inghilterra resta “in bianco”, nonostante le svariate occasioni avute durante l’incontro. 0 a 0 il finale, con la nazionale di Roy Hodgson che chiude, dunque, il girone B di Euro 2016 secondo a 5 punti alle spalle del Galles, mentre Hamsik e compagni “vedono” gli ottavi, attraverso la formula del ripescaggio (l’Irlanda dovrebbe battere 3 a 0 l’Italia per estromettere gli slovacchi). Tante, come detto, le chance avute dagli inglesi, ma non capitalizzate. Kozacik è superlativo su Vardy ed efficace su Lallana. Nella ripresa entrano Rooney, Alli e Kane, ma il gol non arriva. Skrtel leva dalla porta l’1-0 di Alli, poi è ancora decisivo Kozacik sugli avanti inglesi. Finisce 0-0.


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text: Come ha avuto inizio la vita? | Bibbia: domande e risposte LEGGI IN Acholi Afrikaans Albanese Amarico Arabo Armeno Aymará Azerbaigiano Azerbaigiano (caratteri cirillici) Birmano Bulgaro Cakchiquel occidentale Catalano Cebuano Ceco Chichewa Chinyanja Chitonga Chitumbuka Chiyao Chokwe Cibemba Cinese semplificato (mandarino) Cinese tradizionale (mandarino) Coreano Creolo di Haiti Croato Danese Dangme Ebraico Efik Estone Ewe Finlandese Francese Ga Garifuna Georgiano Giapponese Greco Groenlandese Guaraní Gun Hiligaynon Hmong bianco Ibo Ilocano Indonesiano Inglese Islandese Italiano Kazaco Kikamba Kikaonde Kikongo Kikuyu Kiluba Kimbundu Kinyarwanda Kirghiso Kirundi Kisonge Kongo Krio Lettone Lingala Lituano Luganda Luo Luvale Macedone Malagasy Malese Mam Mambwe-lungu Maya Mazateco (Huautla) Mongolo Moré Nahuatl (Huasteca) Nahuatl centrale Ndebele (Zimbabwe) Nepalese Ngäbere Norvegese Nyaneka Nzema Olandese Ossetico Otetela Papiamento (Aruba) Papiamento (Curaçao) Persiano Polacco Portoghese Quechua (Ayacucho) Quechua (Bolivia) Romeno Runyankore Russo Sango Sepedi Serbo Serbo (caratteri latini) Sesotho (Lesotho) Setswana Shona Sidama Silozi Singalese Slovacco Sloveno Spagnolo Sranantongo Svedese Swahili Swahili (Congo) Tagalog Tataro Tedesco Thai Tigrino Tlapaneco Tok pisin Totonaco Tshiluba Tsonga Turco Tuvaluano Twi Tzotzil Ucraino Umbundu Ungherese Venda Vietnamita Wayuunaiki Xhosa Yoruba Zande Zapoteco (Istmo) Zulù La vita non è forse un miracolo? Circa 3.000 anni fa un poeta scrisse: "Sono fatto in maniera tremendamente meravigliosa" (Salmo 139:14). Non vi riempie di meraviglia pensare al modo in cui da una singola cellula si sviluppa un bambino? Molti vedono nel modo in cui gli esseri viventi sono fatti il progetto di un Creatore. (Leggi Salmo 139:13-17; Ebrei 3:4.) Colui che creò l'universo e rese la Terra un pianeta abitabile è anche Colui che diede origine alla vita (Salmo 36:9). Inoltre ha voluto comunicare con noi e ci ha parlato di sé. (Leggi Isaia 45:18.) Ci siamo evoluti dagli animali? Sotto molti aspetti, il nostro organismo è simile a quello degli animali. Questo, tuttavia, è dovuto al fatto che sia esseri umani che animali sono stati progettati dal Creatore per vivere sulla Terra. Egli formò il primo uomo non da un animale, ma "dalla polvere del suolo". (Leggi Genesi 1:24; 2:7.) Gli esseri umani differiscono dagli animali sotto due importanti aspetti. Primo, gli uomini sono in grado di conoscere, amare e rispettare il Creatore. Secondo, mentre gli animali non furono progettati per vivere per sempre, gli esseri umani sì. Ma dal momento che il primo uomo rifiutò la guida del Creatore, oggi tutti ereditiamo la morte. (Leggi Genesi 1:27; 2:15-17.)


Alla fine è una splendida e calda giornata!


Percorrendo il Parco della Skeleton Coast | Exploring Africa Stamattina, quando ci siamo svegliati, abbiamo guardato fuori dalla nostra finestra e abbiamo visto una fitta nebbia sull’Oceano Atlantico, mentre le onde che si infrangevano con forza sulla spiaggia; d’altronde siamo sulla Skeleton Coast, non potrebbe essere altrimenti. Dopo colazione ci mettiamo in auto, che è bagnata come se fosse piovuto, e partiamo; oggi percorriamo il tratto di Skeleton Coast che da Terrace Bay conduce fino all’Ugab Gate, da qui poi proseguiremo fino a Swakopmund, attraversando il Parco Nazionale di Dorob. La C34 corre parallela all’oceano e ci consente di attraversare paesaggi sempre differenti. Ci sono diversi fiumi che scendono dall’altopiano verso l’oceano, ma sono quasi sempre secchi, anche se qua e là ci sono delle pozze di acqua dove cresce della vegetazione; ci sono anche alcune lagune di acqua salmastra che sono spettacolari. Nonostante sia un deserto qui c’è vita, infatti alcune specie di piante e di animali si sono adattati a vivere in questo luogo, anche se le condizioni sono estreme; la natura è davvero affascinante e sorprendente. Ad un certo punto vediamo delle orme sulla sabbia accanto alla strada, probabilmente sono di uno sciacallo che si aggirava stanotte da queste parti in cerca di cibo. Ogni tanto alla nostra sinistra si aprono delle vedute sull’oceano che sono spettacolari, qua è là avvistiamo qualche macchina di pescatori che, con le loro lunghe canne da pesca, pescano in uno dei tratti di costa più pescosi del continente africano. Mentre proseguiamo nel nostro viaggio verso sud, la nebbia si è alzata, anche se l’aria è rimasta umida e salmastra. Noi procediamo lungo la C34 che Tracks4Africa indica come “salt” ovvero “salata”, il fondo della strada infatti è di sabbia molto compattata e liscia e in superficie è inumidito dalla nebbia della notte; questo è un terreno molto scivoloso, soprattutto al mattino e alla sera quando c’è più nebbia. Alla nostra destra le alte dune di sabbia chiara si alternano a formazione rocciose o a depositi naturali di sale; non riusciamo a smettere si scattare fotografie. Alcune dune di sabbia sono più basse e hanno una forma che è tipica di questa zona: da un lato hanno un pendio molto dolce, mentre dall’altro precipitano in verticale, guardandole dall’altro hanno una tipica forma a U; spesso sul pendio più scosceso riesce a crescere della vegetazione. Superiamo Torra Bay e la deviazione da dove siamo arrivati ieri, che porta allo Springbokwasser gate; da qui in poi il paesaggio è un po’ meno vario, ma è comunque spettacolare. Ad un certo punto, superato Toscanini, dove si trova una antica miniera abbandonata, vediamo un ammasso di ferraglia arrugginita nella sabbia, inizialmente pensiamo che sia uno dei famosi relitti della Skeleton Coast, ma quando ci avviciniamo scopriamo che invece è quel che resta di un vecchio pozzo per l’estrazione del petrolio, abbandonato da diversi anni e corroso dalla salsedine. Poco dopo troviamo le indicazioni per “Shipwreck South West Seal”, è uno dei relitti più conosciuti e visitati della Skeleton Coast, anche perché si trova a poca distanza dalla C34; prendiamo la deviazione e scendiamo verso l’oceano per poche centinaia di metri ed eccolo là, quasi sul bagnasciuga. Oramai è rimasto ben poco della nave che era quando si è incagliato su questa costa, che era, ed è an cora oggi, il terrore di tutti i naviganti. Da qui percorriamo pochi chilometri e arriviamo al Ugab Gate, ci rechiamo nell’ufficio e firmiamo l’uscita dalla Skeleton Coast; qui si trova il famoso cancello con i teschi che intima, a tutti coloro che si avventurano per questa strada, di stare molto attenti una volta varcato il cancello; suona un po’ come “lasciate ogni speranza o voi che entrate”; ma noi stiamo uscendo e quindi siamo salvi! Scattiamo qualche foto ad immortalare il nostro passaggio e poi proseguiamo, la strada per Swakopmund è ancora lunga; chissà se da qui in poi incontreremo qualche veicolo, perché da Terrace Bay al Ugab Gate non abbiamo incontrato nessuno.


TRIESTE Due su tre delle triestine di C maschile vanno a segno e bagnano positivamente l’esordio stagionale. La Triestina Volley di coach Fermo fa la voce grossa a Monfalcone e beffa 1-3 la Fincantieri. Avvio favorevole ed è subito 0-1, i cantierini non demordono e trovano la parità grazie al 25-20 di seconda frazione. Ma dal terzo in poi c’è solo la squadra ospite a dettare i ritmi: perentorio 15-25 nel terzo e nel quarto basta gestire per portare a casa i tre punti. Fa benissimo e vince col medesimo risultato di 3-1 lo Sloga Tabor, che mette a tacere il Mortegliano (20, 18, 22-25, 21). Sloga Tabor: Antoni 4, Cettolo 24, Vasilij Kante 19, Manià 5, Peterlin 12, Vattovaz 6, Privileggi (L1), De Luisa (L2), Jeric, M. Kante, Milic, Sutter, Trento. All: Gregor Jeroncic. Dilagante e sicura la compagine biancorossa sin dagli scambi iniziali, l’ex libero della nazionale Loris Manià funziona bene in regia a guidare nel nuovo ruolo le trame offensive dei compagni, che hanno in Cettolo (top scorer) e in capitan Kante due stoccatori di prim’ordine. I friulani provano a restare aggrappati al match nel terzo parziale, ma dal quarto si rivede un Tabor concreto e deciso, che scappa a +5, gestisce e conclude 25-21 un match decisamente favorevole. Amarezza solo per il Seleco Città di Trieste maschile, sconfitto 3-0 a Cordenons. Squadra mai in partita, apparsa sin dalle prime battute svogliata e spenta. In ambasce la ricezione, malissimo l’attacco così come difesa e contrattacco. A nulla sono valsi gli sforzi di una regia comunque lucida e sapiente, resa vana dalla sterilità offensiva. Coach Zoran Jeroncic manda il sestetto base in campo, con Paron in regia e Rimbaldo sulla diagonale, D’Orlando e Braico di mano, Corazza e Collarini centrali, Sterle libero. Primi due tempi da dimenticare, nel terzo sembra di assistere ad una reazione, ma i tanti errori limitano ogni tentativo. Sul 19-18, allungo del Futura che chiude i conti con un bello sprint nel terzo set. – A. TRIS. BY NC ND ALCUNI DIRITTI RISERVATI


text: Google Glass Explorer Edition passa al controllo dell’FCC Ricordiamo per promemoria che l’Explorer Edition di Google Glass non è altro che la versione per sviluppatori degli occhiali made in Mountain View, che sono stati pre-ordinati allo scorso Google I/O per la “modica” cifra di 1.500$. In questi giorni tra l’altro, Google sta tenendo un evento specifico per i fortunati acquirenti di questa versione, i cui partecipanti sono stati obbligati a firmare un accordo di non divulgazione, quindi non ci stupisce più di tanto sapere che l’FCC, l’ente governativo statunitense che si occupa di vagliare ogni dispositivo di radiocomunicazione, ha passato al setaccio la Explorer Edition. Questo ci offre quindi l’occasione di un primo sguardo tecnico a Google Glass, le cui specifiche sono finora state solo oggetto di speculazioni. Grazie ai documenti dell’FCC scopriamo infatti che al suo interno trova posto un modulo Wi-Fi Broadcom a 2,4 GHz 802.11 b/g, accoppiato con Bluetooth 4.0 + LE. La (relativamente) scarsa velocità della rete wireless non vi stupisca più di tanto, in fin dei conti i 54 Mbps teoricamente raggiungibili dovrebbero essere più che sufficienti per le esigenze di questo tipo di prodotto. C’è inoltre anche un riferimento alla “conduzione ossea” che avevamo recentemente visto in un brevetto di Google. Questo non significa che Google Glass sia prossimo alla conclusione, perché sia tecnicamente che soprattutto da un punto di vista software, c’è ancora ampio margine di cambiamento, e chissà che qualche idea non venga fuori proprio dagli eventi in programma in questi giorni. Via: Visita Fonte: Visita Categorie: News Android


text: Lucy Bullivant - Gli edifici pubblici che hai recentemente terminato, due biblioteche Idea Store situate a Londra nelle zone di Whitechapel (2001-5) e Poplar (2001-4), reinventano la tradizionale istituzione, conferendole la forma di spazi vivibili e accessibili, offrendo un’idea ibrida di luogo educativo, informale e intimamente associato al contesto locale. Riesci a dar vita ad un linguaggio architettonico capace di creare un’atmosfera dove prima non esisteva. Come hai affrontato questi due contesti urbani così degradati? David Adjaye - Integro l’identità di ciascuna strada dove sorgono le librerie, immutate dagli anni ‘60 e caratterizzate da insediamenti residenziali e negozi di quartiere (a Whitechapel un mercato rionale di fronte all’edificio). Non volevo creare un’altra istituzione staccata dal contesto cittadino. Costruire un monumento sarebbe stato un gesto di condiscendenza nei confronti di un pubblico che vuole essere coinvolto. Io contesto la tendenza delle istituzioni a volere dare un’immagine benevola di se stessa, spostando l’attenzione su uno stile più interattivo di pianificazione della città, mettendo in connessione l’esterno e l’interno dell’edificio, intaccando la tradizionale gerarchia istituzionale. L.B. - La caratteristica di questi edifici consiste nell’uso di un linguaggio architettonico che ricorda sia i complessi per uffici sia - letteralmente - i grandi magazzini, mescolandoli in una serie di sequenze ripetute. D.A. - E’ un mix intenzionale di linguaggi che riconosce che la qualità del “dentro” è diversa da quella del “fuori” e quindi rompe con la tradizione classica. L.B. - Ci sono stati molti commenti da parte dei media a proposito dell’Idea Store a Whitechapel, non tutti positivi. Un critico d’architettura ha definito una apparente assenza di maestria, il tuo evitare di fare le cose in maniera tipicamente modernista, astratta. Quel critico non tollera alternative a mio parere. D.A. - Sì, i miei amici orientali hanno avuto meno difficoltà a comprendere il mio approccio dal momento che il loro rapporto tra corpo e città è tutt’uno. L’edificio è composto da diversi strati laminati con un rivestimento esterno. A mio parere il modello ideale dell’architettura europea del XIX secolo non esiste più. Credo che siamo ormai anestetizzati nei confronti del costruire, non dovremmo essere distaccati da quello che significa fare realmente un edificio. L.B. - In che modo la tua architettura sfida le logiche costruttive che seguono la spinta della globalizzazione, insidiando la creatività degli architetti? D.A. - Si tratta di dare nuova rilevanza alla professione e di dar spazio all’architettura, concentrandosi sulla costruzione e la sua etica sociale. Invece di lasciare la realizzazione in mano agli esperti o di portare avanti una cultura sistematica del fare edifici che rinunci alla magia dell’architettura, io mi preoccupo di sfruttarne le capacità di agire su livelli diversi incrementando il contesto di significati. Questo non significa valorizzare l’aspetto estetico, ma testare l’importanza dell’arte. L’arte vuole dimostrare all’umanità la propria importanza. L’arte è la nuova scienza. L.B. - Qual è secondo te il valore di un approccio multidisciplinare? D.A. - Per me ha il significato di un sistema tentacolare che da una parte attragga e dall’altra distolga il mondo professionale e del business coinvolto nella realizzazione di edifici o nuovi sviluppi urbani. L.B. - Oltre ai nuovi Idea Store la tua mostra* espone gli edifici pubblici che stai realizzando, tra cui il Bernie Grant Arts Centre di Tottenham (2002-7), il centro artistico di Rivington Place a Shoreditch (2003-7) entrambi situati nella zona Est di Londra, lo Stephen Lawrence Centre for Young People a Deptford, nella zona Sud di Londra (2004-7), e il nuovo edificio per il Museum of Contemporary Art nel centro di Denver (2004-7). In questo momento di intenso dibattito riguardo al “pubblico” e alla nozione di civico, quali sono le nuove identità che stai tracciando per questi edifici? Parlando delle tue opere usi termini quali porosità, qualità relazionali, accessibilità, incapacità di soddisfare l’aspirazione ad essere ultraflessibili. D.A. - Lo “spazio pubblico” ormai è un mito che non mantiene ciò che promette. I graffiti che ricoprono i muri degli edifici pubblici e il loro uso limitato, testimoniano una generale mancanza di fiducia nella cosa pubblica. Non ci fidiamo più dell’esterno. Questo senso di vuoto ha coperto le facciate delle costruzioni. I miei edifici sono carichi del significato di “pubblico”. Non si può più “fare” un edificio pubblico, ma si può dargli questo potenziale. Sono sfumature diverse. I miei lavori non sono in linea con l’ottica commerciale corrente. Tutte le mie opere in costruzione a Londra non superano i 10 milioni di sterline. Sono edifici porosi che richiedono una interrelazione personale. In loro presenza hai una sensazione di vicinanza e complessità. Considera per esempio il Rivington Place Arts Centre a Shoreditch, in fase di realizzazione, che ha un budget molto ristretto e sorge su un’area limitata che non mi permetteva di progettare liberamente; così ne ho modificato lo schema. In uno spazio di 60x40 m, le stesse proporzioni dei magazzini in quella zona, il progetto crea un gioco di aperture e chiusure, trasparenze e opacità. Non è un progetto funzionalista, ma una matrice di aperture rettangolari posta in una griglia flessibile che dà l’idea della porosità. E’ illusionistico ma non pittoresco. L.B. - Il catalogo della mostra, oltre a saggi di Saskia Sassen, Peter Allison e Nikolaus Hirsch che ci aiutano nella comprensione delle tue opere, contiene il testo di una conversazione con l’autore e maestro Kodwo Eshun sull’abitazione informale in cui tu citi i villaggi africani Ndebele in Soweto. Qui gli abitanti hanno personalizzato gli elementi costruttivi standardizzati sia per le proprie abitazioni che per gli edifici pubblici. Quanto conta per te la considerazione che anche nel mondo occidentale si rifiutino soluzioni standardizzate? D.A. - Mi interessa molto capire il modo in cui si compongono le cose, quindi non mi capita mai di commissionare un unico sistema ad un unico produttore. Sono gli accostamenti particolari che rivelano la natura particolare di un materiale e di un progetto. Gli abitanti dei villaggi sceglievano i materiali per le loro proprietà specifiche, non per il loro pregio, ecco perché le loro costruzioni non risultano mai stereotipate. Mi interessa la coreografia dell’assemblare, sistemi compositivi determinati da risultati specifici che diano origine ad un nuovo vernacolare. Invece di parlare di ibridizzazione io uso il termine “embricatura” che, sociologi come Saskia Sassen usano con il significato di sovrapposizione, per descrivere la capacità di comporre le cose in modo che diano una percezione di molteplicità. Si ha la sensazione di attraversare un sistema continuo mentre invece si tratta di un’architettura a più livelli. Per evitare il rischio di fare dell’architettura retorica diventa di vitale importanza il saper dare risposte specifiche a condizioni diverse. L.B. - A proposito del complesso abitativo di Fairfield Road a Bow, nella zona Est di Londra per la società Presentation, parli di un’agenzia di investimento “sociale” capace di comunicare fortemente il proprio ruolo. Mi puoi spiegare che cosa intendi? D.A. - Un nuovo idioma corrisponde ad una cultura, uno stile di vita, a specifiche condizioni degli esseri umani. Lo schema per 46 abitazioni sostenibili ribalta la percezione comune dell’edilizia popolare come qualcosa di inferiore che è meglio tenere nascosto. Il rivestimento delle due torri è connesso al contesto in cui sorgono; quello in bronzo della torre nord si armonizza con la muratura in mattoni dell’area adiacente, sottoposta a vincolo conservativo, mentre il rivestimento in ottone della torre sud riprende il colore giallo dei mattoni degli altri edifici vicini. Sono determinato a destigmatizzare l’edilizia popolare al punto da suscitare la gelosia dei dirimpettai per il progetto. Abbiamo la fortuna di collaborare con una società immobiliare che sta lavorando con altri giovani architetti e che comprende in pieno la nostra aspirazione a trasformare, evolvere e migliorare questa tipologia edilizia. *”Making Public Buildings”, Whitechapel Gallery, Londra Primavera 2006. La mostra proseguirà al Netherlands Architecture Institute di Maastricht nell’autunno 2006, al The Studio Museum di Harlem a New York nella primavera del 2007, al Museum of Contemporary Art di Denver nell’autunno 2007 e all’Arario Gallery di Pechino nell’inverno 2007. Il catalogo, con lo stesso titolo, curato da Peter Allison è pubblicato da Whitechapel Gallery, 2006. I progetti di David Adjaye sono descritti nel libro “Anglo Files: la generazione emergente nell’architettura del Regno Unito”, curato da Lucy Bullivant, pubblicato da Thames & Hudson, 2005.


Lo Strillone: i musei italiani alla prova dei social network su La Stampa. E poi iI Palazzo del Quirinale in mostra, Gelato Museum Carpigiani | Artribune Home professioni e professionisti politica e pubblica amministrazione Lo Strillone: i musei italiani alla prova dei social network su La... Lo Strillone: i musei italiani alla prova dei social network su La Stampa. E poi iI Palazzo del Quirinale in mostra, Gelato Museum Carpigiani “I dati sono impietosi: quattro musei su 10 non hanno un account Twitter e 3 su 10 nemmeno uno su Facebook. Per non parlare di Instagram: solo il 15% ha avuto la lungimiranza di fare un’operazione semplice come aprire un account sul social più dinamico degli ultimi tempi e caricare le foto delle opere per [...] “I dati sono impietosi: quattro musei su 10 non hanno un account Twitter e 3 su 10 nemmeno uno su Facebook. Per non parlare di Instagram: solo il 15% ha avuto la lungimiranza di fare un’operazione semplice come aprire un account sul social più dinamico degli ultimi tempi e caricare le foto delle opere per attirare nuovi visitatori o anche solo per darsi un’immagine meno polverosa”. Si parla di musei italiani, questo era facilmente intuibile: e a parlarne è La Stampa, nell’annunciare un’inversione di tendenza che potenzialmente potrebbe mettere le istituzioni sulla giusta strada. “Un indice che permetterà ai 20 grandi musei nazionali di capire come si parla di loro sui social e di confrontare i risultati. È una rivoluzione per strutture che non hanno mai avuto molta disinvoltura con Internet e dintorni. Ed è una rivoluzione voluta dal Ministero dei Beni Culturali e in cui il ministro Dario Franceschini crede molto”. Lo status quo intanto deriva da un’analisi “realizzata dalla startup toscana Travel Appeal. Per un anno hanno adattato, su richiesta del Mibact, ai musei l’indice che in origine era stato creato per alberghi, ristoranti e mete turistiche. Ne è nato un algoritmo in grado di misurare i commenti in rete”. Primi risultati? “Ai primi posti per la soddisfazione generale si collocano la Galleria nazionale dell’Umbria che riceve il consenso del 93,95% dei visitatori, la Galleria Estense con il 91,29% e il Museo del Bargello con l’88,14%. Nella classifica sull’accoglienza, invece, è la Galleria Estense a classificarsi al primo posto accontentando il 98,74% dei visitatori, al secondo posto la Galleria Nazionale dell’Umbria con il 94,97% e al terzo il Palazzo Ducale di Mantova con il 91,03%”. “La mostra espone dieci fotografie tratte dal volume ‘II Quirinale’, edito dall’Istituto dell’Enciclopedia Italiana Treccani, che ieri è stato presentato dal presidente dell’Istituto, Franco Gallo, e dal direttore dei Musei Vaticani, Antonio Paolucci”. L’Unità riferisce che “il Presidente della Repubblica, Sergio Mattarella, ha inaugurato ieri al Palazzo del Quirinale la mostra fotografica di Massimo Listri ‘Il Palazzo del Quirinale: suggestioni d’autore’, che sarà aperta al pubblico nella Sala di Augusto da martedì 1 a venerdì 15 marzo”. 8mila visitatori in 12 mesi: per un piccolo museo, neanche male come risultato. Questo è riferito al Gelato Museum Carpigiani di Anzola dell’Emilia (Bologna): e Italia Oggi ne racconta un po’ la storia, con l’esposizione di “decine di macchine originali, postazioni multimediali, 10 mila fotografie e documenti, oltre a preziosi strumenti ed accessori d’epoca”.


text: Che la pioggia renda spettacolari le gare di moto è un dato di fatto. Si mettono in luce i piloti più sensibili e coraggiosi (incoscienti?), poiché la pista bagnata livella le prestazioni e premia (anche) chi in genere non impressiona. I sorpassi poi aumentano, specie se la pista presenta condizioni variabili che possono esaltare la capacità di un pilota di adattarsi ai vari gradi di aderenza. CON L’ACQUA SI CADE. CHE SCOPERTA... Fin qui il bello. Il rovescio della medaglia sono ovviamente le cadute. Sull’acqua si deve osare per vincere ed è un attimo superare il limite. Le gomme rain tengono in un modo che il normale motociclista nemmeno può immaginare (guardate questo video di una nostra sessione bagnata a Monza), l’elettronica rende i motori morbidissimi nonostante le vagonate di CV, e se si esagera c’è sempre il traction control. Però si va per terra lo stesso, perché il TC mica controlla la ruota davanti... Inoltre sull’acqua, spesso le tarature dei TC scelte dai piloti sono troppo poco prudenziali. Ed è giusto così, dato che il loro obbiettivo è vincere le gare e non (solo) cercare di portare a casa intera la moto. IL SOLITO DILEMMA: FERMARSI O CONTINUARE? Le gare di Silverstone sono un esempio perfetto di questa situazione, con piloti caduti in frenata, altri in accelerazione, alcuni mentre battagliavano, altri in situazioni apparentemente calme. L’evento più spettacolare in Gara 1 è stata la caduta di Badovini dopo aver tagliato il traguardo, ma anche il volo di Biaggi ha fatto contenti quelli che dalle gare si aspettano questo tipo di spettacolo. Gli incidenti sono avvenuti praticamente a gara finita, se per un attimo facciamo finta di non ricordare che al primo giro già 4 piloti erano andati per terra... In Gara 2 ci sono volute parecchie scivolate per far decidere alla direzione gara di fermare il tutto al 10° giro, così molti piloti caduti sono stati comunque inseriti in classifica. Ma anche qui lo spettacolo delle scivolate avrà fatto felice chi gode di queste cose. Già, perché qui la questione è sempre la solita: bisogna correre a tutti i costi o la sicurezza dei piloti deve essere il primo obbiettivo? RISCHIO CALCOLATO. FORSE Nel primo partito c’è chi sostiene che il mestiere dei piloti è correre in moto. In ogni condizione. Le protezioni ci sono, le piste sono più sicure di un tempo e se uno non si sente sicuro può chiudere il gas (come Checa in Gara 1), subendo il sorpasso di chi ha più voglia di rischiare. Ma immaginate se solo Johnathan Rea avesse fatto male a se stesso o a Badovini alla fine di Gara 1... Di cosa parleremmo oggi? Del fatto che la gara andava fermata, che non si gioca con la salute dei piloti, che il motociclismo non deve essere un gioco al massacro ad uso e consumo del pubblico e men che meno degli sponsor. EROI, MA NON PER FORZA La direzione gara aveva affidato ad alcuni piloti il compito di avvertire, alzando il braccio, quando le condizioni della pista fossero diventate proibitive in Gara 2. Eppure gli avvertimenti di Sykes e Checa sono caduti nel vuoto... Probabilmente per qualcuno le richieste dei piloti di interrompere la gara saranno atti di vigliaccheria, senza scomodare la dietrologia del fare i conti coi punti persi o guadagnati lasciando continuare o stoppando una gara a seconda della classifica. Però il mondo è andato avanti, e non possiamo più accettare che possano accadere tragedie come quelle di Simoncelli o Tomizawa. Già, perché in una caduta si può sempre coinvolgere un altro pilota, ed è proprio così che ultimamente abbiamo perso i nostri amati campioni. NEGLI USA SE PIOVE NON CORRONO. SBAGLIANO? Si ripresenta quindi per l’ennesima volta la domanda: dobbiamo fare come negli USA dove se piove non corrono, o continuiamo a gestire le gare in questo modo un po’ improvvisato e farraginoso (vedi i fatti di Silverstone e Monza) pur di perpetuare il mito del motociclista/cavaliere senza paura? Voi da che parte state? Dite la vostra commentando l’articolo qui sotto o sulla pagina Facebook di Motociclismo


source: wikipedia

text: Funzione – in matematica, corrispondenza che associa ad ogni elemento di un primo insieme uno e un solo elemento di un secondo insieme Funzione – in ingegneria, proprietà necessaria al raggiungimento di un obiettivo all'interno di un sistema o di un procedimento Funzione – in informatica, porzione di programma destinato ad una determinata elaborazione Funzione – in diritto, attività svolta da un soggetto non nel proprio interesse ma in quello altrui Funzione – in linguistica, ruolo di un elemento all'interno del sistema lingua Altro Funzione amministrativa Funzione nomofilattica Funzione pubblica Funzione religiosa Funzione sociale Funzione aziendale Pagine correlate Funzionalismo Altri progetti


Le iniziative per ricordare il 220° anniversario del “passaggio del giovane Generale Bonaparte” in Liguria


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Cani in piscina. | PetNews24 Le vacanze si avvicinano, non abbandonate mai gli animali.In Italia è polemica, negli USA il lupo è una risorsa.Prima schiusa per i fenicotteri rosa: anno record con più di 40 deposizioni.Storia di Sherman, il dogo argentino conteso tra Italia e Germania.Oregon. Picasso il cane “cubista” che nessuno voleva cerca famiglia. Home Video Cani in piscina. Cani in piscina. Scritto: 17 agosto 2016 10 secondi di lettura Un gruppo di cani che si rinfrescano in piscina. Bellissimi davvero. Guarda il video del Messaggero Articolo precedente Imperia. Il gatto investito non verrà soppresso. I veterinari: “Stiamo valutando le sue condizioni”. Articolo successivo Ballerina della Scala vive con 14 levrieri e li salva dalla morte. Articoli correlati Più in Video Australia. La polizia apre un contest per ribattezzare le nuove reclute a quattro zampe. Buffi, impacciati, morbidi, giocherelloni ma destinati a un futuro da agenti di sicurezza ... Le vacanze si avvicinano, non abbandonate mai gli animali. ... 20 giugno 2017 0 secondi di lettura In Italia è polemica, negli USA il lupo è una risorsa. Il conflitto tra i lupi e l’uomo ha radici molto antiche. Ancora oggi in Italia questo ani... Carica più articoli in Video Scrivi il tuo commento Lascia un commento Annulla risposta Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato. I campi obbligatori sono contrassegnati *Commento Nome * Email * Sito web Vedi anche


text: Il grande jazz made in Brooklyn a Brescia: alla Torre d'Ercole il trio di Chris Speed | BsNews.it - Brescia News Home Notizie per categoria Cronaca Il grande jazz made in Brooklyn a Brescia: alla Torre d'Ercole il... Il grande jazz made in Brooklyn a Brescia: alla Torre d'Ercole il trio di Chris Speed Chi ama il Jazz, quello eccezionale, non può perdere questa sera, mercoledì 18 marzo alle 22.00, l'appuntamento alla Torre D' Ercole di via Cattaneo, con il trio americano di Chris Speed. Il sassofonista e clarinettista Chris Speed è protagonista e animatore di quella prolifica fucina del jazz made in Brooklyn che in questi anni ha prodotto gran parte dei progetti più interessanti in circolazione. Fondatore nel 2006 della label "Skirl Records", che conta oltre venti titoli in catalogo, tutti dedicati alla scena creativa di Brooklyn, presentare il suo ultimo disco in trio "Really Ok", avvalendosi della collaborazione di due personalità di spicco come il celebre batterista dei Bad Plus David King e uno dei più richiesti contrabbassisti del panorama americano, Chris Tordini. L'alchimia tra i tre musicisti è nata spontaneamente fin dall'inizio, come sottolinea Speed, e questo lavoro – brani originali e rivisitazioni altrettanto originali di composizioni di Coltrane, Coleman e standards – ne è la prova lampante. Energia allo stato puro, densità e profondità del linguaggio, suono caldo e ritmi infuocati che lasciano spazio anche a momenti di carezzevole lirismo, sussurrati dal sax del leader, spalleggiato, e pungolato dalla coesa coppia ritmica Tordini/King. Chris Speed, classe 1967, vive a New York dai primi anni Novanta e collabora con musicisti del calibro di Tim Berne, Uri Caine, John Zorn, Dave Douglas, Craig Taborn, e molti altri, oltre a guidare alcune delle formazioni più brillanti degli ultimi anni come Endangered Blood, Human Feel, Yeah No. Massimo 40 posti per assistere all'evento, ingresso 10 euro Articolo precedente su BresciaPakistano legato alla Jihad, Rolfi: ennesimo caso nel bresciano, la comunità islamica è omertosa


TRIESTE Trieste Science+Fiction Festival, in programma dal 30 ottobre al 4 novembre, assegna per la sua 18° edizione il Premio Urania d'Argento alla carriera al regista, produttore e creatore di effetti speciali Douglas Trumbull, vincitore di due Premi Oscar e celebre per il suo contributo visivo a “2001: Odissea nello spazio”, di cui quest’anno ricorre il cinquantenario, e a molti capolavori della fantascienza tra cui “Blade Runner” e “Incontri ravvicinati del terzo tipo”. Douglas Trumbull presenzierà alla manifestazione triestina e ritirerà il premio durante la cerimonia ufficiale al Politeama Rossetti. Per l’occasione, il Festival triestino proietterà in versione restaurata “2001: Odissea nello spazio” e di “Silent Running”, del quale Trumbull è anche regista. Douglas Trumbull è considerato uno dei professionisti più importanti della moderna fantascienza cinematografica. Nato a Los Angeles, è noto soprattutto come artista degli effetti speciali, ma ha al suo attivo una prolifica carriera come regista, sceneggiatore e produttore. Trieste Science+Fiction Festival rende omaggio a uno dei curatori degli effetti speciali di “2001: Odissea nello spazio”, unica categoria per la quale il capolavoro di Kubrick vinse l'Oscar. Trumbull è stato supervisore agli effetti speciali fotografici dei maggiori film di fantascienza degli anni Settanta e Ottanta, tra cui “Andromeda, Incontri ravvicinati del terzo tipo”, “Star Trek”, “Blade Runner”. Celebre è anche il suo contributo ai recenti film di Terrence Malick “The Tree of Life” e “Voyage of Time”.


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text: La guerra è un fenomeno sociale che ha il suo tratto distintivo nella violenza armata posta in essere fra gruppi organizzati. Nel suo significato tradizionale, la guerra è un conflitto tra Stati sovrani o coalizioni per la risoluzione, di regola in ultima istanza, di una controversia internazionale più o meno direttamente motivata da veri o presunti, ma in ogni caso parziali, conflitti di interessi ideologici ed economici. Il termine deriverebbe dalla parola werran dell'alto tedesco antico che significa mischia. Nel diritto internazionale, il termine è stato sostituito, subito dopo la seconda guerra mondiale, dall'espressione "conflitto armato", applicabile a scontri di qualsiasi dimensione e tipo. La guerra in quanto fenomeno sociale ha enormi riflessi sulla cultura, sulla religione, sull'arte, sul costume, sull'economia, sui miti, sull'immaginario collettivo, che spesso la cambiano nella sua essenza, esaltandola o condannandola. Le testimonianze archeologiche indicano che la guerra fa parte della vita umana da tempo immemorabile: secondo le teorie passate, si presumeva che i primi popoli nomadi (cacciatori-raccoglitori) fossero più pacifici rispetto ai loro omologhi sedentari (coltivatori) degli anni successivi, ma i ritrovamenti dei luoghi di sepoltura di massa in tutto il mondo hanno portato gli studiosi a rivedere questa teoria. Una sepoltura di massa a Jebel Sahaba (nota come Cimitero 117), nel Sudan settentrionale, per esempio, contiene i resti di 61 tra adulti e bambini; circa il 45% dei quali sono deceduti per morte violenta e mostrano gravi ferite o delle punte di freccia incastrate tra le ossa. Questo sito risale all'11740 a.C. circa. Storia Dalla nascita dello Stato, circa 5.000 anni fa, l'attività militare ha interessato gran parte del globo. L'avvento della polvere da sparo e l'accelerazione dei progressi tecnologici hanno portato alla guerra moderna. Fino alla seconda guerra mondiale, era prassi di diritto internazionale ampiamente osservata il far precedere le ostilità da una dichiarazione di guerra. Le alleanze militari fra Stati obbligavano i firmatari a entrare nel conflitto se un altro Stato violava la neutralità e l'integrità territoriale, invadendo i confini esterni di uno Stato partecipante con le proprie truppe, oppure ne manifestava la volontà con una dichiarazione di guerra: i patti di mutua assistenza militare propagavano rapidamente le dimensioni dei conflitti. Generalmente, il conflitto armato comincia a partire da un evento specifico, il cosiddetto casus belli: un'invasione militare, l'uccisione nemica di concittadini, come soldati, o beneficiari dell'immunità diplomatica, come ambasciatori, capi di Stato o reggenti. Anche incidenti diplomatici possono innescare crisi che si risolvono in un conflitto armato, a causa di inosservanze dei protocolli diplomatici, come non presentarsi a una convocazione o rifiutare di ricevere un ambasciatore, ingerenze politiche sulle nomine, dichiarazioni offensive senza scuse o smentite ufficiali degli organi di stampa ed eventuali dimissioni del dichiarante. Preso a sé, il casus belli può essere anche non molto grave, ma la sua importanza è amplificata dalle tensioni e dagli attriti già esistenti. La guerra spesso si manifesta insieme a un periodo di sospensione dello Stato di diritto nel quale il diritto e la giustizia militare si sostituiscono a tutte le altre fonti della giurisprudenza. Con l'avvento dell'ONU, il cui statuto condanna lo Stato aggressore e consente allo Stato aggredito di difendersi con immediatezza, la dichiarazione di guerra è praticamente scomparsa dallo scenario internazionale. Molte Costituzioni, fra le quali quella italiana, ammettono la guerra di sola difesa. Nessuno Stato è infatti disposto a dichiararsi aggressore con una tale procedura, mentre infiniti sono gli appigli per dichiararsi aggredito. In definitiva lo Statuto dell'ONU, che nelle intenzioni doveva servire a far scomparire la guerra, ha fatto invece scomparire soltanto la dichiarazione di guerra. Secondo quanto osservato da von Clausewitz, la guerra non è accesa dall'azione di chi offende, ma dalla reazione di chi si difende: se non ci fosse reazione, infatti, si verificherebbe un'occupazione e non un conflitto armato. Tale fu il caso, ad esempio, dell'Anschluss, ovvero l'invasione dell'Austria da parte della Germania nel 1938. Si ha pertanto l'inizio della guerra quando si verifica il primo combattimento fra forze contrapposte. La guerra non si conclude però semplicemente con la cessazione dei fatti d'arme; più formalmente è necessario che si verifichi uno dei seguenti eventi: un armistizio, che riguardi cioè tutti i teatri e tutte le forze armate delle parti che lo stipulano; la resa incondizionata di una parte; la debellatio di una parte, cioè il completo annientamento delle sue forze armate, l'occupazione totale o annessione del suo territorio e la cessazione di ogni attività politica anche interna. Può capitare che un Paese che vuole entrare in conflitto compia azioni per provocare a guerra l'aggressore e poter reagire; non necessariamente si inizia un conflitto con un'occupazione militare di un territorio straniero. Dalla seconda metà del XX secolo a seguire, molte guerre sono state combattute senza essere dichiarate, con interventi militari giustificati come aiuti a governi "fratelli", come ad esempio la guerra del Vietnam, l'invasione sovietica dell'Afghanistan, o semplicemente con un'azione militare diretta come la guerra di Corea o l'invasione del Kuwait. A volte, a queste guerre hanno fatto seguito altre azioni ad esse collegate, come la prima guerra del Golfo nella quale una coalizione, in forza di un mandato dell'ONU, ha schierato sul campo un potente esercito appoggiato da forze navali ed aeree che hanno rimosso il contingente iracheno di occupazione dal Kuwait e distrutto gran parte dell'armamento terrestre ed aereo delle forze armate irachene, disarticolandone le unità operative ma non occupando permanentemente il territorio dell'Iraq. In età contemporanea, nei periodi di tensione e di crisi, si è soliti sviluppare un'attività politica e diplomatica di tutta la comunità internazionale per evitare il conflitto: in tali periodi, le forze armate giocano un ruolo rilevante nel dimostrare la credibilità e la determinazione dello Stato, con lo scopo deterrente di rendere evidente all'antagonista la sproporzione fra l'obiettivo da conseguire e il costo, sociale e materiale, di una soluzione militare. La guerra quindi può essere evitata quando ambedue i contendenti percepiscono questo sfavorevole rapporto. Descrizione Fasi temporali La guerra è preceduta da: un periodo di tensione, che ha inizio quando le parti percepiscono l'incompatibilità dei rispettivi obiettivi; un periodo di crisi, che ha inizio quando le parti non sono più disponibili a trattare tra di loro per rendere compatibili tali obiettivi. Le guerre sono combattute per: il controllo di risorse naturali, in particolare risorse scarse (limitate o finite), fra cui: grano e acqua per il fabbisogno alimentare, fonti energetiche (gas, petrolio, carbone), materie prime per le industrie (ferro, acciaio, leghe), metalli preziosi (oro e argento) come valuta di riserva per l'emissione di moneta convertibile; per risolvere dispute territoriali (i confini fra due Stati-nazione); per risolvere dispute commerciali; a causa di conflitti etnici, religiosi o culturali, per dispute di potere e per molti altri motivi. Si giunge alla guerra quando il contrasto di interessi economici, ideologici, strategici o di altra natura non riesce a trovare una soluzione negoziata attraverso la diplomazia, o quando almeno una delle parti percepisce l'inesistenza di altri mezzi per il conseguimento dei propri obiettivi. Classificazione Ci sono svariate classificazioni possibili della guerra. Una è: convenzionale/non convenzionale. Nella guerra convenzionale sono coinvolte forze armate ben identificate che combattono in modo relativamente aperto e palese, senza far ricorso ad armi di distruzione di massa. La guerra non convenzionale comprende tutto il resto: tattiche di incursione, guerriglia, insurrezione e terrorismo o, in alternativa a tutto ciò, può includere la guerra nucleare, batteriologica o chimica. Tutte queste categorie ricadono normalmente in due più ampie: conflitti ad alta intensità e a bassa intensità.I primi si manifestano tra due superpotenze o due grandi paesi che si scontrano per ragioni politiche. I conflitti a bassa intensità implicano la contro-insurrezione, gli atti di guerriglia e l'impiego di corpi specializzati nel contrastare i rivoluzionari. Il Peacekeeping Le operazioni di peacekeeping, missioni militari armate alle quali un mandato internazionale (ONU o Unione europea) ha conferito legittimità, se non possono essere considerate tecnicamente guerre, presentano per il personale impegnato tutti i rischi di quelle operazioni, con limitazioni ancora maggiori dal punto di vista delle regole operative. Nell'accezione datagli dalle Nazioni Unite, il peacekeeping è "un modo per aiutare paesi tormentati da conflitti a creare condizioni di pace sostenibile". Il personale civile e militare delle missioni ONU viene fornito dai paesi membri. Queste operazioni vengono compiute in territori sconvolti da guerre civili e le truppe impiegate dovrebbero fungere da forza di interposizione tra i contendenti e stabilizzazione del territorio, ma se necessario possono usare la forza necessaria a fermare azioni violente contro civili indifesi. Nondimeno la loro presenza non ha impedito episodi come il massacro di Srebrenica, avvenuto durante la guerra civile jugoslava sotto gli occhi di un battaglione di caschi blu olandesi. Tipi di conflitto I conflitti possono essere diversamente classificati in relazione al numero piuttosto vasto dei loro parametri. In base all'estensione territoriale Conflitto mondiale: conflitto esteso a più teatri operativi collocati anche in continenti diversi, coordinati fra di loro anche se coinvolti in tempi non strettamente coincidenti; vi partecipano tutte le grandi potenze e le medie potenze regionali dei teatri interessati, e un numero elevato di potenze minori. Unici esempi nella storia: la seconda guerra mondiale e, anche se la collocazione è discutibile, la prima guerra mondiale e la Guerra dei sette anni. Conflitto regionale: conflitto che si svolge essenzialmente in un solo teatro operativo in una regione geofisica ben delimitata, con la partecipazione di almeno una media potenza regionale, più altre potenze minori della stessa regione; non esclude la partecipazione diretta di una grande potenza o la partecipazione indiretta di più grandi potenze. Esempi nella storia (limitatamente al XX e XXI secolo): le guerre balcaniche, i conflitti arabo-israeliani, la prima guerra del Golfo. Conflitto locale: conflitto fra un limitatissimo numero di potenze, spesso solo due, e che coinvolge un limitato territorio appartenente a uno solo o al massimo ai due contendenti diretti; esclude la partecipazione diretta di grandi e medie potenze i cui territori non siano direttamente coinvolti. Esempi nella storia (limitatamente al XX e XXI secolo): la guerra italo-turca, la guerra d'Etiopia. In base al tipo dei soggetti che la combattono Conflitto simmetrico: conflitto tra parti che dispongono tutte di un'organizzazione statuale completa e di forze armate organizzate secondo le leggi dello Stato. Conflitto asimmetrico: conflitto tra due parti, una sola delle quali dispone di un'organizzazione statuale completa e di forze armate organizzate secondo le leggi dello Stato, mentre l'altra non è formata, o è in corso di formazione. Questa parte - definita partito insurrezionale - di solito non procede con i metodi classici della guerra ma pone in opera la guerriglia, nella quale il diritto internazionale umanitario è più difficile da controllare ma si applica ugualmente: quando esso è violato, ad esempio mediante atti di terrorismo che colpiscono le popolazioni civili, la reazione dello Stato che rivendica piena sovranità è spesso di negare una classificazione specifica per caratterizzare questi atti. Non si parla di conflitto asimmetrico se è un'organizzazione statale, si veda l'esempio della Spagna nel corso dell'invasione napoleonica, a combattere tramite il proprio esercito con tattiche di guerriglia. Lo scontro tra le formazioni di guerriglia sorte spontaneamente e l'esercito napoleonico, è invece considerabile un caso di guerra asimmetrica. In base ai mezzi impiegati Conflitto non convenzionale: conflitto nel quale due o più parti dispongono di armi di distruzione di massa e sono disposte a impiegarle fin dall'inizio del conflitto. Non si sono mai avuti esempi di un tale tipo di conflitto, peraltro ipotizzato fin dagli anni cinquanta, quando sia gli Stati Uniti d'America sia l'Unione Sovietica disponevano di questi tipi di armamenti. Conflitto convenzionale in potenziale ambiente nbc: conflitto nel quale due o più parti dispongono di armi di distruzione di massa e sono disposte a impiegarle solo se le circostanze dovessero renderlo indispensabile. Non si sono mai avuti esempi di un tale tipo di conflitto, peraltro ipotizzato fin dagli anni sessanta, quando l'equilibrio nucleare fra Stati Uniti d'America e Unione Sovietica sconsigliava ad ambedue l'impiego iniziale di tali tipi di armamenti per timore di una ritorsione. Conflitto convenzionale: conflitto nel quale le parti non dispongono di armi di distruzione di massa, o nel quale gli eventuali detentori rinunciano a priori al loro impiego, eventualmente sotto il controllo di una potenza terza o di una organizzazione internazionale. In base alla soggettività internazionale dei contendenti Conflitto internazionale: conflitto nel quale tutti i contendenti sono soggetti di diritto internazionale. Dopo la fine della seconda guerra mondiale, nell'ambito del processo di decolonizzazione, sono stati considerati soggetti di diritto internazionale anche i fronti di liberazione nazionale, purché avessero l'effettivo controllo di territorio e popolazione, disponessero di forze armate organizzate e rispettassero il diritto internazionale bellico e umanitario. Conflitto non internazionale: conflitto nel quale una o più parti non sono soggetti di diritto internazionale, per cui il conflitto è sottratto alle norme del diritto bellico in quanto considerato affare interno; in particolare, rientrano in questa categoria le guerre civili, nelle quali si ha lo scontro fra opposte fazioni nell'ambito di un solo paese o entità politica. Altre definizioni dei conflitti Nell'uso comune, specie in campo giornalistico o nei discorsi di natura politica, vengono fornite altre definizioni di un conflitto, ancorché giuridicamente e tecnicamente non corrette. Fra le più usuali: Guerra totale: si vuole indicare un conflitto che coinvolge tutte le risorse del paese in guerra. Ciò è normale, in quanto le guerricciole per piccoli problemi di confine sono assai rare. Guerra lampo (Blitzkrieg): nel senso di un conflitto organizzato per avere una durata limitatissima nel tempo, mediante l'uso di strategie e tattiche altamente redditizie e in presenza di un grande divario di mezzi disponibili, fra i due contendenti. In breve, significa distanze maggiori in tempi più brevi. Il termine è spesso usato in contrapposizione a guerra di posizione, o a di logoramento, essenzialmente statiche e di durata prolungata. La prima guerra mondiale è cominciata come guerra lampo, ma poi divenne di logoramento. Guerra preventiva: guerra aperta da un soggetto in seguito alla percezione di una grave minaccia all'incolumità dei propri interessi; secondo alcuni rientra nel concetto di autodifesa prevista dallo statuto dell'ONU, mentre altri ritengono conflitti di questo tipo essere operazioni belliche offensive nel loro senso tradizionale. Diritto bellico Numerose convenzioni, che nel loro insieme costituiscono il diritto bellico, regolamentano il comportamento in guerra; esso risponde a due grandi e separate questioni, cioè qual è il modo giusto di intraprendere la guerra e quale è il modo giusto di condurla. Ius ad bellum Il Patto Briand-Kellogg per primo afferma nel 1928 il ripudio della guerra come strumento di risoluzione delle controversie internazionali, principio poi recepito nelle costituzioni di varie democrazie occidentali nel dopoguerra; la successiva Carta delle Nazioni Unite del 1945 alla nozione di guerra sostituisce la più ampia nozione di ricorso alla forza, che comprende le cosiddette measures short of war (misure vicine alla guerra), non regolate dal Patto di Brian-Kellogg, e introduce un sistema di sanzioni per i Paesi che violano il trattato. La Dichiarazione sul diritto dei popoli alla pace del 1984 afferma, non più nella sola forma negativa di un divieto della guerra, un diritto dei popoli alla pace, e l'impegno per il disarmo nucleare. Inoltre, lo statuto delle Nazioni Unite consente la legittima difesa di un paese (sia direttamente del paese aggredito, sia di altri Stati che intervengono collettivamente a suo sostegno). Ciò per evitare una propagazione incontrollata del conflitto: fuori dei requisiti della legittima difesa (proporzionale e immediata, ex articolo 51 dello Statuto delle Nazioni Unite) occorre che ci sia un'autorizzazione del Consiglio di Sicurezza all'uso della forza, come è successo nella Guerra del Golfo del 1991. La regola sarebbe che il Consiglio di Sicurezza decide di prendere azioni "ai sensi del capo VII" mediante l'uso diretto di contingenti militari messi a disposizione dagli Stati membri e posti sotto il comando del Comitato di Stato Maggiore ONU: ma gli articoli 42 e 43 dello Statuto ONU non sono mai stati attuati e la formulazione delle decisioni del Consiglio di sicurezza è, oramai, nella forma di autorizzazione agli Stati di "prendere ogni misura necessaria" in difesa della pace e della sicurezza internazionale. Interpretazioni estensive del diritto umanitario hanno portato a considerare legittima l'ingerenza umanitaria, ovvero l'intervento dall'esterno in fatti interni di uno Stato quando questi fatti costituiscano violazione evidente dei diritti dell'uomo. L'ingerenza umanitaria ha giustificato nel passato interventi militari consacrati da una risoluzione ONU per costringere i governi a rispettare quei diritti fondamentali. Analoga ingerenza potrebbe essere autorizzata per proteggere beni culturali ritenuti patrimonio dell'umanità. Le costituzioni di molti Stati ammettono la guerra di sola difesa, vietando alle forze militari del paese di attaccare civili, militari e infrastrutture sul suolo di un altro paese o comunque appartenenti a un altro Stato sovrano. La Costituzione italiana, con l'articolo 11, è una delle più esplicite: «L'Italia ripudia la guerra come strumento di offesa alla libertà degli altri popoli e come mezzo di risoluzione delle controversie internazionali.». Ius in bello Il diritto bellico è affiancato dal diritto umanitario, volto alla protezione delle vittime di guerra. Le più importanti convenzioni in materia erano, prima della Carta dell'ONU, quelle dell'Aia del 1899 e del 1907. Le più importanti e attuali convenzioni di diritto umanitario sono le convenzioni di Ginevra del 1949 e i suoi protocolli aggiuntivi, due del 1977 e uno del 2005. In Italia, è stata posta una questione di legittimità alla Corte Costituzionale in merito all'esistenza di una distinzione fra codici militari in tempo di pace e di guerra, e, successivamente, in merito all'esistenza stessa di un diritto militare, che possa agire in deroga alle regole che disciplinano il rapporto fra privati cittadini. La Consulta ha ribadito il principio per cui le azioni dei militari non sono soggette alle stesse regole dei privati cittadini né essere valutate dai tribunali civili. Aspetti antropologici L'istinto di sopravvivenza, la preservazione del proprio territorio vitale, la difesa dei propri mezzi di sussistenza, sono alcuni esempi di come una comunità possa esser spinta a prendere le armi contro una comunità nemica che mette a rischio spazi, diritti, valori o beni dati per acquisiti e irrinunciabili. A queste motivazioni di tipo egoistico o utilitaristico si affiancano (e talvolta si coniugano) motivazioni di carattere psicologico o umorale come l'odio, il disprezzo, la vendetta, la paura. Guerre di religione Un altro fattore molto forte di innesco per le guerre sono i motivi religiosi, nei quali un preteso diritto derivante da credenze religiose, o interpretazioni personali di scritti o tradizioni precedenti, diventa per un popolo o gruppo religioso causa per lanciare una guerra di aggressione verso quello che viene individuato come bersaglio della propria insoddisfazione. Una guerra di questo tipo viene denominata guerra santa, e gli esempi storici più noti sono le crociate per il mondo occidentale e il jihād (che però in arabo ha un significato non necessariamente legato ad operazioni violente) per i musulmani. Entrambe le tipologie di guerra hanno però provocato nei tempi gravi spargimenti di sangue tra i civili. Anche di recente sia in nome del jihād, sia per sostenere la guerra al terrorismo da parte di personale civile e militare delle forze armate statunitensi o di paesi alleati si sono avuti anche comportamenti non conformi alle leggi di guerra, con torture ed uccisioni sanguinose ed ingiustificate. Guerre a sfondo razziale Ancora un'altra motivazione è la matrice razzista, nella quale un popolo o una nazione aggrediscono un'altra ritenuta inferiore secondo i propri criteri. L'esempio più eclatante rimane la politica espansionistica della Germania nazista in Europa orientale durante la seconda guerra mondiale, ma analoghi esempi sono i conflitti africani come il genocidio del Ruanda. Aspetti etici Dal punto di vista etico, la guerra pone almeno tre tipi di problemi con relativi sotto problemi. Il primo riguarda la responsabilità dell'istituzione pubblica e dei suoi rappresentanti nell'indurre dietro compenso o costringere come dovere patrio dei soggetti a prendere le armi e farne uso contro qualcuno. Il secondo riguarda la legittimità o meno dei comportamenti del soggetto che usa le armi sotto coercizione a farlo e in base a ordini ineludibili. Il terzo riguarda la legittimità dell'azione di belligeranza come autodifesa di una comunità rispetto a danni non necessariamente di tipo violento, ma, per esempio, economico o morale. Aspetti economici Dal punto di vista economico si osserva come la guerra evolva nel tempo mantenendo una coerenza logica. Prima ondata Durante il sistema agrario il soldato combatte spesso nell'arco di un limitato periodo stagionale. Le razioni alimentari sono personali in partenza e poi di volta in volta depredate localmente. Al termine del conflitto l'estrema sanzione agli occupati dopo l'eliminazione dei soldati è la distruzione delle coltivazioni. Seconda ondata Con l'economia industriale il servizio militare diventa di massa per legge con la leva obbligatoria (in Francia dopo il 1792, in Giappone nel 1868 e negli Usa durante la guerra civile). I nuovi comandanti sono addestrati nelle accademie militari. Non si distingue più alcuna differenza tra un obiettivo civile e un obiettivo militare. Terza ondata Il progresso tecnologico del settore civile sorpassa quello militare. La fuga di cervelli diventa un parametro per misurare la ricchezza di particolari macro-aree capaci di attrarne come la Silicon Valley. Per ragioni di efficacia le decisioni dell'intelligence sono sempre più vincolate da informazioni aperte a favore della maggior partecipazione possibile. Col termine "guerre delegate" (o guerre per procura) si intende un nuovo tipo di conflitto in cui non avviene un grande dispiegamento di uomini e mezzi sul campo di battaglia, non c'è una leva militare obbligatoria ed è pure molto limitato anche l'invio di militari professionisti: il Paese invia armi e istruttori alle truppe alleate del luogo (regolari o separatiste), ed alcuni contractors, militari ed ex-militari volontari per azioni mirate. Questo tipo di conflitto è ugualmente redditizio per la lobby delle armi, mentre ha costi pubblici inferiori e meno morti al fronte (la morte dei contractors in genere non fa nemmeno notizia), e per questo è ben vista dai politici rispetto alle possibili critiche della stampa e degli elettori. Economia di guerra Nell'economia di guerra, lo Stato nazionale emette una crescente quantità di moneta. Una simile emissione causa svalutazione e iperinflazione che impoveriscono la popolazione e possono arrivare perfino ad azzerare il potere d'acquisto della moneta. È frequente che i beni essenziali vengano razionati e che il loro ottenimento venga dunque limitato a prescindere dall'uso della moneta. In controcorrente, è la teoria economica di John Maynard Keynes. Il deficit spending, la spesa pubblica finanziata con debiti, sarebbe utile anche in tempo di guerra, per generare piena occupazione e una crescita più che proporzionale del PIL/pro capite in una nazione con l'economia a terra. Il conflitto crea posti di lavoro che riportano la disoccupazione ai livelli normali pre-crisi, una ricchezza distribuita tra tutti cittadini, e il debito si ripaga da sé poiché genera una ricchezza nazionale più alta del debito iniziale. L'esito disastroso dei debiti di guerra al termine dei conflitti mondiali smentì questa tesi. A ciò si aggiunge il fatto che il settore militare e della difesa è un settore dell'economia fra quelli più capital intensive e non labour intensive, vale a dire in cui all'investimento pubblico o privato sono richieste enormi quantità di denaro per generare un minimo numero di posti di lavoro, tutt'altro che utile a riassorbire la disoccupazione. In vista dei conflitti, gli Stati accumulano riserve anche sotto forma di oro, investimento in sé poco conveniente perché non genera interessi, diversamente dagli strumenti finanziari o da un investimento produttivo. Tuttavia, l'oro conserva il suo valore nel tempo, mentre le valute si possono deprezzare e gli strumenti finanziari sono soggetti a rischio. La disponibilità di oro rappresenta quindi la garanzia che in cambio si potranno ottenere anche in futuro le risorse necessarie per i bisogni della guerra. L'uso dell'oro si diffonde in conformità alla Legge di Gresham: «la moneta cattiva scaccia quella buona». A causa della continua emissione di debito pubblico per finanziare la spesa militare, avviene l'iperinflazione e la svalutazione della moneta ufficiale a corso forzoso che, nonostante lo imponga la legge (a pena di multe e carcere per chi la rifiuta), viene sempre meno accettata per i pagamenti, in favore di mezzi di pagamento che non possono subire svalutazione perché hanno un valore intrinseco prossimo o uguale al loro valore nominale (come i metalli preziosi). In tempo di guerra e anche in vista di un probabile rischio di guerra, gli investimenti in tutte le attività produttive civili (nei territori che rischiano di esserne coinvolti) crollano bruscamente, a causa sia della probabile incapacità per impoverimento della domanda di assorbire le nuove merci civili, sia a causa delle probabili difficoltà, impossibilità di eseguire la produzione, per la probabile indisponibilità o distruzione degli impianti e/o di uno o più degli altri fattori produttivi necessari. In una certa misura l'economia di guerra (che include produzione e commercio di armi, un piccolo valore rispetto all'economia produttiva civile totale) sottrae risorse e soprattutto sottrae distruttivamente quasi ogni possibilità di espansione o ricostruzione ai settori dell'economia civile (la quasi totalità del valore). In tempo di guerra, la spesa militare è una voce rilevante e spesso predominante della spesa pubblica. Per sostenerla, gli Stati ricorrono spesso all'indebitamento. Il debito contratto verso soggetti esterni allo Stato è in genere denominato in valuta estera o in oro. Mentre il debito contratto in moneta nazionale ne segue le sorti (come il debito italiano nella seconda guerra mondiale, che in termini reali si ridusse a ben poco dopo la fine del conflitto) il debito denominato in altre valute o in oro continua invariabilmente a pesare sull'economia del Paese. Durante la Seconda Guerra Mondiale, l'Italia adottò un sistema in cui l'industria militare, che era a controllo pubblico, reinvestiva gli utili comprando titoli di debito pubblico italiano (che, come la moneta fortemente svalutata, non avevano molti acquirenti): in questo modo, si creava un circuito economico chiuso in cui lo Stato emetteva moneta a debito contro titoli per finanziare l'industria militare e questa sua volta ripagava/riacquistava i titoli in scadenza, consentendo una nuova emissione e produzione propria. Lo Stato che esce vincitore da una guerra pretende non di rado dallo Stato sconfitto il pagamento di indennità dette riparazioni di guerra, che coprono in tutto o in parte le spese sostenute e a volte permettono anche un guadagno monetario. L'origine delle riparazioni di guerra risale all'antichità e si hanno tracce documentate di questa usanza già nel 440-439 a.C., quando la città di Samo sconfitta da Atene dovette pagare a questa le spese dell'assedio da essa stessa sostenuto e perso. Nell'era moderna fu Napoleone Bonaparte a collegare inscindibilmente il pagamento dei danni di guerra al trattato di pace che la concludeva, pretendendo dai vari stati sconfitti, come Austria, Prussia, Spagna ed altri, il pagamento in natura e valuta dei danni, stimati dal vincitore; la pratica venne poi ripetuta a ruoli invertiti dopo la sconfitta dell'Impero Francese, e ancora dai prussiani verso la Francia che aveva perso la guerra del 1870; allo stesso modo gli Alleati, su espressa richiesta del presidente statunitense Woodrow Wilson, pretesero dai tedeschi un risarcimento dopo la fine della prima guerra mondiale, ma la sua entità venne calcolata tale da essere considerata altamente punitiva dai britannici, che esitarono prima di appoggiare le pretese francesi. Le conseguenze di queste riparazioni sull'economia tedesca, sommate a quelle indotte dalla grande depressione del 1929, furono tali da venire additate da molti come una delle cause che spinsero i tedeschi ad appoggiare l'avvento del nazismo e lo scoppio della seconda guerra mondiale. Le forti oscillazioni borsistiche causate dalle vicende delle guerre, oltre che delle tensioni internazionali, sono fonte di ingenti guadagni immediati da parte dei pochi soggetti in grado di determinare (o di conoscere in anticipo) tali vicende Analisi statistica L'analisi statistica della guerra è stata cominciata da Lewis Fry Richardson dopo la prima guerra mondiale. Più recentemente, banche dati sulle guerre sono state costruite dai Correlates of War Project e da Peter Brecke, che ha censito e strutturato ricerche già esistenti. Letteratura Nel tempo, scrittori di ogni cultura e posizione politica hanno trattato il tema della guerra nelle loro opere. Tra i più celebri di certo possiamo citare L'arte della guerra, uno dei più importanti trattati di strategia militare di tutti i tempi del cinese Sun Tzu. Si tratta probabilmente del più antico testo di arte militare esistente (VI secolo a.C. circa), articolato in tredici capitoli, ognuno dedicato ad un aspetto della guerra. Questo testo ebbe una grande influenza anche nella strategia militare europea. È un compendio i cui consigli si possono applicare, al pari di altre opere della cultura sino-giapponese, a molti aspetti della vita, oltre che alla strategia militare, ad esempio all'economia e alla conduzione degli affari. Grandi condottieri come Napoleone Bonaparte hanno scritto memorie, nello specifico Aforismi politici, pensieri morali e massime sulla guerra, ma nella storia occidentale abbiamo trattati militari molto più antichi come quelli di Gaio Giulio Cesare, dal De bello gallico scritto fra il 58 e il 50 a.C. e diviso in otto libri al De bello civili. Molti altri libri sono stati scritti nei secoli successivi, da figure come il tedesco Carl von Clausewitz, il cui trattato Della guerra (Vom Kriege), pubblicato per la prima volta nel 1832, non venne mai completato, a causa della morte precoce dell'autore. Oltre alla famosa citazione che correla guerra e politica, si può riportare anche: Carl von Clausewitz, nel suo libro Della guerra, compie un'analisi del fenomeno: «La guerra è la continuazione della politica con altri mezzi» e «La guerra è un atto di forza che ha lo scopo di costringere l'avversario a sottomettersi alla nostra volontà.» Note Bibliografia Carl von Clausewitz, Della guerra Massimo Fini, Elogio della guerra, 5a edizione, Marsilio Editori, 2004, pp. 144 Niccolò Machiavelli, Dell'arte della guerra Marina Mancini, Stato di guerra e conflitto armato nel diritto internazionale, Torino, Giappichelli, 2009, ISBN 978-88-348-9597-9 Maddalena Oliva, Fuori Fuoco. L'arte della guerra e il suo racconto, Bologna, Odoya 2008. ISBN 978-88-6288-003-9. Sunzi, L'arte della guerra Alvin e Heidi Toffler, La guerra disarmata, ISBN 88-200-1750-4, Sperling&K. 1994. Mike Walzer, Guerre giuste e ingiuste. Un discorso morale con esemplificazioni storiche, Laterza, 2009 Mike Walzer, Sulla guerra, Laterza, 2006 Simone Fappanni, Dipingere la guerra. Dalla celebrazione alla condanna, Cremona, 2014 Voci correlate Battaglia Blitzkrieg Casus belli Collaborazionismo Combattimento Convenzioni di Ginevra Crimine di guerra Diritto bellico Forza armata Fronte (guerra) Guerra industriale Guerriglia Guerra (filosofia) Guerra antica Guerra anfibia Guerra asimmetrica Guerra civile Guerra corazzata Guerra di annientamento Guerra in montagna Guerra di movimento Guerra di posizione Guerra di trincea Guerra elettronica Guerra giusta (teologia) Guerra medievale Guerra moderna Guerra mondiale Guerra non convenzionale Guerra nucleare Guerra per procura Guerra preistorica Guerra santa Guerra totale Guerra urbana Militare Operazione militare Prigioniero di guerra Prima guerra mondiale Psicopatologie di guerra Polemologia Psicologia della pace Resistenza (politica) Seconda guerra mondiale Speculazione bellica Storia militare Strategia militare Strategia di logoramento Tattica militare Altri progetti Collegamenti esterni del periodico Nuova rivista storica