300 puan alan herkes muhendis, 400 puan alan herkes avukat doktor olabilir. Ama sanatin olcusu bu kadar basit degil. Aslinda bilmek gerekir ki sanatciyim demek gercekten cesaret ister. Cunku doktor ezberledigi seyleri surekli tekrar eder. Avukat kitaplarda yazilanlari uygulamaz mi? Tum meslekler boyle degil mi? Ama sanatci surekli yenilenmek zorunda. Bir uslubu olsa dahi her eseri benzersizdir. Istese dahi yapamaz. Bir nehirde iki kere yikanamaz yani. Iste sanatci derken cekinmeyin. Cunku digerleri ezberlemistir. Siz ezberleyip onu silmissinizdir. Ve surekli ogrenirsiniz. Da vincinin binlerce eskizi var. Ulastigi noktaya bakin Mona Lisa. Duygularin kaslarda ve dudaklarda yansitildigina ulasiyor. Van gogh ise ellerde yansitildigini dusunuyor. Modigliani ve Keane ise gozlerde. Ama birisi gozlerden vazgeciyor diger tamamen gozlere odaklaniyor. Ayni dusunce bile cesitleniyor. Ama duygularin formulleri bilimde aynidir. Bu muhendis icin de aynidir doktor icin de.
Evrene bakin beyler. Bunu bir muhendis yaratamaz. Bir doktor asla. Bir ogretmen bir avukat aklina bile getiremez evreni. Ancak sanatcinin yapabilecegi bir sey. Bugun bir ressama, heykeltirasa vs sonsuz malzeme verseniz ulasacagi sey evrendir. Diger meslekler ancak bu evrenin duzenine ulasabilir.
Çoğu kişi tarafından resim yapmayı beceremeyenlerin benimsediği akım olarak görülse de aslında bir nesnenin bir figürün resmedilmesinden daha zor olan akımdır. Soyut resim için figürün, nesnenin çizilebiliyor olması ve bunu çeşitli yöntemlerle soyutlayabilmek gerekir. Yani işin içine gerçek girdiği gibi yaratıcının duygusal halleri de girmektedir. Ve o eser ressam için somut hale gelmiştir. Duygularını somutlaştırmıştır.
Adama sorarlar kardeş, götünüz sıkıştığında insanları sokaklara davet etmek, her osmanlı tarzı grupları otobüslerle taşıyarak alanlara götürüp miting yapmak ve seçimler zamanı yaptığınız mitinglerde insanlara para verip mitinge katılmalarını sağlamak kamu düzenini bozmak değil mi ?
Ankara'da yine Anıtkabire yürüyüş olursa polisler yine biber gazı sıkacaktır hiç şaşırmam. Hiç şaşırmayın, cumhuriyet kurulduğu günden itibaren yıkmak isteyen saltanat düşkünü yavşaklar hep vardı ve hep olacak. Törenler iptal olmuş falan bunlar hep hikaye önemli olan bu özel günleri yüreklerimizde yaşatmak ve atatürkle ilgili herşeyi çocuklarımıza aşılamak ki yeni nesilde unutmasın kalbinde yaşatsın. (bkz:balkona türk bayrağı asmaya devam) hemde üzerinde ATATÜRK resimli.
Kendisi Türk besteci. 11 Mart 1906 yılında İstanbul'da doğmuş. Annesi kanun, babası ud çalıyordu. E durum böyle olunca çocukluk yıllarında geleneksel Türk sanat müziği ile tanışması pek zor olmadı. Ailesi çocukluk döneminde eğitim görmesi için Yedikule'deki Alman Okuluna yazdırmış. Bestecimiz bu okula yazıldıktan sonra hafta sonları üç sesli okul korosuna katılarak henüz sekiz yaşındayken çok sesli müziği tanımış. Annesi kanun dersi aldırmış ve kanunu çok hızlı öğrenmiş hatta kısa bir zaman sonra kanun öğretmeni artık benden öğrenebileceği bir şey kalmadı, herşeyi yaladı yuttu gibisinden söz söylemiştir. Üstün yeteneği sayesinde Alnar, 12 yaşında İstanbu'un en iyi kanun çalanları arasına girmiştir. 13 yaşına geldiğinde ise ilk eseri olan Tahirbuselik makamındaki "longa"'yı besteler. Üç yıl sonra, ikinci eseri olan bir operet besteler. "Kelebek Zabit" adındaki bu tek sesli operet yine geleneksel türk müziği türündedir.
Alnar'ın müzik yaşamındaki geleceği 1923'te Hüseyin Saadettin Arel'i tanımasıyla bir dönüm noktası girer. Arel'den armoni dersleri almaya başlar, Bach ve Beethovenı ilk defa onun evinde dinler. Bu dönemde Alnar iki ve üç sesli parçalar bestelemeye başlamıştır. Daha sonraları Edgar Manas ile tanışır ve üç yıl boyunca Manas'tan armoni, kontrpuan, füg ve piyano dersleri alarak bilgilerini geliştirir.
Zaman buldukça editleyip yeni bilgiler ekleyeceğim.
Yönetici de her yeni başlık açıldığında hepimize toplu mail atıyor galiba hemen damlıyoruz.
Zenci müziği, melodi yeteneğini ve polifoniye olan yatkınlığını özgün vokal müziği ile ortaya koymuştur: Sesler daima doğaldır; kimi zaman, genelde birçok insan için süpriz sayılabilecek, ama insanın sübjektif müzikal ifadesi açısından yerinde çıkarılan çığlıklar, Afrika müziğinin özelliğidir. Zenciler olağanüstü bir ritim virtüözitesi, ince bir tını duygusu ve vurgu morifleriyle melodi elde etme yeteneğinin örneklerini verirler ve arap kökenli müzik öğeleri ile çalgılarını kullanmayı reddederler. Ancak zenci dünyasının çalgıları, dansları ve müzik biçimleri, zenci olmayan kavimler tarafından da kabul edilmiştir. İlk çağda Mısır'da ve sonraki antik uygarlıklarda, daha sonra ortaçağda, Akdeniz'den Uzakdoğuya kadar, dünyanın birçok ülkesinde zenci çalgıcıların arandığı bilinmektedir.
Amerika'da zenci müziğinin kızılderili müziği üzerinde etkisi olduğu saptanmıştır. Bütün bu nedenlerden ötürü, uygar dünya, zencilerde müzik açısından gerçek bir sembolleştirme gücü olduğuna inanmak zorunda kalmıştır. Afrika'da çeşitli müzik türlerinin belli bir işlevi vardır. Üsluplar birbirinden ayrıdır. Örneğin, aynı köyde, şarkıcıların cinsiyetine göre değişen çeşitli tarihsel dönem ve uygarlıkların kalıntısı olan polifonik vokal müzik çeşitlerine ratlanabilir. Bazı çalgılara verilen önem, bu çalgıların sağladığı müzik olanaklarıyla ters orantılıdır. Çünkü çeşitli kurum ya da toplumsal tabakaları temsil eden bir müzik anlayışından hareket edilmiştir.
İlkel çalgı tiplerine Afrika'da tümüyle rastlanmaktadır: dans çıngırakları, ziller, tokmakla vurulan boş kütükler, düdük sistre utu, düz boru burun flütü, demir çanlar, çıngıraklar, değişik biçimdeki davullar, at kılından yapılmış telli sazlar, ksilofonlar, Arapların ve oryantal ülkerin tanımadığı yandan üflemeli flütler, bunlar arasında sayılabilir.
Yazım yanlışların olduysa kusura bakmayın baya uzun bir yazı oldu gözden kaçmış olabilir. Bu arada kaynak belirtmekte fayda var:
Kaynak:(bkz:Ahmet Say müzik ansiklopedisi).
Türk Sinemasında 90 ların sonuna doğru sivrilen ilk başlarda çok düşük bütçeli minimalist filmlere imza atan daha sonraları ise Cannes film festivalinde ve türkiyenin önemli film festivallerinde ödüller alan yönetmen.
Filmlerinde estetik açıdan tarkovski gibi şiirsel sinema anlayışını gütmüş kişilerin etkisi görülür. bunun yanında içeriksel anlamda en başta çehovdan etkilendiği söylenebilir.
Müziğin kaynağının kayıtlı tarihten öncesine uzandığı bilinmekte. Lakin bizim ulaşabildiğimiz en somut bilgiler Prehistorik çağa dayanmakta. Prehistorik müzik Avrupa'nın dışında kalan kıtalarda yaşayan kabilelerin geleneklerine bağlı olarak günümüzde bile icra ettikleri müziği kapsamaktadır. . Örneğin Avusturalya Aborjinleri günümüzde Avusturalya nüfusunun %2'lik bir kesimini oluşturmaktadır. Avusturalya Aborjinlerinin icra ettikleri müzik Prehistorik döneme dayanmaktadır. Aborjinler üzerinde yapılan araştırmalarda müziğin seramoni amacı ile yapıldığı sonucuna varılmıştır. Bu insanlar törenlerde, kutlamalarda ve cenazelerde müzik icra etmektedirler. Peki müziğe neden ihtiyaç duymuşlardır? Benim görüşüme göre insanın doğasının vazgeçilmez bir parçası olan estetik kaygı müziğin oluşumundaki en büyük etkidir. O dönemin şartları her ne olursa olsun insan ölüsünü gömerken bunu bir tören haline getirmiş, ölüleri ayinler eşliğinde geleneklerine uygun bir şekilde ve müzik yaparak uğurlamışlardır. İnsan müziği bir ihtiyaç olarak görmüştür. Gerek tören sırasında o törene renk katmak için gerek tapındığını yüceltmek için. Estetik konusuna döndüğümüz vakit pek tabi o zamanların estetik kaygısı günümüze göre ala uzak olabilir. Ancak yine de dönemin antropolojik yapısı ile örtüşen estetik kuralları illaki vardır. Ulaşamadığımız ve hakkında bilgi edinedemediğimiz tarih hakkında düşünecek olduğumuzda varsayımlardan daha ileri bir yorum yapmamız pek mümkün olmayacaktır. Müziğin nasıl oluştuğuna dair kesin bir tez öne süremesek bile neden oluştuğu konusunda fikir yürütmemiz mümkündür.