query: Когда аниме «Наруто» вышел на экран впервые в России?

title: Наруто

text: В России распространением «Наруто» с 2008 года занимается издательство «Эксмо» в сотрудничестве с компанией «Комикс-Арт»[4]. По состоянию на сентябрь 2013 года выпущено 20 томов русской версии манги[40]. «Эксмо» издаёт мангу большим тиражом, как книги популярных писателей: тираж «Наруто» составил 25 тысяч экземпляров[41]. Российскую печатную версию критиковали за выбор шрифтов, а также за ошибки в переводе имён и диалогов (в частности, в первом томе имя героя Конохамару было заменено на «Коноха»). «Отнюдь не лучший выбор, когда без лупы нельзя отличить „А“ от „Д“ и „Ц“ от „И“», — пишет об издании интернет-ресурс «АниМаг»[41]. Однако, по мнению обозревателя данного сайта, эти ошибки незначительны по сравнению с «самим фактом выпуска „Наруто“ на бумаге».

title: Наруто Удзумаки

text: — главный герой манги «Наруто», созданной Масаси Кисимото. В аниме-сериале по сюжету произведения его озвучила Дзюнко Такэути. Персонаж занимал 6 строчку в списке 25 лучших персонажей аниме по версии IGN в 2009 году.

title: Наруто

text: Два диска, содержащие все начальные и завершающие темы из аниме, вышли 17 ноября 2004 года и 2 августа 2006 под названиями Naruto: Best Hit Collection и Naruto: Best Hit Collection II соответственно[74][75]. Одна из закрывающих тем, композиция «Wind» исполнителя Акэбоси, в 2002 году заняла 10-е место в двадцатке лучших аниме-песен по версии журнала «Animage»[76], а год спустя начальная тема «Kanashimi wo Yasashisa ni» оказалась в этом списке на 11-м месте[44]. Из всех композиций сериала были отобраны восемь и выпущены как «Naruto in Rock -The Very Best Hit Collection Instrumental Version-» 19 декабря 2007 года[77]. Также свой саундтрек-альбом вышел и к каждому из трех полнометражных фильмов[78][79][80]. Кроме того, были записаны различные аудио-постановки[81].

title: Сикамару Нара

text: Кроме аниме и манга Наруто, Сикамару также фигурирует в "Naruto the Movie: Legend of the Stone of Gelel", втором полнометражном анимационном фильме по мотивам «Наруто». В этом фильме он совместно с Наруто Удзумаки и Сакурой Харуно участвует в борьбе с Хайдо, утопическим идеалистом, стремящимся управлять миром с помощью мощного артефакта, называемого "Gelel". В четвёртом фильме по «Наруто» Сикамару появляется в небольшом эпизоде, сражаясь с большой группой каменных солдат. Он также присутствует в третьей OVA, где принимает участие в турнире.. Сикамару — игровой персонаж почти во всех играх по «Наруто», в том числе сериях "" и "".. В некоторых играх он использует вариации своей техники имитации тени, которых не было в оригинальных аниме или манге. "" знаменует собой первое появление Сикамару в видеоигре как героя из второй части манги..Сикамару имел высокий рейтинг в опросах популярности персонажей, устраиваемых "Weekly Shonen Jump", постоянно находясь в первой десятке и достигнув четвёртого места в одном из опросов. Последний такой опрос был в 2011 году, в котором Сикамару занял девятое место, уступив Сасори и обогнав Хинату.

title: Список серий Monogatari

text: Monogatari Series — аниме-сериал, созданный на основе цикла лайт-новел (ранобэ) японского писателя Нисио Исина с иллюстрациями тайваньского художника, выступающего под псевдонимом Vofan. К началу 2015 года экранизировано 12 томов лайт-новел. 15-серийная аниме-адаптация "Bakemonogatari" была создана на студии Shaft при участии режиссёра Акиюки Симбо. 12 серий вышло в эфир телеканала Tokyo MX с 3 июля по 25 сентября 2009 года. Оставшиеся 3 серии вышли на официальном сайте с 3 ноября 2009 по 25 июня 2010 года. В 2012 году была выпущена 11-серийная адаптация "Nisemonogatari", транслировавшаяся с 7 января по 17 марта. 4-серийная адаптация "Nekomonogatari (Kuro)" вышла на экраны 31 декабря 2012 года (все серии были показаны в один день друг за другом). 26-серийный сезон под названием "Monogatari Series Second Season" транслировался с 6 июля по 28 декабря 2013 года. 5-серийный сезон "Hanamonogatari" вышел на экраны 16 августа 2014 года. 31 декабря 2014 года на экраны вышел 4-серийный сезон "Tsukimonogatari". 3 октября 2015 года начал транслироваться 12-серийный сезон "Owarimonogatari".

title: Наруто

text: С 10 октября 2003 года на японском радио раз в неделю выходит передача продолжительностью полчаса[180] (в апреле 2007 года её название изменилось на . Её ведущей является (in Dutch), сэйю, озвучивающая Наруто Удзумаки. Передача построена как диалог Такэути и какого-либо другого сэйю, принимающего участие в озвучивании персонажей аниме «Наруто». Для слушателей проводится конкурс: ведущие зачитывают их письма в эфире. За каждое прочтённое письмо слушатель получает очко; от количества очков зависит присваиваемое слушателю «звание», соответствующее рангам ниндзя в мире «Наруто»: обладатель одного очка становится «гэнином», десяти — «тюнином», тридцати — «дзёнином» и получает приглашение присутствовать в студии вместе с ведущими во время выхода передачи в эфир[180]. Записи радиопередач выпускаются на CD-дисках. На октябрь 2009 года вышел 21 диск с «Oh! Naruto Nippon»[181] и 8 — с «Shippuu Jinrai»[182].

title: Наруто

text: На территории России сериал был частично показан по каналу Jetix (01-25, 27-104 серии). В версии этого телеканала перевод на русский производился не с оригинальной японской версии, а с американской, а кроме того, там присутствовала цензура, которую произвёл сам телеканал. Её уровень был назван обозревателями «совершенно абсурдным», а количество правок позволило сделать заявление о том, что редакторы фактически «искромсали каждую серию»[53]. В качестве примеров приводилось вырезание большей части боевых или кровавых сцен и даже редактирование диалогов персонажей, когда те разговаривали об оружии, например, о сюрикэнах[53][54]. Пострадали сцены с сексуальным подтекстом и молодёжным юмором, достаточно часто встречающимся в манге,[55] в частности, был вырезана сцена со случайным поцелуем Наруто Удзумаки и Саскэ Утихи[56]. Эту версию «Наруто» в январе 2009 года приобрела для распространения на DVD компания «МегаСистем», купившая 01-25, 27-104 серии аниме[5]. Первое лицензионное издание «Наруто» появилось в продаже 30 июля 2009 года[57]. Японская версия в России доступна только в виде фэнсаба[58].

title: Какаси Хатакэ

text: — вымышленный персонаж манги, созданной , и снятого по ней аниме-сериала. Впервые Какаси появляется в 3-й главе манги. Изначально Кисимото, по его собственным словам, планировал ввести этого персонажа в повествование раньше, но в итоге отложил его появление на более поздний срок, чтобы получить возможность развить характеры главных героев манги — Наруто Удзумаки, Сакуры Харуно и Саскэ Утихи.

title: Список анимационных фильмов о Наруто

text: — девятый анимационный фильм по «Наруто» и шестой из серии "Наруто Сиппудэн". Премьера состоялась 28 июля 2012 года. Режиссёр фильма Хаято Датэ, сценарий написала Юка Мията. Масаси Кисимото, создатель манги "Наруто", лично придумал историю (сюжетную концепцию) и дизайн персонажей для этого фильма, который отмечает 10-летие франшизы аниме «Наруто».

title: Список отрицательных персонажей «Наруто»

text: Впервые появившись в первой части аниме, во второй Акацуки заняли место основных антагонистов. В организацию входили сильнейшие ниндзя, предавшие свои селения и получившие статус нукэнинов. Один из них, Оротимару, был исключён за попытку заполучить сяринган Итати Утихи. Несколько позже, по приглашению Пэйна, в Акацуки был включён Дэйдара. Таким образом на момент начала основного действия аниме «Наруто» в организации числилось 9 членов.

title: Рок Ли

text: Ли является играбельным персонаж почти в каждой видеоигре по «Наруто», в том числе в серии и серии . В некоторых играх он использует вариации его техник, которые не были представлены в аниме или манге. В "Naruto Shippūden: Gekitō Ninja Taisen! EX" он впервые появляется в игре в своём образе из 2-й части манги. Рок Ли также является главным героем спин-оффа манги Кендзи Тайры, в которой продолжает своё обучение с различными комичными злоключениями. Манга впоследствии была адаптирована в аниме-сериал под названием Rock Lee no Seishun Full-Power Ninden.

title: One Piece. Большой куш

text:
В формате тома манга впервые увидела свет 24 декабря 1997 года. Выпуск манги продолжается до сих пор.
В аниме-адаптацию входят телесериал, тринадцать полнометражных фильмов и несколько OVA. Впервые "One Piece" вышел на экраны в формате OVA в 1998 году, премьера первой серии аниме-сериала состоялась 20 октября 1999 года. Кроме того, под маркой "One Piece" выпущено около трёх десятков игр для различных игровых консолей. В России и манга, и аниме лицензированы издательством «Комикс-Арт» под названием «One Piece. Большой куш», премьера сериала в России состоялась 16 апреля 2012 года на телеканале 2x2.

title: Список персонажей «Наруто»

text: Сайт Mania.com отмечал, что персонажам манги не хватает «глубины», задним фонам — насыщенности, как в других сёнэн-сериях, и посчитал, что фокус сюжетного повествования в «Наруто» более сконцентрирован на показе боёв. Журнал манги и аниме "Neo" описал Наруто как «надоедливого» персонажа, но отнёс серию к числу тех, к которым «привыкаешь до тошноты».

title: Asian Kung-Fu Generation

text: 11 апреля 2012 AKG выпустили сингл «Kakato de Ai wo Uchinarase», одноимённую песню с которого написал Кита. В июне с целью рекламы фестиваля Nano-Mugen 2012 был выпущен клип на песню «Yoru wo Koete». 25 июля вышел сингл «Sore dewa, Mata Ashita», который был использован в аниме «Наруто: Дорога Ниндзя». 12 сентября вышел седьмой полноформатный альбом «Landmark», за которым в октябре последовал тур.

title: Список анимационных фильмов о Наруто

text: Ниже представлена таблица, которая отображает в какой момент показа серий аниме «Наруто» и «Наруто Сиппудэн» выходили анимационные фильмы по этим сериалам.

text: Здесь представлен список антагонистов манги и аниме «Наруто». Сюда попали ниндзя мира Наруто, согласно произведениям , признанные преступниками.

title: Rock Lee no Seishun Full-Power Ninden

text: — аниме-сериал в стиле тиби. Аниме создано Мурато Масахико и основано на популярном аниме-сериале «Наруто», как пародия на него. Манга была создана Тайра Кэндзи в 2010 году. «Тиби Наруто» транслируется на TV Tokyo в 18:00. Он заменил временно прекративший свой показ сериал «Блич». Серии официально доступны для просмотра на веб-сайте Crunchyroll.

title: Наруто

text: Музыкальные темы для аниме «Наруто» были созданы композитором Тосио Масудой. Первый диск под названием «Naruto Original Soundtrack» был выпущен 3 апреля 2003 года и содержал 27 треков из первого сезона аниме[71]. Второй, «Naruto Original Soundtrack II», вышел 18 марта 2004 года и состоял из 19 композиций[72]. Третий, «Naruto Original Soundtrack III», включающий в себя 23 трека, был выпущен 27 апреля 2005 года[73].

title: Наруто

text: Аниме-экранизация оказалась такой же успешной, как и оригинальная манга. В 2003 году «Наруто» занял 10-е место в двадцатке лучших аниме-сериалов по версии японского журнала «Animage», а среди 20-ти лучших женских персонажей фигурировали две героини «Наруто» — Хината Хюга и Сакура Харуно[44]. Годом позже сериал в этом рейтинге опустился на одну позицию, но при этом одна из его комедийных серий, посвящённая попыткам главных героев узнать, что именно Какаси Хатакэ скрывает под маской на лице, заняла 20-е место в списке наиболее интересных серий[45]. В октябре 2006 года среди телезрителей канала TV Asahi проводился опрос с целью выявить 100 лучших аниме, в котором «Наруто» занял 17-е место[46]. Сериал получил премию на третьем фестивале USTv Awards в Университете Санто-Томас в Маниле (Филиппины) в 2007 году, а в 2009 году снова оказался в числе победителей, на этот раз в категории «Выбор студентов» университета[47][48]. В США аниме «Наруто» стало успешным, как и манга. Обозреватель газеты «The Washington Times» даже назвал его сенсацией в мире американской массовой культуры[49]. Первый DVD-бокс с тринадцатью сериями был номинирован на премию American Anime Awards за лучший дизайн[50]. Он же стал третьим в рейтинге самых продаваемых аниме 2008 года, уступив место лишь «Batman: Gotham Knight» и «Dragon Ball Z»[51], а в 2009 году ему удалось подняться на вторую строчку[52].

title: Наруто

text: Манга и аниме оказались очень популярны как в Японии, так и за её пределами. На момент выхода 72-го тома, продажи которого составили 1 204 000 экземпляров — стало известно, что суммарные продажи томов превысили 205 миллионов экземпляров[1]. В США манга «Наруто», лицензированная издательством Viz Media, регулярно попадает в списки бестселлеров[2], а в 2006 году её продажи составили почти 10 % всех продаж манги в этой стране[3]. В России права на издание и распространение манги принадлежат компаниям «Эксмо» и «Комикс-Арт»[4]. Распространением аниме на территории СНГ занималась «МегаСистем»[5].

title: Роботек

text: Роботек () — научно-фантастический аниме-сериал, в общей сложности включающий 85 серий. Это один из первых аниме-сериалов, вышедших на экраны в США. Представляет собой компиляцию из трёх разных меха-сериалов — Гиперпространственная крепость Макросс, Super Dimension Cavalry Southern Cross, и Genesis Climber Mospeada, сценарий и диалоги которых были серьёзно переработаны. В России был впервые показан в 1992—1993 годах на телеканале 2х2 (выходил с лета 1991 года). С 5 марта 2012 (спустя почти 20 лет после премьеры) на 2х2 по настоящее время (по будням в 13:10).

title: Наруто

text: По манге снят одноимённый аниме-телесериал, созданный компаниями Aniplex и Studio Pierrot. Первый телесериал, Naruto, демонстрировался в Японии по каналу TV Tokyo и спутниковому каналу Animax начиная с 3 октября 2002 года по 8 февраля 2007 года и закончился 220-ой серией. Второй телесериал, Наруто Сиппудэн, транслировался с 15 февраля 2007 года по 23 марта 2017 года и закончился 500-ой серией. С момента начала трансляции в эфир вышло свыше 700 серий. В аниме-экранизацию входят два телесериала, одиннадцать анимационных фильмов и восемь OVA. На основе манги и аниме были созданы также видеоигры, романы («лайт-новел») и коллекционная карточная игра.

title: Naruto: Clash of Ninja (серия игр)

text: — японская серия видеогр в жанре «файтинг» по мотивам популярной японской манги и аниме «Наруто» Масаси Кисимото. Все части были разработаны Eighting и выпущены компаниями D3 Publisher и Tomy. Разные игры серии выходили на разных платформах: четыре на GameCube и пять на Wii. Все игры, кроме "Revolution" и "Revolution 2", вышедших в США, были выпущены в Японии. Кроме того, на английский язык переведены и изданы в США "" и "Clash of Ninja 2". Игровой процесс серии разнится от игры к игре. Игрок получает в управление одного из персонажей манги и аниме «Наруто», а затем сражается с противником, используя различные приёмы и специальные техники — "дзюцу". В новых играх присутствует прохождение в режиме «истории», где игрок продвигается по сюжету, как правило, заимствованному из первоисточника. С выходом новых глав манги и серий аниме, в «Наруто» появляются новые персонажи, которые затем добавляются и в новые игры серии.

title: Наруто (фильм)

text: Наруто (англ. "Naruto") — предстоящий американский художественный фильм, который будет снят по мотивам японской манги «Наруто» и её аниме-экранизаций. Режиссёром и сценаристом фильма будет Майкл Грейси. Продюсером выступит Ави Арад, который известен тем, что спродюсировал практически все экранизации комиксов Marvel Comics.

title: Гаара

text: Гаара (яп. 我愛羅) — вымышленный персонаж аниме и манги «Наруто» авторства Масаси Кисимото. Кисимото ввёл персонаж Гаары в качестве «квазидвойника» главного персонажа сериала, Наруто Удзумаки: оба они родились при похожих обстоятельствах, но совершенно по-разному развивались как личности, преодолевая проблемы со своим воспитанием. Первоначально введённый в качестве антагониста и соперника Наруто, Гаара стал родственной душой и близким другом Наруто по мере развития серии.

title: Наруто Удзумаки

text: После победы над Кагуей, возродившейся матерью Рикудо, Наруто и Саскэ бьются между собой, и Утиха признаёт своё поражение. В финале манги Удзумаки сходится с Хинатой Хюга, у них рождается двое детей — дочь Химавари и сын Боруто. Сам Наруто становится Седьмым хокагэ (после ушедшего в отставку Шестого хокагэ Какаси Хатакэ).В каждом официальном опросе журнала "Weekly Shonen Jump" популярности персонажей серии Наруто неизменно попадает в топ-5 и даже несколько раз занимал первое место. Образ персонажа (как первой и второй части манги) используется для создания и продажи плюшевых игрушек, брелоков и многочисленных фигурок. Сэйю Наруто Удзумаки в аниме-сериале Дзюнко Такэути получила в 2009 году приз Общества развития японской анимации в категории «Лучшая актриса озвучивания». В рейтинге 25 лучших аниме-персонажей по версии IGN Удзумаки занял шестое место; составитель рейтинга Крис Маккензи считает, что хотя «Наруто не самый популярный персонаж в серии», но он «двигатель франшизы». Один из редакторов сайта Mania Entertainment Брайана Лаверенс поставила Наруто восьмым в списке «десяти головных болей в аниме» (англ. 10 Male Headaches of Anime), критикуя его желание вернуть Саскэ в Коноху, несмотря на то что из-за этого может пострадать он сам.

title: Боец Баки

text: Карлос Росс дал негативную оценку сюжету, назвав его посредственным, слишком похожим на "Dragon Ball Z"; клишированный герой, недальновидный и слепо верущий в свою удачу, злодеи с неясными мотивами. Сцены сражений не отличаются уникальностью и быстро забываются, а автор демонстрирует плохие знания в человеческий анатомии. Дэвид Смит из сайта IGN назвал аниме-экранизацию произведением старой школы с тупиковым сюжетом. При этом не стоит в сценах сражений искать какого-либо реализма, бои не красочные, ситуацию портит некачественная анимация, вялые движения противников и особый стиль анимации придают сюжету, по мнению Дэвида, некий фетишистский оттенок. С другой стороны, бои не растягиваются на несколько часов экранного времени, чем грешат «Наруто» или «Жемчуг дракона Z». Тем не менее качество анимации и её сильное замедление в некоторых сценах может вызывать у зрителя разочарование. Сюжет не отличается сложностью и глубоким смыслом, тем не менее в произведении есть отсылки к личностям известных боксёров, что заинтересует людей, интересующихся данной темой.

title: Durarara!!

text: Созданием аниме-адаптации лайт-новел занялась студия Brain’s Base. Первый 24-серийный аниме-сериал выходил с 7 января по 24 июня 2010 года на каналах MBS, TBS и CBC. 25 августа 2010 года вместе с седьмым DVD вышел первый специальный выпуск. В нём впервые появились сёстры Идзаи Орихары. Аниме-адаптация охватывает 3 первых тома лайт-новел. На Anime Expo 2010, руководство Aniplex подтвердило, что они планируют выпустить англоязычный дубляж Durarara!! в январe 2011 года. На фестивале Dengeki Bunko Spring Festival 2014 объявлено о продолжении аниме. Действие сиквела, который называется «Durarara!!x2», разворачивается спустя полгода после окончания событий первого аниме-сериала. Авторский состав остался прежним. «Durarara!!x2» состоит из трёх сезонов по 12 серий. С 10 января по 28 марта 2015 года вышел первый сезон аниме, с 4 июля по 26 сентября 2015 года вышел второй сезон, с 9 января по 26 марта 2016 года вышел третий сезон.

title: Наруто

text: Аниме-сериал также получил достаточно много откликов. Подобно манге, он представляет собой классическое аниме для юношей, следующее традициям таких сериалов, как «Dragon Ball Z», «YuYu Hakusho» и «One Piece»[204][210][211], и не являет ничего нового или неожиданного в этом жанре[212][213]. Редактор сайта Associated Content рекомендует «Наруто» для детского просмотра в связи с его воспитательным эффектом. Наруто с друзьями, объясняет он, зачастую проходят разнообразные виды тренировок, постоянно принимая их за боевые задания и проверку их умения сражаться, а на деле тесты призваны выявлять куда более важные способности — способность к состраданию, командной работе, честность, навыки взаимодействия с людьми.[214] Другие критики отмечали притягательность этого аниме, подобную привлекательности «мусорной еды» (junk food)[215].

title: Аниме

text: В СССР показ кино и анимации капиталистических стран был ограничен небольшим количеством отобранных по идеологическим критериям фильмов. В 1970 по центральному телевидению впервые был показан полнометражный анимационный фильм «Солнечный Принц» (Принц Севера). В в 1971 году на экраны кинотеатров вышел «Кот в сапогах»[2], в 1972 «Кот в Сапогах на Диком Западе», в 1976 «Кругосветное путешествие Кота в Сапогах». В прокате шли фильмы «Летающий корабль-призрак»[54], «Али-Баба и сорок разбойников», «Джек в Стране чудес», «Принцесса подводного царства», «Принцы-лебеди», «Дюймовочка», а также «Двенадцать месяцев» и «Приключения пингвинёнка Лоло», созданные совместно с советскими мультипликаторами.

title: Рок Ли

text: Ли несколько раз появлялся вне аниме и манги «Наруто». В третьем полнометражном мультфильме из цикла, " Naruto the Movie 3: The Animal Riot of Crescent Moon Island", Ли выступает в качестве члена Группы 7 в течение всего действия аниме. В четвёртом фильме, который сюжетно относится ко 2-й части манги, Наруто Узумаки, Сакура Харуно, Нэдзи Хьюга и Ли должны сопровождать девушку Сион, которая должна исполнить ритуал, чтобы запечатать демонические армии. Ли также появляется в третьей OVA, участвуя в турнире.


query: В какой город был эвакуирован Театр под руководством С. Э. Радлова в марте 1942 года?

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: Театр под руководством С. Э. Радлова (Театр имени Ленинградского Совета) — драматический театр, работавший в Ленинграде под руководством Сергея Эрнестовича Радлова. Основан в 1928 году под названием Молодой театр, с 1934 года — Театр-студия под руководством С. Э. Радлова, с 1939 по 1942 год — Театр имени Ленинградского Совета. В марте 1942 года театр был эвакуирован в Пятигорск, где через полгода часть актёров, в том числе С. Радлов с супругой — А. Д. Радловой, оказались в немецкой оккупации. В 1943 году театр работал в оккупированном Запорожье, в 1944—1945 гг. во Франции. В 1945 году Радловы были возвращены в СССР и осуждены на 10 лет ИТЛ за «измену Родине».

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: Через несколько дней после переименования теперь уже «бывшего» Молодого театра, 14 января 1934 года был показан «Вечер водевилей», программу которого составили два водевиля Петра Каратыгина, шедшие ранее на сцене «Народной комедии» Радлова, третий — «Расстроенный настройщик» — поставил ученик Радлова, молодой режиссёр В. Гиршгорн, ещё два — «Заёмные жёны» и «Когда появляется девушка» поставил Радлов. Отклики прессы были положительными: «Лёгким и занимательным зрелищем, в отличном ритме развёртывающим чёткую, живую композицию» назвал спектакль Симон Дрейден[13]. Просмотревший спектакли Театра-студии на гастролях в Москве летом того же года Ю. Юзовский писал: «Театр Радлова — молодой, интересный театр. Постановка и исполнение им водевилей Каратыгина отмечены большим вкусом, искусством пластики, острой и умной характеристикой образов, большим юмором. Театр прекрасно исполнил водевили»[14].

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: Работа в Запорожье продлилась до октября 1943 года. Перед приближением советских войск актёров в закрытых теплушках через Польшу доставили в Германию. В Берлине театр как таковой фактически уже не существовал, актёры жили впроголодь, спасаясь от всё усиливающихся бомбёжек в подвалах. Когда находиться в разрушенном горящем городе стало невозможно, решили уходить. Былого единства уже не было — группа разделилась: чета Радловых, Т. Якобсон, А. Касаткина, Е. Суйковская, О. Томилина, В. Гусева, П. Антоневич, Н. Крюков, Н. Трофимов, Франц Пашу добрались до местечка Ла Фоссет недалеко от Тулона на юге Франции. Вторая немногочисленная группа — С. Голубев, Е. Котов и другие отправилась на север Франции. Несколько актёров решили дожидаться освобождения в Германии — Н. Владимирова, В. Иогельсен, Б. Виноградов. Наталия Владимирова освобождения не дождалась — погибла при налёте авиации союзников в 1944 году.

title: Забиякин, Евгений Константинович

text:
В 1929 году был принят в Московский театр для детей под руководством Наталии Сац (с 1992 года — Российский академический молодёжный театр). В 1930 году принят в Театр-студию под руководством Р. Н. Симонова, учился и работал вместе с Э. М. Тобиашем, Э. Л. Утесовой, И. В. Мурзаевой , Г. Е. Сергеевой, М. В. Зёрновым (будущий архиепископ Киприан).
После объединения в 1937 году театра-студии с Московским театром рабочей молодежи (в 1938 году новый коллектив получил название «Московский театр им. Ленинского комсомола») перешёл на работу в ленинградский Театр-студию под руководством С. Э. Радлова (с 3 мая 1939 года — Театр имени Ленинградского Совета).

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: Зрители охотно посещали спектакль, пресса же практически обошла его молчанием. Её внимание было привлечено к другому шедевру Шекспира — «Гамлету», поставленному Николаем Акимовым в Театре им. Евг. Вахтангова всего двумя неделями позже[8]. Скупо оформленный и сыгранный молодыми актёрами «Отелло» радловцев выглядел достаточно скромно по сравнению с «блестяще оформленным» и сыгранным первоклассными актёрами вахтанговского театра спектаклем Акимова. Тем не менее, известный критик и театровед Алексей Гвоздев писал: «Интересные постановки классиков приходится видеть в маленьких театрах, и недавняя работа над «Отелло» Шекспира в Молодом театре, проведённая С. Э. Радловым, свидетельствует о том, что при умелом подходе можно добиться ценных результатов даже на крошечной сцене, располагая составом совсем молодых актёров»[9].

title: Радлов, Сергей Эрнестович

text: В марте 1942 года Радловы были эвакуированы с театром в Пятигорск. В августе немцы заняли город, и часть труппы вместе с Радловыми оказалась в оккупации. В феврале 1943 года немцы отправили театр в Запорожье, затем в Берлин и, в конце концов, на юг Франции. После окончания войны Радловы переехали в Париж.

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: 28 апреля 1934 года состоялась премьера «Ромео и Джульетты» в постановке С. Радлова (художник В. Басов, музыка Б. Асафьева, перевод А. Радловой). Начальные весёлые картины уличной жизни Вероны прерывались трагическим эпизодом дуэли и смерти Тибальда. По ходу спектакля комические, шутовские мизансцены чередовались с напряжённо-драматическими, а иногда они совмещались, как, например, «пантомима умирания Джульетты с вознёй и хлопотами слуг и родителей, готовящих весёлую свадьбу». Художественный руководитель Большого драматического театра К. Тверской отмечал «ряд полнокровных, по-шекспировски реалистически трактованных сцен, где высокое и низкое, смешное и трагическое выступают в их взаимопроникновении»[15]. «Страсти движут людьми в этом театре! В начале спектакля ещё много смеха в словах, много скрытой иронии переливается и перебрасывается в диалогах: слышишь ясно, как продолжает звучать шекспировская комедия. Но уже с третьего акта спектакль вырастает в шекспировскую трагедию» — писал Николай Костарёв[16]. В редакционной заметке газеты «Советское искусство» от 23 мая 1934 года говорилось, что театр Радлова «чрезвычайно интересный и своеобразный художественный коллектив с ярко выраженным своим творческим лицом. И репертуар, и режиссёрская работа отмечены печатью большого вкуса. Наибольший интерес, особенно с точки зрения наших споров о Шекспире, представляет постановка "Ромео и Джульетты". Несмотря на актёрскую незрелость некоторых образов, мы всё же смело можем утверждать, что этот спектакль — событие в советском шекспировском театре» и пример того, как можно по-новому прочесть Шекспира. На завершающей летние московские гастроли встрече театральной общественности с актёрами театра-студии 1 июня 1934 года итоги подвёл критик Павел Новицкий: «Из всех молодых театров Ленинграда Театр-студия Радлова — самый талантливый. Не случайно сегодня сюда пришли приветствовать этот театр руководители двух самых талантливых молодых московских театров — Завадский и Хмелёв»[17].

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: «Шекспировские спектакли явились основой репертуара Театра имени Ленинградского Совета», — подводил итоги цикла Д. Золотницкий, — «Ромео и Джульетта», «Отелло» и «Гамлет», поставленные здесь Радловым, прочно вошли в русскую сценическую «шекспириану» 30-х годов. Эти спектакли были одушевлены поисками живого, человечного, никоим образом не «шиллеризованного», не хрестоматийного Шекспира. Освобождая образы Шекспира от иных традиционных наслоений, театр в своих поисках суровой простоты и правды, случалось, терял меру, впадал в грубоватую «житейщину», даже натурализм (во многом тут сыграли свою роль и особенности переводов Анны Радловой, избранные постановщиком). Однако в целом то были подлинно новаторские достижения сценического реализма»[41].

title: Виноградов, Борис Иванович

text: Ленинградский актёр. Играл в труппе театра под руководством Сергея Радлова. В марте 1942 года театр был эвакуирован в Пятигорск. В августе город был занят немецкими войсками, Виноградов оказалась в оккупации. Играл в спектаклях в оккупированном городе. В феврале 1943 года театр был вывезен в Запорожье, а затем в Берлин, где Виноградов остался жить.

title: Радлова, Анна Дмитриевна

text: С 1922 года работала над переводами западноевропейских классиков (Бальзака, Мопассана и, особенно, Шекспира), предназначенными для театра. В Театре-студии под руководством С. Э. Радлова (с 1928 года — Молодой театр, в 1939—1942 годах — Театр имени Ленинградского Совета), была заведующей литературной частью.

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: Сразу после «Отелло», 13 мая 1933 года Радлов показал «Привидения» Г. Ибсена. На этот раз критика приветствовала как постановку, так и режиссёра, возвратившего на советскую сцену порядком подзабытого писателя. Григорий Белицкий заключал: «...в крохотном помещении, при слабо оборудованной сцене создан спектакль большого масштаба...давно уже в ленинградских театрах не была так слышна тишина зрительного зала, и это лучший паспорт крепко растущему Молодому театру[11]. В январе 1934 года «крепко растущий» Молодой театр, работавший до этого при Техникуме сценических искусств, получил статус государственного театра и был переименован в Театр-студию под руководством С. Э. Радлова. Все последующие годы созданный Радловым студийный театр был его главной заботой, и это при том, что он занимал должности художественного руководителя Ленинградского академического театра оперы и балета в 1931—1934 гг. и Государственного академического театра драмы (Госдрамы) в 1936—1938 гг., ставил спектакли в театрах Москвы и Ленинграда, преподавал актёрское и режиссёрское мастерство. Он говорил: «Своей основной задачей я считаю создание творчески сильного, культурного, талантливого актёрского коллектива»[12].

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: «Гамлет» — «высокий взлёт» по выражению Золотницкого — последний шекспировский спектакль Радлова довоенной поры[34]. Первоначально ему предложили поставить «Гамлета» в Малом театре, причём к исполнению заглавной роли готовилась Вера Пашенная, игравшая Эмилию в радловской постановке «Отелло». Московская театральная хроника сообщала: «Сыграть Гамлета — давнишняя мечта одной из крупнейших советских артисток»[35]. Повторить смелый эксперимент Сары Бернар ей, однако, не удалось. Театр не пошёл на риск, а Радлов предпочёл более благоприятную для него творческую атмосферу собственного театра. Работа над спектаклем началась осенью 1936 года. К его созданию Радлов привлёк художника В. Дмитриева и композитора С. Прокофьева, перевод осуществила А. Радлова. Роль Гамлета получил Д. Дудников, Офелии — Т. Певцова, Клавдия — В. Всеволожский, Гертруды — В. Сошальская, Лаэрта — Б. Смирнов, Полония — С. Фёдоров.

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: Первой премьерой Молодого театра Радлова стала античная комедия «Близнецы» Плавта (ок. 254 — 184 до н. э.). Эту пьесу «в масках» Радлов уже ставил десять лет назад в Театре экспериментальных постановок. Критика расценила премьеру как успех: «Лишённые возможности выражать свои чувства мимикой, игрой лица, исполнители вынуждены заменить игрой тела это основное средство выразительности современного актёра. Нельзя не признать, что эта труднейшая задача разрешается учениками техникума блестяще»[2].

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: В октябре 1941 года «Ленинградская правда» писала о жизни театра с полагающимся оптимизмом: «Коллектив Театра имени Ленинградского Совета может с полным основанием сказать, что суровые условия жизни во фронтовом городе ещё больше сплотили и закалили его. С первого дня Великой Отечественной войны театр ни на один день не прекращал своей работы. В красноармейских частях и госпиталях артисты театра — частые и желанные гости. В своём помещении коллектив театра регулярно даёт спектакли для зрителей, в антрактах и в часы воздушных бомбардировок выступает в бомбоубежищах с концертами»[55].

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: В Пятигорск труппа прибыла в конце марта. Уже там скончался от последствий блокадной дистрофии ведущий актёр Пётр Всеволожский (Клавдий в «Гамлете», граф Кавершем в «Идеальном муже», Костя в «Свадебном путешествии»...). Обосновались в одном здании с местным Театром музыкальной комедии и, едва оправившись от тягот блокады, начали выступления. В репертуаре были «Свадебное путешествие» [56], «Слуга двух хозяев»[57], «Идеальный муж»[58], «Эмилия Галотти», «Дама с камелиями». В июне В. Иогельсен выпустил «Парня из нашего города» К. Симонова[59] — повесть о жизни комсомольца, ударника первых пятилеток, а затем героя боевых действий в Испании и на Халхин-Голе. Выступали и в ближайших городах – Железноводске, Кисловодске, давали концерты в воинских частях[60]. К августу Радлов восстановил «Гамлета» с К. Злобиным в главной роли. Фронт был уже совсем близко, но актёров не эвакуировали, опасаясь паники в городе. Премьера «Гамлета» состоялась 6 августа, а 8 августа к городу прорвались немецкие войска. В тот же день группу семейных актёров удалось вывезти на попутных машинах в Нальчик, позднее К. Злобин и Б. Смирнов присоединились к труппе Театра комедии Николая Акимова, эвакуированной в Сталинабад. Оставшимся в Пятигорске обещали транспорт следующим утром, но с рассветом город заняли немцы. Под обстрел попал и погиб молодой актёр Кирилл Уссаковский (Гильденстерн в «Гамлете», поручик Лукаш в «Похождениях солдата Швейка»...).

title: Журавлёва, Татьяна Николаевна

text:
В 1940 году перешла в Государственный театр имени Ленсовета под руководством С. Э. Радлова. Играла Мейбел в «Идеальном муже» О. Уайльда, небольшие роли в «Адмирале Нахимове» И. Луговского и «Даме с камелиями» А. Дюма (сына). После эвакуации театра в марте 1942 года в Пятигорск осталась с семьёй в осаждённом городе и поступила на работу в Ленинградскую Государственную филармонию артисткой речевого жанра. Весной 1942 года с ансамблем Леонида Утёсова эвакуировалась в Новосибирск, ездила с концертной бригадой по городам Сибири. Выступала в литературно-музыкальной композиции «Ленинград в борьбе». В августе 1944 года вернулась в Ленинград, продолжила работу в концертном отделе Филармонии. Написала инсценировку по роману А. Толстого «Хождение по мукам», в которой сыграла Дашу, Ю. Толубеев — Телегина,
В. Эренберг — Рощина.
С 1951 по 1954 год Журавлёва работала в Ленинградском Государственном театре им. Ленинского комсомола, затем в течение года в киевском Русском драматическом театре имени Леси Украинки. С 1956 по 1960 год — актриса Ленинградского Академического театра драмы имени А.С. Пушкина. В 1961 — 1963 годах преподавала режиссуру и актёрское мастерство на кафедре театрального искусства Высшей профсоюзной школы (Ленинград). С 1963 по 1974 год работала актрисой речевого жанра Ленконцерта. В 1975 году гастролировала в составе концертной бригады по городам СССР (Красноярск, Братск, Чита, Благовещенск, Хабаровск, Комсомольск-на-Амуре, Южно-Сахалинск, Владивосток, Петропавловск-Камчатский и др.).

title: Крюков, Николай Николаевич (актёр)

text: Первым открылся театр оперетты под руководством 75-летнего актёра и режиссёра Ф. И. Кремлёвского (фон Эльтермана). Театр Радлова немцы посещали редко — русская драма, да ещё на русском языке их интересовала мало. Зрителями, по большей части, было местное население, так тепло ещё совсем недавно принявшее ленинградцев. Н. Крюков играл прежние роли в восстановленных спектаклях — «Бесприданнице», «Идеальном муже». В конце 1942 года Радлов восстановил «Гамлета» с Крюковым в заглавной роли вместо успевшего эвакуироваться Б. Смирнова.

title: Крюков, Николай Николаевич (актёр)

text:
Последний раз Крюков вышел на сцену в блокадном Ленинграде 21 декабря 1941 года — роль жизнерадостного Кости он играл потерявшим силы от дистрофии. Актёра пришлось отправить в лечебный стационар.
В конце января продолжать работу стало невозможно. Не было электричества, актёры уже не могли работать от голода и холода. В феврале было принято решение об эвакуации театра. «Меня привезли на Финляндский вокзал на финских санях, я еле двигался» — рассказывал в своих записках Крюков (Крюков Н. Рукопись. Цит. по, с. 238).
В начале марта театр эвакуировали в Пятигорск. Первый спектакль состоялся 30 апреля 1942 года — показали «Свадебное путешествие». «Искренние симпатии вызывает мягкий, застенчивый Костя в исполнении артиста Крюкова». В июне Радлов возобновил «Идеального мужа», 6 августа состоялась премьера «Гамлета».
Фронт был уже совсем близко, но театр оставался в городе — местные власти опасались паники, если театр эвакуируют. Только в ночь на 8-е августа часть актёров, в основном семейных, отправили в Нальчик на попутных военных машинах, а уже 9-го утром в город вошли немцы. Не успевшие эвакуироваться актёры вместе со своим режиссёром С. Э. Радловым и его женой, заведующей литературной частью театра и переводчицей А. Д. Радловой, оказались в оккупации.

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: Много споров вызвал перевод «Отелло» Анны Радловой. Её, уже традиционно, упрекали в излишнем «огрублении», упрощении текста Шекспира, хотя Борис Пастернак, переводы которого поначалу также встречались с «ожесточённой критикой», находил в переводах Радловой много положительного. Он писал: «Художественные заслуги Радловой — живость разговорной речи. У неё абсолютный сценический слух, верный спутник драматического дарования, без которого нельзя было бы передать прозаические части диалога так, как справилась с ними она»[22].

title: Ставропольский театр оперетты

text: С конца марта до декабря 1942 года в театре давала спектакли труппа театра под руководством С. Э. Радлова.

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: В начале 1943 года советские войска перешли в наступление и овладели районом Кавминвод. Однако надежды радловцев на освобождение не сбылись — перед отступлением из Пятигорска немцы под конвоем отправили театр в Запорожье. Здесь, вдалеке от фронта, обстановка была более спокойной. Актёры разместились на частных квартирах, Сцену городского Дома культуры «Петроградский театр под руководством Радлова» (так теперь значилось на его афише) делил с местной украинской труппой под руководством актёра и режиссёра Н. К. Макаренко. Работу начали в феврале прежним репертуаром. Из некогда большой труппы остались Н. Владимирова, А. Касаткина-Трофимова, Е. Суйковская, О. Томилина, Т. Якобсон, П. Антоневич, Б. Виноградов, С. Голубев, Е. Котов, Н. Крюков, Н. Трофимов, А. Радлова. За время скитаний в труппе образовался небольшой вспомогательный состав из молодых «бездипломных» актёров, для которых Радлов проводил занятия по основам драмы. Он по-прежнему играл Дюваля-отца, а при необходимости выходил и в других ролях, заменяя больных актёров. Его главной и неотступной мыслью как в Пятигорске, так и здесь было сохранить театр, в который он сам и воспитанные им актёры-единомышленники вложили так много сил.

title: Радлов, Сергей Эрнестович

text: В 20—30-х годах Сергей Радлов ставил спектакли в Ленинградском академическом театре оперы и балета и в Академическом театре драмы, а также был их художественным руководителем (1931—1934 и 1936—1938 годах соответственно). Одновременно с 1928 года возглавлял созданный им театр, работавший под именем Молодой театр (с 1934 года — Театр-студия под руководством С. Э. Радлова, в 1939—1942 годах — Театр имени Ленинградского Совета[3][4]), где ставил преимущественно пьесы В. Шекспира: «Отелло» (1932, 1935 — две ред.), «Ромео и Джульетта» (1934, 1939), «Гамлет» (1938). В 1940 году поставил «Бесприданницу» А. Н. Островского. В 1935 году поставил «Отелло» в Малом театре и «Короля Лира» в ГОСЕТе.

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: 3 декабря вышла уже последняя в блокадном Ленинграде премьера пьесы Александра Дюма-сына «Дама с камелиями» (режиссёр С. Радлов, перевод А. Радловой, танцы в постановке балерины Кировского театра Ольги Иордан). Роль Маргерит Готье исполнила Т. Якобсон, Армана Дюваля — Б. Смирнов в очереди с А. Дубенским, Дюваля-отца — сам Радлов, которому уже приходилось заменять выбывающих исполнителей. В «Эмилии Галотти» он выходил в роли камердинера Маринелли вместо уехавшего А. Жукова, в «Идеальном муже» заменил в роли сэра Чилтерна скончавшегося от дистрофии Александра Булыгина. Не удалось довести до сцены начатую С. Радловым ещё до войны работу над «Антонием и Клеопатрой» У. Шекспира и остросатирическую комедию Е. Тарвид «Новые похождения солдата Швейка». В середине января 1942 года прекратилось электроснабжение театра. Некоторое время спектакли ещё шли на других площадках, но в марте окончательно обессилевших актёров эвакуировали в Пятигорск.

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: Юбилейный, 1938 год был отмечен для театра не только успехом «Гамлета», но и неожиданным острокритическим выступлением в печати неизвестного в театральных кругах автора М. Болотина. В статье[42], озаглавленной в духе времени «На ложном пути», говорилось о «зажиме критики» в труппе, о чрезмерном внимании к классике в ущерб современной драматургии, семейственности и протекционизме (после окончания учёбы актёром в театре служил сын Радлова Дмитрий, а супруга Анна Радлова работала заведующей литературной частью). Однако через месяц та же самая газета поместила отчёт о трёхдневном собрании труппы, выразившей полное доверие художественному руководителю театра. Позже изменения в труппе всё же произошли. Выйдя на сцену в роли «Гамлета» 60 раз, после чего получив дублёра — Б. Смирнова, Дмитрий Дудников уволился вместе с женой — актрисой А. Мануховой. Покинул театр и Дмитрий Радлов, сыграв свою последнюю в этом театре роль — Незнамова в «Без вины виноватые».

title: Смирнов, Борис Александрович (актёр)

text: С 1928 года играл на сцене Театра-студии под руководством С. Э. Радлова (1928—1942) (в 1928 году под названием Молодой театр, с 1934 года — Театр-студия под руководством С. Э. Радлова, с 1939 по 1942 год — Театр имени Ленинградского Совета). В 1942—1943 гг. — артист Ташкентского театра Красной Армии Среднеазиатского Военного округа

title: Радлова, Анна Дмитриевна

text: В марте 1942 года Радловы были эвакуированы вместе с театром в Пятигорск. Вскоре немцы заняли город и в феврале 1943 отправили театр в Запорожье, затем в Берлин. К концу войны Радловы вместе с группой актёров оказались на юге Франции. После окончания войны Радловы переехали в Париж, а затем, по предложению советской миссии, вернулись на Родину, где были сразу же арестованы, обвинены в измене и приговорены к 10 годам заключения, которое отбывали в Переборском лагпункте под Рыбинском. Здесь Радлов руководил самодеятельным театром, Анна же занималась с актёрами сценической речью.

title: Чобур, Вольдемар Янович

text: Вольдемар окончил Ленинградский институт сценических искусств и до 1945 года был актёром сначала Ленинградского ТРАМа, затем — театра-студии под руководством С. Э. Радлова (в 1939—1942 годах — Ленинградский театр им. Ленинградского Совета). Сергей Эрнестович Радлов был учителем и другом Чобура.

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: Одновременное руководство двумя коллективами продлилось недолго. Работа с большой (130 человек) и сложной труппой Госдрамы оставляла Радлову слишком мало времени для руководства театром-студией. Поставив совместно с Н. В. Петровым как отклик на гражданскую войну в Испании патриотически-политическую пьесу А. Афиногенова «Салют, Испания» (премьера 23 ноября 1936 года), а через год на той же сцене к 10-летней годовщине Октября пьесу К. А. Тренёва «На берегу Невы», Радлов весной 1938 года отказался от работы в Госдраме, сосредоточившись на руководстве театром-студией.

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: Когда в феврале Радловых вызвали в Москву, актёры надеялись, что речь пойдёт о новом назначении, возвращении домой и возрождении театра. Вместо этого Радловым предъявили обвинения в «измене Родине» и осудили на 10 лет исправительно-трудовых лагерей. Анна Радлова скончалась в 1949 году в лагере под Рыбинском. Сергей Радлов отбыл весь срок, был освобождён в 1953 году, позже полностью реабилитирован, работал очередным режиссёром в театрах Даугавпилса и Риги. Скончался и похоронен в Риге в 1958 году. Радловцы ещё четыре месяца работали в Париже при советском посольстве. Их отправили в Москву 25 июня самолётом эскадрильи «Нормандия-Неман», где «актёрская бригада» распалась уже окончательно.

title: Театр под руководством С. Э. Радлова

text: Театр, возглавлявшийся Сергеем Эрнестовичем Радловым, был образован под названием «Молодой театр» в ноябре 1928 года из выпускников Техникума сценических искусств (ТСИ), курсов С. Радлова и В. Соловьёва (ранее, в 1923 — 1927 гг. под таким именем работал коллектив, возглавляемый В. Соловьёвым. Молодой театр Радлова к нему отношения не имел). Среди воспитанников Радлова и Соловьёва были известные в будущем актёры П. Р. Антонович, Д. М. Дудников, Б. П. Чирков, Н. К. Черкасов, Н. К. Вальяно, Б. А. Смирнов, К. М. Злобин, И. П. Гошева, В. В. Сошальская, Т. Е. Якобсон, Г. И. Еремеев, режиссёры Г. Н. Гловацкий, А. А. Музиль, Р. Р. Суслович[1],


query: Кто был архитектором Мавзоле́я Влади́мира Ильича́ Ле́нина?

title: Мавзолей Ленина

text: В ночь на 24 января 1924 года архитектор Алексей Щусев получил задание от правительства срочно спроектировать и построить временный мавзолей для Ленина, который предстояло возвести за трое суток — ко дню похорон[3]. При этом он должен был быть величественным, но лаконичным и вписываться в архитектуру Кремлёвской площади[16]. В мавзолее предусматривался доступ к телу Ленина всем желающим проститься[4]. Щусев создал проект здания за несколько часов[17][18][19].

title: Памятник Ленину (Екатеринбург)

text: Па́мятник Ле́нину на площади 1905 года в Екатеринбурге — памятник российскому и советскому политическому и государственному деятелю, революционеру, одному из организаторов и руководителей Октябрьской революции 1917 года Владимиру Ильичу Ленину. Является одной из достопримечательностей города Екатеринбург. Памятник авторства скульптора Владимира Ингала, а также архитекторов Анатолия Прибульского и Петра Деминцева был открыт в 1957 году на Площади 1905 года в Центральном жилом районе города.

title: Лукьянов, Владимир Сергеевич (архитектор)

text: Влади́мир Серге́евич Лукья́нов (род. 18 августа 1945, Ленинград) — архитектор-художник, живописец и график. Живёт в России. Член Союза Архитекторов СССР (России) с 1980 года. Работает в Санкт-Петербурге.

title: Мавзолей Георгия Димитрова

text: Мавзоле́й Гео́ргия Дими́трова — памятник-усыпальница руководителю Болгарии, возведенный в 1949 году архитекторами Г. Овчаровым, Р. Рибаровым и И. Данчовым. Был взорван в августе 1999 года.

title: Кусенко, Владимир Григорьевич

text: Влади́мир Григо́рьевич Кусе́нко (1935—2013) — советский, российский архитектор, Заслуженный архитектор РСФСР (1980), Лауреат премии Совета Министров СССР (1972). Соавтор Генерального плана Свердловска.

title: Владимиров, Владимир Михайлович

text: Влади́мир Миха́йлович Влади́миров (, Курилово, Покровский уезд, Владимирская губерния — 13 ноября 1969, Москва) — российский и советский живописец, график и архитектор.

title: Рассушин, Владимир Александрович

text: Влади́мир Алекса́ндрович Рассушин (10 сентября 1858, Нерчинск — 18 июля 1934, Харбин) — русский архитектор, городской архитектор Иркутска (1886—1894), гласный Иркутской городской думы (1898—1904, 1914), предприниматель, надворный советник.

title: Ленин, Владимир Ильич

text: Влади́мир Ильи́ч Улья́нов (основной псевдоним Ле́нин; , Симбирск — 21 января 1924, усадьба Горки, Московская губерния) — российский революционер, крупный теоретик марксизма, советский политический и государственный деятель, создатель Российской социал-демократической рабочей партии (большевиков), главный организатор и руководитель Октябрьской революции 1917 года в России, первый председатель Совета Народных Комиссаров (правительства) РСФСР, создатель первого в мировой истории социалистического государства.

title: Памятник Ленину (Иркутск)

text: Па́мятник Влади́миру Ильичу́ Ле́нину в Иркутске установлен в 1952 году. Скульптор — Н. В. Томский, архитектор — Л. Г. Голубовский.

title: Шкарпетин, Владимир Георгиевич

text: Влади́мир Гео́ргиевич Шкарпе́тин (р. 31 мая 1935) — советский и российский архитектор. Лауреат Государственной премии РСФСР в области архитектуры (1980, за архитектуру микрорайона № 40а в Обнинске). Заслуженный архитектор Российской Федерации (1994). Один из самых влиятельных архитекторов Обнинска с 1970-х годов.

title: Мавзолей Ленина

text: Мавзоле́й Влади́мира Ильича́ Ле́нина (в 1953—1961 годах Мавзолей Владимира Ильича Ленина и Ио́сифа Виссарио́новича Ста́лина) — памятник-усыпальница на Красной площади у Кремлёвской стены в Москве, где с 1924 года в прозрачном саркофаге выставляется тело Владимира Ленина[1].

title: Бетюцкий, Владимир Михайлович

text: Влади́мир Миха́йлович Бетюцкий ( — ) — инженер-архитектор.

title: Памятник Ленину (Курган)

text: Па́мятник Влади́миру Ильичу́ Ле́нину — памятник основателю первого в мире социалистического государства В. И. Ленину. Объект культурного наследия регионального значения (№ 073).

title: Белоусов, Владимир Николаевич

text: Влади́мир Никола́евич Белоу́сов (,  — , ) — советский и российский архитектор, академик РААСН, заслуженный архитектор РСФСР, градостроитель, доктор архитектуры (1993) и профессор. Был широко известен в России и за рубежом как учёный, педагог, выдающийся организатор и общественный деятель. Под его руководством велась разработка генеральных планов и проекты застройки городов. Более 50 лет посвятил педагогической работе в Московском архитектурном институте (МАрхИ).

title: Чекмарёв, Владимир Игнатьевич

text: Влади́мир Игна́тьевич Чекмарёв () — советский, украинский архитектор, заслуженный архитектор Украины, директор ДП «Институт генерального плана г. Киева», лауреат Государственной премии Украины в области архитектуры.

title: Памятник Ленину на улице Коминтерна (Нижний Новгород)

text: Па́мятник В. И. Ле́нину на улице Коминтерна — памятник российскому и советскому политическому и государственному деятелю, революционеру, одному из организаторов и руководителей Октябрьской революции 1917 года Владимиру Ильичу Ленину. Является одной из достопримечательностей Нижнего Новгорода. Памятник авторства скульптора Василия Козлова и архитектора Александра Яковлева был открыт в 1927 году на улице Коминтерна в ознаменование 10-летия со дня Октябрьской революции.

title: Бессмертный, Владимир Адрианович

text: Влади́мир Андриа́нович Бессме́ртный (, Киев — 6 августа 1940) — архитектор, художник, гражданский инженер, педагог, член союза архитекторов СССР (с 1935 года), главный архитектор Киева (с 1922 по 1931 год).Кроме того, как консультант и член строительной комиссии, участвовал в строительствах:

title: Николаев, Владимир Николаевич (архитектор)

text: Влади́мир Никола́евич Никола́ев (3 марта 1847, Царское Село, Российская империя — 24 ноября 1911, Киев, Российская империя) — русский архитектор, педагог, общественный деятель, один из самых плодовитых киевских зодчих.

title: Король, Владимир Адамович

text: Влади́мир Ада́мович Коро́ль (;  — 28 мая 1980) — советский архитектор. Народный архитектор СССР (1970). Член ВКП(б) с 1940 года.

title: Памятник Ленину (Казань)

text: Па́мятник Ле́нину на площади Ленина — памятник российскому и советскому политическому и государственному деятелю, революционеру, одному из организаторов и руководителей Октябрьской революции 1917 года Владимиру Ильичу Ленину. Является одной из достопримечательностей города Казани. Памятник авторства скульптора Петра Яцыно и архитектора Александра Гегелло был открыт в 1954 году на Площади Свободы в Вахитовском районе города.

title: Памятник Ленину на площади Ленина (Волгоград)

text: Па́мятник Ле́нину на площади Ленина — памятник российскому и советскому политическому и государственному деятелю, революционеру, одному из организаторов и руководителей Октябрьской революции 1917 года Владимиру Ильичу Ленину. Является одной из достопримечательностей города Волгограда. Памятник авторства скульптора Евгения Вучетича и архитектора Григория Захарова был открыт в 1960 году на Площади Ленина в Центральном районе города.

title: Памятник Ленину (Сочи)

title: Памятник Ленину (Ржев)

text: Па́мятник Влади́миру Ильичу́ Ле́нину — скульптура, являющаяся основной композицией центральной площади города Ржева Тверской области — Советской площади.

title: Пясецкий, Владимир Николаевич

text: Влади́мир Никола́евич Пясе́цкий (14 сентября 1868 — после 1934, Ленинград) — русский архитектор и гражданский инженер, специалист по промышленному строительству, представитель псевдорусского стиля, модерна и эклектики, искусствовед и теоретик архитектуры. Наряду с предпринимателями в качестве инженера-архитектора стоит у истоков города Надеждинска (ныне Серова).

title: Памятник Ленину (Саранск)

text: Па́мятник Ле́нину В. И. в Саранске — памятник российскому и советскому политическому и государственному деятелю, революционеру, одному из организаторов и руководителей Октябрьской революции 1917 года Владимиру Ильичу Ленину. Является одной из достопримечательностей города Саранска. Памятник авторства скульптора Николая Томского и архитектора Алексея Душкина был открыт 6 ноября 1960 году на центральной Советской площади города.

title: Памятник Ленину (Головинка)

text: Па́мятник Влади́миру Ильичу́ Ле́нину — скульптура, являющаяся основной композицией центральной площади военного санатория «Лазурный берег» в курортном посёлке Головинка входящем в состав Большого Сочи.

title: Монумент Ленину (Сочи)

text: Монуме́нт Влади́миру Ильичу́ Ле́нину — один из двух общегородских памятников В. И. Ленину в Центральном районе города Сочи, Краснодарский край, Россия.

title: Николя, Владимир Владимирович (архитектор)

text: Влади́мир Влади́мирович Николя́ (1852, Ковно — 14 декабря 1901, Москва) — российский инженер-архитектор, автор здания Императорской консерватории в Санкт-Петербурге.

title: Памятники Ленину

text: Па́мятники Влади́миру Ильичу́ Ле́нину — категория скульптурных произведений, посвящённых основателю советского государства В. И. Ленину, ставших неотъемлемой частью советской традиции монументального искусства, одним из символов советской коммунистической идеологии.

title: Памятник Ленину на площади Ленина (Нижний Новгород)

text: Па́мятник В. И. Ле́нину — памятник российскому и советскому политическому и государственному деятелю, революционеру, одному из организаторов и руководителей Октябрьской революции 1917 года Владимиру Ильичу Ленину, расположенный на одноимённой площади Нижнего Новгорода. Является одной из достопримечательностей города. Памятник авторства скульптора Юрия Нероды и архитекторов Вадима Воронкова и Юрия Воскресенского был открыт 19 апреля 1970 года в ознаменование 100-летия со дня рождения Ленина. Площадь, на которой был установлен памятник, создавалась в том числе и непосредственно жителями города.

title: Семёнов, Владимир Николаевич (архитектор)

text: Влади́мир Никола́евич Семёнов ( 1874 — 1 февраля 1960 года) — русский и советский архитектор, профессор, член Академии архитектуры СССР, главный архитектор Москвы в 1932—1934 годах. Один из пионеров и теоретиков российского градостроительства. Под руководством Владимира Семёнова в 1930-х был разработан Генеральный план реконструкции Москвы.


query: Когда был основан Нью-Йорк?

title: Нью-Йорк

text: На территории, где ныне расположен Нью-Йорк, задолго до появления здесь европейцев жили индейские племена Манахаттоу и Канарси. Это подтверждают находки наконечников стрел и других артефактов в районах города, не застроенных зданиями, например, Инвуд-Хилл-парк и Риверсайд-парк. Европейские поселения появились здесь в 1624 году. В 1625 году на южной оконечности Манхэттена было основано голландское поселение Новый Амстердам (Dutch: Nieuw Amsterdam). В 1664 году город был захвачен англичанами, не встретившими сопротивления со стороны губернатора Стёйвесанта, после чего город был переименован в Нью-Йорк (англ. Новый Йорк), в честь инициатора захвата — герцога Йоркского. По результатам Второй англо-голландской войны в 1667 году голландцы официально передали Нью-Йорк англичанам в обмен на колонию Суринам.

title: Оаспе

text:
Вскоре после публикации ─ как реакция на "Оаспе" ─ возникли несколько групп. В Нью-Йорке ─ Верующие "Оаспе" ("Oahspe Faithists"). В 1883 газета Нью-Йорк Таймс сообщала о секретных посвящениях и обрядах, проходивших в Холе Юта (на пересечении 25-й Стрит и 8-й Авеню)..
Первое поселение, основанное на принципах изложенных в книге было основано в 1882 в , но оно вскоре было свёрнуто, как и другое, в Нью-Йорке.

title: Университет штата Нью-Йорк в Онеонте

text: Университе́т шта́та Нью-Йорк в Онео́нте (, краткое наименование — "SUNY Oneonta") — университет в США (Онеонта, штат Нью-Йорк), основанный в 1889 году как нормальная школа. С 1951 года был реструктуризован в колледж. Университет Онеонты обучает студентов по четырёхлетней программе бакалавриата с возможностью получения дополнительных степеней. По состоянию на 2011 год в нём обучается порядка 5900 человек.

title: Нью-Йорк Метс

text: Нью-Йорк Метс () — профессиональный бейсбольный клуб, выступающий в Восточном дивизионе Национальной лиги Главной лиги бейсбола (МЛБ). Клуб базируется в Квинсе (Нью-Йорк). Команда была основана в 1962 году, чтобы заменить клубы «Нью-Йорк Джайентс» и «Бруклин Доджерс», переехавшие из Нью-Йорка. Поэтому цвета для команды «Метс» были выбраны голубой — цвет «Доджерс» и оранжевый — цвет «Джайентс». В первых сезонах команда проводила домашние матчи на стадионе «Поло-граундс», а с 1964 по 2008 году на стадионе «Шей». В 2009 году «Метс» переехали на новый бейсбольный стадион «Сити-филд».

title: Маннес, Дэвид

text: Маннес и его жена внесли большой вклад в организацию музыкального образования в Нью-Йорке. В 1900 году Маннес стал директором Нью-йоркской музыкальной школы. Не имея возможности, из-за общественного мнения, принимать в неё темнокожих учеников, он основал в 1912 году специальную музыкальную школу для темнокожих в нью-йоркском негритянском квартале Гарлем. Наконец, в 1916 году вместе с женой Маннес основал в Нью-Йорке Музыкальную школу Маннеса — небольшую частную консерваторию, в дальнейшем развившуюся в Маннес-колледж.

title: Уитмер, Дэвид

text: Когда 6 апреля 1830 г. Дж. Смит-младший основал Церковь Иисуса Христа святых последних дней, Уитмер был среди 6 первых её членов. (В истории церкви, написанной в 1838 году, Дж. Смит писал, что церковь была основана в доме отца Дэвида, Питера Уитмера, в г. Файетт, штат Нью-Йорк, однако уже в 1842 г. в своём письме Смит утверждал, что церковь была основана в г. Манчестер, штат Нью-Йорк.

title: Нью-Йорк Янкиз

text: «Нью-Йорк Янкиз» () — профессиональный бейсбольный клуб, базирующийся в Бронксе, одном из пяти районов города Нью-Йорка. Команда выступает в Восточном дивизионе Американской лиги (АЛ) Главной лиги бейсбола (МЛБ). В 1882—1899 в Балтиморе играла команда «Балтимор Ориолс» . В 1900 году она не выступала ни в одной из лиг. А в 1901 году была основана новая команда «Балтимор Ориолс» с бывшим тренером и семью игроками предыдущей команды . В том же 1901 году «Нью-Йорк Янкиз» вошли в число первых восьми команд образовавших Американскую лигу. В 1903 году она переехала в Нью-Йорк и стала называться «Нью-Йорк Хайлендэрс» (). В 1913 году клуб приобрёл своё нынешнее название. С 1923 по 2008 год домашним стадионом команды был Янки (I), одно из величайших спортивных сооружений. В 2009 году команда переехала на новый стадион, получивший такое же название «Янки-стэдиум» (II).

title: Список сезонов «Нью-Йорк Рейнджерс»

text: «Нью-Йорк Рейнджерс» () — американский профессиональный хоккейный клуб из Нью-Йорка. Выступает в Столичном дивизионе Восточной конференции Национальной хоккейной лиги (НХЛ). Команда была основана в 1926 году и является одной из команд Оригинальной шестёрки. Домашние матчи проводит на арене «Мэдисон-сквер-гарден».

title: Список сезонов «Нью-Йорк Никс»

text: «Нью-Йорк Никербокерс», более известный как «Нью-Йорк Никс» (англ. New York Knickerbockers, New York Knicks) — профессиональный баскетбольный клуб, базирующийся в Нью-Йорке. Основан в 1946 году. Один из первоначальных членов Национальной Баскетбольной Ассоциации. Играет в Атлантическом дивизионе Восточной конференции. За свои 64 сезона 8 раз добирался до финала НБА и 2 раза побеждал в нём (1970 и 1973 год). На конец сезона 2009/2010 «Никс» одержали победу в более чем 2400 матчах НБА и занимают по этому показателю 4-е место среди всех клубов. С 1968 года проводят домашние матчи в «Медисон-Сквер-Гардене».

title: Список менеджеров «Нью-Йорк Янкиз»

text: Это список менеджеров профессиональной бейсбольной команды «Нью-Йорк Янкиз», расположенной в городе Нью-Йорк (штат Нью-Йорк, США), и выступающей в Восточном дивизионе Американской лиги Главной лиги бейсбола. В бейсболе менеджером называют главного тренера клуба в чьи обязанности входит разработка стратегии команды, а также он является лидером в клубе как на поле, так и вне его. «Янкиз» были основаны в 1901 году под названием «Балтимор Ориолс» (не имеют отношение к нынешней одноимённой командой) и за время своего существования в клубе работало 34 разных менеджера. В настоящее время менеджером «Янкиз» является Аарон Бун, генеральным менеджером — Брайан Кэшмен, а владельцами клуба — Хэл и Хэнк Штайнбренеры.

title: Университет штата Нью-Йорк в Олбани

text: Университет штата Нью-Йорк в Олбани ("State University of New York at Albany") также известный как University at Albany или SUNY Albany — научный институт с кампусами в Олбани, , и , штат Нью-Йорк, США. Основан в 1844 году. Университет занимается обучением студентов, включая постдипломное образование, проводит исследования и предоставляет услуги. Является частью системы Университета штата Нью-Йорк (SUNY).

title: Симонова, Инна Анатольевна

text: Читала лекции и вела семинары в Гарвардском университете (Массачусетс, США) и Колумбийском университете (Нью-Йорк, США), Констанцском университете, (Германия), Урбана-Шампейн (Иллинойс, США), Цюриха (Швейцария). Участвовала в многочисленных научных конференциях, проходивших в Москве, Звенигороде, Костроме, Мурманске, Цербсте (Германия), Нью-Йорке (Нью-Йорк, США), Дели (Индия), Тампере (Финляндия), Лунде (Швеция), Кембридже (Англия), Стамбуле и Анкаре (Турция), Джорданвилле (Нью-Йорк, США) и др. Визитинг-ученый в Гарвардском и Колумбийском университетах, где работала над рядом исторических проектов, основанных на неопубликованных материалах из архивов и библиотек США.

title: Бьерринг, Николас

text:
17 мая 1870 года отслужил свою первую литургию в академическом храме на немецком языке. Синод поручил ему основать приход в Нью-Йорке, о чем ещё в 1864 году поступало прошение от Русско-греческого комитета Епископальной церкви, заинтересованного в исследовании православного богослужения.
Летом 1870 года возвратился в США. В том же году основал в Нью-Йорке домовую церковь, ставшую первым русским православным приходом на восточном побережье. Храм размещался в частном доме на 2-й авеню. За исключением Аляски этот православный приход стал третьим в США, ранее были созданы приходы в Сан-Франциско и Новом Орлеане. Церковь называлась «консульской» так как создавалась для персонала российского консульства в Нью-Йорке. Однако, подобно Сан-Францисскому приходу, община на деле объединяла разноплеменных православных иммигрантов Нью-Йорка, включая греков, сербов и арабов. Богослужения совершались попеременно по-английски и по-церковнославянски. Псаломщиками на приход присылали лучших студентов Санкт-Петербургской духовной академии. С 1870 по 1880 год на приходе было 55 крещений, 12 венчаний, 14 отпеваний (панихид), 4 перехода в православие.

title: Экономика Нью-Йорка

text: В 1792 году была основана Нью-Йоркская фондовая биржа. После открытия канала Эри порт Нью-Йорка стал ключевым узлом в транспортировке товаров между Атлантическим побережьем и Великими озёрами. В 1882 году была основана Нью-Йоркская товарная биржа, в 1908 году — Американская фондовая биржа, в 1914 году начал свою работу Федеральный резервный банк Нью-Йорка.

title: Нью-Йорк Ред Буллз

text: Клуб был основан под названием «Нью-Йорк/Нью-Джерси МетроСтарз», под которым выступал до конца сезона 1997 года. С 1998 по 2005 год клуб был известен просто как «МетроСтарз». После приобретения клуба 9 марта 2006 года компанией по производству энергетических напитков Red Bull GmbH выступает под названием «Нью-Йорк Ред Буллз».

title: Нью-Йорк

text: В 1898 году город Нью-Йорк приобрёл сегодняшние границы: прежде он состоял из Манхэттена и Бронкса, присоединённого к городу с севера, от округа Уэстчестер (западный Бронкс в 1874 году, остальная территория — в 1895 году). В 1898 году, согласно новому законопроекту, была создана новая муниципальная единица, первоначально названная Большой Нью-Йорк. Новый город был разделен на пять районов (боро). Районы Манхэттен и Бронкс расширили свои границы и отныне покрывали территорию первоначального города и всю остальную часть округа Нью-Йорк. Район Бруклин был основан из города Бруклин и нескольких муниципалитетов в восточной части округа Кингс. Район Куинс был основан в западной части округа Куинс и покрывал несколько небольших городков и поселков, включая Лонг-Айленд-Сити, Асторию и Флашинг. Район Статен-Айленд полностью вместил округ Ричмонд. Все бывшие городские органы управления внутри этих районов были упразднены. Год спустя территория округа Куинс, которая не попала в пределы района Куинс, была выделена в округ Нассо, который не входит в состав города Нью-Йорк. В 1914 году законодательные власти штата создали округ Бронкс, а округ Нью-Йорк сократился до размеров одного Манхэттена. Сегодня границы пяти районов Нью-Йорка в основном совпадают с границами соответствующих округов.

title: Флаг Нью-Йорка

text: На флаге Нью-Йорка основан флаг мэра города. Его характерным отличием являются расположенные в полукруге над печатью пять звёзд. Они символизируют пять боро Нью-Йорка. Соотношение сторон флага равняется 3:4.

title: Нью-Йорк Никс

text: Название «Никербокер» происходит от псевдонима, который использовал Вашингтон Ирвинг в процессе написания книги «История Нью-Йорка». Позднее так стали называть потомков голландских переселенцев, основавших будущий Нью-Йорк, а затем и всех жителей Нью-Йорка.

title: Список драфтов «Бруклин Нетс»

text: Клуб был основан в 1967 году, в Нью-Джерси под названием «Нью-Джерси Американс» () и выступал в Американской баскетбольной ассоциации. Годом позже он переехал в Лонг-Айленд, Нью-Йорк, и был переименован в «Нью-Йорк Нетс». После сезона 1975/76 АБА объединилась с НБА, и «Нетс» стал одним из четырёх клубов, которые стали играть в НБА. После сезона 1976/77, где они конкурировали на рынке с «Нью-Йорк Никс», они вернулись в Нью-Джерси, и стали называться «Нью-Джерси Нетс». 30 апреля 2012 года команда переехала в Бруклин Нью-Йорк и стала называться «Бруклин Нетс».

title: Список сезонов «Нью-Йорк Айлендерс»

text: «Нью-Йорк Айлендерс» () — профессиональный хоккейный клуб, выступающий в Столичной дивизионе Восточной конференции Национальной хоккейной лиги. Базируется в городе Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, США. Клуб основан в 1972 году и вплоть до 2015 года базировался в пригороде Нью-Йорка, городе Юниондейл. После окончания сезона 2014/2015 «Айлендерс» переехали в Бруклин, где их новый домом стал «Барклайс-центр».

title: Бруклинский колледж

text: Бруклинский колледж () — один из колледжей Городского университета Нью-Йорка. Расположен в Бруклине, Нью-Йорк. Основан в 1930 году Комиссией по высшему образованию города Нью-Йорка. Колледж появился в результате слияния бруклинского филиала Хантерского колледжа (который был тогда женским колледжем) и филиала Городского колледжа Нью-Йорка (который был в то время мужским). В результате, Бруклинский колледж стал первым государственным гуманитарным вузом в Нью-Йорке с совместным обучением. Кампус колледжа известен своей архитектурной красотой.

title: Gannett Company

text: Gannett Company была основана в 1923 году в Рочестере, Нью-Йорк как результат развития газетного бизнеса, который он основал в 1906 году в Эльмире, Нью-Йорк. Gannett Company получила известность, покупая маленькие независимые газеты и развивая их в крупные издания и в 1979 году ей принадлежало уже 79 газет.

title: Оаспе

text: Из всех поселений, основанных на "Оаспе", наиболее заметным было Поселение «Шалам» в Лас-Крусес, основанное в 1884 при участии Джона Ньюбро.. По сообщению Нью-Йорк Таймс, Верующие пытались выкупить земли в Вирджинии и Западной Вирджинии; южане относились к ним с большой подозрительностью. Означенные колонии были местом, где подкидышей и сирот воспитывали бы совместными усилиями, давая им «лучшие возможности для выбора супругов». Поскольку движение зародилось в Нью-Йорке, на юге у него было мало последователей. «Они не могли вразумительно ответить на вопрос о том, к чему они стремятся или что хотят совершить», Нью-Йорк Таймс.

title: Нью-Йорк

text: Нью-Йо́рк (English: New York City, МФА: New York, или ) — крупнейший город США[1][2], входящий в одну из крупнейших агломераций мира[3][4][5]. Население города составляет 8 405 837 человек[6], агломерации — 20,63 млн (оценка на 2015 год). Нью-Йорк расположен на берегу Атлантического океана в юго-восточной части штата Нью-Йорк. Город был основан в начале XVII века голландскими колонистами и до 1664 года назывался Новый Амстердам[7].

title: Кляйн, Кельвин

text: Родился 19 ноября 1942 года в Бронксе, округе Нью-Йорка, в еврейской семье. Отец его был предпринимателем средней руки. В 18 лет окончил нью-йоркскую , затем два года учился в . В 1962—1968 годах работал в различных модных домах Нью-Йорка, время от времени подрабатывал уличным художником. В 1968 году вместе с другом детства Барри Шварцем основал в Нью-Йорке фирму "Calvin Klein, Ltd", занимающуюся изначально мужской верхней одеждой, перейдя постепенно на дизайн одежды для женщин.

title: Нью-Йорк Космос (1970—1985)

text: «Нью-Йорк Космос» () — американская футбольная команда, игравшая в ныне уже несуществующей Североамериканской футбольной лиге (NASL), где была одной из сильнейших и конкурентоспособных команд. Она была основана в 1971 году братьями Ахметом и Несухи Эртеганами (Эртегюнами) (основателями звукозаписывающей компании Atlantic Records), базировалась в Нью-Йорке и его пригородах. Команда прекратила свою деятельность и была расформирована в 1985 году.

title: Нью-Йорк Джетс

text: Нью-Йо́рк Джетс () — профессиональный клуб по американскому футболу из города Нью-Йорка, выступающий в Национальной футбольной лиге. Клуб был основан в 1960 году.

title: Помодоро, Арнальдо

text: Помодоро посетил Нью-Йорк в 1956 году и путешествовал по Европе в 1958 году. Находясь в Париже в 1959 году, он встретил Альберто Джакометти и Georges Mathieu, перед возвращением в США, где он организовал выставки современного итальянского искусства в Bolles Gallery в Нью-Йорке и Сан-Франциско. В Нью-Йорке на следующий год Помодоро встретил Louise Nevelson и David Smith. Он помог основать группу Continuità в Италии в 1961—1962. Скульптор путешествовал по Бразилии в связи с его участием в 1963 в Биеннале Сан-Пауло, на которой ему был присуждена Международная премия в области скульптуры. Персональная выставка его работ была включена в Венецианскую биеннале в 1964 году. В 1965 году прошли его персональные выставки в Мельбурне, Нью-Йорке и Риме.

title: Разгром рэкета

text: После выхода фильма газета «Нью-Йорк Таймс» написала, что «нет сомнения в том, что фильм вдохновлён колоритной и драматичной карьерой окружного прокурора Томаса Е. Дьюи. Во-первых, фильм основан на серии журнальных статей, написанных о нём, когда он занимал должность прокурора по особо важным делам. Во-вторых, любой, у кого есть глаза и кто читает газеты, не может не заметить поразительные параллели» между действиями прокурора и героя фильма. На сайте Американского института киноискусства также отмечено, что фильм основан на серии статей журналиста Форреста Дэвиса о жизни и деятельности Томаса Е. Дьюи, который в 1935—1937 годах был государственным обвинителем по особо важным делам в Нью-Йорке, расследуя и разоблачая организованную преступность. Затем, с 1937 по 1938 год Дьюи работал окружным прокурором округа Нью-Йорк (Манхэттен), а с 1942 по 1954 год был губернатором штата Нью-Йорк. В 1944 и 1948 годах он даже был кандидатом в Президенты США от Республиканской партии, однако оба раза проиграл на выборах. При этом, как замечает «Нью-Йорк Таймс», сам Дьюи «запретил эксплуатацию своего имени и своей славы в кино».

title: Нью-Йорк Никс

text:
«Нью-Йорк Никербокерс», более известный как «Нью-Йорк Никс» () — профессиональный баскетбольный клуб, базирующийся в Нью-Йорке (штат Нью-Йорк). Выступает в Атлантическом дивизионе Восточной конференции, Национальной баскетбольной ассоциации. Команда была основана в 1946 году Эдвардом Айришем. Клуб был одним из основателей Баскетбольной ассоциации Америки (БАА) в 1946 году и вступил в НБА после того, как БАА и Национальная баскетбольная лига объединились.
Клуб проводит домашние матчи на арене «Мэдисон-сквер-гарден» (район Боро, Манхэттен). Это одна из двух команд, располагающихся в Нью-Йорке. Вторая — «Бруклин Нетс» (после переезда из Нью-Джерси). Кроме того, вместе с другим основателем лиги «Бостон Селтикс» клуб никогда не переезжал.
В первые сезоны под руководством Джо Лапчика рассматривался как постоянный претендент на титул. С начала 1950-х годов «Никс» три раза подряд выступали в Финалах, однако во всех трёх проигрывали. После отставки в 1956 году Лапчика команда перестала прогрессировать. Только в конце 1960-х с приходом в тренерский штаб Рэда Хольцмана клуб начал восстанавливать позиции. Хольцман привёл команду к двум чемпионским титулам (1970 и 1973 годы). В 1980-х команда боролась за выход в финальную стадию, шесть раз выходила в плей-офф, однако попасть туда не удалось.