query: Как называется столица Республики Дагестан?

title: Дагестан

text: Образована 20 января 1921 года как автономная республика в составе РСФСР. Столица республики — город Махачкала.

title: Государственный совет Дагестана

text: Государственный Совет Республики Дагестан — высший исполнительный орган государственной власти Республики Дагестан в 1994 — 2006 годах, утверждённый Постановлением Верховного Совета Республики Дагестан от 16 августа 1994 г. согласно Закону «О Государственном Совете Республики Дагестан».

title: Дом Правительства (Махачкала)

text: Дом Правительства — главное правительственное здание Республики Дагестан. Расположена в столице Республики — в городе Махачкале, на площади Ленина, 1.

title: Дагестан

text: «Статья 1. Государственный герб Республики Дагестан является официальным государственным символом Республики Дагестан. Государственный герб Республики Дагестан представляет собой круглый геральдический щит белого цвета, в центральной части которого изображен золотой орел. Над ним помещено изображение золотого солнца в виде диска, окаймленного спиральным орнаментом. У основания щита расположены бело-золотого цвета снежные вершины гор, равнина, море и в картуше — рукопожатие, по обеим сторонам которых проходит зелёная геральдическая лента с надписью белыми буквами: „Республика Дагестан“. В верхней половине щит обрамлен золотой полосой, в нижней — двумя орнаментальными кантами: слева — синим, справа — красным. Рисунки Государственного герба Республики Дагестан в многоцветном и одноцветном вариантах помещены в приложениях N 1 и N 2 к настоящему Закону.».

title: Глава Республики Дагестан

text: Глава Дагестана проводит политику, направленную на обеспечение соблюдения Конституции Российской Федерации и федеральных законов, Конституции Республики Дагестан и законов Дагестана, а также равноправия народов, прав и свобод человека и гражданина и сохранение единства и территориальной целостности Республики Дагестан. Главой Республики не может быть лицо моложе 30 лет.

title: Гафуров, Марат Шайхалгаджиевич

text: В 2000 году вместе с семьей переехал в столицу Дагестана, Махачкалу. В том же году начал заниматься ушу-саньда в клубе «Аманат». В 2005-м году одновременно начал заниматься джиу-джитсу под руководством Абдуллы Магомедова и через два месяца одержал победу на первенстве Дагестана. Позже стал 5-кратным чемпионом республики по джиу-джитсу.

title: Памятник «Русской учительнице»

text: В настоящее время 14 языкам народов Дагестана придан статус государственных. К ним относятся: аварский, агульский, азербайджанский, даргинский, кумыкский, лакский, лезгинский, ногайский, русский, рутульский, табасаранский, татский, цахурский и чеченский языки. Согласно конституции, государственными языками республики являются русский и все языки народов Дагестана. Однако только 14 языков имеют свою письменность и функционируют как государственные. При этом подавляющее число жителей Дагестана основным языком общения называют русский.

title: Дагестан

text: Статья 1. Государственный флаг Республики Дагестан является официальным государственным символом Республики Дагестан. Государственный флаг Республики Дагестан представляет собой прямоугольное полотнище из трех равновеликих горизонтальных полос: верхней — зелёного, средней — синего и нижней — красного цвета. Отношение ширины флага к его длине 2:3. Многоцветный рисунок Государственного флага Республики Дагестан помещен в приложении к настоящему Закону.

title: Магомедов, Магомедали Магомедович

text: 26 июля 1994 года Магомедали Магомедович Магомедов был избран Председателем Государственного Совета Республики Дагестан. В январе 1996 года он вновь вошёл в состав Совета Федерации. 22 марта 1996 года Конституционное Собрание Республики Дагестан продлило полномочия Государственного Совета до 26 июля 1998 года. В том же году Конституционное Собрание Республики Дагестан переизбрало М. М. Магомедова Председателем Государственного Совета Республики Дагестан. Летом 2002 года решением Конституционного Собрания Республики Дагестан М. М. Магомедов вновь был избран Председателем Государственного Совета Республики Дагестан. На этом высоком посту он работал до февраля 2006 года.

title: Штандарт Главы Дагестана

text: Штандарт президента Дагестан устанавливается в резиденции проживания главы республики в столице республики.

title: Зирихгеран

text: Зирихгеран — даргинско-кубачинское средневековое государственное образование, существовавшее в горном Дагестане в период с VI века по XV век, когда окончательно было поглощено соседним государством Уцмийством Кайтагским. Сами себя кубачинцы называют Ухбук или Арбукан. Зирихгеран образовался за несколько десятилетий до Арабского вторжения в Дагестан, на территории современного Дахадаевского района республики Дагестан.

title: Государственный хор республики Дагестан

text:
Государственный хор РД (республики Дагестан) был создан в 1938 г. в г.Махачкале при Радиокомитете. Официально назывался Хор Даградиокомитета, позднее Хор РГВК "Дагестан"
С 2004г. получил статус государственного хора при министерстве культуры РД. Основателем хора явился видный музыкант, певец, композитор, заслуженный деятель искусств Дагестана Татам Алиевич Мурадов. В первые годы становления это был небольшой хоровой коллектив, целью которого было исполнение оригинальных народных песен, обработок несложных произведений, звучащих в эфире, по радио.
Хор Радиокомитета был первым профессиональным хором в республике, пропагандирующим музыку дагестанских композиторов.
После Т.Мурадова в разные годы руководили: И.Савченко, Е.Коломейцева, П.Серебряков. И.Соленко, Л.Васильева, Р.Мизрахи, Ю.Авшалумов, Р.Гаджиев.
В настоящее время хор насчитывает 38 исполнителей.
Хор уникален по своему составу. Здесь поют представители всех народов многонационального Дагестана (аварцы, кумыки, даргинцы, лезгины, цахурцы, лакцы. таты, русские, табасаранцы, азербайджанцы). Сложность состоит в разных манерах исполнения, специфика звуковедения, произношения, диалекта.
В репертуаре хора в настоящее время произведения русских, отечественных, зарубежных, современных композиторов, дагестанских профессиональных, самодеятельных композиторов, обработки дагестанских песен. Сочинения всех жанров: от хоровых миниатюр до хор. концертов, духовная музыка, сцены из опер, кантаты, оратории.
Государственный хор РД участвует в совместных концертах с оркестрами республики: симфоническим, камерным оркестром дагестанской филармонии, оркестром народных инструментов.
Госхор РД принимает активное участие в республиканских, городских мероприятиях, Респ. хоровых фестивалях, днях города, в декадах культуры Дагестана в Москве и Ленинграде, Сделаны фондовые записи на радио и телевидении.

title: Список растений, занесённых в Красную книгу Республики Дагестан

text: Спи́сок расте́ний, занесённых в Кра́сную кни́гу Респу́блики Дагеста́н — перечень (список), утверждённый в соответствии с Законом Республики Дагестан от 16 мая 2008 года № 22 «О Красной книге Республики Дагестан». Данный перечень растительного мира составлен 1 декабря 2008 года. В него входит также список объектов растительного мира, исключённых из первого издания Красной книги Республики Дагестан. Предыдущий перечень, составленный на основании постановления правительства Республики Дагестан от 6 апреля 1998 г. № 65 «О Красной книге Республики Дагестан», признан утратившим силу.

title: Красная книга Республики Дагестан

text: Красная книга Республики Дагестан — официальный справочник о состоянии редких и находящихся под угрозой исчезновения видов животных и растений на территории Республики Дагестан. Первое издание книги было выпущено в 1998 году. В 2009 г. Министерство охраны окружающей среды и природных ресурсов Республики Дагестан выпустило второе издание Красной книги Дагестана.

title: Глава Республики Дагестан

text: Постоянным местонахождением оригинала Штандарта Главы Республики Дагестан является служебный кабинет Главы Республики Дагестан в его резиденции в столице Республики Дагестан городе Махачкале.

title: Махачкалинская агломерация

text: Махачкалинская агломерация (также «Большая Махачкала» или Махачкалинско-Каспийская агломерация) — крупнейшая агломерация республики Дагестан площадью 3 231,1 км² и населением 910 тыс. человек либо 3712 км кв. и населением 960 тыс. чел.. Ядром агломерации является Махачкала — столица Республики Дагестан, третий по численности населения город Северо-Кавказского региона и крупнейший город Северо-Кавказского федерального округа. К середине 2010-х годов нередко высказывалось мнение о том, что агломерация могла бы достигать численности населения 1 млн чел.. Махачкалинская агломерация обладает особенностью на фоне остальных агломераций России, поскольку её население растёт благодаря не только миграционному приросту, но и относительно высокому естественному приросту.

title: Конституционный Суд Республики Дагестан

text: Суд осуществляет официальное толкование Конституции Республики Дагестан и рассматривает дела о соответствии Конституции Республики Дагестан законов Республики Дагестан, нормативных правовых актов органов государственной власти Республики Дагестан, органов местного самоуправления, а также не вступивших в силу договоров. Решение Конституционного суда, принятое в пределах его полномочий, является окончательным и не может быть пересмотрено иным судом.

title: Джамаат шариат

text: Джамаат шариат (Дагестанский фронт), Вилаят Дагестан — подпольное террористическое объединение, ставившее своей целью выход Республики Дагестан из состава Российской Федерации, созданное на территории Дагестана в начале 2000-х гг. Входило в состав так называемого «Имарата Кавказ», объединявшего незаконные вооружённые формирования Северного Кавказа. По состоянию на 2017 год, по словам главы Дагестана Рамазана Абдулатипова, «все диверсионно-террористические группы, действовавшие в Дагестане, ликвидированы». Группировка несла ответственность за многочисленные убийства мирных граждан, нападения на сотрудников правоохранительных органов, спецслужб, военнослужащих, представителей мусульманского духовенства Духовного управления мусульман Дагестана.

title: Дагестан

text: принятие законов Республики Дагестан; внесение поправок в Конституцию Республики Дагестан, за исключением главы первой настоящей Конституции; установление порядка проведения выборов в органы местного самоуправления и определение в пределах своих полномочий порядка деятельности органов местного самоуправления; установление административно-территориального устройства Республики Дагестан и порядка его изменения; утверждение республиканского бюджета и отчёта о его исполнении; утверждение программ социально-экономического развития Республики Дагестан; вынесение согласия Главе Республики Дагестан на назначение Председателя Правительства Республики Дагестан; назначение Председателя, заместителя Председателя и судей Конституционного Суда Республики Дагестан; согласование кандидатур для назначения на должности председателей, заместителей председателей и судей Верховного Суда Республики Дагестан, Арбитражного Суда Республики Дагестан, районных судов; утверждение заключения и расторжения договоров Республики Дагестан, а также соглашения об изменении границы Республики Дагестан; назначение даты выборов депутатов Народного Собрания Республики Дагестан; назначение половины членов Избирательной комиссии Республики Дагестан; назначение референдума Республики Дагестан в случаях и порядке, предусмотренных республиканским конституционным законом; установление налогов и сборов, отнесённых федеральным законом к компетенции субъектов Российской Федерации, а также порядка их взимания; установление порядка образования и деятельности внебюджетных и валютных фондов Республики Дагестан, утверждение отчётов о расходовании средств этих фондов; установление порядка управления и распоряжения собственностью Республики Дагестан; осуществление иных полномочий, предусмотренных федеральными законами, Конституцией и законами Республики Дагестан.

text: Народный поэт (писатель) Республики Дагестан — почётное звание Республики Дагестан. Учреждено законом Республики Дагестан от 2 октября 1995 года № 6 «О государственных наградах Республики Дагестан».

title: Народный художник Дагестана

text: Народный художник Республики Дагестан — почётное звание Республики Дагестан. Учреждено законом Республики Дагестан от 06 июля 2009 года № 52 «О государственных наградах Республики Дагестан».

title: Конституционный Суд Республики Дагестан

text: Полномочия Конституционного Суда Республики Дагестан определяются Конституцией Республики Дагестан и Законом Республики Дагестан «О Конституционном Суде Республики Дагестан».

title: Глава Республики Дагестан

text: Глава вступает в должность на тридцатый день после избрания, с момента принесения народу следующей присяги: «Клянусь верно служить многонациональному дагестанскому народу, соблюдать Конституцию Российской Федерации, федеральные законы, Конституцию Республики Дагестан и законы Республики Дагестан, уважать и охранять права и свободы человека и гражданина, единство и территориальную целостность Республики Дагестан, честно и добросовестно выполнять возложенные на меня высокие обязанности Главы Республики Дагестан».

title: Дагестан

text: В Республике Дагестан действуют Конституционный Суд Республики Дагестан, Верховный Суд Республики Дагестан, Арбитражный Суд Республики Дагестан, районные суды и мировые судьи.

title: Герб Махачкалы

text: Герб Махачкалы — является символом города Махачкалы, столицы Республики Дагестан.

title: Порт-Петровск (Махачкала)

text: Эскизный проект нового многофункционального комплекса, который планируется построить в столице Дагестана, был представлен в феврале 2016 года. В мероприятии приняли участие Глава Дагестана Рамазан Абдулатипов, Председатель Правительства РД Абдусамад Гамидов, руководитель Агентства по предпринимательству и инвестициям Республики Дагестан Башир Магомедов, генеральный директор ОАО «Корпорация развития Дагестана» Александр Иванченко, мэр Махачкалы Муса Мусаев, мэр г. Каспийска Магомед Абдуллаев, а также предполагаемые инвесторы проекта «Порт-Петровск».

title: Конституционный Суд Республики Дагестан

text: Порядок деятельности Конституционного Суда Республики Дагестан определяются статьёй 93 Конституции Республики Дагестан и Закону Республики Дагестан от 02.02.2010 N 8 (ред. от 08.04.2013) «О Конституционном Суде Республики Дагестан».

text: Орден «За заслуги перед Республикой Дагестан» — высшая награда Республики Дагестан, учреждённая 2 октября 1995 года Указом Президента Республики Дагестан М. Алиевым, в соответствии со статьей 7.2 Закона Республики Дагестан № 6 «О государственных наградах Республики Дагестан».

title: Глава Республики Дагестан

text: Присяга приносится в торжественной обстановке в присутствии депутатов Народного Собрания Республики Дагестан и судей Конституционного Суда Республики Дагестан. Глава присягает на Конституции Республики. После принесения присяги исполняется Государственный гимн Республики Дагестан.Глава Республики Дагестан может быть досрочно освобожден от должности в случаях:

title: Дагестан

text: осуществляет в пределах своих полномочий руководство органами исполнительной власти Республики Дагестан; разрабатывает и реализует программы социально-экономического и национально-культурного развития Республики Дагестан; разрабатывает и исполняет республиканский бюджет; осуществляет меры по обеспечению комплексного социально-экономического развития Республики Дагестан, проведению единой государственной политики в области финансов, науки, образования, здравоохранения, социального обеспечения и охраны окружающей среды; принимает в соответствии с законодательством меры по реализации, обеспечению и защите прав и свобод человека и гражданина, охране общественного порядка и борьбе с преступностью; управляет и распоряжается собственностью Республики Дагестан, а также федеральной собственностью, переданной в управление Республики Дагестан; заключает с федеральными органами исполнительной власти договоры о разграничении предметов ведения и полномочий, а также соглашения о взаимной передаче осуществления части своих полномочий; осуществляет иные полномочия, предусмотренные Конституцией и законами Республики Дагестан, соглашениями с федеральными органами исполнительной власти, предусмотренными статьёй 78 Конституции Российской Федерации.


query: Пётр Леони́дович Капи́ца получил Нобелевскую премию?

title: Капица, Пётр Леонидович

text: Лауреат Нобелевской премии по физике (1978) за открытие явления сверхтекучести жидкого гелия, ввёл в научный обиход термин «сверхтекучесть». Известен также работами в области физики низких температур, изучении сверхсильных магнитных полей и удержания высокотемпературной плазмы. Разработал высокопроизводительную промышленную установку для сжижения воздуха на базе турбодетандера. С 1921 по 1934 год работал в Кембридже под руководством Резерфорда. В 1934 году, приехал на время в СССР, но его не выпустили из страны[1], вследствие чего прекратились исследования по разделению изотопов в газообразной смеси методом центрифугирования совместно с Полем Дираком. В 1945 году входил в состав Спецкомитета по советскому атомному проекту, но его двухлетний план реализации атомного проекта не был одобрен[2], в связи с чем он попросил об отставке, просьба была удовлетворена. С 1946 по 1955 годы был уволен из государственных учреждений, но ему была оставлена возможность до 1950 года работать профессором в МГУ им. Ломоносова.

title: Нобелевская премия по физике

text: Нобелевская премия по физике (Swedish: Nobelpriset i fysik) присуждается один раз в год Шведской королевской академией наук. Это одна из пяти Нобелевских премий, созданных по воле Альфреда Нобеля в 1895 году, которая вручается с 1901 года. Другие премии: Нобелевская премия по химии, Нобелевская премия по литературе, Нобелевская премия мира и Нобелевская премия по физиологии и медицине. Первая Нобелевская премия по физике была присуждена немецкому физику Вильгельму Конраду Рентгену «в знак признания необычайно важных заслуг перед наукой, выразившихся в открытии замечательных лучей, названных впоследствии в его честь». Эта награда находится в ведении Нобелевского фонда и по праву считается самой престижной наградой, которую может получить физик. Она вручается в Стокгольме на ежегодной церемонии 10 декабря, в годовщину смерти Нобеля.

title: Абелевская премия

text: Список лауреатов Абелевской премии за всю историю награды:Джон Форбс Нэш, ставший лауреатом Абелевской премии в 2015 году, при этом стал первым, получившим и Абелевскую, и Нобелевскую премию. Нобелевской премии по экономике Джон Нэш удостоился в 1994, получив её «За анализ равновесия в теории некооперативных игр».

title: Рерих, Николай Константинович

text: Подписание Пакта Рериха получило большой резонанс и в Америке, и в Европе. Это позволило Рериху предпринять вторую попытку добиться Нобелевской премии Мира, о чём сотрудники Музея Рериха в Нью-Йорке получили соответствующее задание, отправившись в Европу с пакетом рекомендательных писем. Генри Уоллес на следующий день после подписания Пакта обратился с письмами к 15 адресатам, в том числе к вице-президенту Комитета по Нобелевским премиям мира Бернарду Хансену, а также к самому президенту доктору Фредерику Стэнгу, выразив официальное мнение, что "«профессор Рерих мог бы стать наиболее предпочтительным кандидатом на Нобелевскую премию мира»".

title: Капица, Пётр Леонидович

text: В последние годы Капица заинтересовался управляемой термоядерной реакцией. В 1978 году академику Петру Леонидовичу Капице была присуждена Нобелевская премия по физике «за фундаментальные изобретения и открытия в области физики низких температур». Известие о присуждении премии академик встретил во время отдыха в санатории Барвиха. Свою нобелевскую речь Капица, вопреки традиции, посвятил не тем работам, что были отмечены премией, а современным исследованиям. Капица сослался на то, что от вопросов в области физики низких температур он отошёл около 30 лет назад и ныне увлечён другими идеями. Нобелевская речь лауреата называлась «Плазма и управляемая термоядерная реакция» (Plasma and the controlled thermonuclear reaction)[3]. Сергей Петрович Капица вспоминал о том, что отец полностью оставил премию себе (положил на своё имя в один из шведских банков) и ничего не отдал государству[33].

title: Обама, Барак

text: 9 октября 2009 года получил Нобелевскую премию мира. Члены Нобелевского комитета сочли достойными награды усилия Обамы «в укреплении международной дипломатии и сотрудничества между людьми»[73]. Обама стал третьим президентом США, после Теодора Рузвельта и Вудро Вильсона, получившим Нобелевскую премию мира во время пребывания в должности (она была также присуждена экс-президенту Джимми Картеру).

title: Берлинский университет имени Гумбольдта

text: В историю Гумбольдтского университета вписано много известных учёных. В 1901 году, год присуждения первой Нобелевской премии, одна из вожделенных премий отправилась в Берлинский университет нидерландскому химику Якобу Хендрику Вант-Гоффу. Годом позже Нобелевской премией по литературе был отмечен Теодор Моммзен, профессор истории древнего мира. Нобелевскую премию по физике получали многие учёные, чья научная деятельность была связана с университетом. Среди 29 лауреатов были Альберт Эйнштейн и Макс Планк. За достижения в химии премию получили Эмиль Фишер, Вальтер Нернст и Отто Ган, в медицине Роберт Кох и Отто Генрих Варбург.

title: Паустовский, Константин Георгиевич

text: В середине 1950-х годов к Паустовскому пришло мировое признание. Получив возможность путешествовать по Европе, он побывал в Болгарии, Чехословакии, Польше, Турции, Греции, Швеции, Италии и др. странах. Отправившись в 1956 году в круиз вокруг Европы, он посетил Стамбул, Афины, Неаполь, Рим, Париж, Роттердам, Стокгольм[3]. По приглашению болгарских писателей К. Паустовский посетил Болгарию в 1959 году[16]. В 1965 году некоторое время жил на о. Капри. В том же 1965 году был одним из вероятных кандидатов на Нобелевскую премию в области литературы, которая в итоге была присуждена Михаилу Шолохову[17]. В книге «Лексикон русской литературы XX века», написанной известным немецким славистом Вольфгангом Казаком, об этом было сказано следующее: «Запланированное вручение Нобелевской премии К. Паустовскому в 1965-м не состоялось, так как советские власти начали угрожать Швеции экономическими санкциями. И таким образом вместо него был награждён крупный советский литературный функционер М. Шолохов»[18]. Вторично Паустовский был кандидатом на Нобелевскую премию в 1967 году, он был номинирован членом Шведской академии, писателем и впоследствии лауреатом Нобелевской премии (1974) Эйвиндом Юнсоном. Однако Нобелевский комитет отклонил кандидатуру Паустовского с формулировкой, которая стала известна только в 2017 году: «Комитет хотел бы подчеркнуть свой интерес к этому предложению по русскому писателю, однако по естественным причинам оно должно быть пока отложено в сторону». Вероятной причиной отказа стал анализ творчества Паустовского, выполненный литературный критиком Эриком Местертоном. Его резюме гласило: «В современной русской литературе Паустовский, бесспорно, занимает выдающееся место. Но он не является большим писателем, насколько я понимаю… Паустовский — писатель с большими заслугами, но также и с большими недостатками. Я не нахожу, что его заслуги могут перевесить недостатки настолько, чтобы можно было мотивировать присуждение ему Нобелевской премии». В итоге премию 1967 года получил гватемальский писатель и дипломат Мигель Анхель Астуриас[19][20]. В 1968 году Паустовский вновь был номинирован и входил в число основных кандидатов на Нобелевскую премию, но умер до выбора лауреата[21].

title: Сент-Дьёрдьи, Альберт

text: Сент-Дьёрдьи был очень удивлен, когда в 1937 из Королевского каролинского института ему сообщили о присуждении Нобелевской премии в области физиологии и медицины «за исследования биологического окисления, и в особенности за открытие витамина С и катализа фумаровой кислотой». (В том году Нормен Хоуорс и ещё один исследователь, Пауль Каррер, получили премию в области химии за их работы в исследовании витамина С). Присуждение Нобелевской премии сделало Сент-Дьёрдьи национальным героем Венгрии: он был всего лишь четвёртым венгерским лауреатом Нобелевской премии, и единственным ученым, её получившим.

title: Нобелевская премия по химии

text: По меньшей мере 25 лауреатов получили Нобелевскую премию за свой вклад в отрасль органической химии — это больше, чем в любой другой раздел химии.[13] Двум лауреатам — немцам Рихарду Куну (1938) и Адольфу Бутенандту (1939) — их правительство не позволило принять премию . Позже они получили медали и дипломы, но не деньги. Единственным химиком, кто получил две Нобелевские премии по химии (в 1958 и 1980 годах) был Фредерик Сенгер. Ещё двое получили по две Нобелевские премии по различным дисциплинам — Мария Кюри (по физике в 1903 году и по химии в 1911 году) и Лайнус Полинг (по химии в 1954 году и премию мира в 1962 году).[14] Из 160 лауреатов (по состоянию на 2011 год) четверо — женщины: Мария Кюри, Ирен Жолио-Кюри, Дороти Кроуфут-Ходжкин и Ада Йонат.[15] За всю историю Нобелевской премии по химии было восемь перерывов её присуждения: в 1916, 1917, 1919, 1924, 1933 и 1940—1942 годах.

text: За всю историю Нобелевской премии по физике её лауреатами стали только 3 женщины — Мария Кюри в 1903 году, ставшая также первой женщиной-лауреатом Нобелевской премии вообще, Мария Гёпперт-Майер в 1963 году[2] и Донна Стрикленд в 2018 году[126]. Единственным человеком, получившим Нобелевскую премию по физике два раза, был Джон Бардин — в 1956 и 1972 годах[2]. Самым молодым на момент присуждения лауреатом Нобелевской премии по физике стал Уильям Лоренс Брэгг, получивший её в 1915 году вместе со своим отцом Уильямом Генри Брэггом в возрасте всего 25 лет[2]. Самым старым на момент присуждения лауреатом стал Артур Эшкин, удостоенный премии 2018 года в возрасте 96 лет[2][126]. Он же стал самым старым на момент присуждения лауреатом Нобелевской премии вообще. Наиболее долгая жизнь досталась лауреату 1964 года Чарлзу Таунсу, прожившему 99 лет. Меньше же всех прожил лауреат 1903 года Пьер Кюри, уже в 1906 году трагически погибший в дорожном происшествии в возрасте 46 лет. Дольше всех с момента получения Нобелевской премии по физике и Нобелевской премии вообще прожил лауреат 1929 года Луи де Бройль, умерший в 1987 году.

title: Пензиас, Арно Аллан

text: Использовав мазер в качестве усилителя в микроволновом приемнике, Арно Пензиас решил задачу увеличения точности настройки антенны, поместив внутри антенны второй приемник, нацеленный на заданный источник излучения. С помощью этой антенны он выявил в межзвездном пространстве молекулу гидроксила. С 1963, объединившись с физиком Робертом Вильсоном, начал приспосабливать рупорную антенну для использования в радиоастрономии. Точная настройка и сверхвысокая чувствительность её усилителя позволили ученым измерить интенсивность внеземных радиоисточников. Дополнив установку фильтром от радиопомех, ученые получили возможность измерять интенсивность фонового излучения любого участка неба вблизи изучаемого источника. В 1964 ученые, использовав свою систему для измерения радиосигналов Кассиопеи А, обнаружили реликтовое излучение, что поставило точку в споре между сторонниками горячей и холодной Вселенной в рамках теории Большого взрыва в пользу первых. Построив приемник, способный детектировать излучение с длиной волны порядка миллиметра и присоединив его к 36-футовому радиотелескопу, ученые обнаружили окись углерода и еще шесть межзвездных молекул. За открытие реликтового излучения Пензиас (совместно с Вильсоном) получил Нобелевскую премию по физике (четверть премии за 1978, половину премии за этот год получил Пётр Капица, а оставшуюся четверть Вильсон).

title: Премия Харви

text: Как правило, премия Харви не присуждается Нобелевским лауреатам, а также обладателям премии Вольфа. Исключением являются кандидаты, которые номинируются за новые (или отличающиеся от уже отмеченных наградами) работы. Некоторые лауреаты премии Харви впоследствии получили Нобелевскую премию.

title: Список женщин — лауреатов Нобелевской премии

text: К началу 2012 года Нобелевская премия и Премия памяти Нобеля по экономике присуждались 549 раз: 23 раза — организациям и 830 раз — людям. Cреди 826 человек, ставших нобелевскими лауреатами (четверо — дважды), 43 женщины . При этом, первая женщина-лауреат, Мария Кюри, удостаивалась премии дважды: в 1903 году по физике (совместно с мужем Пьером Кюри и Анри Беккерелем) и в 1911 году по химии. Дочь Марии Кюри Ирен Жолио-Кюри также была награждена Нобелевской премией по химии в 1935 году. Рекордным по количеству награждений среди женщин стал 2009 год — сразу пять женщин получили Нобелевскую премию, в том числе первая женщина-лауреат по экономике Элинор Остром . В 2014 году Нобелевскую премию мира получила 17-летняя Малала Юсуфзай, став самым юным лауреатом премии в истории.

title: Нобелевская премия

text: В 1974 году Нобелевскую премию по экономике получил шведский экономист Гуннар Мюрдаль, а в 1982 году его супруга шведский дипломат Альма Мюрдаль получила Нобелевскую премию мира.

title: Нобелевская премия

text: Список женщин-лауреатов Нобелевской премии Нобелевские премии по году вручения Список лауреатов Нобелевских премий по университетам Нобелевские лауреаты из России Премия Бальцана Шнобелевская премия Thomson Reuters Citation Laureates Список нобелевских лауреатов из Франции Категория:Списки лауреатов премий Список лауреатов Нобелевской премии мира Список лауреатов Нобелевской премии по литературе Список лауреатов Нобелевской премии по физике Список лауреатов Нобелевской премии по экономике Список лауреатов Нобелевской премии по физиологии или медицине Список лауреатов Нобелевской премии по химии

text:
Нобелевская премия по химии () — одна из пяти Нобелевских премий, ежегодно вручаемая Нобелевским фондом награда за научные достижения в области химии.
Нобелевская премия по химии была учреждена Альфредом Нобелем в его завещании, написанном 27 ноября 1895 года в Париже, где она упоминается второй:
Нобелевская премия по химии присуждается ежегодно с 1901 года и лишь восемь раз этого не происходило: в 1916, 1917, 1919, 1924, 1933, 1940, 1941 и 1942 годах. Первым лауреатом в 1901 году стал Якоб Вант-Гофф. С тех пор 162 человека получили 163 премии по химии.

title: Капица, Пётр Леонидович

text: Пётр Леони́дович Капи́ца (26 июня (8 июля) 1894, Кронштадт — 8 апреля 1984, Москва) — советский , инженер и инноватор.

title: Капица, Пётр Леонидович

text: Категория:Умершие от инсульта Категория:Участники Первой мировой войны Категория:Выпускники Кронштадтского реального училища Категория:Выпускники Санкт-Петербургского политехнического института (до 1917 года) Категория:Изобретатели по алфавиту Категория:Изобретатели СССР Пётр Леонидович Категория:Сотрудники Физико-технического института имени А. Ф. Иоффе Категория:Преподаватели кафедры общей физики Московского физико-технического института Категория:Члены Лондонского королевского общества Категория:Иностранные члены Национальной академии наук США Категория:Иностранные члены Индийской национальной академии наук Категория:Лауреаты Нобелевской премии по физике Категория:Лауреаты Нобелевской премии из СССР Категория:Дважды Герои Социалистического Труда Категория:Подписавшие «письмо трёхсот» Категория:Подписавшие «письмо четырёх академиков» Категория:Подписавшие «письмо четырнадцати академиков» Категория:Директора ИФП РАН Категория:Члены Леопольдины Категория:Члены Ирландской королевской академии Категория:Члены Российского Пагуошского комитета Категория:Персоналии на почтовых марках

title: Шнобелевская премия

text: В 2000 году Шнобелевскую премию вместе с сэром Майклом Берри из Бристольского университета получил Андрей Гейм, родом из СССР, за левитирующую лягушку[3]. В 2010 году Андрей Гейм (отказавшийся к тому времени от российского гражданства) вместе со своим сотрудником получил Нобелевскую премию в области физики за практическое получение графена, став, тем самым, первым в истории человеком, кто был персонально удостоен как Шнобелевской, так и Нобелевской премии[4][5].

title: Мейтнер, Лиза

text: В 1944 году Отто Ган получил Нобелевскую премию по химии за открытие ядерного распада. По мнению многих учёных, Лиза Мейтнер заслуживала той же почести, однако Отто Ган заявил, что премия должна вручаться только за достижения по химии. Сама Мейтнер писала, что Ган, безусловно, заслуживал премии, но её с Фришем работа была немаловажным вкладом в прояснение процесса расщепления урана. Многие утверждают, что Мейтнер не дали Нобелевскую премию из-за того, что одним из членов комитета был Сигбан, недолюбливавший её. Мейтнер так и не дождалась Нобелевской премии по физике. Однако в 1966 году Ган, Штрассман и Мейтнер вместе получили премию Энрико Ферми. В 1946 году «National Women’s Press Club» (США) назвал Лизу Мейтнер «Женщиной года». В 1949 году она была награждена медалью имени Макса Планка.

title: Вильсон, Роберт Вудро

text: Роберт Вудро Уилсон (; род. 10 января 1936, Хьюстон, США) — американский физик, лауреат Нобелевской премии по физике в 1978 году «за открытие микроволнового реликтового излучения» (совместно с Арно Алланом Пензиасом. Пётр Капица получил Нобелевскую премию за этот же год по другой теме).

text: С 1901 года Нобелевская премия мира была присуждена 130 лауреатам, среди которых было 26 организаций. При этом Международный комитет Красного Креста получил премию трижды, а Управление Верховного комиссара ООН по делам беженцев — дважды. На 2016 год среди 104 человек, удостоенных премии, было 16 женщин. Первой женщиной-лауреатом в 1905 году стала Берта фон Зуттнер. Средний возраст среди лауреатов-людей, получивших премию между 1901 и 2016 годами, составляет 61 год. На 2016 год самым молодым лауреатом является пакистанская правозащитница Малала Юсуфзай, которой было 17 лет на момент награждения в 2014 году, а самым пожилым — британец Джозеф Ротблат, получивший премию в 1995 году в возрасте 87 лет. Один раз премия мира была присуждена посмертно — Дагу Хаммаршёльду в 1961 году. С 1974 года устав Нобелевского фонда предусматривает, что премия не может быть присуждена посмертно, если смерть не произошла после объявления о Нобелевской премии.

title: Капица, Пётр Леонидович

text: Нильс Бор трижды рекомендовал нобелевскому комитету кандидатуру Петра Леонидовича: в 1948, 1956 и 1960 годах. Однако присуждение премии произошло только в 1978 году. Противоречивая ситуация с приоритетом открытия по мнению многих исследователей науки привела к тому, что Нобелевский комитет многие годы тянул с присуждением премии советскому физику. Аллен и Майзнер не были отмечены премией, хотя научное сообщество признаёт их важный вклад в открытие явления[14][44].

title: Нобелевские лауреаты из России и СССР

text: С момента основания и до 2010 года Нобелевскую премию вручали 543 раза. По состоянию на 2010 год персональные премии были вручены 817 лауреатам, 21 гражданин России и СССР получили 16 нобелевских премий — значительно меньше, чем представители США (326), Великобритании (115), Германии (102) или Франции (57). Кроме того, нобелевские премии получили за произведения, написанные на русском языке, 3 писателя, не имевшие на тот момент гражданства России или СССР.

title: Завойский, Евгений Константинович

text:
В 1958—1963 годах Е. К. Завойский был 8 раз номинирован на Нобелевскую премию по физике, а в 1958—1960 годах — на Нобелевскую премию по химии.
Я подробно изучал и должен сказать, что заведомо мы потеряли лишь одну Нобелевскую премию, которую должен был получить Евгений Завойский за открытие электропарамагнитного резонанса

title: Grameen Bank

text: Первая подобная организация в своём роде, Grameen Bank и его основатель Мухаммад Юнус получили в 2006 году Нобелевскую премию мира. От лица банка премию получила Моссамат Таслима Бегут, успешный предприниматель, начавшая бизнес с помощью микрокредита Grameen Bank в 20 долларов, который она потратила на покупку козы. Банк стал первой финансовой организацией, выигравшей Нобелевскую премию мира. Глава Нобелевского комитета в своей речи заявил, что таким образом они хотели поддержать достижения мусульманского мира, права женщин и борьбу с бедностью. Победа была с восторгом воспринята жителями Бангладеш.

title: Моммзен, Теодор

text: В 1902 году за труд «Римская история» () удостоен Нобелевской премии по литературе с формулировкой «величайшему существующему мастеру исторической литературы с особым упоминанием монументального труда „Римская история“». Моммзен стал одним из немногих авторов, получивших премию за документальную прозу, единственный её лауреат-историк. Оставался старейшим лауреатом Нобелевской премии по литературе до 2007 года, когда премию получила Дорис Лессинг.

title: Нобелевская премия по литературе

text: Премию тогда получил Сюлли-Прюдом. В ответ на это 49 шведских писателей во главе с Августом Стриндбергом написали открытое письмо протеста Шведской академии. Против вручения премии Толстому в 1902 году высказался секретарь комитета по славянским литературам Нобелевского института А. Йенсен. Среди русских номинантов на премию были также выдвинуты Анатолий Кони, Дмитрий Мережковский, Максим Горький, Константин Бальмонт, Пётр Краснов, Иван Шмелёв, Николай Бердяев, Марк Алданов, Леонид Леонов, Игорь Гузенко, Борис Зайцев, Роман Якобсон, Владимир Набоков и Евгений Евтушенко. Четыре из пяти русских писателей, ставших лауреатами (за исключением Шолохова), так или иначе находились в конфликте с советской властью: Бунин и Бродский были эмигрантами, Солженицын был диссидентом, Пастернак получил премию за роман, опубликованный за границей. Соответственно, вручение им премии имело, по мнению критиков с советской стороны, исключительно политическую причину.

title: Агнон, Шмуэль Йосеф

text: Ознакомившись с творчеством Агнона, влиятельный американский критик Эдмунд Уилсон в конце 1950-х годов официально предложил кандидатуру писателя в качестве соискателя Нобелевской премии по литературе. Однако лауреатом Нобелевской премии Агнон стал лишь в 1966 году: она была присуждена ему за «глубоко оригинальное искусство повествования, навеянное еврейскими народными мотивами». Вместе с Агноном получила Нобелевскую премию Нелли Закс. В адресе Нобелевского комитета были особо выделены «Свадебный балдахин» и «Ночной гость». Нобелевской лекции Агнон не читал, но в своей краткой речи при вручении премии он подчеркнул влияние Талмуда и других религиозных еврейских книг на его творчество.

title: Нобелевская премия

text: Согласно инструкциям Нобеля, ответственным за присуждение премии мира стал Норвежский Нобелевский комитет, члены которого были назначены в апреле 1897 года вскоре после вступления в силу завещания. Через некоторое время были определены организации, присуждающие остальные премии. 7 июня Каролинский институт стал ответственным за присуждение премии в области физиологии или медицины; 9 июня Шведская академия получила право присуждать премию по литературе; 11 июня Шведская королевская академия наук признана ответственной за присуждение премий по физике и химии[10]. 29 июня 1900 года был основан Фонд Нобеля с целью управления финансами и организации Нобелевских премий[11]. В Фонде Нобеля были достигнуты соглашения о базовых принципах вручения премий, и в 1900 году только что созданный устав фонда был принят королём Оскаром II[12]. В 1905 году Шведско-норвежская уния была расторгнута. С этого момента Норвежский Нобелевский комитет отвечает за присуждение Нобелевской премии мира, а шведские организации ответственны за остальные премии[13].


query: На каком языке говорили в Империи инков?

title: Империя инков

text: При покорении соседних племен инки, с одной стороны, использовали свою сильную и многочисленную армию, а с другой стороны, привлекали к себе элиту покоряемых регионов. Прежде, чем предпринимать военные действия, инки трижды предлагали правителям покоряемого региона добровольно присоединиться к империи. Они заставляли покоренные племена изучать язык кечуа, насаждали свои обычаи и вводили свои законы.[11] Местная знать и жречество покоренных народов сохраняли своё положение, а отправление местных религий не возбранялось при условии обязательного поклонения общеимперскому богу Солнца Инти. Инки уделяли большое значение сохранению местных народных промыслов и костюма, дабы по платью любого жителя Тауантинсуйу было легко определить его происхождение и социальный статус.

title: Кечуанские языки

text: Однако пришедшие с юго-востока инки, сами говорившие на другом языке капак сими (возможно, близком к языку пукина, либо уру-чипайя), быстро оценили редкое сочетание богатства и простоты изучения кечуа и сделали его государственным языком своей империи. Распространению языка по империи содействовало то, что его использовала в своих торговых операциях культура Чинча, создавшая обширную торговую сеть на территории будущей Империи Инков. Благодаря этому язык кечуа легко вытеснил местные языки даже в тех местностях (например, в современном Эквадоре), где власть инков продолжалась считанные десятилетия.

title: Настольные игры инков

text:
У Эмилии Ромэро была великолепная идея добавить к этим текстам огромные словари местных языков, кечуа и аймара, составленные в конце XVI — начале XVII вв. Испанские миссионеры быстро поняли, что если им охота обратить индейцев в христианство, то они должны научиться говорить на их языках. Инки уже распространили единый язык — кечуа, который испанцы назвали «главным языком инков» (этот язык жив и поныне, и на нём говорят миллионы людей в Перу и Боливии). Они быстро составили грамматику и словари — уже в середине XVI в., в то время, когда даже европейские языки не были столь хорошо изучены.
Во всех этих словарях приводились статьи об играх с коротким описанием на кастильском. Самый ранний из них — словарь кечуа Доминго Санто-Томаса «"Lexicon o vocabulario de la lengua general del Perú"» (Вальядолид, 1560). Затем появился «"Arte y vocabulario en la lengua general de Peru llamada quichua"» (Лима, 1586), приписываемый Хуану Мартинесу. Главным словарём кечуа был «"Vocabulario de la lengua general de todo el Perú, llamado lengua qqichua o del Inca"» Диего Гонсалеса Ольгина (Лима, 1608). За ним последовал «"Arte de la lengua quichua"» Диего де Торрес Рубио (Лима, 1619). И хотя кечуа и был самым широко распространённым языком империи инков, не был забыт и широко распространённый на юге империи язык аймара. Итальянский Отец Лудовико Бертонио опубликовал свой «"Словарь языка аймара"» (Лима, 1612). Это — самый информативный из источников по некоторым играм.
Но все эти источники предлагают лишь слова. И их описания, если и присутствуют, то весьма смущают. Создаётся странное ощущение, что у инков был широкий спектр как игр с костями так и настольных игр: можно привести список примерно из дюжины названий. Однако это может быть заблуждением, так как, вопреки общему мнению, кечуа был — и остаётся — разделён на несколько диалектов, из которых «главный язык инков» был лишь доминирующим. Очевидно, что в этом списке есть синонимы из различных диалектов, с которыми испанцы вошли в контакт. Но вот общая категоризация игр, которые я собрал: очевидно, что есть чисто «игры в кости», игры-гонки и игры в охоту или войну. В таком порядке я их и опишу, приводя их различные найденные имена и произношения (в кечуа нет стандартного произношения, и у каждого автора с XVI в. есть своё собственное произношение!). Из-за увлечений инков у нас нет вспомогательных изображений, а археологические находки столь редки, что использовать их можно с трудом — но далее мы всё же обсудим некоторые из них. Этнология, оказавшаяся столь полезной в понимании игр ацтеков, здесь сильно разочаровывает. Однако, как мы увидим, сравнение с соседними культурами — такими, как мапуче и арауканы — даёт некоторые ключи к пониманию того, как некоторые из игр инков игрались.

title: Каньяри

text: Ещё во времена испанской конкисты каньяри говорили на языке юнка (каньяри) из семьи чимуанских языков, родственном языкам мочика и пуруа. После порабощения инками, однако, в результате постоянных переселений среди каньяри распространился язык кечуа. В последнее время диалект кечуа, на котором говорят каньяри, понемногу вытесняется испанским языком.

title: Андские цивилизации

text: Археологические исследования показывают, что большое количество достижений было унаследовано инками от предшествующих цивилизаций, а также от подчинённых ими соседних народов. К моменту появления на исторической арене инков в Южной Америке существовал ряд цивилизаций: Моче (культура Мочика, известная цветной керамикой и ирригационными системами), Уари (это государство явилось прообразом Империи инков, хотя население говорило, по-видимому, на ином языке — аймара), Чиму (центр — город Чан-Чан, характерная керамика и архитектура), Наска (известные тем, что создали так называемые линии Наска, а также своими системами подземных водопроводов, керамикой), Пукина (цивилизация города Тиауанако с населением около 40 тысяч человек, находившаяся к востоку от озера Титикака), Чачапояс («Воины Туч», известные своей грозной крепостью Куэлап, которую ещё называют «Мачу-Пикчу севера»).

title: Санта-Мария (культура)

text: К моменту прибытия инков, а также какое-то время после испанского завоевания в регионе проживали народы, говорившие на языке какан — йокавиль, кальчаки, амаича, ангиньяо, кафайяте и энкалилья.

title: Империя инков

text: Археологические исследования показывают, что большое количество достижений было унаследовано инками от предшествующих цивилизаций, а также от подчинённых ими соседних народов. К моменту появления на исторической арене инков в Южной Америке существовал ряд цивилизаций: Моче (культура мочика, известная цветной керамикой и ирригационными системами), Уари (это государство явилось прообразом империи инков, хотя население говорило, по-видимому, на ином языке — аймара), Чиму (центр — город Чан-Чан, характерная керамика и архитектура), Наска (известные тем, что создали так называемые линии Наска, а также своими системами подземных водопроводов, керамикой), Пукина (цивилизация города Тиауанако с населением около 40 тысяч человек, находившаяся к востоку от озера Титикака), Чачапояс («Воины Туч», известные своей грозной крепостью Куэлап, которую ещё называют «Мачу-Пикчу севера»).

title: Инка

text: Хотя все инки, безусловно, в совершенстве владели кечуа, между собой они, по свидетельству многих хронистов, говорили на особом языке капак сими ( — «язык царей»), о котором известно крайне мало. Наиболее вероятно сближение этого языка с исчезнувшим языком пукина (), но имеются недоказанные версии, что капак сими был диалектом аймара или уру (семья уру-чипайя).

title: Империя инков

text: Законы инков сохранились только в отрывках, но их содержание известно из многочисленных испанских колониальных источников, составленных по изустной традиции. Законы регистрировались и «записывались» отдельными чиновниками в кипу, и другими чиновниками — глашатаями — провозглашались на одной из площадей столицы империи Куско — Римак. Инкское право характеризуется высокой степенью строгости в вопросах применения наказания — в большинстве случаев смертной казнью, результатом чего являлось практически полное отсутствие некоторых видов преступлений среди индейцев (мелкого воровства, коррупции, убийств), чем восхищались испанские чиновники, миссионеры и солдаты. С другой стороны, это косвенно может говорить о деспотическом характере управления государства инками.

title: Математика инков

text: [Валера] говорит, что [Инка Рока] был первым, кто создал школы в королевском городе Коско, чтобы амауты обучали достигнутым ими наукам принцев инки и других [юношей] королевской крови и знати его империи, [но] не с помощью письма (letras), которого у них не было, а путём практики и ежедневных повторений (uso cotidiano) и путём опыта, добиваясь, чтобы они знали ритуалы, заветы и церемонии своей ложной религии, чтобы они понимали смысл и обоснование своих законов и прав и знали бы их количество и подлинное толкование; чтобы они овладевали бы даром умения управлять и были бы более учтивыми и освоили бы самое высокое мастерство в военном искусстве; чтобы они познакомились с [понятием] времени и года и умели бы узнавать по узлам [кипу] истории и как их толковать; чтобы они умели говорить красиво и элегантно и умели бы воспитывать своих сыновей, управлять своими домами. Их обучали поэзии, музыке, философии и астрологии, во всем этом [тому] немногому, чего достигла каждая наука. Учителей они называли амаутами, что значит философ и ученый; они пользовались исключительным почтением.

title: Чане

text: Чане представляли собой мирную культуру, торговали с носителями языка кечуа (сформировавшими позднее империю инков) и с другими аравакскими племенами. Империя инков и чане заключили пакт для совместной борьбы против южных соседей — племён гуарани, которых инки называли «чиригуано». Гуарани постоянно совершали набеги на земли чане, и ещё до испанской конкисты они разгромили объединённые силы чане и инков и захватили территорию, где проживали чане, вплоть до Сибирского хребта. Часть чане была обращена в рабство, другая часть мигрировала на менее плодородные земли к юго-востоку от прежних земель обитания. Многие женщины из племени чане были взяты в жёны индейцами-гуарани, и это положило начало ассимиляции чане. В колониальный период чане, в том числе и перешедшие на язык гуарани, подверглись ассимиляции европейцами.

title: Кольасуйу

text: Название провинции происходит из языка аймара, которые были известны у инков под именем "Qulla". В момент начала территориальной экспансии Империи Инков государство аймара было одним из самых значительных на континенте. "Qulla" на языке кечуа означает также самую южную точку.

title: Ольянтайтамбо

text: Незаконченные здания на Храмовом холме и многочисленные каменные блоки, расположенные в разных местах, говорят о том, что храм всё ещё строился в то время, когда город был покинут инками. Некоторые блоки были явно изъяты из готовых стен, что говорит о том, что здания пытались перестраивать. Неизвестно, какое событие прервало постройку храма, по разным версиям, это могли быть Инкская гражданская война между Уаскаром и Атауальпой, испанская конкиста или бегство Манко Инки из Ольянтайтамбо в Вилькабамбу.

title: Языки Боливии

text: Кечуа был языком империи инков, инки воевали с аймара и завоевали некоторые их земли незадолго до испанского пришествия. Аймара и кечуа начали изучать в XVI веке; колониальное правительство финансировало лингвистические изыскания в этой области. Крупнейший писатель того периода, работавший с аймара, — Лудовико Бертонио. Наиболее старая книга по кечуа была написана в 1650-х годах миссионером . В 2000-х годах на кечуа говорит около 3 млн, на аймара — 2 млн, на гуарани — 60 тыс.

title: История Перу

text: В 1532 году испанец Франсиско Писарро вместе со своим отрядом высадился на территории Перу. Империя была ослаблена утихшей войной между претендентами на трон инков: Уаскаром и Атауальпой. Из-за внутренних междоусобиц инки были ослаблены и не смогли защитить большую часть своей империи. Также народ Перу испытывал страх перед испанскими пушками, ведь до этого люди не встречались с каким — либо огнестрельным оружием.

title: Нейл-арт

text: Во всех вышеупомянутых случаях нейл арт не применялся в том виде, в каком он широко известен в наше время. Наиболее ранние сведения о применении нейл арта относятся к империи инков, которая хотя и просуществовала недолго (1438–1533 гг.), но все же была одним из крупнейших государств Южной Америки. Инки украшали свои ногти изображениями орла.

title: Торговля инков

text: В развитие внешней торговли внесли значительный вклад представители завоёванной инками культуры Чачапойя, говорившие на языке кечуа. Благодаря им язык кечуа распространился по всей территории Империи инков.

title: Пукина (язык)

text: Пукина — исчезнувший в XIX веке язык, существовавший в регионе около озера Титикака (Перу и Боливия) и на севере современного Чили и юге Боливии. На языке пукина, по-видимому, говорили представители державы Пукина (культура Тиуанако) и городов-государств пукина (культура Мольо), позднее завоёванных инками, и/или народности чанка, соперников инков. Возможно, к диалекту пукина относится и капак сими — тайный, сакральный язык знати и правителей державы инков. Франсиско де Толедо называл этот язык «основным» в Перу. Первый пукина-русский словарь составлен историком и лингвистом С. А. Куприенко в 2013 году.

title: Аймара (язык)

text: Аймара́ () — язык народа аймара, живущего в Андах. Это один из немногих индейских языков с числом носителей более миллиона человек. На нём говорит около 3,1 миллиона человек. Аймара, наряду с испанским, является официальным языком Боливии. На нём также говорят в Перу, Аргентине и Чили. В древности аймара был, по-видимому, языком империи Уари, которую позднее захватили инки.

title: Математика инков

text: В империи инков Тауантинсуйу для записи числовой информации использовалась узелковая система кипу, основанная на позиционной десятичной системе счисления. Цифры от 1 до 9 обозначались узелками определённого вида, ноль — пропуском узелка в нужной позиции. В современном языке "ноль" обозначается словом (букв. «отсутствующий», «пустой»), однако то, какое слово использовалось инками для обозначения нуля при чтении кипу, пока неясно, поскольку, например, в одних из первых кечуа-испанских (Диего Гонсалес Ольгин, 1608) словарях и первом аймара-испанском (Лудовико Бертонио, 1612) не было соответствия для испанского «cero» — «ноль».

title: Кипу

text: О наличии знаков на посохах и палках упоминают многие хронисты. Так Пачакути Ямки Юпанки говорил о том, что у бога Тонапу Виракоча был посох, на котором «находились размышления, им проповедуемые» и «обозначенными и подчёркнутыми были каждая глава размышлений»[112]. На таких расчерченных посохах, согласно Бартоломе де Лас Касаса, посыльные часки передавали приказы, и сами посохи служили некой печатью или гербом Короля Инков. Кабельо Бальбоа сообщал о том, что Вайна Капак, будучи при смерти, приказал записать на таком посохе своё завещание «нарисовав на нём разноцветные линии, по которым были бы известны его последние распоряжения; и он тотчас же доверил его кипукамайоку или секретарю…», после смерти и мумификации Вайна Капака его «душеприказчики и кипукамайоки собрались и внимательно изучили то, что кипу и узлы обозначали. Хорошенько и основательно изучив истинное толкование, они объявили, что преемником и единственным и всеобщим наследником Империи был сын, весьма любимый умершим королём, по имени Нинан Куйучик… Кипу говорили также о том, каким образом они должны были переправить тело короля в Куско и совершить торжественное вступление в город»[113], то есть завещание Инки произносилось душеприказчиками именно согласно «записям» в кипу, а не только надписям на посохе. Вероятно, что запрещённые Инками знаки келька (согласно Монтесиносу у инков имелся закон, запрещавший применение письменности, дозволены были только кипу[114]), были всё же известны самим правителям и только они сохраняли традицию её использования, после чего кипукамайоки осуществляли «перевод в кипу» его завещания.

text:
Доклад о древностях этого королевства Перу ( (начало XVII века) — рукопись перуанского индейца Хуана де Сантакрус Пачакути Ямки Салькамайвы, в которой он даёт разнообразное описание религии, мифологии и политической истории инков, а также своих предков индейцев. Он один из немногих индейских авторов раннеколониального Перу, включивших в свою книгу оригинальные рисунки. В тексте используются слова на языках кечуа, аймара и пукина.
К изданию прилагаются два словаря. Один составлен из индейской лексики автора. Второй — это впервые публикуемый на русском языке словарь вымершего языка пукина (некогда распространенного в окрестностях оз. Титикака). На этом языке, предположительно, изначально говорили предки инков. Также в отдельное приложение вынесен список святилищ-вак и главных мест поклонений у инков, имевшихся в регионе Чинчайсуйу от Куско до Кито. Данный список впервые переведен на русский язык из книги Кристобаля де Альборноса «"Инструкция по обнаружению всех вак Перу и их служителей, и имений"» (ок. 1571).

title: Империя инков

text: Есть основания говорить о монотеистических тенденциях в религии инков, о складывающейся тенденции считать всех богов ипостасями Виракочи-Пача Камака[55]. Известно несколько явно монотеистических гимнов Виракоче, приписываемых Пачакутеку Юпанки[56].

title: Чинча (культура)

text: Их коммерция была настолько хорошо развита, что им удалось распространить своё влияние по всей территории Инкского государства ещё до того, как оно превратилось в империю. Некоторые историки считают, что язык кечуа происходил от культуры чинча, которые распространили его по всем Андам и побережью Перу и Эквадора. Тем не менее, против данной гипотезы говорит то, что язык происходил из центральных областей современного Перу и широко использовался в торговле; по-видимому, его усвоили и чинча, распространив на другие территории своей торговой сети. Возможно также, что чинча говорили на другом диалекте кечуа: инки использовали южный диалект кечуа II, в то время как на бывшей территории чинча распространены кечуа I и юнкай (центральный диалект кечуа II).

title: Уру (народ)

text: Изначально острова имели защитно-оборонительную функцию, в случае возникновения угрозы они могут быть перемещены. Самый крупный остров имеет сторожевую башню, полностью построенную также из тростника. Уру всегда торговали с народом аймара, проживающем на берегах озера, постепенно перенимая их язык. На родном языке народа – уру, сегодня говорят лишь несколько человек. Во время завоевания этих территорий империей инков народу приходилось платить налоги, зачастую они также становились рабами более воинственных соседей.

title: Аймара (язык)

text: По сведениям кипукамайоков (1542) в империи инков Тауантинсуйу аймара был официально признанным региональным языком, что было зафиксировано законом при Виракоче Инке (XIV-XV века) на следующей территории:

title: Калавайя

text: Сегодняшние калавайя говорят на кечуа, аймара и испанском, однако имеют и собственный язык — кальяуайя, используемый ими в их обрядах и медицинской практике, основанный на грамматике и морфологии языка кечуа, но с сохранением множества особых эзотерических терминов, отражающих их медицинские знания, которые, как представляется лингвистам, происходят от ныне вымершего языка пукина, на котором говорили в империи инков и названия из которого встречаются в топонимике боливийских Анд. Для обычных разговоров они сегодня чаще всего используют обычный язык кечуа, и в основных городах их проживания — Курве и Чарасани в провинции Баутиста-Сааведра — все они в основном кечуаговорящие.

title: Империя инков

text: По правде говоря, мало народов в мире, по-моему, имели лучшее правление, чем у Инков.

title: Тиуанако (культура)

text: Языком культур Тиуанако и Мольо скорее всего был язык пукина, носители которого в XVIII веке перешли на кечуа и испанский языки. Во времена существования империи инков её правители между собой разговаривали не на кечуа, на котором говорило население империи, а на тайном языке «капак сими» (также сближаемым с пукина).

title: Город Солнца

text: В «Истории социализма» Карла Каутского раздел о Кампанелле был написан Полем Лафаргом, который, в принципе, очень высоко оценивал общественный идеал доминиканца. Он не отрицал глубоко мистического умонастроения Кампанеллы и его претензий на роль пророка, и признавал, что Кампанелла не мог написать ничего, что не носило бы его «идеалистической и мистической философии и астрологических предрассудков», и пытался найти каббалистические соответствия некоторым пассажам «Города Солнца»[16]. Именно Поль Лафарг предположил, что ряд идей для книги Кампанелла почерпнул из особенностей развития и функционирования империи Инков, а также использовал название, какое носила столица инков[16]. Позднее эту точку зрения пытался обосновать французский индеанист Луи Бодэн в книге «Социалистическая империя инков»[17].


query: Где был основан Зал славы и музей кантри?

title: Зал славы и музей кантри

text: Учреждение находится в городе Нэшвилл, штат Теннесси, США и аккредитовано Американским национальным альянсом музеев. С момента своего основания управляется некоммерческой организацией «Фонд музыки кантри». Прежде от имени Зала славы и музея кантри фонд проводил в основном выставочную и музейную деятельность, а научную, образовательную, издательскую и другие направления — от своего собственного. Сегодня все проекты фонда, как прошлые, так и текущие, объединены под единым лейблом Зала славы и музея кантри.

title: Зал славы и музей кантри

text: На входе посетителей встречал 25-минутный фильм о развитии кантри, в котором лидеры индустрии объясняли народные корни жанра, рассказывали истории успеха музыкантов, вещателей, руководителей рекорд-компаний, сформировавших его звучание[19]. В южном крыле располагалась галерея артистов с портретами, которые подсвечивались, когда звучала соответствующая песня. Северное крыло было посвящено прошлому жанра — сельским универмагам, радиоприемникам Этуотер Кента и хрупким пластинка из шеллака для заводных фонографов[20]. В фойе музея находились портреты-барельефы личностей, посвященных в «Зал славы кантри»[18]. Наиболее популярной выставкой являлась коллекция артефактов звезд, размещенная в декорация провинциального городка с деревянными настилом, подъездами и окнами магазинчиков. В ней были представлены, например, личные вещи Пэтси Клайн и Джима Ривза, в том числе фрагменты самолета, на котором разбились Клайн, Ковбой Копас и Хэнкшоу Хокинс. С момента открытия и до конца 1967 года музей посетили 70 тыс. человек, не считая школьных экскурсий[18].

title: Зал славы и музей кантри

text: Музей особенно подчеркивает преемственность между современной и прошлой музыкой кантри, объединяя в экспозициях молодых артистов с их предшественниками, показывая сходство между Мирандой Ламберт и Мерлом Хаггардом; Джейсоном Олдином и Греггом Оллманом; Брэдом Пейсли и Баком Оуэнсом[64]. Многообразие и связь поколений в кантри-музыке подчеркивается и сочетанием артефактов: розовая гитара Gibson Миранды Ламберт и волынка Глена Кэмпбелла; блестящий топ и джинсовые шорты Кэрри Андервуд и костюм Грэма Парсонса с вышитыми на нём листьями марихуаны и обнаженными женщинами[64]. Одна из главных экспозиций музея — торжественная ротонда с бронзовыми барельефными портретами членов «Зал славы кантри»[30].

title: Трэвис, Мерл

text: Мерл Роберт Трэвис (; 29 ноября 1917 — 20 октября 1983) — американский кантри- и вестерн-исполнитель, поэт-песенник. В его лирике часто обсуждалась эксплуатация шахтёров-угольщиков. Владел своеобразной игрой на гитаре, его мастерство признается и по сей день. Включен в Нэшвиллский Зал Славы поэтов-песенников в 1970 и в Музей и Зал славы кантри в 1977. Стиль гитарной игры Мерла являлся скрещением фингерстайла, кантри и народных песен Западного Кентукки.

title: Зал славы и музей кантри

text: Выставки основаны на обширных ресурсах музея и библиотеки и служат образовательным и развлекательным целям, раскрывая современную кантри-сцену, а также историю кантри как искусства и музыкальной индустрии[30]. Центральной и постоянной выставкой является «Sing Me Back Home: A Journey Through Country Music», демонстрирующая развитие кантри от его народных корней и до текущего статуса индустрии международных масштабов[30]. В её рамках показываются связи жанра не только с англо-американской, но и с афроамериканской музыкой, госпелом, церковными гимнами, Tin Pan Alley, поп- и рок-музыкой[56]. Экспозиция «Design Gallery» позволяет посетителям наблюдать за тем, как кураторы и персонал музея готовят выставки и работают с экспонатами[67].

title: Зал славы и музей кантри

text: Изначально он задумывался как коммерческий объект для привлечения туристов и популяризации жанра. Хотя деятельность CMA по продвижению кантри в то время достигла пика, по своей сути ассоциация была прежде всего профессиональным объединением[1]. Создание музея и наполнение его коллекции породило совершенно иные вызовы и в CMA решили, что заниматься этим должна специализированная структура[1]. В 1964 году представителями музыкальной индустрии для этих целей была основана некоммерческая организация «Фонд музыки кантри»[1]. В ходе активной благотворительной кампании, фонд собрал средства на строительство здания Зала славы и музея кантри, которое обошлось в $750 тыс. (эквивалент $5,8 млн в 2018 году[10])[11]. Церемония заложения первого камня состоялась 13 марта 1966 года[6]. Архитектурно фасад объекта был стилизован под амбар с покатой крышей, чтобы подчеркнуть сельские корни музыки кантри[12].

title: Зал славы и музей кантри

text: Категория:Музеи Нашвилла Категория:Кантри Категория:Залы славы по жанрам музыки Кантри

title: Зал славы и музей кантри

text: С 2001 года портреты выставлены в пятиметровой ротонде, которая расположена в новом здании Зала славы и музея кантри в центре Нэшвилла[88]. Помещение намеренно спроектировано круглым, а портреты размещены в случайном порядке, чтобы подчеркнуть равенство всех посвященных в «Зал славы кантри»[90]. Исключение сделано лишь для артистов, принятых последними — их таблички сосредоточены возле картины «Истоки музыки кантри» Томаса Гарта Бентона, которая также выставлена в ротонде[90]. Вплоть до 2006 года церемонию посвящения проводила CMA в рамках своего шоу CMA Awards[91]. С 2007 года церемония проходит непосредственно в Зале славы и музее кантри[92]. Тем не менее сама награда и торговая марка «Зал славы кантри» по-прежнему принадлежат CMA, которая самостоятельно отбирает номинантов и победителей[93].

title: Зал славы и музей кантри

text: Тем не менее, правление пыталось оформить в музее контуры исторического повествования. Так, была создана выставка о первопроходцах кантри-индустрии: бизнесменах, продюсерах и A&R-менеджерах, повлиявших на формирование и развитие жанра. Однако она тут же наглядно продемонстрировала ряд ограничений для музея. Например, включение артиста в экспозиции считалось почти аналогом посвящения в «Зал славы кантри» и музей не мог наполнять их по своему усмотрению[22]. Поскольку CMA продвигала идеи самостоятельности и особого пути кантри, отвергались всякие попытки показать связи кантри и его представителей с другими жанрами[23]. Наконец, данная выставка столкнулась с проблемой подачи посетителям музея «скучных» управленческих персон. В итоге было решено тематически связывать их с популярными артистами: помещать в интересные публике диорамы и реконструкции, например, в виде старого музыкального магазина. Данный подход заложил ставшую доминирующей в музее с 80-х — 90-х годов концепцию: он должен быть не только информативным, но и развлекательным[24].

title: Зал славы и музей кантри

text: Помимо музейной и выставочной деятельности учреждение осуществляет управление историческими объектами, издает редкие музыкальные и видеозаписи, выпускает книги, разрабатывает учебные материалы, оказывает образовательные и консалтинговые услуги, связанные с музыкой кантри и смежными жанрами. Также организация ежегодно проводит церемонию посвящения профессионалов кантри-индустрии в «Зал славы кантри». Бронзовые портреты-барельефы музыкантов и менеджмента, удостоенных этой почести, выставлены в специальной ротонде.

title: Зал славы и музей кантри

text: Интерес CMA в продвижении истории кантри имел комплексную экономическую и практическую мотивацию — канонизация определенных индивидов, нежели демонстрация широкого социального и культурного контекста, в котором появился жанр. Фолклористы в то время практически не уделяли внимание музыке кантри, считая её искаженным вариантом народной музыки. Большинство музыковедов были ещё менее заинтересованы в жанре, поскольку основным предметом их исследований тогда были партитуры и поэтому большая часть популярной музыки находилась вне их внимания. В связи с этим кантри-индустрии пришлось самой оценивать свою историю и взаимодействовать с учёными, чтобы её задокументировать[4]. Обычно CMA работала с каждой целевой группой отдельно — убеждение вещателей и рекламщиков, публикации в профессиональных изданиях для работников индустрии, мероприятия для поклонников[3]. Такой разрозненный подход стал меняться, когда ассоциация решила создать Зал славы и музей кантри и столкнулась с необходимостью кодификации истории жанра и курирования выставок[3].

title: Зал славы и музей кантри

text: Например, в 1979 году «Журнал музыки кантри» впервые вышел с глянцевой цветной обложкой. На его страницах соседствовали интервью с популярным кантри-исполнителем Доном Уильямсом и научные эссе о творчестве Фиддлин Джона Карсона, женщинах в рокабилли и релизах олд-тайм лейбла Edison Records[45]. В следующих номерах издание ещё дальше двинулось в сторону массовой аудитории с публикациями журналистов и неакадемических авторов, таких как Рой Блант-младший, Чет Флиппо, Ник Тошес и Эллис Насур, которые однако сочетались с материалами учёных — Билла Малоуна и Уэйна Дэниэла[45]. В дальнейшем контент журнала в основном создавался журналистами и персоналом Зала славы и музея кантри с небольшим вкладом сторонних академиков[45]. Это позволило затрагивать такие темы как расовые проблемы и сексуальная ориентация в кантри уже в 90-е годы, тогда как чисто академическое издания начали уделять им внимание лишь в 2010-е годы[45]. Новую концепцию взяло на вооружение и издательство Country Music Foundation Press, вернувшееся к выпуску книг после 10-летнего перерыва.

title: Зал славы и музей кантри

text: Посвящение в «Зал славы кантри» — высшая почесть для профессионалов кантри-индустрии[88]. Присуждается исполнителям, авторам песен, вещателям, музыкантам и менеджменту в качестве признания вклада в развитие музыки кантри[88]. Награда была учреждена в 1961 году Ассоциацией музыки кантри (CMA). Первыми лауреатами стали легендарные кантри-музыканты Хэнк Уильямс, Фред Роуз и Джимми Роджерс. Всех троих на тот момент уже не было в живых. Первым, кто удостоился новой почести при жизни, стал Рой Экафф в 1962 году[88]. Посвящение изначально осуществляла сама CMA, а бронзовые портреты-барельефы принятых в «Зал славы кантри» выставлялись в Музее штата Теннесси, находящемся в даунтауне Нэшвилла. В 1967 году районе Мьюзик Роу открылся Зал славы и музей кантри, в который и были перевезены портреты. Там они демонстрировались в рамках специальной экспозиции вплоть до переезда музея в 2001 году[89].

title: Зал славы и музей кантри

text: Ассоциация музыки кантри Grand Ole Opry Академия музыки кантри

title: Зал славы и музей кантри

text: мини|300x300пкс|Вид здания Зала славы и музея кантри с правого торца (5-я авеню)|альт=|слева В 2010 году из-за наводнения в штате Теннесси, музею был причинён ущерб на несколько миллионов долларов[46]. В частности, были повреждены концертный зал Ford Theater и ротонда «Зала славы кантри». Однако музею удалось оперативно восстановиться[46]. В 2011 году стартовала финансовая кампания по сбору $100 млн с целью дальнейшего расширения площади музея ещё на 19 тыс. кв м[46]. В рамках этой акции в 2012 году певица Тейлор Свифт пожертвовала учреждению $4 млн. Деньги в итоге пошли на создание детского образовательного центра при музее, который был назван в честь певицы[63]. В свою очередь CMA вложила $10 млн, и на эти средства в музее был построен, в частности, концертный зал CMA Theater на почти 800 мест[64]. Благотворительная кампания прошла успешно и в 2014 году после реконструкции площадь музея увеличилась до 32,5 тыс. кв. м[64].

title: Country Music Association

text: В 1961 году ассоциацией была создана почесть «Зал славы кантри», для которой тогда ещё не было специального здания — портреты награжденных выставлялись в Музее штата Теннесси. Первыми награды удостоились легендарные исполнители Джимми Роджерс, Фред Роуз и Хэнк Уильямс. Позднее при активном участии ассоциации было построено специальное учреждение — Зал славы и музей кантри, которое открылось для посетителей в 1967 году на пересечении "16th Avenue South" и "Division Street" в Нэшвилле (число посетителей превысило 70 000 человек в первый год, а за первые три года — 500 000).

title: Зал славы и музей кантри

text: Залом славы и музеем кантри управляет некоммерческая организация «Фонд музыки кантри», созданная представителями кантри-индустрии при поддержке властей в 1964 году[11]. Ее целью является сбор, хранение и обнародование артефактов, связанных с историей музыки кантри[43]. Фонд также обеспечивает поступление безналоговых пожертвований и некоммерческий статус Зала славы и музея кантри[3]. Прежде фонд проводил выставочную деятельность от имени Зала славы и музея кантри, а научную, образовательную, издательскую и прочую продвигал от своего собственного. Сегодня все проекты фонда, как прошлые, так и текущие объединены под единым лейблом Зала славы и музея кантри. Сам фонд теперь упоминается в публичном пространстве в основном в юридическом и управленческом контексте.

title: Зал славы и музей кантри

text: Изначальный интерес кантри-индустрии в сохранении и продвижении истории жанра был основан на давно сложившейся маркетинговой политике, в центре которой был упор на историчность и ностальгию[2]. Однако в конце 50-х — начале 60-х годов документирование и распространение истории жанра стало важным для кантри-индустрии и новообразованной Ассоциации музыки кантри (CMA) также по нескольким другим причинам. Стилистические изменения, связанные с появлением Нэшвилл-саунда, сделали жанр в глазах многих поклонников и диджеев неотличимым от поп-музыки. Данное обстоятельство породило многочисленные неясности относительно того, какую музыку стоит или не стоит включать в понятие кантри. Исторический подход позволял снять эти неопределенности и вместо того, чтобы навязывать четкие стилистические ограничения, представлял в качестве кантри любую музыку, которая имела успех в рамках кантри-индустрии[2].

title: Зал славы и музей кантри

text: Одним из инструментов сбора денег на строительство была «Аллея звёзд» перед входом в Зал славы и музей кантри[12]. В числе официальных условий размещения на ней звезды с именем артиста значилось пожертвование фонду минимум $1 тыс. (эквивалент $7,7 тыс. в 2018 году[13])[12]. Средства в итоге переводили сами артисты, иногда их близкие и фан-клубы[14]. Оригинальная инсталляция содержала 78 имён[14]. После окончания строительства, аллея продолжила пополняться новыми именами по тому же принципу — теперь уже для поддержания образовательных программ фонда, его Библиотеки и Медиацентра[15]. К 1995 году количество звезд достигло 269[16]. Открылся музей 1 апреля 1967 года в районе Мьюзик Роу на территории небольшого парка[1]. С этого момента в нём стали выставляться экспонаты, а на верхнем ярусе одной из галерей появилась небольшая библиотека[17]. В том же здании расположились офисы CMA и Фонда музыки кантри[18].

title: Зал славы и музей кантри

text: Переезд музея позволил впервые реализовать целостное историческое повествование в рамках центральной выставки об эволюции кантри «Sing Me Back Home: A Journey Through Country Music», созданной усилиями музейного, исследовательского, преподавательского и кураторского персонала[56]. Музей смог сформировать более широкой и гибкий подход к истории кантри, уйти от маркетинговых установок индустрии и канонизаторской роли, продиктованной изначально «Залом славы кантри»[57]. Экспозиции теперь показывали связь кантри с другими жанрами и рассказывали об альтернативном Нэшвиллу центре данной музыки — Остине. Музей стал уделять внимание не только культурной, но и социальной истории жанра — контактам артистов с поклонниками, роли музыки в изменении расовых взаимоотношений на Юге США после Второй мировой войны и в эпоху движения за гражданские права[57]. История жанра кантри в экспозициях музея больше не приравнивалась к истории кантри-индустрии[56].

title: Зал славы и музей кантри

text: Таким образом, по действующим с 2010 года правилам, в «Зал славы кантри» ежегодно включаются лишь трое[97]. В прошлые времена количество посвященных варьировалось от одного (1993 год) до 12 человек (2001 год), а в 1963 году не был включен никто, так как ни один из кандидатов не получил нужного числа голосов выборщиков[88]. Всего за 57 лет (с учетом лауреатов 2018 года) почести удостоились 136 человек[98]. Итоги голосования выборщиков преподносятся общественности на специальном мероприятии в ротонде «Зала славы кантри» — их объявляют артисты, посвященные в прошлые годы. Сами лауреаты или их представители также присутствуют на мероприятии и обычно произносят речь. Позднее в тот же год они проходят торжественную церемонию посвящения[88].

title: Зал славы и музей кантри

text: Посвящение в «Зал славы кантри» происходит ежегодно в трёх категориях[94]:

title: Зал славы и музей кантри

text: Процедура посвящения именуется «Медальонной церемонией» и проходит в рамках ежегодной встречи членов «Зала славы кантри». Мероприятие проводится в концертном зале CMA Theater, расположенном непосредственно в Зале славы и музее кантри[93]. Вход на церемонию традиционно только приглашениям — в зале находятся лишь друзья, коллеги, родственники награждаемых и представители кантри-индустрии, которые в неформальной манере выражают почтение лауреату на словах или песнями[7]. Ведущим церемонии выступает исполнительный директор Зала славы и музея кантри — Кайл Янг[99].

title: Зал славы и музей кантри

text: Непосредственно посвящение проводится одним из действующих членов: новоприбывший получает от него памятный медальон, который необходимо носить на каждой последующей встрече членов «Зала славы кантри»[93]. Бронзовые таблички с портретами новых членов демонстрируются в ходе церемонии, а после окончания помещаются в ротонду[7]. В силу своего закрытого характера, церемония не транслируется по телевидению, но в 2017 году на сайте Зала славы и музея кантри впервые можно было увидеть в прямом эфире её фрагменты — моменты, когда лауреаты произносят речи[7]

title: Зал славы и музей кантри

text: В 2012 году музыкант, продюсер, преподаватель и журналист Питер Купер отметил в своей колонке в газете The Tennessean несоразмерность количества достойных кантри-артистов и посвящаемых ежегодно в «Зал славы кантри». В качестве примера корректной политики, он привел исключительную церемонию 2001 года, когда было включено сразу 12 человек, однако и такого количества ежегодно, по его мнению, будет мало[100]. Музыкальный критик Чет Флиппо не согласился с Купером, опубликовав ответ на сайте телеканала CMT. По его оценке, массовые посвящения повлекут обесценивание почести, что и произошло, как он считает, с Залом славы рок-н-ролла[100]. Также он отметил, что включение сразу 12 артистов привело к тому, что из всех посвященных в тот год, сходу на ум не приходит никто, кроме Уэйлона Дженнигса и то, поскольку он демонстративно отказался приехать на церемонию[100]. Официальная позиция Зала славы и музея кантри (её по иронии озвучил Купер, ставший в 2014 году одним из директоров учреждения), также заключается в том, что малое количество посвящаемых артистов позволяет сохранить эксклюзивность почести[101]. В 2001 году Уэйлон Дженнингс, с давних лет имевший плохие отношения с CMA, отказался приехать на церемонию посвящения, поскольку эта награда не значила для него «абсолютно ничего, если хотите знать правду»[102]. На мероприятие певец в итоге прислал своего сына Бадди[102].

title: Зал славы и музей кантри

text: В 1961 году Ассоциация музыки кантри (CMA) учредила особую награду — посвящение в «Зал славы кантри» за выдающийся вклад в развитие данного жанра. За отсутствием специальной площадки, бронзовые портреты-барельефы награжденных первоначально выставлялись в Музее штата Теннесси[5]. Впоследствии представители CMA были приглашены в Нью-Йорк, чтобы создать экспозицию о музыке кантри для Всемирной выставки, которая была запланирована в городе на 1964 год[6]. Прибыв на место, оценив перспективы и затраты, комиссия ассоциации сочла проект нецелесообразным. Вместо временной выставки в Нью-Йорке, было решено увековечить историю кантри на постоянной основе в столице данного жанра — Нэшвилле, собрав в одном месте все артефакты, в том числе и бронзовые портреты посвященных в «Зал славы кантри»[7][8]. Таким образом, в 1963 году CMA анонсировала создание Зала славы и музея кантри[9].

title: Зал славы и музей кантри

text: Зал славы и музей кантри (English: Country Music Hall of Fame and Museum) — один из крупнейших и наиболее активных мировых центров исследования популярной музыки и крупнейшее в мире хранилище артефактов кантри[1].

title: Зал славы и музей кантри

text: Всего в зале славы и музее кантри находятся более 2.5 млн артефактов, посвященных сотням кантри-артистов, как современных, так и прошлого[7]. Это сценические костюмы, музыкальные инструменты, аудиозаписи, партитуры песен, автомобили звезд, видеопленки. Среди экспонатов — Cadillac «Solid Gold» 1960 года Элвиса Пресли и модифицированный Pontiac Convertible 1962 года Уэбба Пирса, зажигалка Пэтси Клайн, найденная в обломах самолета, на котором она разбилась, соломенная шляпа Минни Пёрл, голубая бандана и теннисные туфли Вилли Нельсона[72][73]. В постоянной экспозиции находится картина «Истоки музыки кантри» (1,6 x 3 м) — последняя работа американского художника Томаса Гарта Бентона, которую музей иногда позволят выставлять в других местах[30].

title: Зал славы и музей кантри

text: В 1987 году Зал славы и музей кантри был аккредитован Американским национальным альянсом музеев[46]. Тогда же он начал управлять старинной типографией высокой печати Hatch Show Print — историческим объектом и действующим предприятием, основанным в 1879 году и знаменитым своими афишами для звезд кантри и рок-н-ролла[47]. В 1992 году компания Gaylord Entertainment пожертвовала типографию музею, а меценаты Дэн и Маргарет Мэддокс поступили также с RCA Studio B[48][49]. В 1997 году президент США Билл Клинтон представил Билла Айви на должность председателя Национального фонда искусств[28]. В 1998 году его кандидатуру одобрил Сенат[50]. Новым исполнительным директором Фонда музыки кантри стал филолог Кайл Янг, начавший карьеру в Зале славы и музее кантри ещё студентом в 1976 году с летних подработок билетёром, а с 1983 по 1997 год курировавший издательство, рекорд-лейбл и мерчандайзинг[46][51]. мини|300x300пкс|Ротонда и центральный вход в новое здание Зала славы и музея |альт= В 2001 году Зал славы и музей кантри по итогам благотворительной кампании переехал в новое здание площадью более 12 тыс. кв. м. и стоимостью свыше $37 млн[52]. Как и оригинальное строение, оно имело концептуальный дизайн: в зависимости от угла обзора напоминало басовый ключ, клавиатуру фортепиано и плавники автомобилей Cadillac 50-х годов. Старое здание отошло компании BMI и было снесено в том же году[53][54]. Музей стал центром нового района развлечений, туризма и искусств на южном Бродвее, спроектированного ещё в 90-е годы с учётом этого переезда[55][6]. Для «Зала славы кантри» в новом музее была возведена специальная Ротонда[52]. После переезда концепция музея раскрылась наиболее полно. Сочетание туристического и исследовательского центра подчеркивалось в планировке здания — Фонд музыки кантри отказался от предложения властей разместить музей и Библиотеку с Медиацентром в разных районах города и реализовал отвергнутую в 70-е годы идею «библиотеки за стеклом», когда посетители могут наблюдать за работой архивного персонала и кураторов выставок[56].

title: Зал славы и музей кантри

text: Во главе правления также присутствуют кантри-музыканты — обычно известные защитой традиций жанра. Так, президентом правления многие годы является Винс Гилл[105]. Ныне почётный попечитель Эммилу Харрис, в 80-е была исполнительным вице-президентом, а в первой половине 90-х — президентом[106]. Во второй половине 90-х должность президента занимал Марти Стюарт, а в 70-е годы на посту вице-президента находился Джонни Кэш[107][108]. Некоторые артисты работали на фонд, напротив, ещё до того как начали свою карьеру и прославились[109]. Например, Триша Йервуд и Кэтти Маттеа в молодости были экскурсоводами в Зале славы и музее кантри[110]. Многие годы спустя, творчество самой Йервуд стало предметом выставки в музее, а Маттеа вошла в правление фонда[111][112].