query: Есть ли бои и игре Final Fantasy?

title: Final Fantasy (игра)

text: Геймплей в Final Fantasy I не сильно отличался от большинства других игр жанра JRPG тех времён — игрок перед началом игры должен сам создать себе команду из четырёх героев, которых в игре называют «Светлыми Воинами» ([«Light Warriors]error: {{lang-xx}}: text has italic markup (help)») или «Воинами Света» ([«Warriors of Light»]error: {{lang-xx}}: text has italic markup (help)) в последующих ремейках, посредством выбора класса и введения имени (изначально можно было ввести лишь 4 символа, но в последующих ремейках количество символов увеличилось до 6) для каждого из персонажей. Выбор классов для персонажей никак не повлияет на сюжет игры, однако внесёт разницу (порой весьма значительную) в то, как будут проходить бои в игре. В основном, цель игры заключается в уничтожении четырёх «Стихийных Врагов» ([«Elemental Fiends»]error: {{lang-xx}}: text has italic markup (help)), которых также называют «Стражами Хаоса» ([«Fiends of Chaos»]error: {{lang-xx}}: text has italic markup (help)). На своём пути игрок периодически посещает различные города, в которых он может закупить новую экипировку, продать старую, приобрести разного рода расходные материалы, получить вспомогательную информацию, ну и, конечно же, отдохнуть после насыщенных приключений. Вне городов на героев могут напасть разного рода монстры, которых нужно либо истребить, либо избежать посредством побега с поля боя. Победа над монстрами даёт героям очки опыта ([EXP, Experience Points]error: {{lang-xx}}: text has italic markup (help)), набор определённого количества которых повышает уровень развития героев, а также золото ([Gold, или Gil]error: {{lang-xx}}: text has italic markup (help) в ремейках, на манер последующих частей серии), местную валюту в мире Final Fantasy I.

title: Final Fantasy (игра)

text: Final Fantasy была одной из наиболее влиятельных ранних консольных RPG, и сыграла важную роль в становлении и популяризации жанра. Согласно одному рецензенту, сюжет Final Fantasy, наполненный проработанными рассказами и путешествиями во времени, является более глубоким и интересным, чем в Dragon Quest[20]. Сегодня многие критики отмечают, что игра слабо соответствует современным стандартам, и игрок тратит больше времени бродя в поиске случайных боев, чтобы увеличить опыт и количество денег, чем изучая и выполняя задания, тогда как другие обозреватели находят прокачку персонажа и исследование окрестностей самыми увлекательными составляющими игры[21].

title: Final Fantasy Tactics

text: Несмотря на присутствие некоторых тематических элементов Final Fantasy, "Final Fantasy Tactics" принадлежит к иному жанру, чем большинство игр серии, и крайне схожа по игровому процессу и стилистике с играми из сериала "Tactics Ogre" компании Quest. Во многом это объясняется присутствием бывших работников Quest среди разработчиков игры, включая режиссёра игры Ясуми Мацуно, дизайнера персонажей Акихико Ёсида, арт-директора Хироси Минагава и композитора Хитоси Сакимото, которые покинули предыдущее место работы специально для создания "Final Fantasy Tactics". В отличие от других игр серии "Final Fantasy", выпущенных для игровой консоли "PlayStation", "Final Fantasy Tactics" использует движок с изометрческой проекцией на трёхмерное поле боя со спрайтовыми фигурами персонажей на нём.

title: Final Fantasy XV

text:
Причиной всему является непрекращающаяся война за магический кристалл, которым владеет королевская семья Кэлум. История "Final Fantasy XV" берёт начало из инцидента после подписания мирного договора между королевствами касательно окончания боевых действий и последующего использования кристалла в мирных целях. Конфликт разгорается вновь после того, как соседнее с Люцис королевство Нифльхейм вероломно нападает на столицу Люцис, Инсомнию, из-за чего Ноктису и его друзьям приходится устраивать побег. Успешно развязав новый виток войны между владениями Солхейм, Тенебрэ и Аккордо, войска Нифльхейма захватывают последний кристалл, но Ноктис с друзьями пытаются отбить его обратно.
"Final Fantasy XV" является ролевым боевиком, и, соответственно, первой номерной частью Final Fantasy в этом жанре. Боевая система игры похожа на аналогичную в игре Final Fantasy Type-0, но смешанную с новыми идеями и механиками. Руководитель проекта, Тэцуя Номура, признавался, что хочет достичь эффектности битв на уровне фильма , в связи с чем игра будет более экшен-ориентированной. Первоначальный вариант боевой системы черпал вдохновение из серии игр Kingdom Hearts, но после смены руководителя проекта фокус разработки сместился на бой за единственного персонажа. На ранних стадиях разработки в бою присутствовала возможность моментального переключения между персонажами и связанная с этим система комбо-атак с участием разных персонажей, игра за каждого из которых отличалась. К примеру, при игре за Промпто игра переключалась в режим шутера от третьего лица, позволяя стрелять в конкретные точки. В финальном варианте игроку будет подконтролен только сам Ноктис, в то время как другие участники партии будут подчинены искусственному интеллекту и системе, схожей с механикой гамбитов из "Final Fantasy XII", где возможно было задавать определённый алгоритм действий для ИИ в зависимости от контекста. В игре так же будут присутствовать совместные атаки, причём они будут зависеть от контекста — например, Гладиолус может защитить Ноктиса от прямой атаки босса, а Промпто может добить противника выстрелом.

title: Final Fantasy Type-0

text: — японская ролевая игра, разработанная и изданная Square Enix эксклюзивно для портативной игровой консоли PlayStation Portable. "Final Fantasy Type-0" вышла 27 октября в Японии. Ранее была известна как . Руководитель команды разработчиков "Type-0" Хадзимэ Табата говорил, что ему нравилось старое название «Agito XIII», но так как к "Final Fantasy XIII" игра по сюжету не имела никакого отношения, название было изменено. "Type-0" планируется как первая игра в побочной серии. Игра входит в серию "Fabula Nova Crystallis Final Fantasy" наряду с трилогией Final Fantasy XIII и игрой Final Fantasy XV. Хотя выход игры за пределами Японии не был анонсирован, Табата упомянул в одном из интервью, что релиз всё же состоится. По словам разработчиков, работа над западной версией игры уже ведётся.

title: Final Fantasy Adventure

text: В отличие от других игр серии Final Fantasy, в этой игре бои происходят в реальном времени.

title: Final Fantasy XV

text: Игра стала наиболее длительно разрабатываемой игрой в серии "Final Fantasy", пробыв в производственном аду десять лет. В качестве "Final Fantasy Versus XIII" игра разрабатывалась в составе подсерии "Fabula Nova Crystallis Final Fantasy" вместе с "Final Fantasy XIII" и "Final Fantasy Type-0", объединенной общей мифологией. В 2013 году на выставке Electronic Entertainment Expo было объявлено о смене названия игры на "Final Fantasy XV". Первоначально разработкой игры руководил Тэцуя Номура, разработавший также дизайн персонажей и черновую концепцию сценария; на финальном этапе разработки его на посту руководителя сменил Хадзимэ Табата. Помимо собственно игры, были созданы полнометражный анимационный фильм «» и аниме-сериал «».

title: Final Fantasy Tactics

text: Игровой процесс "Final Fantasy Tactics" значительно отличается от того, что мы привыкли видеть в "Final Fantasy". Вместо традиционного для игр серии боевого экрана, где персонажи игрока находятся по одну сторону, а враги по другую, столкновения происходят на трехмерных изометрических полях. Персонажи передвигаются по полю боя, поделенному на квадраты; дальность движения и действий персонажа определяется параметрами персонажа и его рабочим классом. Сражения "пошаговые"; персонаж может действовать, когда его "время заряда" ( "Charge Time", "CT") достигнет 100. "Время заряда" (далее просто "CT") увеличивается с каждой "CT-единицей" (единица измерения времени в битвах) в количестве, равном параметру скорости персонажа. Когда "CT" достигает сотни (или значения большего), персонаж способен действовать. Во время сражения, каждый раз, когда персонаж успешно выполняет действие, он получает "очки опыта" ( "Experience Points", "EXP") и "очки профессии" ( "Job Points", "JP"). Как и в других играх серии, в "Final Fantasy Tactics" встречаются "случайные битвы" — они начинаются на "карте мира". Впрочем, в "Final Fantasy Tactics" "случайные битвы" происходят только в определённых локациях, обозначенных зелёным на "карте мира". Пересечение такого места может привести к началу "случайной битвы". Другим важным аспектом сражений являются магические атаки. Некоторые магические атаки наносят ущерб в "зоне воздействия" (атаки по площади), а многие из более сильных атак требуют нескольких ходов для выполнения. "Очки жизни" ( "Hit Points", "HP") вражеских единиц так же видны игроку (за исключением "некоторых боссов"), что позволяет игроку точно знать, сколько урона ему ещё нужно нанести данной единице. Передвижение по "карте мира" ограничено предопределенными путями, связующими города, сюжетные и небезопасные локации. Когда символ персонажа находится над городом, может быть открыто меню с несколькими опциями: «Таверна» (Tavern) — можно узнать свежие и не очень слухи, можно также записаться на побочные задания; «Магазин» (Outfitter) — для закупки и продажи припасов и обмундирования; «Гильдия бойцов» (Warriors' guild) — возможность вербовки новых персонажей, плюс возможность переименования имеющихся под вашим началом монстров. На более поздних стадиях игры (при изучении у персонажа класса «Вор» умения «Poach») в некоторых городах откроются «Меховые лавки», предоставляющие возможность выменять останки убитых монстров на предметы. Как и другие серии, "Final Fantasy Tactics" содержит классовую систему персонажей, которая позволяет игроку подгонять персонажей под различные роли. Игра всесторонне утилизирует большинство исходных классов персонажей, встречаемых в ранних играх серии "Final Fantasy", включая "призывателей" ( "Summoners"), "черных магов" ( "Black Mages"), "белых магов" ( "White Mages"), "монахов" ( "Monks"), "копейщиков" ( "Lancers") и "воров" ( "Thieves"). Игра включает 20 профессий, доступных нормальным персонажам.

title: Final Fantasy (игра)

text: Final Fantasy была шестнадцатой видеоигрой с музыкальным сопровождением Нобуо Уэмацу. Эта музыка была выпущена на CD вместе с музыкой из Final Fantasy II. Несколько треков из игры стали основными для серии Final Fantasy: Вступление (Prelude) — арпеджио, играющее при появлении экрана приветствия; Открывающая тема (Opening Theme), играющая, когда персонажи впервые пересекают мост возле Корнелии в начале игры, и позже названная темой Final Fantasy; и Победные фанфары (Victory Fanfare), играющие после каждого удачного боя. Открывающий мотив Боевой темы (Battle theme) также был использован множество раз в серии, а также в Chrono Trigger — игре для SNES также разработанной Square.

title: Final Fantasy XII

text: Final Fantasy XII была названа лучшей игрой для PlayStation 2 и лучшей RPG множеством журналов и сайтов, посвящённых компьютерным играм: GameSpot[133], GameSpy[134], IGN[135], Edge[136], Famitsu[137]. Двенадцатая часть серии Final Fantasy стала самой продаваемой игрой ноября 2006 года, обогнав по этому показателю Call of Duty 3, Need For Speed: Carbon и ряд других релизов[138]. 18 июля 2006 года Final Fantasy XII попала в еженедельно публикуемый сайтом IGN список игр с самой красивой графикой, заняв в нём первое место[139]. Кроме того, она стала лучшей игрой октября 2006 года по версии IGN[140]. В чарте под названием 25 лучших игр для PS2, опубликованном на этом же сайте, Final Fantasy XII попала на 17-ю строчку[141]; рецензенты сайта также включили игру в два других списка — 10 самых красивых игр для PS2[142] и 10 лучших сюжетов 2008 года на PS2 (в нем она оказалась на 4-й позиции)[143]. Кроме того, команда IGN составила список лучших игр серии Final Fantasy, в котором двенадцатая часть оказалась лишь на девятом месте. Обозреватель отметил, что эта игра получила очень неоднозначные отзывы и, с одной стороны, оказалась увлекательной, красивой и инновационной, но, с другой стороны, ряд нововведений отрицательно сказался на игровом процессе. Первое место в этом списке заняла Final Fantasy VI[144]. Аналогичный список составила команда сайта GamesRadar (однако в него вошли только семь игр). По версии этого сайта, Final Fantasy XII является седьмой в списке лучших игр серии ввиду долгого времени разработки, неоднозначных отзывов критиков и множества нововведений, которые понравились далеко не всем игрокам. Журналисты GamesRadar были солидарны с коллегами из IGN, назвав лучшей шестую часть Final Fantasy[145].

title: Номура, Тэцуя

text: В начале 1990 года его наняла на работу компания Square (на данный момент Square Enix), где он сразу же приступил к отладке игры "Final Fantasy IV" и к созданию монстров для "Final Fantasy V". Чуть позже ему доверили дизайн второстепенных персонажей в "Final Fantasy VI". Рассветом карьеры Номуры можно считать 1995 год, когда его назначили на должность главного дизайнера персонажей "Final Fantasy VII". Сменив на этом посту традиционного художника всех предыдущих частей серии Ёситаку Амано, Номура полностью поменял художественную стилистику и внешний вид героев. Игра получила много положительных отзывов и имела ошеломительный коммерческий успех, став одной из лучших игр когда-либо создававшихся для приставки PlayStation. В следующей игре серии, "Final Fantasy VIII", Номура вновь выступил в роли главного дизайнера персонажей, и вновь его работа была оценена по достоинству, что позволило художнику окончательно закрепиться в компании. После появления приставки PlayStation 2 создал персонажей для ещё трёх игр основной линейки: "Final Fantasy X", "Final Fantasy X-2" и "Final Fantasy XI".

title: Final Fantasy

text: Следующие три игры основной линейки вышли для приставки PlayStation. При производстве Final Fantasy VII, выпущенной в 1997 году, разработчики отказались от привычных двухмерных спрайтов в пользу трёхмерной графики, с полигональными персонажами, перемещающимися по заранее отрендеренным локациям. В этой игре группа друзей противостоит алчной энергетической корпорации, позже сталкиваясь с действительной угрозой человечеству — непобедимым инопланетным существом. Стилистически сеттинг стал более современным, уходя от жанра фэнтези ближе к научной фантастике, кроме того, седьмая часть стала первой игрой серии, официально изданной в Европе и портированной для ПК[12]. В Final Fantasy VIII, вышедшей в 1999 году, описывается путешествие группы молодых наёмников, пытающихся остановить злую ведьму, намеренную произвести сжатие времени — глобальный процесс, исход которого неизвестен. В восьмой части впервые в серии использованы модели персонажей с реалистичными пропорциями, а не «тиби», как в предыдущих играх (в Final Fantasy VII пропорциональные модели присутствуют только в боях)[2][13]. Годом позже была выпущена Final Fantasy IX — герои пытаются остановить войну, развязанную честолюбивой королевой, но в итоге сталкиваются с попыткой поглощения их мира другим, чуждым. Здесь разработчики решили обратиться к корням серии, создав более традиционный, чем в предыдущих трёх играх, вымышленный мир в фэнтези-антураже[2][14].

title: Final Fantasy (игра)

text: В марте 2006 года Final Fantasy появилась в Top 100 games журнала Famitsu, где по итогам голосования читателей стала 63-й в списке лучших игр всех времен[22]. В 2005 году, пользователи GameFAQs сделали аналогичный список, в котором Final Fantasy заняла 76 место[23]. Она также заняла 49 место в списке лучших игр для Nintendo System в Top 200 Games журнала Nintendo Power[24]. IGN оценил версию для Wonderswan Color в 8.6 из 10 и отметил её графические улучшения, особенно по части боя. Final Fantasy Origins была хорошо принята, но все же в ней не достает многих новшеств, присутствующих, например, в Final Fantasy IV[25], и также было отмечено, что дополнительный контент не смог значительно улучшить игру[26]. Версия для портативной консоли PlayStation Portable получила 6,9 баллов (игра была названа «Проходной»), в связи с тем, что «ранее уже появлялись более качественные и дешёвые издания игры». Хотя усовершенствованная графика была названа «достаточно приятной»[27].

title: Final Fantasy

text: Игры Final Fantasy регулярно фигурируют в различных опросниках и хит-парадах, не исключая и массовые голосования сайта IGN[113][114][115][116]. Одиннадцать наименований попали в список «100 любимейших игр всех времён», составленный в 2006 году японским игровым журналом Famitsu, причём четыре игры оказались в десятке, а Final Fantasy X и Final Fantasy VII заняли четвёртое и второе места соответственно[117]. Видео-портал GameTrailers в 2006 году назвал Final Fantasy VII шестой лучшей игрой всех времен[118]. На этом же портале в 2007 году серия Final Fantasy заняла второе место в топе лучших игровых серий всех времен, уступив только серии Mario[119]. Книга рекордов Гиннесса издания 2008 года признала за серией семь уникальных мировых достижений, например, в таких категориях как «наибольшее количество игр в серии РПГ» (13 основных частей, 7 побочных и 32 мелких спин-оффа), «наибольшее время разработки» (на создание Final Fantasy XII ушло более пяти лет), «консольная ролевая игра с наибольшим количеством проданных копий за один день» (Final Fantasy X)[120]. Издание 2009 года включило две «Фантазии» в список 50-и лучших приставочных игр, Final Fantasy XII была помещена на восьмую позицию, в то время как Final Fantasy VII — на двадцатую[121].

title: Final Fantasy

text: Главным художником первых шести игр оставался , он, кроме того, разработал логотипы для всех частей и выполнил некоторые иллюстрации к Final Fantasy VII[68]. При создании седьмой части на этом посту его сменил , потому что его рисунки были более реалистичными и лучше подходили для перевода в трёхмерную графику. Номура отвечал за дизайн персонажей во всех последующих играх серии, кроме Final Fantasy IX, где постарались Сюко Мурасэ, и Син Нагасава[73]; Final Fantasy XI Нобуёси Михары; и Final Fantasy XII Акихико Ёсиды, который ранее был известен по играм Final Fantasy Tactics и Vagrant Story[74]. Номура занимался прорисовкой персонажей родственной серии Kingdom Hearts и так называемой компиляции Final Fantasy VII, ныне продолжает работать над играми Fabula Nova Crystallis: Final Fantasy XIII[75][76].

title: Vagrant Story

text: Vagrant Story содержит несколько отсылок к предыдущей игре Ясуми Мацуно, Final Fantasy Tactics; в частности, в игре можно найти предметы, связанные с персонажами Final Fantasy Tactics — рыцарем Агриас и графом Орланду[91]. Ряд более явных отсылок к сюжету и миру Vagrant Story присутствует и в более поздней игре — Final Fantasy XII, объединённой с Final Fantasy Tactics одним и тем же миром Ивалис. Здесь, хотя и с некоторыми различиями в локализации, фигурирует страна Валендия, религия Кильтия, встречаются понятия «рискбрейкер» и «Леа-Монд». В Мацуно заявил в интервью журналу Joypad, что мир Ивалис является сложным миром с очень длинной историей, описываемой в Vagrant Story, Final Fantasy Tactics и Final Fantasy XII, и действие предыдущих игр — Vagrant Story и Final Fantasy Tactics — разворачиваются совсем близко от места действия Final Fantasy XII[1]. Ряд игровых журналов и сайтов в разное время утверждал, что и действие Vagrant Story также происходит в Ивалисе[92][93][94][95][96].

title: Dissidia 012 Final Fantasy

text: Кроме десятерых персонажей первой игры добавлены некоторые новые. Старые герои получили третий вариант одежды, дополнительные способности и приёмы. Среди новых персонажей: Каин Хайвинд, драгун и лучший друг Сэсила из "Final Fantasy IV"; Тифа Локхарт, подруга детства Клауда, владеющая навыками кулачного боя и являющаяся одной из основных персонажей "Final Fantasy VII"; женщина-солдат Лайтнинг, главный положительный персонаж "Final Fantasy XIII"; Лагуна Луар из "Final Fantasy VIII"; Ваан из "Final Fantasy XII"; и Юна — героиня-призывательница из "Final Fantasy X". Каин специализируется на скоростном воздушном бое, в то время как Лайтнинг может переключаться между тремя парадигмами, другими словами, техниками ведения боя (АТК, ВLA, HLR). Также добавлены Гильгамеш из "Final Fantasy V" и Прише из "Final Fantasy XI". Появилась возможность играть за Хаоса, главного антагониста..

title: Final Fantasy

text: Некоторые части серии сопровождались играми-продолжениями, не вошедшими в основную серию. Final Fantasy X-2, выпущенная для PlayStation 2 в 2003 году, продолжала события Final Fantasy X: три её героини, Юна, Рикку и Пэйн, путешествуют по преображенному событиями предыдущей игры миру Спире. В 2007 году для Nintendo DS была выпущена тактическая ролевая игра Final Fantasy XII: Revenant Wings, служащая продолжением Final Fantasy XII и посвященная приключениям воздушных пиратов Ваана и Пенело, отправившихся на поиски сокровищ на летающий континент Лемурес. В 2008 году для мобильных телефонов вышла игра Final Fantasy IV: The After Years, действие которой происходит в мире Final Fantasy IV семнадцать лет спустя; её главным героем является принц Сеодор, взрослый сын Сесила — главного героя предыдущей игры. Для Final Fantasy XIII вышли два продолжения: схожая по геймплею Final Fantasy XIII-2 (2011), герои которой путешествуют во времени в поисках Лайтнинг — бесследно пропавшей героини оригинальной игры, и ролевой боевик Lightning Returns: Final Fantasy XIII (2013), в которой Лайтнинг вынуждена спасать мир от надвигающегося апокалипсиса.

title: Final Fantasy IX

text: Атмосфера "Final Fantasy IX" сильно отличается от игр-предшественниц "Final Fantasy VII" и "Final Fantasy VIII". Авторы решили использовать более традиционные фэнтэзийные элементы, игра впитала дух оригинальной "Final Fantasy" и получилась похожей на ранние части. Саундтрек был написан ведущим композитором компании и стал последней его эксклюзивной работой для "Final Fantasy". Игра получила множество положительных отзывов и многими критиками была признана лучшей в серии. К 31 марта 2003 года по всему миру было продано 5,08 млн копий игры.

title: Final Fantasy VII

text: Из-за успеха Final Fantasy VII Square Enix решила создать целый сериал, состоящий из сюжетных продолжений и ответвлений игры — «Компиляция Final Fantasy VII»[13]. Первой игрой, вышедшей в «Компиляции», стала игра на мобильные телефоны Before Crisis: Final Fantasy VII , повествующая о Турках и показывающая события за шесть лет до начала событий Final Fantasy VII[135]. После этого в 2005 году вышел CGI-фильм «Последняя фантазия VII: Дети пришествия», анонсированный первым в «Компиляции», но увидевший свет вторым. Действие «Детей пришествия» происходит через два года после окончания оригинальной игры и служит продолжением её сюжета. Специальное издание фильма включало в себя OVA Last Order: Final Fantasy VII — аниме, рассказывающее о сожжении Нибельхейма и побеге Зака и Клауда из научной лаборатории «Шин-Ра»[136]. Затем в вышли Dirge of Cerberus: Final Fantasy VII на PlayStation 2 и её вариант на мобильный телефон Dirge of Cerberus Lost Episode: Final Fantasy VII — шутеры от третьего лица[137]. Dirge of Cerberus повествует о событиях, происходивших через три года после Final Fantasy VII, а её главным героем является Винсент Валентайн. Последняя на данный момент игра в «Компиляции» — Crisis Core: Final Fantasy VII в жанре ролевого боевика на PlayStation Portable, вышедшая в и являющаяся предысторией оригинальной игры. Главный герой Crisis Core — молодой СОЛДАТ Зак Фэйр[138]. В «Компиляцию» также входит Final Fantasy VII On the Way to a Smile — серия коротких рассказов, написанных сценаристом игры Кадзусигэ Нодзимой. Действие рассказов происходит между Final Fantasy VII и «Детьми пришествия». По мотивам одного из рассказов, Case of Denzel, сняли короткометражное аниме.

title: Кактуар

text: В игре Final Fantasy VI присутствовал монстр под названием Кактрот (Cactrot) — это было первым появлением Кактуара в играх. В переизданной на GameBoy Advance версии он также играл роль вызываемого монстра. В Final Fantasy VII Кактуар приобретает трёхмерный облик и становится полноправным участником серии. В Final Fantasy VIII помимо обычных Кактуаров, присутствует босс Джамбо Кактуар, который применяет приём «10000 игл», а после победы над ним присоединяется как вызываемый монстр. Кактуары Final Fantasy IX большую часть боя прячутся под землёй. В частях Final Fantasy X и Final Fantasy X-2 они уже имеют собственные поселения и побочные квесты. В Final Fantasy X-2, например, есть пещера Кактуаров, где они с помощью игл увеличивают монстров в размерах. Также, Лулу использует куклы Кактуаров как оружие. В Final Fantasy XI и Final Fantasy XII дизайн Кактуаров резко изменяется, но основные черты остаются прежними. Образ Кактуара также был использован во многих других сторонних играх: ,Chocobo Racing, Chocobo World, , Itadaki Street Special, Itadaki Street Portable и Mario Hoops 3-on-3.

title: Final Fantasy

text: Шестое поколение приставок для «Последней фантазии» открылось в 2001 году игрой Final Fantasy X, которая, как и две следующих части, вышла под консоль PlayStation 2[15]. Главный герой истории попадает в далёкое будущее своего мира и пытается защитить его от враждебного существа, известного как «Грех» (English: Sin). Авторы десятой части отказались от заранее отрендеренных фонов — она впервые в серии стала полностью трёхмерной; кроме того, в ней впервые были озвучены все сюжетные диалоги. Final Fantasy XI появилась в 2002 году для PlayStation 2 и ПК, позже для Xbox 360. В отличие от всех остальных игр серии, одиннадцатая часть — многопользовательская онлайн-игра, в которой одновременно могут участвовать тысячи игроков[16]. Оформивший подписку на Final Fantasy XI игрок обследует мир Вана’диэль, наращивая уровень, получая боевые классы и выполняя квесты. Это первая игра серии, в которой традиционные пошаговые битвы и случайные встречи с монстрами были заменены боями в реальном времени[17]. Final Fantasy XII вышла в 2006 году, в ней описываются события, развивающиеся в мире Ивалис, где могущественная империя оккупирует маленькое беззащитное королевство[18]. В двенадцатом проявлении серии используется боевая система реального времени, схожая с боевой системой Final Fantasy XI, а также система «гамбитов», позволяющая автоматически управлять в бою одновременно несколькими персонажами, и «доска лицензий», обеспечивающая гибкую прокачку героев[19].

title: Final Fantasy X

text: Японская версия Final Fantasy X включает в себя дополнительный диск под заголовком «The Other Side of Final Fantasy» (Russian: «Другая сторона Final Fantasy»), содержащий интервью с создателями игры, трейлеры игр Blue Wing Blitz, Kingdom Hearts и анимационного фильма «Последняя фантазия: Духи внутри нас», а также обзор Final Fantasy XI[92]. Международная версия игры была выпущена в Японии под названием Final Fantasy X International в январе 2002 года, а в странах региона PAL — под своим изначальным названием. В этой версии добавлены сражения с «тёмными версиями» Эонов из игры, а также битва на корабле с супербоссом «Penance»; кроме того, есть возможность выбора Сетки Сфер — standart или expert[13]. В японском выпуске Final Fantasy X International также включён 14-минутный видеоклип «Eternal Calm», который описывает события, происходящие между Final Fantasy X и Final Fantasy X-2[93]. Этот клип был включён в материалы на бонусном DVD для игры Unlimited Saga Collector’s Edition под названием Eternal Calm, Final Fantasy X-2: Prologue. Релиз состоялся в Европе 21 октября 2003 года, в нём было добавлено английское озвучение[94].

title: Final Fantasy IX

text: Компания Square начала работу над "Final Fantasy IX" ещё до выхода её предшественницы — "Final Fantasy VIII". Так как многие сотрудники проживали не в Японии, а в Соединённых Штатах, в виде компромисса местом разработки был выбран город Гонолулу (Гавайские острова). Игра была последней в своей серии на PlayStation, поэтому хотел отразить в ней все лучшие моменты из предыдущих частей. "Final Fantasy IX" называют любимой игрой Сакагути, он говорил, что эта игра «близка к идеальной Final Fantasy». Главной причиной введения коренных изменений послужило желание привлечения к серии новых фанатов и разработчиков. Стремление сделать общедоступный понятный сюжет с глубокой проработкой персонажей вылилось в создание системы «"Событий в реальном времени"». На начальной стадии проектирования разработчики не хотели называть игру «Final Fantasy IX», потому что боялись, что отступление от реализма "Final Fantasy VII" и "Final Fantasy VIII" может оттолкнуть многих старых поклонников. Такая политика заставила общественность думать, что новый проект будет лишь «побочной игрой» великого сериала. И лишь в 1999 году Square официально подтвердила, что игра будет называться именно «Final Fantasy IX», а представлена будет уже в 2000 году как полноценное продолжение «последней фантазии». Перед выпуском разработчики долго настраивали и тестировали игру, концовка, например, изменялась семь раз.

title: Kingdom Hearts II

text: Как и в предыдущих играх, в "Kingdom Hearts II" присутствуют как диснеевские персонажи, так и персонажи из серии игр "Final Fantasy". Многие персонажи были в первой игре, другие появляются в серии впервые, так, например, среди диснеевских персонажей появляются Скрудж Макдак и Пит, а из персонажей "Final Fantasy" появляются впервые Сетцер из "Final Fantasy VI", Сайфер, Фудзин и Райдзин из "Final Fantasy VIII", Тифа Локхарт из "Final Fantasy VII", Виви Орнитир из "Final Fantasy IX", Аурон из "Final Fantasy X" и Юна, Рикку и Пэйн из "Final Fantasy X-2". изначально не хотел включать в игру персонажей, дизайн которых он не делал собственноручно, так как опасался, что он не слишком хорошо знает их характеры и историю и что он не сможет правильно их воспроизвести в игре, но под давлением со стороны своих подчинённых поменял своё решение и вставил в игру Виви и Сетцера.

title: Final Fantasy VII

text: Дизайнер персонажей предыдущих игр серии Ёситака Амано находился на художественных выставках во Франции и Нью-Йорке, и поэтому он очень мало участвовал в создании игры. Его место занял Тэцуя Номура, а Амано занимался только дизайном географической карты вымышленного мира и логотипа игры[20]. Номура утверждал, что из-за технических ограничений его дизайны для Final Fantasy VII были очень сильно упрощены. В первоначальном дизайне у Клауда были короткие чёрные волосы, зачёсанные назад, контрастирующие с длинными серебристыми волосами Сефирота. Позже дизайнер подумал, что внешность Клауда невпечатляющая, и сделал его блондином с торчащими волосами. Короткая тёмная юбка Тифы была призвана контрастировать с длинным светло-розовым платьем Айрис. Винсента хотели сначала сделать жутким учёным, затем детективом, потом химиком и наконец решили его сделать бывшим Турком с тёмным прошлым. Номура также заметил, что стиль боя Сида Хайвинда напоминает стиль боя Драгуна, класса персонажа из предыдущих частей Final Fantasy: его боевой стиль сделали таким, потому что фамилия Сида, Хайвинд, принадлежала также Драгунам Ричарду Хайвинду из Final Fantasy II и Каину Хайвинду из Final Fantasy IV[20]. Автором идеи о персонажах с тиби-пропорциями вне боёв был Сакагути: он счёл, что персонажи с тиби-пропорциями выглядят более экспрессивными и поэтому больше подходят для сюжетных вставок. Номура с самого начала разработки хотел, чтобы какой-нибудь из персонажей погиб по сюжету, им должна была стать Тифа или Айрис, но выбор пал на Айрис. Тифу же придумали после того, как добавили в сюжет Айрис. Изначально сценаристы хотели создать некую связь между Айрис и Сефиротом: сначала их хотели сделать сестрой и братом, затем решили сделать Сефирота первой любовью Айрис, но впоследствии под конец разработки в игру добавили Зака, а от идеи связи между этими двумя персонажами было решено отказаться. Номура также предложил идею индивидуальных Прорывов предела у каждого персонажа[55].

title: Final Fantasy VII

text: Непосредственно разработка Final Fantasy VII началась в конце 1995 года[41]. Разработчики долго не могли решить, какой будет графика, спрайтовой или трёхмерной, но игра Alone in the Dark натолкнула их на мысль, что лучше сделать трёхмерную графику[55]. В работе над игрой было задействовано около 120 художников и программистов, использующих программы PowerAnimator и Softimage 3D[56]. Бюджет игры составил 45 миллионов долларов США (что примерно равно 62 миллионам долларов по курсу 2011 года[57]) — это была самая высокобюджетная компьютерная игра на тот момент[58]. Сценарист и руководитель разработки Final Fantasy VI Ёсинори Китасэ, начав работать с Final Fantasy VII, высказывал опасения, что если в игре не будет трёхмерной графики, как во многих других играх того времени, то Final Fantasy VII провалится[59]. Square создала небольшое экспериментальное технологическое демо Final Fantasy SGI, сделанное по мотивам Final Fantasy VI. Технологическое демо представляло собой ролик, созданный с использованием трёхмерной графики[60]. Наработки из этого демо были позже использованы при создании графики Final Fantasy VII. Так как трёхмерная компьютерная графика занимает достаточно много места, то только размер памяти CD-ROM был достаточно большим для того, чтобы вместить в себе игру[41]. Nintendo, для которой Square разработала все предыдущие игры Final Fantasy, продолжила использовать картриджи в своей новой игровой приставке Nintendo 64. Это привело к разрыву долгого сотрудничества Square с Nintendo, и в Square анонсировала Final Fantasy VII на игровую приставку Sony PlayStation, поддерживающую CD-ROM в качестве носителя информации[4][61].

title: Final Fantasy Type-0

text: Бой в "Final Fantasy Type-0" проходит в реальном времени и чем-то напоминает боевую систему в предыдущих играх Square Enix, "" и "The 3rd Birthday". В бою задействована вариация системы «Active Time Battle». При этом игрок управляет командой героев, а не одним героем, как в "Crisis Core: Final Fantasy VII". Под непосредственным контролем игрока находится выбранный им персонаж, остальными двумя управляет искусственный интеллект. У каждого героя есть несколько действий, которые он может совершить: атаковать противника, применить атакующее заклинание, применить заклинание поддержки, увернуться от атаки или использовать особую способность. За каждое из действий отвечает собственная кнопка.

title: Final Fantasy X-2

text: Хотя игра является прямым продолжением "Final Fantasy X", сиквел не дублирует своего предшественника, в связи с этим традиционный геймплей оригинальной игры был дополнен новыми элементами. Как и в предыдущих играх серии, герои могут повышать уровни после некоторого количества боев, выиграв которые герои получают очки опыта. При встрече с врагом отряд переносится на отдельное поле битвы, причём сражения начинаются случайным образом — обычные враги не видны, поэтому боя с ними не избежать. Как и в предыдущих играх серии, боевая система базируется на пошаговой стратегии, главной особенностью которой является то, что игроки ходят по очереди. Вместо «CTB» (Conditional Turn-Based Battle), "X-2" возвратилась к старой системе «ATB» (Active Time Battle), которая использовалась в предыдущих играх, начиная с "Final Fantasy IV". Очерёдность действий персонажей зависит от показателя скорости, а также от реакции игрока, так как при появлении меню с набором команд игра не останавливается, и противник не ждёт, пока игрок сделает свой выбор. После боя персонажам начисляются очки опыта, улучшаются способности, имеющиеся у каждого персонажа и начисляются "гили" — игровые деньги. Если у всех трёх персонажей закончились очки жизни, бой считается проигранным.

title: Юна (Final Fantasy)

text: В качестве игрового персонажа (с внешностью из "Final Fantasy X") появляется в файтинге "Dissidia 012 Final Fantasy". Юна была вызвана на бой благодаря богине Космос, чтобы победить своего врага бога Хаос. В этой игре Юна может поменять костюм на тот, что был нарисован Ёситакой Аманой, и на свадебное платье из "Final Fantasy X". Её обычная одежда из "Final Fantasy X-2" доступна через загружаемый контент.

title: Final Fantasy (игра)

text: Уровень сложности стал схож с «лёгким режимом» («Easy Mode») в Final Fantasy Origins. Но в отличие от неё, в версии для GBA нет возможности выбрать более сложный режим. Перенаправление «неэффективных» ударов, которое было опционально в WSC, стало обязательным. Графика более-менее идентична версии на WSC, однако экран GBA имеет большее разрешение, и некоторые моменты (например полёт на дирижабле) выглядят лучше. Поуровневая система магии была заменена на используемую в более поздних частях серии MP-систему[11]. Появилось много новых предметов. Лечащие предметы теперь более доступны и стоят дешевле. Партия начинает игру с 500 gil вместо 400 gil, как в предшествующих версиях. Нет галереи с рисунками и коллекции предметов из версии для PlayStation, но бестиарий остался. Определённые классы модифицированы: Вор и Монах стали более мощными, а Красный Маг — слабее. Рост характеристик изменён, и Интеллект теперь влияет на урон, наносимый магическим оружием. Игру можно сохранить в любое время и в любом месте (за исключением боя)[12]. Доступно три слота сохранения; старые записи можно удалить, лишь перезаписав их. Поскольку введённые изменения облегчают бой, увеличились НР у многих монстров и боссов. Добавлены четыре новых подземелья по количеству «Стражей Хаоса» («Fiends of Chaos»), которые становятся доступными лишь после победы над соответствующим Стражем. Эти подземелья довольно трудные и в них находятся вещи и монстры, которых нельзя встретить в другом месте. В конце каждого подземелья, присутствуют боссы из последующих игр серии: от Final Fantasy III до Final Fantasy VI. Наконец, при создании персонажа, можно позволить игре присвоить ему произвольное имя, используя имена персонажей из других игр серии.


query: Когда был написан "Айвенго"?

title: Айвенго

text: «Айве́нго» (English: Ivanhoe) — один из первых исторических романов. Опубликован в 1819 году как произведение автора «Уэверли» (как позднее выяснилось, Вальтера Скотта). В XIX веке был признан классикой приключенческой литературы. Продажи книги были феноменальными для того времени: первый тираж в 10 тысяч экземпляров был распродан менее, чем за две недели[1]. Успех романа способствовал пробуждению романтического интереса к Средним векам (см. Неоготика).

title: Айвенго

text: Йомены делят добычу, де Браси возвращается к принцу и сообщает, что Ричард вернулся, коим и оказывается Чёрный рыцарь. Принц приказывает Фиц-Урсу устроить на него засаду. Ричард едва не погибает, но ему на помощь приходит Локсли. Седрик, Ричард и Айвенго пьют на поминках Ательстана, внезапно является живой Ательстан. Он присягает Ричарду, уступает Ровену Айвенго и собирается перевешать монахов, которые едва его не погубили.

title: Айвенго

text: «Айвенго» — первый роман Скотта, действие которого происходит за пределами Шотландии. События приурочены к 1194 году — через 128 лет после битвы при Гастингсе, в результате которой англосаксы были покорены норманнами.

title: Айвенго (фильм, 1952)

text: «Айвенго» стал началом трилогии исторических фильмов Ричарда Торпа, продолженной фильмами «Рыцари Круглого Стола» и «Приключения Квентина Дорварда».

title: Айвенго

text: Двое слуг Седрика, свинопас Гурт и шут Вамба, встречают прелата Эймера и рыцаря-храмовника Бриана де Буагильбера, направляющегося со свитой на рыцарский турнир в Ашби. Застигнутые в дороге непогодой, рыцарь и приор являются к Седрику. Приют в доме гостеприимного тэна получают также пилигрим, возвращающийся из святой земли, и еврей Исаак из Йорка. Буагильбер, вернувшийся из Палестины, рассказывает о боях за Гроб Господень. Пилигрим рассказывает о турнире в Акре, где победителями оказались рыцари саксонского происхождения, но умалчивает об имени шестого рыцаря. Буагильбер заявляет, что это был Уилфред Айвенго, победивший его самого и заявляет, что в следующий раз возьмёт верх над ним. По окончании трапезы леди Ровена, воспитанница Седрика, расспрашивает пилигрима о судьбе её возлюбленного Айвенго. Пилигрим сообщает, что тот движется в Англию через недружественные земли Франции, но когда он прибудет, неизвестно.

title: Айвенго (значения)

text: Айвенго ():

title: Баллада о доблестном рыцаре Айвенго

text: Начинается штурм замка. Чёрный Рыцарь смертельно ранит в поединке Реджинальда Фрон де Бёфа. Пленница Ульрика, дочь бывшего хозяина замка Торкиля Вольфгангера, в разговоре с умирающим Реджинальдом «требует отчёта» за преступления, совершённые им и его родом против неё и её семьи, после чего барон гибнет в огне подожжённой ею башни. Вскоре замок оказывается заполнен штурмующими. Бриан де Буагильбер во второй раз входит к Ровене и говорит, что из замка они уйдут только вместе. Ровена понимает, что единственный выход для неё — это выброситься из окна. Но в это время в комнате появляется Айвенго, сумевший освободиться из заточения в подземелье. Между Айвенго и Брианом де Буагильбером происходит поединок, в результате которого последний побеждён. Айвенго спасает и отца, уже изрядно обожжённого.

title: Айвенго (фильм, 1982)

text: Фильм снят по одноимённому роману Вальтера Скотта. Айвенго, гордый рыцарь и друг Ричарда Львиное Сердце, возвращается в Англию из Крестового похода. Он обнаруживает, что в стране властвуют принц Джон и его сподвижники. Айвенго оказывается втянут в борьбу, развернувшуюся вокруг трона Англии.

title: Флорис (телесериал)

text: «Флорис» стал первым полноценным сериалом, произведённым на голландском телевидении по законам большого кино. Продюсер голландской телекомпании NTS (предшественницы NTR) Карл Энкелар хотел создать аналог британского «Айвенго». Сценарий был написан Герардом Сутеманом, режиссёром стал Пол Верхувен. Это был его первый опыт работы в художественном кино. На главные роли были выбраны Рутгер Хауэр и Йос Бергман.

title: Храмовник и еврейка

text: Однако Айвенго любит свою кузину Ровену, которая попала в плен к норманам. День почти проходит, для Ребекки готовят погребальный костёр, когда вдруг появляется Айвенго, против которого тамплиеры заявляют Брайана. Айвенго убивает Буа-Гильбера и освобождает Ребекку. В это время в страну возвращается король Ричард и берёт власть в свои руки. Айвенго и Ровена обручаются.

title: Аберле, Хуан

text: Среди сочинений Аберле — оперы «Любовь и война» (; 1868, Нью-Йорк), «Конрад Монферратский» (; 1872, на исторический сюжет из жизни средневекового правителя графа Конрада), «Айвенго» (по одноимённому роману Вальтера Скотта) и «Две мести» (), сарсуэла «Венецианские ухажёры» (; 1874), балет «Джизельда» (; 1876). Ему принадлежит также ряд месс, в том числе "Messa di Gloria" (1916), оркестровые, камерные и фортепианные сочинения (в том числе два сборника вальсов) нью-йоркского периода, многочисленные марши и гимны, написанные в Сальвадоре.

title: Баллада о доблестном рыцаре Айвенго

text: XII век, Англия. К ночному костру, возле которого расположился саксонский феодал Седрик из Ротервуда со свитой и племянницей леди Ровеной, подъезжает рыцарь-командор Ордена Тамплиеров Бриан де Буагильбер. Седрик даёт ему место возле костра, а также ещё и подошедшему пилигриму, вернувшемуся из Святой Земли. В ходе беседы между Седриком и Буагильбером выясняется, что оба они едут на турнир в Ашби (). Буагильбер рассказывает о своём участии в Крестовом походе и хвастается тем, что тамплиеры были самыми сильными в войске крестоносцев. Пилигрим возражает и рассказывает о трёх рыцарях, победивших на турнире храмовников. Пилигрим называет двух, а про третьего говорит, что имени его не помнит. Тогда Буагильбер признаёт, что тот рыцарь победил его самого, и зовут рыцаря Айвенго, который является к тому же сыном Седрика. Буагильбер заявляет, что при случае в следующий раз он обязательно победит Айвенго.

title: Айвенго

text: «Айвенго» — первый роман, в котором Скотт обращается к чисто английской теме, изображая вражду англосаксов и норманнов во время правления Ричарда I. Дж. Г. Локхарт в своём труде «Жизнь Вальтера Скотта» (English: Life of Sir Walter Scott; 1837—1838) предполагает, что решение обратиться к средневековой Англии было вызвано «послеобеденной беседой» писателя с другом Уильямом Клерком, привлекшим внимание Скотта к антагонизму двух народов Британии. Клерк отметил, что слова, используемые для названия пород домашнего скота, в английском языке имеют англо-саксонские корни (например, sheep — «овца», pig — «свинья», cow — «корова»), а для обозначения приготавливаемых из них блюд применяются заимствованные из французского термины (mutton — «баранина», pork — «свинина», beef — «говядина»). Эта иллюстрация подчинённости саксонцев землевладельцам-норманнам упоминается в «Айвенго»[1].

title: Молодой Айвенго

text: Эта история о похождениях ещё совсем юного мальчишки Айвенго, который только в будущем станет храбрым и знаменитым рыцарем. Молодой и отважный Айвенго ещё только познаёт все тонкости воина от своего мудрого наставника, который видит в нём очень много ловкости и потенциала. Между тем, в стране идёт раздор, между саксами и норманнами, последние из которых захватили землю отца Айвенго и он страстно хочет вернуть её обратно…

title: Баллада о доблестном рыцаре Айвенго

text: На рыцарском турнире в Ашби, организованном принцем Джоном и тремя рыцарями-зачинщиками, рыцарь, чье лицо скрыто забралом, вызывает на поединок острым оружием одного из зачинщиков турнира — Бриана де Буагильбера и повергает его, но по требованию организаторов турнира не добивает соперника. Неизвестным рыцарем оказался Айвенго, оруженосец короля Англии Ричарда Львиное Сердце, вернувшийся из Крестового похода. Также в нём можно узнать давешнего пилигрима. Однако Седрик совершенно не рад своему сыну, которого он считает виновным в пленении короля. Тут, в Англии, в результате козней подлого де Буагильбера, все считают Айвенго предателем. Тем не менее, когда выясняется, что Айвенго ранен, по настоянию леди Ровены, возлюбленной опального рыцаря, Седрик берёт Айвенго с собой.

title: Монастырь (роман)

text: «Монасты́рь» () — исторический роман Вальтера Скотта, опубликованный в марте 1820 года. Большая часть была написана в январе—феврале того же года. Он был прохладно встречен публикой и критиками, хотя было несколько весьма положительных отзывов, в частности, в "Gentleman’s Magazine". Однако популярность Скотта после выхода «Айвенго» предопределила коммерческий успех «Монастыря». Монастырь, давший название роману, — это аббатство Мелроз, в состав обширных владений которого когда-то входило имение Скотта Эбботсфорд, а развалины можно было увидеть с холмов, окружающих замок Скотта.

title: Айвенго

text: «Айвенго» (Ivanhoe) — реж. Ричард Торп (США, 1952), трижды номинирован на премию «Оскар». «Айвенго» (Ivanhoe) — телесериал BBC, реж. Дэвид Малони (Великобритания, 1970). «Айвенго» (Ivanhoe) — реж. Дуглас Кэмфилд (Великобритания, 1982). «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго» — реж. С. С. Тарасов (СССР, 1983). «Айвенго» (Ivanhoe) — мини-сериал BBC, реж. Стюарт Орм (Великобритания, США, 1997).

title: Айвенго (фильм, 1952)

text: Тем временем, отец Айвенго, Седрик, вместе с другими саксами и Ревеккой попадает в плен к норманнскому лорду Фрон де Бэффу. Тот требует выдачи Айвенго, юноша сдаётся сам, но негодяй не выпускает его отца. Отряд Робина Гуда штурмует замок и освобождает пленников, Вамба гибнет от руки Фрон де Бэффа, который сам падает под мечом Айвенго. Из норманнов уйти удаётся только Буа-Гильберу, с Ревеккой. Норманн начинает испытывать страсть к своей пленнице.

title: Айвенго

text: Уилфред Айвенго — рыцарь, главный герой Бриан де Буагильбер — храмовник, норманнский рыцарь, главный враг Айвенго Ребекка — дочь еврейского ростовщика Исаак из Йорка — отец Ребекки, еврейский ростовщик Натан бен Самуэль (он же Натан бен Израиль) — раввин, друг Исаака «Чёрный рыцарь», «Чёрный лентяй» (French: Le Noir Fainéant), «Рыцарь Висячего Замка» — Ричард I Львиное Сердце Локсли — йомен, лучник Отшельник — брат Тук Ровена — возлюбленная Айвенго, племянница Седрика Седрик — отец Айвенго, саксонский тэн Ательстан Конингсбургский — потомок последнего короля саксонской династии принц Джон — наследный принц и брат короля Ричарда Реджинальд Фрон де Беф — норманнский барон, владеющий имением Айвенго и замком Торкильстон Вальдемар Фиц-Урс — влиятельный вельможа в свите принца Джона, желающий стать канцлером; его дочь Алисия считается первой красавицей при дворе принца Джона. Приор Эймер — приор аббатства святой Марии в Жорво Морис де Браси — рыцарь-иоаннит, командир дружины наемников, в котором сочеталось коварство и благородство. Взят в плен Ричардом Львиное Сердце. Лука Бомануар — вымышленный гроссмейстер ордена тамплиеров Конрад Монт-Фитчет — наперсник Бомануара Альберт Мальвуазен — настоятель прецептории Темплстоу Филипп Мальвуазен — местный барон, брат Альберта Гурт — свинопас Седрика Сакса Вамба — придворный шут Седрика Сакса Ульрика (Урфрида) — пленница Фрон де Бефа, дочь убитого им тэна Торкиля Вольфгангера

title: Баллада о доблестном рыцаре Айвенго

text: На поляне около поверженного замка Чёрный Рыцарь созывает общий сбор и открывает всем, кто он есть на самом деле. Оказывается, это сам король Ричард Львиное Сердце, инкогнито вернувшийся в Англию. Все, кроме Бриана де Буагильбера, преклоняют колено перед своим королём (тамплиеры, будучи слугами лишь Господа, не преклоняются перед монархами). Ричард в присутствии всех обвиняет Айвенго в предательстве. Но Айвенго удаётся доказать королю, что он не предатель,— его оклеветали, и оклеветал не кто иной, как Бриан де Буагильбер. Последний подтверждает это перед королём. Ричард не убивает Бриана де Буагильбера, а отпускает с условием, что тот тут же покинет Англию, так как «лев падалью не питается». Ричард предлагает Робину Гуду поступить к нему на службу, но тот отказывается, хотя и получает королевское помилование за разбойничью деятельность в Шервуде.

title: Баллада о доблестном рыцаре Айвенго

text: «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго» — советский художественный фильм по мотивам романа английского писателя Вальтера Скотта «Айвенго», снятый режиссёром Сергеем Тарасовым в 1982 году. Лидер проката 1983 года: 9 место, 28,4 млн зрителей.

title: Айвенго (фильм, 1952)

text: Рыцари-норманны Бриан де Буа-Гильбер и Хью де Бреси пытаются ограбить еврейского предпринимателя Исаака, гостя Седрика. Айвенго разрушает их планы и вызывается проводить Исаака до его дома в Шеффилде. Спутником Айвенго становится шут Вамба. Благодарная дочь Исаака, Ревекка, дарит рыцарю свои украшения, чтобы тот мог купить себе снаряжение для турнира. Девушка влюбляется в Айвенго, несмотря на социальную пропасть между ними.

title: Баллада о Любви

text: «Баллада о Любви» ("«Когда вода Всемирного Потопа…»") — песня Владимира Высоцкого, написанная в 1975 году (до февраля) для кинофильма «Стрелы Робин Гуда»; не вошла. Двумя частями была использована во второй редакции фильма 1987 года. Вошла в фильм «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго» (1982).

title: Айвенго (фильм, 1952)

text: Айвенго обращается к Исааку и прочим еврейским торговцам с просьбой о выкупе для короля Ричарда, и те соглашаются. Тем временем Ревекку обвиняют в колдовстве и должны будут сжечь на костре. Айвенго требует «Божьего суда» — поединка, который решит судьбу обвинения. Джон приказывает Буа-Гильберу победить Айвенго. Бриан, который вовсе не хочет смерти девушки, спрашивает у Ревекки её мнения, и та позволяет ему. Между Айвенго и Брианом происходит дуэль, в финале которой Буа-Гильбер погибает. Перед смертью он признаётся в любви Ревекке. К концу поединка на ристалище с отрядом крестоносцев появляется вернувшийся в Англию выкупленный Ричард Львиное Сердце.

title: Баллада о маленьком сердце

text: «Балла́да о ма́леньком се́рдце» — российский мюзикл на музыку Алексея Миронова, стихи и либретто Владислава Маленко и Дениса Руденко. Поставлен театральной компанией «Айвенго». Премьера состоялась 19 декабря 2015 года в театре «Айвенго в Измайлово» в Москве, Россия.

title: Молодой Айвенго

text: «Молодой Айвенго» () — кинофильм, основанный по романе «Айвенго» Вальтера Скотта, написанном в 1819 году.

title: Гулькина, Наталия Валерьевна

text: В 1991 году Наталия Гулькина записала два альбома. Первый из них — «Надо лишь мечтать», песни для которого были написаны Сергеем Лемохом на слова Гулькиной («Айвенго», «Это Китай» и др., на них были сняты клипы) и Олегом Молчановым на слова Аркадия Славоросова. Второй — сольный альбом певицы «Дневной ангел», песни для него написали Олег Молчанов и Славоросов. Певица заняла 9-е место в «Песне года» по версии «Московского Комсомольца».

title: Айвенго

text: В это время в прецепторию храмовников Темплстоу, где укрылся Буагильбер, является гроссмейстер ордена, грозный Лука Бомануар. Узнав от Исаака, что храмовник привёз Ребекку, Бомануар решает, что она его околдовала и устраивает показательный суд. Чтобы выгородить Буагильбера, остальные подтверждают эту версию. Ребекка требует Божьего суда и бросает перчатку. Защищать орден должен Буагильбер, на защиту Ребекки является измождённый Айвенго на усталом коне, не имея видимых шансов на победу. Однако в ходе поединка Буагильбер выпадает из седла и скоропостижно умирает от мучивших его страстей. Ребекка освобождена и уезжает с отцом в Гранаду. После долгих уговоров Ательстана Седрик всё-таки сдаётся и, скрепя сердце, соглашается на брак Ровены с Айвенго. Айвенго венчают с Ровеной.

title: Браун, Ральф

text: Среди телевизионных выступлений, Ральф Браун появился в мини-сериале «Айвенго» в 1997 году в роли принца Джона в адаптации «Айвенго» Вальтера Скотта и сыграл запоминающуюся роль босса банды в серии «Полиции Майами» «Карты, деньги…». В 2010 году Ральф сыграл Найджела в сериале «Он и она».

title: Айвенго (фильм, 1982)

text: «Айве́нго» () — кинофильм, являющийся одной из экранизаций романа Вальтера Скотта «Айвенго». Премьера фильма состоялась 23 февраля 1982 года в США.

title: Баллада о доблестном рыцаре Айвенго

text: Тут же король Ричард и Седрик благословляют Айвенго и леди Ровену на брачный союз. Затем Ричард вместе с Айвенго уезжает «навестить» своего брата Джона — претендента на престол.Автор и исполнитель баллад Владимир Высоцкий. В повествование фильма удачно вплетены 4 баллады из 6, специально написанные поэтом в 1975 году для фильма «Стрелы Робин Гуда», но вырезанные из него цензурой:


query: Сколько человек погибло в Катастрофе L-188 под Баффало?

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: Катастрофа L-188 под Баффало — авиационная катастрофа турбовинтового пассажирского самолёта Lockheed L-188A Electra американской авиакомпании Braniff Airways[* 1], произошедшая ночью во вторник 29 сентября 1959 года. Совершенно новый авиалайнер при хороших погодных условиях выполнял обычный пассажирский рейс из Хьюстона в Даллас (оба в штате Техас), когда у него неожиданно отделилось крыло. Потеряв управление, машина рухнула на землю в округе Леон близ города Баффало, а все находящиеся на борту 34 человека погибли.

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: Можно утверждать, что разрушение самолёта произошло внезапно и очень быстро. В пользу этого свидетельствовало то, что из находящихся на самолёте 37 пассажирских мест было найдено лишь одно с застёгнутым ремнём безопасности, то есть люди на борту даже не успели подготовиться. Также когда менее, чем за пару минут до катастрофы экипаж в последний раз осуществлял радиосвязь с землёй, то в его сообщениях не было никаких признаков проблем на борту[11].

title: Катастрофа L-188 в Бостоне

text: Самолёт Lockheed L-188 Electra начал выполнять пассажирские полёты с января 1959, но и двух лет не прошло, а уже случились четыре крупных катастрофы, включая бостонскую. Причём если в первой (Нью-Йорк) виноват оказался экипаж, который не следил за высотой и врезался в реку, то во второй и третьей (близ Баффало и Каннелтона соответственно) самолёт сам по себе разрушался в воздухе. А в четвёртой (Бостон) катастрофе авиалайнер и вовсе погубили какие-то скворцы. Всё это очень сильно испортило репутацию «Электры». В результате уже в начале 1961 года выпуск этих самолётов был прекращён.

title: Катастрофа L-188 в Рино

text: Катастрофа L-188 в Рино — крупная авиационная катастрофа, произошедшая в ночь на понедельник 21 января 1985 года на южной окраине города Рино (штат Невада). Авиалайнер Lockheed L-188A Electra компании выполнял пассажирский рейс в Миннеаполис (штат Миннесота), но сразу после взлёта экипаж доложил о возврате в аэропорт. Затем авиалайнер врезался в землю в паре миль от аэропорта и разрушился, в результате чего погибли 70 человек.

title: Катастрофа L-188 в Чикаго

text: Катастрофа L-188 в Чикаго — авиационная катастрофа, произошедшая в воскресенье 17 сентября 1961 года в международном аэропорту О’Хара города Чикаго (штат Иллинойс). Авиалайнер Lockheed L-188C Electra американской авиакомпании Northwest Airlines должен был выполнять пассажирский рейс из Чикаго в Тампу (штат Флорида), но сразу после взлёта стал входить в неконтролируемый правый крен с потерей высоты, после чего рухнул на землю и разрушился, при этом погибли 37 человек.

title: Катастрофа L-188 под Каннелтоном

text: Катастрофа L-188 под Каннелтоном — крупная авиационная катастрофа турбовинтового пассажирского самолёта Lockheed L-188C Electra американской авиакомпании Northwest Airlines, произошедшая в четверг 17 марта 1960 года. Авиалайнер с 63 людьми на борту выполнял пассажирский рейс из Чикаго в Майами, а с момента вылета прошло менее часа, когда при пролёте над округом Перри (штат Индиана) посреди ясного неба у него неожиданно разрушилось крыло, после чего самолёт рухнул в районе города Каннелтон, а все на борту погибли.

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: В конце апреля 1961 года Совет по гражданской авиации опубликовал отчёты по результатам расследования катастроф самолётов «Локхид Электра» близ Баффало и Каннелтона (28 и 24 апреля 1961 года соответственно), согласно которым причиной стало разрушение и отделение крыла (левого и правого соответственно). Касательно катастрофы у Баффало разрушение крыла было вызвано колебаниями, создаваемых незатухающими круговыми колебаниями воздушного винта. Причину последних следователи определить не смогли, так как для их возникновения требовалось снижение жёсткости конструкции в результате повреждений, которые однако не были обнаружены[33].

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: В то время эксплуатировались уже около 130 самолётов данного типа, а сразу две аналогичные катастрофы привели к появлению кризиса доверия не только к Lockheed L-188, но и к турбовинтовым самолётам вообще[23]. В результате 20 марта 1960 года Федеральное управление гражданской авиации США (FAA) в качестве временной непредвиденной меры выпустило сертификат лётной годности, согласно которому крейсерская скорость самолётов «Электра» была снижена с 324 до 275 узлов (0,55 Маха). А 25 марта дополнительно была внедрена специальная поправка со следующими мерами[24]:

title: Катастрофа L-188 на Гуаме

text:
Катастрофа L-188 на Гуаме — авиационная катастрофа, произошедшая в пятницу 4 июня 1976 года на острове Гуам (Марианские острова). Авиалайнер Lockheed L-188A Electra филиппинской авиакомпании выполнял грузопассажирский рейс в Манилу (Филиппины), но после взлёта рухнул на шоссе и разрушился, при этом погибли 46 человек, в том числе 1 на земле.
Убыток составил более десяти миллионов долларов США

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: Как показала экспертиза тел погибших, все люди на борту погибли из-за тяжёлых и обширных травм, полученных при ударе самолёта о землю. Была также проведена экспертиза 10 тел, включая второго пилота Холлауэлла, на уровень оксида углерода в тканях, и у семи человек в крови и мягких тканей был обнаружен карбоксигемоглобин концентрацией более 10 %, а у одного даже 13 %. По мнению медиков, такая концентрация не могла привести к потере сознания, а карбоксигемоглобин мог попасть в кровь при вдыхании перед смертью отравленного дымом воздуха[22].

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: Категория:Леон (округ, Техас) Категория:События 29 сентября Категория:Сентябрь 1959 года Категория:1959 год в Техасе Категория:Авиационные происшествия в Техасе Категория:Авиационные происшествия в США 1959 года Категория:Авиационные происшествия с Lockheed L-188 Electra Категория:Авиационные происшествия Braniff International Airways Категория:Авиационные происшествия вследствие отказов вспомогательного оборудования

title: Катастрофа L-188 под Каннелтоном

text: Данное происшествие случилось спустя полгода после произошедшей 29 сентября 1959 года близ Баффало (штат Техас) аналогичной катастрофы Lockheed Electra, но авиакомпании Braniff Airways. Тогда после нескольких совещаний Федеральное управление гражданской авиации США дало указание провести переоценку данного самолёта. В ходе данной программы в научно-исследовательском центре НАСА была проведена серия тестов по продувке модели L-188, которая совместно с лётными испытаниями позволила обнаружить главного виновника катастрофы, коим оказался давний враг авиации — флаттер воздушного винта, значительно усилившийся на новых турбовинтовых самолётах с их увеличенными скоростями полёта и возросшими оборотами воздушных винтов. Он создавал колебания двигателя, которые могли войти в резонанс с собственными колебаниями крыла, в результате чего происходило разрушение конструкции последнего.

title: Катастрофа L-188 в Бостоне

text: Катастрофа L-188 в Бостоне — крупная авиационная катастрофа, произошедшая вечером во вторник 4 октября 1960 года в черте Бостона (штат Массачусетс). Турбовинтовой авиалайнер Lockheed L-188A Electra американской авиакомпании Eastern Air Lines (EAL) выполнял пассажирский рейс из Бостона в Филадельфию, но менее чем через полминуты с момента взлёта вдруг упал в Бостонскую бухту, при этом погибли 62 человека. Причиной катастрофы было названо столкновение со стаей скворцов, в результате чего произошёл отказ нескольких двигателей, приведший к асимметрии мощности, а также потерям скорости и подъёмной силы.

title: Катастрофа L-188 в Ардморе

text: На месте происшествия выжили только 18 пассажиров, которых доставили в ожоговые центры[6]. Позже трое из них умерли от полученных травм. Таким образом, всего в катастрофе выжили только 15 пассажиров, а все остальные 83 человека на борту (78 пассажиров и весь экипаж, включая летевшего пассажиром бортинженера) погибли[7][13]. На момент событий трагедия рейса 280 по числу жертв была крупнейшей катастрофой самолёта Lockheed L-188 Electra (в настоящее время на пятом месте) и занимала восьмое место среди авиакатастроф в США. Также на 2015 год эта авиационная катастрофа остаётся крупнейшей в истории штата Оклахома[14].

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: По результатам расследования корпорация Lockheed внесла изменения в конструкцию самолётов типа L-188 Electra, в том числе переделала узлы креплений двигателей, гондол и капотов, а также повысила прочность конструкции крыла. Больше катастроф «Электры» по причине флаттера воздушного винта уже не происходило[34]. Также, как уже сказано выше, в период испытаний в НАСА были созданы новые методики по прогнозированию и предупреждению возникновения флаттера[26]. Авиастроительной корпорации Lockheed вся программа обошлась в 25 миллионов долларов. Однако целая череда происшествий с участием «Электры», как например катастрофа в Бостоне 4 октября 1960 года (при взлёте врезался в стаю птиц, 62 погибших), сильно «подмочили» репутацию этого авиалайнера. К тому же в авиации уже началась эра реактивных самолётов, а американское небо бороздили первые Boeing 707 и Douglas DC-8[35]. К январю 1961 года выпуск Lockheed L-188 Electra был прекращён; последним стал самолёт с заводским номером 2022, переданный индонезийской авиакомпании Garuda Indonesia 15 января 1961 года (регистрационный номер — PK-GLC)[36].

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: Двигатель разрушился в самом начале развития катастрофической ситуации, раз его обломки на месте катастрофы были первыми по направлению следования[16]. Его воздушный винт удалось восстановить, и лопасти оказались установлены на угол 56°. Остальные воздушные винты также были в режиме тяги либо близко к этому[18].

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: Unknown parameter |deadlink= ignored (|dead-url= suggested) (help)

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: В салоне работали три бортпроводника[5]:

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: В истории Lockheed Electra это было всего второе происшествие после катастрофы в Нью-Йорке, причём то был совсем другой случай — экипаж при заходе на посадку не следил за высотой и врезался в реку

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: Был произведён опрос всех пассажиров, которые прибыли на борту N9705C рейсом из Чикаго в Даллас. Опрошенные показали, что в ходе полёта не заметили ничего необычного[8].

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: На момент событий трагедия рейса 542 была по сути уникальным случаем, подобных происшествий до этого ещё не было. Но 17 марта 1960 года, спустя всего полгода после катастрофы близ Баффало, другой L-188, уже компании Northwest Airlines, при подобных обстоятельствах потерпел катастрофу близ Каннелтона (Индиана). Авиационная промышленность была в шоке от этих двух странных катастроф, которые произошли по схожему сценарию — самолёт выполнял нормальный полёт на заданной высоте и при хороших погодных условиях, когда у него вдруг неожиданно отделялось крыло. Причём если в случае с катастрофой в Индиане случившееся ещё можно было объяснить сильной турбулентностью, о которой сообщали и с других самолётов, то в случае с катастрофой в Техасе такой вариант уже не подходил, так как экипажи других самолётов сообщали лишь об умеренной турбулентности либо вовсе о спокойной погоде[22][10].

title: Катастрофа L-188 в Ардморе

text: Катастрофа L-188 в Ардморе — крупная авиационная катастрофа, произошедшая вечером в пятницу 22 апреля 1966 года близ Ардмора (штат Оклахома). Авиалайнер Lockheed L-188C Electra авиакомпании American Flyers Airline выполнял пассажирский рейс из Монтерея (штат Калифорния) в Колумбус (штат Джорджия) и заходил на промежуточную посадку в Ардморе, но у аэропорта вдруг быстро потерял высоту и врезался в землю. Погибли 83 человека, в том числе основатель и президент авиакомпании American Flyers Airline, который лично пилотировал данный самолёт. По масштабам это крупнейшая авиакатастрофа в истории Оклахомы.

title: Катастрофа L-188 в Нью-Йорке

text: Катастрофа L-188 в Нью-Йорке — крупная авиационная катастрофа пассажирского самолёта Lockheed L-188A Electra американской авиакомпании American Airlines, произошедшая ночью во вторник 3 февраля 1959 года. Авиалайнер завершал пассажирский рейс из Чикаго в Нью-Йорк, когда при выполнении захода на посадку в аэропорту Ла Гуардия врезался в реку Ист-Ривер и разрушился, при этом погибли 65 человек. Это первое происшествие в истории самолёта Lockheed L-188 Electra.

title: Баффало (Техас)

text: 29 сентября 1959 года близ Баффало произошла одна из самых резонансных авиакатастроф в истории американской авиации, когда в ясном небе вдруг ни с того ни с сего разрушился совершенно новый (общий «возраст» всего 25 дней) самолёт Lockheed L-188 Electra авиакомпании Braniff Airways, при этом погибли 34 человека. Катастрофа нанесла серьёзный урон этому недавно появившемуся авиалайнеру и его производство уже скоро было свёрнуто. Самой причиной катастрофы был назван флаттер воздушных винтов, приведший к колебаниям двигателей, в результате которых в свою очередь у самолёта оторвало крылья.

title: Катастрофа L-188 под Каннелтоном

text: Катастрофа близ Каннелтона почти полностью повторяла произошедшую за полгода до этого, 29 сентября 1959 года, катастрофу Lockheed L-188A Electra компании Braniff близ Баффало, штат Техас. В обоих случаях авиалайнеры выполняли полёт на установленном эшелоне при хороших погодных условиях, когда у них неожиданно отделялось крыло (у самолёта Braniff — левое; у Northwest — правое). При этом модели L-188A и L-188C получили сертификаты лётной годности всего за год до этого — 22 августа 1958 года.

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: Лётный экипаж (в кабине) состоял из трёх человек[5]:

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: В 23:09 люди на земле неожиданно услышали звук, похожий на раскат грома или громкий хлопок, а в ночном небе появился огненный шар[8]. Затем борт N9705C рухнул в 19,7 морских милях к северу от Леоны и в 3,19 милях (5,9 км) к востоку-юго-востоку от Баффало[7]. При ударе о землю авиалайнер полностью разрушился, а все находящиеся в нём 34 человека погибли[6].

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: Контроль по скорости потребления топлива; Датчик отрицательного вращающего момента; Предохранительная муфта; Механические и гидравлические «остановы» при минимальном шаге воздушного винта; Вторичный «останов»; Фиксатор шага.

title: Катастрофа L-188 под Баффало

text: Спустя полгода произошла катастрофа близ Каннелтона, которая в целом повторяла катастрофу у Баффало, поэтому была начата программа по переоценке самолёта, включая испытания в центре НАСА. Те испытания показали, что причиной катастрофы стал флаттер воздушного винта, который создавал вибрацию, передающуюся далее на всю силовую установку и далее на крыло, после чего в случае резонанса происходило разрушение. Но следователи, которые расследовали катастрофу самолёта Braniff, всё-таки обратили внимание, что к ней не подходит данное заключение. Ведь ещё при сертификационных испытаниях модели самолёта при имитации полёта с крейсерской скоростью и даже выше было отмечено, что крыло имеет высокую степень демпфирования, тем самым поглощая энергию, создаваемых различными колебаниями. Да и проведённые позже в НАСА испытания в большинстве случаев показывали такие же результаты. Также небольшая часть энергии гасится различными конструкциями, как, например, опоры двигателя[28].

title: Катастрофа L-188 под Куско

text: Катастрофа L-188 под Куско — крупная авиационная катастрофа пассажирского самолёта Lockheed L-188 Electra, произошедшая в воскресенье 9 августа 1970 года. Самолёт авиакомпании "Líneas Aéreas Nacionales Sociedad Anónima" (LANSA) выполнял рейс 502 и разбился вскоре после взлёта из аэропорта Quispiquilla близ Куско, Перу после полной потери мощности одного из двигателей. Четырехмоторный турбовинтовой самолет с бортовым номером OB-R-939 выполнял перелёт из Куско в Лиму, на борту находились 8 членов экипажа и 92 пассажира. Все, кроме одного, погибли от травм, полученных при крушении и в последовавшем затем пожаре. Также погибли два человека на земле. На тот момент это была крупнейшая авиакатастрофа в Перу (на сегодняшний день — вторая, после катастрофы под Арекипой).


query: Сколько братьев было у Петра Первого?

title: Дети Алексея Михайловича

text: В общей сложности Алексей Михайлович был отцом 16 детей от двух браков. Трое из его сыновей (от первого брака Федор III и Иван V, от второго — Петр I) впоследствии царствовали. Ни одна из выживших дочерей Алексея Михайловича (6 от первого брака, включая царевну Софью, и 1 — от второго) не вышла замуж. Дети от обеих матерей враждовали. Царевен этого поколения называли «Алексеевны», потому что продолжали жить их тётки «Михайловны» — несколько царевен — дочерей Михаила Фёдоровича[1].

title: Спицын, Юрий Алексеевич

text: Юрий Спицын родился 1 июля 1961 года в городе Махачкала, Республика Дагестан, детство провёл в Каспийске. С юных лет увлекался спортом, по совету старшего брата начал заниматься лёгкой атлетикой, однако из-за недостаточно роста не показывал здесь сколько-нибудь значимых результатов. Позже перешёл в бокс, состоял в местной каспийской боксёрской секции. После окончания школы поступил в Волгоградский государственный институт физической культуры на кафедру бокса, где продолжил проходить подготовку под руководством заведующего кафедрой, заслуженного тренера России Петра Григорьевича Левитана.

title: Особняк братьев Крстичей

text: Дом братьев Крстичей построен около 1895 года. Подрядчиком был Гавра Сабовлевич, построивший дом в качестве «дома, сдаваемого в аренду», но вскоре он продал его родителям братьев Крстичей. В этом доме родились Петр (1899) и Бранко Крстичи (1902). Их отец умер очень рано, в 1904 году. По окончании школы, братья Крстичи занимались в комнатах, расположенных со стороны внутреннего двора, жилые комнаты находились со стороны улицы. В доме, расположенном во дворе, достроенном сразу после Первой мировой войны, было создано проектно-строительное бюро «Архитект», основателями которого были Милан Секулич, М. Петрович-Обучина и Драгиша Брашован. Дом формально поменял владельца в середине пятидесятых годов после того как умерла мать братьев, а Петр и Бранко создали свои семьи. Некоторое время спустя имущество было разделено на две равные доли, без каких-либо изменений в планировке помещений.

title: Братья Твердышевы

text: Первые официальные упоминания братьев Твердышевых датируются 1743 и 1744 годами. Само семейство состояло из братьев — Ивана, Якова и Петра и происходило из Симбирска. Их отец, Борис Твердышев, какое-то время был бурмистром городской купеческой сотни. Генератором идей и основным лидером среди братьев был Иван, старший брат. При жизни Яков Борисович не играл какой-то особой роли в развитии предприятий, но был помощником первого, хотя, как отмечают учёные-историки, крайне невнимательным помощником. Успех фабрик братьев состоит в том, что, вероятно, они одними из первых побывали в районе Южной Башкирии, и тогда они получили некоторые доступы к большому количество полезных ресурсов, не тронутых на то время. Некоторые современники предполагают, что Иван Твердышев не знал, где находится «золотое поле», однако сам факт того, что он обнаружил большие запасы золота, подтверждаются. Первая каргалинская медь на построенном компаньонами была изготовлена в 1745 году.

title: Пожарский, Фёдор Дмитриевич

text: В сентябре 1624 года князь Фёдор Пожарский вместе со старшим братом Петром был в числе поезжан на первой свадьбе царя Михаила Фёдоровича с княжной Марией Владимировной Долгоруковой. В ноябре 1625 года был рындой во время приёма английского посла. В 1627 году братья Петр и Фёдор Пожарские — рынды при приёме персидских купцов. 13 июня того же 1627 года Фёдор и Пётр Дмитриевичи Пожарские были назначены рындами при приёме у государя английского посланника Свифта. В 1628 году князь Фёдор Дмитриевич Пожарский был пожалован царём в стольники. В сентябре и декабре 1630 года братья Пётр и Фёдор Пожарские — рынды при государе во время приёма голландского посольства.

title: Лукин, Тихон Игнатьевич

text: Тихон Лукин, вместе с братом близнецом Иваном, начал службу в потешных войсках Петра I и затем стал солдатом Преображенского полка. Братья Лукины сопровождали Петра в первом Азовском походе (1695), в котором при штурме Азова Иван был убит. Тихон Лукин участвовал во втором Азовском походе в 1696 году.

title: Улица Петра Великого

text: Одна из первых улиц города (а возможно, и первая). Здесь протекал ручей, который первые жители Владивостока перегородили плотиной, чтобы из образовавшегося пруда брать воду. Так улица получила своё первое название — улица Прудовая. С 1909 года — улица Петра Великого. В советский период, с 1923 года — улица Первого Мая.

title: Строганов, Пётр Семёнович

text: В этой же царской грамоте боярам, наместникам, воеводам, дьякам и приказнымлюдям приказывалось «"его, Петра, и детей, и племянников, и людей его, и крестьян не судить ни в чем; а кому будет до них дело, и их сужу яз, царь…"» Его старший брат Андрей Семёнович получил звание «именитого человека» в 1612 году. За «"службу и ссуды"» братьев «"во время бывшего мятежа им многим городам"» царь Василий Шуйский в конце 1610 года приказал приказным людям выдать Строгановым из четвертных доходов денег, «"сколько им понадобится"». В одной из позднейших грамот есть прямое указание, что от этих денег они отказались.

title: Петров, Евгений Петрович

text: Судя по воспоминаниям Катаева, свой первый рассказ Петров написал под давлением брата. Прибывший из Одессы Евгений искал для себя занятие, и Валентин Петрович настоял, чтобы тот изложил на бумаге историю из своей уголовной практики, — о том, как некий Гусь воровал в уезде казённые доски. Через час, когда рассказ был готов, Катаев обнаружил, что младший брат «совсем недурно владеет пером». Валентин Петрович отвёз шесть рукописных страниц в редакцию газеты «Накануне» и попросил секретаря напечатать дебютное произведение Евгения даже в том случае, если оно не произведёт впечатления на редколлегию: «От этого зависит судьба человека»[21].

title: Улица Братьев Лизюковых

text: Улица названа в 1968 году в честь братьев Лизюковых: Александра Ильича, Петра Ильича и Евгения Ильича. Все братья погибли в годы Великой Отечественной войны. Первым из названных братьев присвоено звание Героев Советского Союза, Александру Ильичу в 1941 году, Петру Ильичу в 1945 году.

title: Государственный контроль Российской империи

text: «…В своё время Ю.М.Лотман отмечал, что Н.М.Карамзину первому принадлежит наблюдение о том, что совершенствование управления по европейским образцам в России ведёт не столько к его улучшению, сколько к усилению бюрократизации. Размышляя о введении системы министерств, великий историк писал: "»… но сколько изобретено новых мест, сколько чиновников ненужных! Здесь три генерала стерегут туфли Петра Великого; там один человек берёт из пяти мест жалование; всякому — столовые деньги; множество пенсий излишних; дают взаймы без отдачи и кому — богатейшим людям! Обманывают государя проектами, заведениями на бумаге, чтобы грабить казну… Непрестанно на государственное иждивение ездят инспекторы, сенаторы, чиновники, не делая ни малейшей пользы своими объездами; все требуют от императора домов — и покупают оные двойною ценой из сумм государственных, будто бы для общей, а в самом деле для частной выгоды и прочее, и прочее… Мало остановить некоторые казенные строения и работы, — … надобно бояться всяких новых штатов, уменьшить число тунеядцев на жалованье"".

title: Манифест о вольности дворянства

text: Манифест о вольности дворянства — один из ключевых законодательных актов непродолжительного царствования Петра III. По свидетельству Якоба Штелина, Петр, ещё будучи наследником российского престола, говорил о своем желании даровать российскому дворянству свободу служить и не служить, а также право свободно выезжать из страны. Став императором, Петр III 17 января 1762 года во время своего первого официального посещения Правительствующего Сената объявил, что «из высочайшей своей к верноподданным отеческой милости соизволил дворянам службу продолжать по своей воле, сколько и где пожелают, а когда военное время будет, то они все явитися должны на таком основании, как и в Лифляндии с дворянами поступаетца». В связи с этим сенаторам было предписано подготовить проект манифеста, что было ими сделано к 8 февраля 1762 года. Петр III подписал этот проект. По данному законодательному акту впервые в истории России дворяне освобождались от обязательной гражданской и военной службы, могли по своему желанию выходить в отставку и беспрепятственно выезжать за границу. Правда, во время войны правительство имело право потребовать от дворян вернуться на службу в вооружённых силах. Если при этом дворянин находился за границей, он был обязан вернуться в Россию под страхом конфискации землевладений. Кроме того, дворянам, которые не дослужились до обер-офицерского чина, запрещалось выходить в отставку, не отслужив 12 лет. Основные положения манифеста Петра III были подтверждены Екатериной II в «Жалованной грамоте дворянству 1785».

title: Пётр де Наталибус

text: Наталибус родился в Венеции. Родителями его были: отец — аптекарь Унгаро (Унгарелло) и мать Марина (Мариниссия), Петр был вероятно первым сыном у них. Родители Петра была родом из Торчелло. Кроме Петра известны имена его братьев — Марко, Франческо и Джованни Джироламо и сестры — Джоан.

title: Петров день

text: В праздновании нашли отражение не столько христианские легенды об апостолах Петре и Павле, сколько древние мифы, связанные с поклонением солнцу.

title: Толстой, Николай Александрович (1765)

text: Происходил из весьма знатной семьи. Его прадед граф Пётр Андреевич Толстой был сподвижником Петра I. Сын Александра Петровича и Евдокии Львовны Измайловой, чей брат Михаил первым доставил Екатерине II весть об отречении Петра III. Двоюродный брат Николай Иванович Салтыков руководил воспитанием будущего Павла I.

title: Черкасский, Михаил Алегукович

text:
С воцарением Петра I роль и значение Черкасского возрастает, как видного и деятельного члена партии царицы Наталии Кирилловны. Во время поездки Государя в Воронеж, Черкасский оставлен был первым в Москве и ему поручено «ведать все государевы дела»; он принимал деятельное участие в следственной комиссии о Стрелецком бунте. Для Азовского похода Черкасский на собственные средства построил корабль и Пётр, в одном из писем, даёт об этом корабле отзыв как об одном из самых лучших.
После азовских походов по возвращении Петра в Москву были созваны бояре и приближённые его величества и по единогласному решению под большим влиянию Петра, Князю Черкасскому был присвоен титул первого генералиссимуса России. В журнале «Вопросы истории» № 5 1988 г. в статье Николая Томенко приводится цитата из книги А. Г. Брикнера «Иллюстрированная книга Петра Великого» (т.1 СПб, 1902, с. 155—156): "Для решения столь важного вопроса о начальствовании Петр I ещё 14 декабря 1695 года созвал Совет. На него пригласил Гордона, Лефорта и других лиц. Дело уже было решено ранее, и генералиссимусом был избран князь Черкасский.
Популярность князя Михаила Алегуковича в это время была так велика, что в 1700 году какой-то «книгописец» Гришка Талицкий составил письмо, в котором называл Петра антихристом и «приказывал народу отступить от него… и чтобы выбрали в правительство боярина князя М. А. Черкасского, для того, что он человек добрый». В том же году был сформирован отдельный полк из «школьников всех школ» и во главе его был поставлен князь Михаил Алегукович. Во время своих отлучек из Москвы, что в это время случалось очень часто, Пётр почти всегда оставлял своим заместителем князя Черкасского, вёл с ним деятельную переписку, сообщал о своих победах и в письмах ко многим из своих сподвижников приказывал «исправлять, не описываяся, всё, о чём станет говорить господин Черкасский». С 1702 по 1705 год Черкасский «сидел в Расправной палате». В 1707 году он был назначен воеводой в Москве, где скорее можно было ожидать Карла XII, а «товарищей ему прибрать по воле своей, кого и сколько похочет». В 1708 году у него в имении обедал царевич Алексей Петрович.

title: Петри, Лаурентиус

text: Лаурентиус Петри Нерициус (, ориг. , "Ларс Петерссон из Нерке", 1499, Эребру — 26 октября 1573, Уппсала) — шведский реформатор и первый (с 1531) евангелическо-лютеранский архиепископ в Швеции. Младший брат шведского реформатора Олауса Петри.

title: Чёлохово (Московская область)

text: Неудовлетворительные результаты Ландратской переписи, вскрывающие катастрофическое сокращение податных дворов, заставили Петра I издать указ, которым предписывалось «взять сказки у всех, чтобы правдивые принесли — сколько у кого в которой деревне душ мужеского пола…» По результатам Первой Ревизской Сказки 1721 года, в деревне было 19 дворов, а в них 51 житель мужского пола.

title: Арнаудов, Михаил

text: Отец — Петр Сибинов Арнаудов, торговец. Мать — Друмка Панова. Братья — Димитр (работал в городской общине Русе, был её главным секретарём), Илия (оперный режиссёр, один из первых болгарских музыкальных режиссёров, первый постановщик в Болгарии опер Рихарда Вагнера). Супруга — Стефанка. Дети — Асен (экономист), Златка (пианистка), Петр (музыкальный педагог).

title: Религия в Швеции

text: С ростом мощи Швеции и движения элиты страны к независимости от датчан и от римской католической церкви внимание лидеров обратилось к протестантской религии. В Швеции появились проповедники, вдохновленные Мартином Лютером, в частности Олаус Петри (, Улоф Петтерсон), который в 1524 году был отлучён от католической церкви вместе с своим братом Лаурентиусом Петри Нерициус (, ориг. Ларс Петерссон из Нерке) за ересь. Впоследствии первый брат стал королевским канцлером, а второй — архиепископом Швеции (причём первым женатым архиепископом).

title: Арбротская декларация

text: В королевстве их [скоттов] правили сто тринадцать королей из своего монаршего рода без какого-либо чужеземного вмешательства. Их доблести и заслуги, даже если бы они не явствовали из чего-либо иного, ярко воссияли из того, что Царь царей и Господь господствующих Иисус Христос после страстей и Воскресения Своего одними из первых призвал их, населявших крайние пределы земли, ко святейшей Своей вере. Утвердить же их в вере сей возжелал Он не кем иным, как Своим первым по призванию Апостолом, хотя и по положению вторым или третьим, — именно Андреем, милостивейшим братом Святого Петра, коему Он повелел пребывать всегда их Покровителем. Тщательно учитывая это, Святейшие Отцы, предшественники Ваши, жаловали сие Королевство и народ, как достояние брата Святого Петра, частыми милостями и многими привилегиями.

title: Селивановы

text: Игнатий Михайлович Селиванов был воеводой в Зарайске (1664—1665), брат его, Павел — воеводой в Карпове (1654—1656). Сын первого из них, стольник Иван, был воеводой в Короче при Петре Великом, а брат его Максим — в Ельце, на Усерде и в Переяславле-Рязанском. Федор Михайлович (умер в 1782 г.), вице-адмирал, был генерал-контролером адмиралтейств-коллегии. Матрена Романовна Селиванова, по мужу Леонтьева, была с 1674 г. боярыней, мамой и казначеей царевича Петра Алексеевича (Петра Великого). Василий Васильевич Селиванов (1813—1875), литератор и рязанский земский деятель, оставил интересные «Предания и Воспоминания» (Санкт-Петербург, 1881); о его сыне Алексее Васильевиче — см. Этот род Селивановых внесён в VI часть родословных книг Рязанской, Владимирской и Костромской губерний (Гербовник, Х, 49).

title: Храм Святых Апостолов Петра и Павла у Яузских ворот

text:
Из воспоминаний Владыки Питирима:
Я вспоминаю о. Аркадия Пономарёва, который служил в храме Петра и Павла у Яузских ворот. Это был очень энергичный человек. Он первым в годы войны отремонтировал свой храм. До войны наше духовенство, платя очень высокие налоги, вынуждено было собирать пожертвования на ремонт. Выходил батюшка в епитрахили и говорил: «Православные, помогите — кто сколько может!» — и шел по рядам, а прихожане клали — кто пятачок, кто какую другую монетку. О. Аркадий, выходя, всегда очень конкретно говорил: «Проповедь на праздничное чтение», — и, как только он начинал говорить, раздавалось щелканье кошельков, — тогда были распространены кошелечки с двумя шариками: все знали, что закончит он одной и той же фразой: «Други мои! Храм наш требует ремонта!» И — ещё не кончилась война, как он уже отремонтировал церковь Петра и Павла.

title: Овцыны

text: Происходит, по преданию, от великих князей Муромских, родных братьев: князя Петра, князя Василия, да князя Петра с княгиней своею Фефрониею оба святые (Петр и Февронья покровители семьи и брака). У князя Василия был сын Данило, у которого был сын, боярин Дмитрия Донского - Владимир Данилович Красная Снабдя (указан без княжеского титула) и от него пошел боярский род Овцыны, через его сына боярина Дмитрия Овцы. От младшего брата Владимира Даниловича, князя Ивана, произошли Злобины и Замятнины.В XVII веке многие Овцыны были стольниками и стряпчими. Дмитрий Леонтьевич Овцын (1704—1757) — российский гидрограф, один из первых русских исследователей Арктики.Род Овцыных внесён во II и VI части родословных книг Владимирской, Воронежской, Казанской, Новгородской и СПб губерний.

title: Ромодановский, Фёдор Юрьевич

text: Ближайший исполнитель предначертаний Петра, Фёдор Юрьевич не всегда одобрял его поступки: так, между прочим, он не приветствовал женитьбу Петра на Екатерине. (Это объясняется тем, что его дочь Федосья была супругой родного дяди царевича Алексея, брата первой супруги царя Петра Евдокии Фёдоровны). Умер князь Ромодановский в преклонном возрасте, 17 сентября 1717 года; похоронен в Александро-Невской лавре.

title: Пётр IV (царь Болгарии)

text: Победа над греками вывела Ивана на первый план, и Петр, по-видимому, признал его соправителем. Оставив Велико-Тырново под управлением брата, Петр удалился в Преслав, при этом не отказавшись от престола. Иван Асень I был убит в 1196 году заговорщиком Иванко. Петр IV двинулся на Велико-Тырново и осадил там убийцу брата. Иванко бежал в Византию. Примерно через год, в 1197 году, Петр IV также был убит заговорщиками. Преемником стал его младший брат Калоян ("Ivanica/Ioanica"), с которым он, по-видимому, делил престол с 1196 года.

title: Московский театр поэтов

text: В июне 2015 года Министерством культуры России были организованы гастроли театра в Йошкар-Олу со спектаклем «Сколько времени?». В декабре того же года в петербургском Александрийском театре прошла премьера поэтической мистерии Владислава Маленко о первых послевоенных днях «Репост. 1945», музыку для которой написала группа «Братья Карамазовы». Через год поэты представили премьеру спектакля «Севастополь» по рассказам Льва Толстого с оригинальными зонгами, стихами, а также песнями Алексея Вдовина в авторском исполнении. В октябре 2016-го состоялось официальное открытие Московского театра поэтов, в связи с чем в помещении на Беговой улице прошёл премьерный спектакль «Сколько времени?». А декабре коллектив показал уличный спектакль «Филатки» и совместно с «Первым каналом» открыл мемориальную доску Леониду Филатову.

title: Мартич, Петра

text:
В начале сезона-2013 Мартич вновь мучали локальные проблемы с готовностью: свой первый матч в одиночном разряде Петра выиграла лишь в апреле — на старте европейского грунтового сезона. Неудачи преследовали хорватку и дальше и к Roland Garros она с трудом удерживалась в Top200. Несколько удачнее были парные соревнования: в середине апреля, вместе с Кристиной Младенович. Мартич дошла до финала турнира в WTA в Марракеше, а следом сыграла в четвертьфинале крупного приза в Риме. В начале июня — со стартом серии травяных турниров — рейтинговое падение удалось замедлить: Петра выиграла 75-тысячник в Ноттингеме, переиграв в титульном матче Каролину Плишкову. Следом — на Уимблдоне — хорватка пробилась в третий круг как в одиночном, так и в парном разряде: причём в одиночном разряде Мартич лишь воспользовалась удачной сеткой, а в паре Петра и Эжени Бушар переиграли для этого весьма сильную пару Кара Блэк / Марина Эракович. Отрезок сезона с июля по октябрь прошёл без сколько-нибудь заметных успехов, что привело к перестановкам в тренерском штабе. Ход себя мало оправдал и в 2014 году падение продолжилось — к концу 2014 года хорватка с трудом удержалась во второй сотне одиночного рейтинга, всё более насыщая свой календарь соревнованиями тура ITF, где, впрочем, её успехи были также крайне невелики. В паре качество результатов также упало, но Мартич смогла сохранить своё место в первой сотне рейтинга.
2017

title: Барон Петре

text: Первому барону наследовал его сын, Уильям Петре, 2-й барон Петре (1575—1637). Он заседал в Палате общин от Эссекса в 1597 году. Его внук, Уильям Петре, 4-й барон Петре (1626—1684), был одним из обвиняемых в заговоре Тита Оутса и скончался в Тауэре в 1684 году. Его младший брат, Томас Петре, 6-й барон Петре (1633—1706), был лордом-лейтенантом Эссекса (1688). Его правнук, Роберт Эдвард Петре, 9-й барон Петре (1740—1801), который стал преемником своего отца в год своего рождения, женился на Энн Ховард (1742—1787), дочери Филиппа Говарда (1687—1749), младшего брата (1686—1777). После смерти дяди в 1777 году Энн стала наследницей титулов , , , , , , , Феррерса из Уэма, Гиффарда из Бримсфельда и Вердона.

title: Римская республика

text: Главную роль в первую эпоху играют законы против роскоши, мелочные, придирчивые и бесплодные. Уже законы XII таблиц ограничивали роскошь при сожжении покойников. Ряд новых законов начинается с lex Oppia 215 года до н. э., воспрещавшего женщинам носить золотые украшения весом более чем полунции. За этим следуют закон Орхия, ограничивавший число (183 год до н. э.), и Фанния (161 год до н. э.), определявший с точностью, сколько дозволялось Римской хозяйке тратить на обед и сколько раз в месяц она могла отступать от нормы. Более сильным ударом, направленным против Римской женщины, был закон Вокония, горячо поддержанный Катоном. Он лишал женщину права, если она была единственной дочерью, получить более половины отцовского наследства, а если у неё были братья — права получить более ценза первого класса, то есть 250 000 ассов. Большего труда стоили Катону многочисленные политические процессы, которые он неутомимо вёл до глубокой старости против полководцев, обманывавших сенат, грабивших казну или разорявших провинции. Весьма нередко такие процессы были и для честного Катона лишь средством партийной борьбы.

title: Тысяча и одна ночь

text: Как плод основательного знакомства с методами и исследованиями предшественников, появилась обстоятельная диссертация . Вероятно, книгой Эструпа пользовался и автор истории арабской литературы К. Броккельманн; во всяком случае, предлагаемые им краткие сообщения о «1001 ночи» близко совпадают с положениями, разработанными у Эструпа. Содержание их следующее:Столкнувшись с неверностью первой жены, Шахземан казнил её и отправился к своему брату Шахрияру поделиться горем. Однако жена последнего оказалась такой же распутной, как и жена Шахземона. Вскоре братья встретили женщину, которая носила ожерелье из 570 перстней, число которых указывало, сколько раз она изменила джинну, который держал ее в плену, прямо в его присутствии, пока тот спал. Братья вернулись домой к Шахрияру и казнили его жену и наложниц.