ブラヴォー
語義とその変化
イタリア語における "bravo" は、古典ギリシア語由来のラテン語 “barbarus" （野蛮な）とラテン語 “pravus” （悪い・ゆがんだ）の混交を語源とし、もとは「野蛮な」「狂暴な」といった意味の形容詞である。フランス語の “brave”（［名詞後置］勇敢な・［名詞前置］善良な）と同源であるが、このフランス語の影響を受けて16世紀以降「勇敢な」「有能な」といった意味に変化し、次第に「良い」、「素晴らしい」、「偉大な」、「優秀な」、「賢い」といった英語の “good” に相当する幅広い語義を持つようになった。
転じて、「よくやった」、「素晴らしい」といった意味の感嘆詞ともなり、特に劇場などで聴衆が演者にかける喝采として用いられる。この語法がフランス語に輸入され、更に英語（18世紀半ば頃）、日本語などに広がっていった。
フランス語では「喝采」、「歓呼」などの意の名詞としても定着している。
ブラヴォーのマナー
クラシック音楽の演奏会やオペラの上演において、その内容に対して賞賛や侮蔑の意を表することは聴衆の自由だが、ポピュラー音楽にくらべてマナーを重んじるといわれている。例えば、拍手は指揮者が手を下ろしてからが一般的で、「ブラヴォー」もこれに準じる。欧米ではこの原則が守られる傾向にあるが、日本では指揮者が手を下ろす前でも余韻が消えてから拍手が始まることも多い。余韻が消える前、または拍手に先立って叫ばれる「ブラヴォー」は俗に「フライングブラヴォー」と呼ばれ、自重されるべき行為である。
また、曲によってはいかに素晴らしい演奏でも「ブラヴォー」を避けるのが望ましいと考えられている場合もある。例えば『レクイエム』は本来死者を悼むためのミサ曲であるため、曲の性格上「ブラヴォー」の声をかけることは自重される傾向にある。またワーグナーのオペラなどには、作曲家の意図を表現するために一幕すべてを途切れることなく上演することが一般的な作品もある。こうした作品の公演では主催者側が途中で拍手や「ブラヴォー」を入れてはいけないことを観客にあらかじめ知らせることもあるほどで、これが徹底されないと演奏後に主催者側に苦情が寄せられることもある。