ミックスボイス
クラシック音楽におけるヴワ・ミクスト（混声）
しっかりと声門が閉じているイタリア・オペラの明るい高音（アクート）と異なり、フランスの流派では高音では声門が僅かに開いた柔らかい響きを持つ。又それにより各声区を滑らかに移動し、あたかも一つに融合してしまうような歌唱、発声様式を指す。繊細な表現や流麗なフレージングが重視される19世紀後半以降のフランス歌曲やフランスオペラの歌唱から生まれたとも考えられており、ポーランド出身でフランスでバリトンからテノールへ転向したジャン・ド・レシュケや20世紀のフランスを代表するバリトン歌手カミーユ・モラーヌやジェラール・スゼーなどにその例が見られる。
ミックスボイス 1
上記のヴワ・ミクストを源流として、一部の音楽家やトレーナーが使用していた用語。息を多く流したり、柔らかく軽めの声を用いるなどで過剰な声門閉鎖を避けて歌うのがミックスボイス（ヴワ・ミクスト）の典型である。
ポピュラー音楽においては、PAを用いるため、クラシックに比べて音量や長いブレスが必ずしも要求されないこともあり、より過度に息を混ぜたスタイルも用いられる。また歌手の技術を補うのにも一役買っている。息を多く流すと倍音が強く生じる場合が多く声を特徴づけることができるし、特に男性歌手にとって鬼門となる声区転換（パッサージオ）を容易にするからである。
ミックスボイス 2
C5 前後の 1 オクターブのあたりの高音域を、起声がしっかりした話声的な声で歌うことをミックスボイスと呼ぶ人も多い。
意味としては、頭声（ヘッドボイス）、アクート、ジラーレ、ヴォーチェフィンタ、シャウト、フランジリンボイス、ミドルボイスといった実声で高い声を出す技法を含んでおり、それらの代替用語あるいは総称のように使われている。裏声（頭声区）で地声のような音色の特に低い声を出すという解釈（ファルセットインペットに同じ）もある。
2. の意味で用いる人には 1. の声をミックスボイスではないと感じることも多い。
1990年代以前はミックスボイスという言葉は一般にはあまり知られておらず、一部の音楽家やトレーナーが大体 1. の意味で稀に使用していた。その後インターネットが広まり、2000年代に入った頃から 2. の用法が特に電子掲示板などで普及した。また、トレーナーの間にもこの用法が増えている。日本に限らず、米国でも同じような状況にある。