TEXT: Tatou n°7 – mars avril 1991 
    
  AAuu    
  TThhééââttrree  
    
   
   
  « Il y eut une époque, mon fils, où 
  les hommes vivaient pour et par 
  l’art. Les chefs d’œuvres s’étaient 
  accumulés au cours des siècles et 
  chacun 
  pouvait 
  en 
  prendre 
  connaissance ou les admirer très 
  facilement. C’était il y a bien 
  longtemps… 
  Une 
  époque 
  de 
  culture… On allait au théâtre pour 
  assister à de grandes pièces, on 
  avait à sa disposition des centaines 
  et des centaines de livres, on 
  pouvait s’émerveiller devant de 
  magnifiques tableaux en visitant des 
  temples consacrés à cet art… 
  C’était un temps de lumière, on y 
  prônait la beauté et la finesse. 
  Aujourd’hui, fils, tout est oublié… » 
   
   
   
  Le Théâtre 
   
  « Tout a bien changé. Alors que, 
  jadis, le talent d’écriture était 
  enseigné à chacun, il était facile 
  pour les esprits les plus féconds de 
  transcrire sur le papier le contenu de 
  leur imagination… Les plus beaux 
  actes et mots des personnages fictifs 
  étaient à jamais figés dans les livres 
  pour leur postérité et celle de leur 
  créateur… 
  De nos jours, l’illettré est courant et 
  le livre devient bien dérisoire. Nos 
  grands esprits créatifs, aussi géniaux 
  soient-ils, ne voient plus l’intérêt de 
  coucher sur papier leurs idées. Qui 
  en profiterait ? Une infime partie 
  des gens lettrés, ceux qui auraient eu 
  l’incroyable chance de pouvoir se 
  procurer l’ouvrage en question. 
  Non, chacun devait en profiter et, 
  pour ce faire, chaque grand auteur 
  devait 
  devenir 
  acteur ! 
  Seul 
  l’homme de théâtre a le pouvoir de 
  sensibiliser 
  à 
  l’art 
  le 
  benêt, 
  l’analphabète, l’être humain moyen 
  de ces temps troublés. Il lui présente 
  un 
  monde 
  nouveau 
  qu’il 
  soupçonnait à peine et le matérialise 
  devant ses yeux ébahis, le guidant 
  vers 
  un 
  degré 
  de 
  conscience 
  supérieure ». 
   
   
   
  Les Troupes 
   
  « Il suffit d’un maître, d’un créateur 
  pour qu’autour de lui se regroupent 
  des fidèles amoureux de son génie. 
  Ils vont l’aider dans son œuvre, se 
  plier à ses idées pour que l’art 
  parvienne à ceux qui ne peuvent 
  venir à lui et soient touchés, comme 
  eux l’ont été jadis… C’est ainsi que 
  l’art trace son chemin vers la 
  postérité. 
  Ainsi ils voyagent de ville en ville, 
  de village en village et jouent le soir 
  sur des places désertes ou noires de 
  monde. Ce sont des nomades vivant 
  dans des roulottes pleines de décors, 
  de costumes et d’accessoires. Ils 
  n’ont pas de chez eux ou sont chez 
  eux partout, tout dépend de leur 
  humeur et de leur moral. 
  Les gens les accueillent avec joie, 
  une troupe de théâtre brise la 
  monotonie de la vie de tous les jours 
  et 
  chacun 
  oublie 
  ses 
  soucis 
  quotidiens voire même la pénible 
  occupation 
  granbretonne… 
  L’arrivée de gens de théâtre est une 
  fête. 
  Hélas, le théâtre a ses fléaux qui le 
  déshonorent et le traînent dans la 
  boue. Le premier de ces fléaux est la 
  médiocrité, de mauvais auteurs et 
  acteurs 
  attirent 
  l’antipathie 
  du 
  public et créent des impasses sur le 
  chemin de l’art. On ne peut rien 
  pour éviter ces gens-là car comment 
  se rendre compte du manque de 
  talent avant d’en avoir eu la 
  démonstration ? A ce moment, il est 
  déjà trop tard… Le second fléau est 
  la malhonnêteté, le plus terrible. 
  Quelle bonne couverture pour des 
  malandrins que celle d’une troupe 
  de théâtre. Les gens massés au 
  spectacle sont des proies faciles, des 
  bourses se coupent facilement dans 
  la cohue. 
  La conséquence la plus déplorable 
  est que certains villages ont refusé 
  de recevoir d’excellents comédiens 
  après avoir été victimes de ces gens-
  là. Quelle tristesse… 
  La troupe de théâtre est ainsi faite 
  qu’elle peut masquer n’importe qui 
  ou n’importe quoi… Elle peut 
  même servir à la lutte contre 
  l’occupant, une troupe de résistants 
  verrait là un bon moyen pour 
  s’introduire n’importe où… Quant à 
  savoir si ceci est bénéfique à l’art, 
  mieux vaut ne pas se prononcer ». 
   
   
   
  Les Représentations 
   
  « Nous 
  abordons 
  là 
  un 
  sujet 
  intéressant, la quintessence de notre 
  exposé, sa substantifique moelle 
  (comme disait un auteur ancien dont 
  le nom et la majorité des œuvres 
  sont hélas aujourd’hui perdus). En 
  effet, les gens de théâtre vivent par 
  et pour les représentations. La 
  passion est suscitée par le contenu 
  de la pièce au même titre que la 
  qualité d’interprétation. 
   
  1
  
  Tatou n°7 – mars avril 1991 
  En général, ce sont les personnages 
  des pièces et non les pièces elles-
  mêmes qui remportent la notoriété. 
  Si une pièce est un succès, la 
  version écrite, œuvre du maître de la 
  troupe, reste la propriété de celui-ci 
  et est rarement jouée par quelqu’un 
  d’autre. Toutefois, une même troupe 
  peut si elle le désire interpréter 
  plusieurs fois une pièce mais le 
  public, 
  d’abord 
  désireux 
  de 
  s’amuser, n’apprécie guère de voir 
  deux fois la même chose. Ceci doit 
  donc se faire dans différentes villes 
  ou villages/ La méthode la lus 
  répandue 
  pour 
  contourner 
  ce 
  problème est de créer un ou 
  plusieurs personnages marquants 
  dont les aventures vont varier à 
  chaque 
  représentation, 
  des 
  improvisations dirigées en quelque 
  sortes… 
  Les conséquences sont telles que le 
  fait 
  d’écrire 
  une 
  œuvre 
  s’est 
  finalement révélé inutile et s’est 
  perdu au fil du temps. Pour le 
  public, une pièce de théâtre, c’est 
  avant 
  tout 
  le 
  caractère 
  ou 
  l’apparence physique de tel ou tel 
  héros, rarement plus… Quelquefois, 
  les 
  personnages 
  devenus 
  forts 
  célèbres et dont le créateur n’est 
  plus identifiable ont été repris et 
  utilisés par d’autres. Les plus grands 
  érudits reconnaîtront même des 
  héros 
  de 
  pièces 
  anciennes, 
  antérieures quelquefois au Tragique 
  Millénaire. Tombés dans l’oubli, ils 
  ont été ressuscités par des Maîtres 
  peu scrupuleux. L’exemple le plus 
  cité est le personnage Crinno 
  Bairgeac dont le long nez et les 
  colères légendaires ont amusé plus 
  d’un amateur de théâtre… 
  Ainsi, les pièces sont généralement 
  jouées le soir sur le place de la ville 
  ou du village d’accueil, sur une 
  estrade montée pour l’occasion et 
  face au public assis sur les chaises 
  qu’il a lui-même apportées. En cas 
  de mauvais temps, une grange est 
  nettoyée pour l’occasion et sert de 
  théâtre, 
  les 
  villes 
  les 
  plus 
  fréquentées par les troupes de 
  comédiens ont prévu un local 
  réservé à cet usage où tout reste en 
  place (scène, bancs pour le public, 
  etc…), il ne reste à ajouter que le 
  décor de la pièce. 
  A la fin de la représentation, le 
  groupe de comédiens passe en 
  costume parmi la foule et chacun 
  leur donne ce qu’il peut ou ce qu’il 
  veut. Les recettes peuvent être aussi 
  bien maigres que rondelettes, le 
  métier d’homme de théâtre a ses 
  aléas… 
  Les troupes les moins talentueuses 
  gagnent peu et on finit par les 
  reconnaître, avant même qu’elles ne 
  se produisent, à la pauvreté du 
  matériel, l’usure des costumes et 
  cette lueur de désillusion brillant 
  dans leurs yeux… Quant aux bonnes 
  troupes, elles prospèrent, offrent de 
  somptueux spectacles et gagnent en 
  réputation. Celles-là voient les villes 
  et villages se préparer à leur 
  approche 
  pour 
  qu’une 
  bonne 
  réception puisse leur être offerte. 
  Petit à petit le théâtre gagne en 
  popularité ». 
   
   
   
  Le Théâtre vu par 
  l’Envahisseur 
   
  « Nul doute que le théâtre serait 
  devenu le premier divertissement 
  populaire 
  si 
  l’envahisseur 
  granbreton n’avait mis un frein à 
  cette expansion. Le théâtre est un 
  moyen idéal pour faire passer toutes 
  sortes 
  de 
  messages 
  fort 
  peu 
  favorables au régime et, par son côté 
  improvisation, 
  se 
  trouve 
  donc 
  inattendu 
  et 
  pratiquement 
  incontrôlable (comment contrôler 
  une pièce non écrite, avant une 
  représentation ?). 
  Néanmoins, 
  beaucoup de troupes se sont vues 
  arrêtées pour des raisons justifiées 
  ou non, les Granbretons ne se posant 
  pas 
  trop 
  de 
  questions 
  sur 
  l’innocence de leurs victimes, un 
  doute suffit… Ainsi, le théâtre est 
  devenu un métier dangereux mais 
  cela ne suffit pas à stopper les plus 
  passionnés 
  qui 
  continuent 
  à 
  sillonner les routes pour exercer 
  coûte que coûte leur art. 
  Le théâtre a été maintes fois utilisé 
  par les ennemis des Granbretons 
  pour 
  sensibiliser 
  le 
  peuple 
  et 
  l’exhorter à une révolte sans espoir 
  ou 
  encore 
  pour 
  servir 
  tout 
  simplement de couverture à des 
  résistants 
  désireux 
  de 
  passer 
  inaperçus. Après cela, on s’étonne 
  que l’envahisseur n’ait pas encore 
  prohibé toute forme de théâtre, 
  espérons que ceci ne se produira 
  jamais. 
  Toutefois, gageons que rien ni 
  personne ne pourra éteindre ce 
  grand art. Il y aura toujours 
  quelqu’un 
  pour 
  assurer 
  sa 
  survivance contre vents et marées… 
  Déjà, chaque représentation se voit 
  dotées 
  de 
  gardes 
  granbretons 
  veillant à ce que, disent-ils, rien ne 
  vienne troubler l’ordre établi… ». 
   
   
   
  Créer un Personnage 
  Comédien 
   
  Si le maître de jeu décide de faire 
  jouer un rôle important à ces troupes 
  de théâtre dans sa campagne, il peut 
  choisir 
  de 
  voir 
  intervenir des 
  personnages comédiens dans ses 
  parties. 
  Voici quelques indications pour 
  créer un personnage comédien. Il 
  bénéficiera 
  de 
  l’expérience 
  suivante : 
  Mémoriser 
  50% 
  + 
  bonus 
  de 
  connaissance 
  Lire, écrire et parler deux langues 
  60% + bonus de connaissance 
  Eloquence 
  40% 
  + 
  bonus 
  de 
  communication 
  Théâtre (*) 50% + bonus de 
  communication 
  Jongler 
  30% 
  + 
  bonus 
  de 
  manipulation 
  Passe-passe 30% + bonus de 
  manipulation 
  Attaque avec une arme de mêlée 
  au choix 35% + bonus d’attaque 
  Parade avec une arme de mêlée au 
  choix 35% + bonus de parade 
  Littérature (*) 40% + bonus de 
  connaissance 
  (*) « Théâtre » représente la faculté 
  pour un personnage de jouer la 
  comédie 
  et 
  « Littérature » 
  son 
  niveau de connaissance en la 
  matière. 
  En termes de jeu, interpréter une 
  pièce nécessitera deux jets de dés. 
  Le premier sous la compétence 
  Théâtre pour juger du talent du 
  comédien, 
  le 
  second 
  sous 
  la 
  compétence Mémoriser pour voir si 
  ce dernier a bien appris son rôle. Un 
  échec en mémoriser peut être 
  rattrapé par un nouveau jet en 
  Théâtre, dans ce cas on considère 
  que l’acteur a improvisé pour s’en 
  sortir. 
  Le maître de jeu pourra introduire la 
  profession de comédien dans la 
  table des origines sociales (page 20 
   
  2
  
  Tatou n°7 – mars avril 1991 
  du livre du joueur). Nous lui 
  laissons la tâche de modifier le 
  tirage selon les besoins de sa 
  campagne. 
   
   
  L’Académie du Théâtre de 
  France 
   
  Elle fut créée quelques années 
  auparavant par un maître soucieux 
  du 
  devenir 
  du 
  théâtre 
  sous 
  l’occupation granbretonne. Son but 
  est de recenser et conserver toutes 
  les pièces existantes, aussi bien les 
  rares rescapés de la riche période 
  ayant 
  précédé 
  le 
  Tragique 
  Millénaire que les œuvres plus 
  récentes (écrites ou non). 
  Pavel Renard, car tel est son om, 
  voyage sur les routes de France avec 
  se troupe de comédiens et un 
  roulotte contenant tout ce qu’il a pu 
  rassembler jusqu’ici de pièces de 
  théâtre. Cette roulotte, énorme et 
  tirée par six bœufs, est un véritable 
  mine d’or de livres et de parchemins 
  soigneusement classés par période 
  et par auteur, un érudit resterait béat 
  devant tant de merveilles. 
  Renard possède ainsi 123 ouvrages 
  datant 
  d’avant 
  le 
  Tragique 
  Millénaire, 631 pièces écrites depuis 
  cette période jusqu’à nos jours et 
  plus de 1500 noms de personnages 
  de théâtre… La quête de Renard 
  continue jour après jour. Sans fin, il 
  persuade ceux qu’il rencontre de lui 
  confier ou de lui vendre les œuvres 
  qu’il n’a pas encore trouvées ou 
  qu’il ne connaissait pas. 
  Son but est de construire, un jour, 
  un véritable musée du théâtre dans 
  lequel 
   
  maîtres 
  et 
  comédiens 
  pourront venir chercher les pièces 
  qu’ils désirent interpréter, pour que 
  le travail de milliers de bons auteurs 
  puisse être apprécié longtemps 
  encore après leur mot et ne jamais 
  être oublié. 
  Renard a voué sa vie au théâtre, 
  c’est son unique passion. 
  Pavel Renard 
  Pavel Renard est né d’une mère 
  originaire de Moscovia et d’un père 
  français. Elevé en France, il fut 
  émerveillé très jeune par une troupe 
  de 
  comédien 
  qui 
  veniat 
  régulièrement 
  jouer 
  dans 
  son 
  village. Isagran, le maître de la 
  troupe, 
  un 
  vieil 
  homme 
  d’un 
  intelligence et d’une gentillesse 
  rares, prit en affection ce jeune 
  garçon qui manifestait tant d’intérêt 
  pour son art et lui donna ses 
  premiers cours de comédie. Pavel se 
  révéla un élève fort doué. 
  Lorsque Pavel atteint ses treize ans, 
  il annonça à ses parents qu’il prenait 
  la route avec la troupe du vieil 
  Isagran, ceux-ci s’y attendaient 
  depuis longtemps et laissèrent leur 
  fils s’envoler ; 
  Isagran transmit sa science du 
  théâtre à Pavel, qu’il considérait 
  comme son fils, et fit de lui 
  l’interprète principal de la troupe. 
  Au fil du temps, Pavel en vint à 
  apporter des modifications aux 
  pièces d’Isagran qui appréciait de 
  telles initiatives. Le vieil homme 
  prétendait même que son protégé 
  était le seul capable de lui faire 
  comprendre ses erreurs et les 
  corriger. 
  Cette période de la vie de Pavel se 
  déroule comme dans un rêve, la 
  troupe remportait succès sur succès 
  et le nom du jeune homme devint 
  vite célèbre, bien plus encore que 
  celui d’Isagran qui se contentait de 
  dire : « Tu as le talent en toi ! Tu 
  deviendras le plus grand ! Je l’ai 
  senti dès le début ! ». Dans cette 
  atmosphère d’euphorie, Pavel ne 
  voyait pas les atrocités commises 
  par les Granbretons, il ne vivait que 
  pour son art et cette passion lui 
  bandait les yeux jusqu’à un jour 
  tragique… Un jour tragique pendant 
  lequel la troupe s’était installée dans 
  une grande ville et jouait devant une 
  foule appréciant visiblement le 
  spectacle, 
  a 
  soudain 
  vu 
  sa 
  représentation interrompue par un 
  homme hurlant, poursuivi par une 
  patrouille 
  de 
  Granbretons 
  aux 
  masques de loups. Le fuyard fut 
  rattrapé au pied de l’estrade et battu 
  à mort, Isagran voulut s’interposer 
  mais fut abattu, sans autre forme de 
  procès, par l’in des Granbretons 
  sous les yeux de Pavel. Finalement, 
  la troupe fut arrêtée pour résistance 
  aux forces de l’ordre. Seul Pavel 
  réussit à prendre la fuite, il ne revit 
  jamais 
  ses 
  compagnons. 
  Les 
  semaines qui suivirent furent les 
  plus noires de l’existence de Pavel, 
  son univers s’était écroulé d’un seul 
  coup et sa vie devenait celle d’un 
  solitaire. 
  Plusieurs mois plus tard, Pavel 
  décidé de ressurgir du néant, monta 
  une nouvelle troupe (de laquelle il 
  devint le maître) et reprit la route. Il 
  créa seul ses pièces qui se révélèrent 
  excellentes et vit le succès revenir 
  vers lui au grand galop. La torupe 
  Renard devint l’une des meilleures, 
  si ce n’est la meilleure et au fil des 
  ans, de grands comédiens passèrent 
  dans ses rangs pour ensuite s’en 
  aller transmettre à d’autres le savoir 
  qu’ils y avaient acquis. 
  L’âge venant, Pavel prit conscience 
  que ses œuvres périraient sans doute 
  avec 
  lui. 
  Personne 
  ne 
  se 
  souviendrait de cet homme qui 
  enchanta les populations par sont 
  talent 
  en 
  créant 
  hommes 
  et 
  évènements imaginaires. Il subirait 
  le sort de tous les autres, tous les 
  vieux acteurs qui, tel Isagran, 
  avaient vécu leur vie dans le but de 
  faire parvenir les gens à un nouveau 
  niveau de conscience et, également, 
  de s’élever au stade de l’immortalité 
  en laissant derrière eux une trace de 
  leur passage. Qui connaissait encore 
  le nom d’Isagran ? Alors Pavel 
  commença sa quête. Partout où il se 
  produisait 
  avec 
  sa 
  troupe, 
  il 
  recherchait de vieux ou récents 
  ouvrages littéraires, les achetait 
  (quelquefois même les dérobait 
  lorsque la situation lui indiquait 
  qu’il n’y avait pas d’autres voies) et 
  les rassemblait dans une roulotte. 
  Avec le temps, Pavel rassembla une 
  collection 
  impressionnante 
  d’auteurs et sa roulotte-bibliothèque 
  est une chose impressionnante à 
  voir, même les six gros bœufs qui y 
  sont attelés ont peine à tirer cette 
  incroyable masse. Chaque homme 
  de lettre ou ami de Pavel peut venir 
  y consulter un ouvrage (bien sûr, on 
  n’y trouve que pièces de théâtre, 
  recueils de poésie et romans mais 
  tout 
  ceci 
  représente 
  déjà 
  une 
  formidable quantité d’informations). 
  Pavel a maintenant cinquante-cinq 
  ans, il reste néanmoins séduisant et 
  charismatique 
  pour 
  son 
  âge. 
  Toujours 
  vêtu 
  de 
  costumes 
  inhabituels 
  et 
  ne 
  passant 
  pas 
  inaperçu, 
  Pavel 
   
  garde 
  une 
  contenance et un maintien qui 
  ajoutent encore à son charme 
  naturel. D’une intelligence rare, il se 
  révèle un fin psychologue et se 
  montrera très amical, voir même 
  paternel, envers ceux qui gagneront 
  sa sympathie. En fait, Pavel est un 
  homme que l’on ne regrette pas 
   
  3
  
  Tatou n°7 – mars avril 1991 
  d’avoir rencontré, quelles que soient 
  les circonstances… Il faut dire qu’il 
  bénéficie d’un véritable génie et 
  personne 
  ne 
  semble 
  pouvoir 
  manipuler le rêve et la réalité aussi 
  bien que lui. 
  Récemment, Pavel a commencé à 
  s’exercer à une nouvelle forme de 
  théâtre, il fait participer le public 
  d’une manière spontanée à sa pièce, 
  cette 
  dernière 
  finit 
  alors 
  par 
  déborder du cadre de la scène pour 
  devenir, avec l’aide de tous, à demi 
  réelle. Il s’agit en quelque sorte d’un 
  grandeur 
  nature 
  mais 
  quelques 
  précisions sur cette forme de théâtre 
  seront données dans le scénario lui-
  même. 
   
  � 
  Pavel Renard 
  FOR CON TAI INT POU DEX CHA PdV 
    10     13     14   17     18     13     17     15 
  Armure : aucune 
  Nationalité : France/Moscovie 
  Age : 55 ans 
  Armes 
  Attaque/Parade 
  Dégâts 
  Dague 
  53/50% 
   
  1D4+2 
   
  Compétences : Mémoriser 90% ; 
  Connaissance de la musique 60% ; 
  Connaissance du Monde Ancien 
  82% ; Equilibre 50% ; Ecouter 
  45% ; Voir 63% ; Equitation 46% ; 
  Nager 
  48% ; 
  Grimper 
  35% ; 
  Eloquence 93% ; Persuader 81% ; 
  Mouvement 
  Silencieux 
  30% ; 
  Théâtre 95% ; Eviter 34% 
   
  La troupe de Maître Renard 
   
  Pavel Renard a vu de nombreux 
  comédiens jouer pour lui, sa troupe 
  a changé de visage bien souvent. 
  Toutefois elle a toujours été de 
  qualité. Renard ne garde que les 
  meilleurs. Ceux qui ont « le don » 
  mais surtout ceux qui sont prêts à 
  travailler dur pour améliorer leur 
  art. 
   
   
  Juan Montoya 
  Montoya est originaire d’Espanya. 
  Passionné par le théâtre, il n’a cessé 
  de voyager et changer de troupe. 
  Son but était de trouver un maître 
  digne de ce nom qu’il puisse 
  admirer et duquel il puisse jouer les 
  pièces avec un intérêt sans fin. Six 
  ans plus tôt, il l’a trouvé en la 
  personne de Pavel Renard qu’il 
  considère comme le meilleur de son 
  temps. Renard le tient également 
  pour un très bon comédien et l’aime 
  comme son fils. Toutefois son désir 
  serait de le voir enseigner ce qu’il a 
  appris 
  à 
  d’autres 
  jeunes 
  gens 
  débutants, même s’il devait partir 
  pour cela, la renommée et la qualité 
  du théâtre sont à ce prix. Mais Juan 
  ne l’entend pas de cette oreille, il 
  veut rester auprès de son maître. 
  Montoya est un homme plein de 
  cœur qui place très haut des qualités 
  telles que l’honnêteté ou l’honneur. 
  Il fait un bon compagnon pour qui 
  cherche quelqu’un de confiance et 
  toujours d’agréable humeur. 
  Son accent natal reste très prononcé 
  mais disparaît totalement lorsqu’il 
  interprète un rôle. Au moment où 
  débute le scénario, Juan vient 
  d’avoir trente-deux ans. Il apparaît 
  comme un homme fin, vêtu le plus 
  souvent d’une chemise blanche à 
  jabot et de grandes bottes de 
  cavalier. Ses cheveux noirs sont 
  longs, ondulés et toujours très 
  soignés, il porte également une 
  moustache impeccablement coupée 
  et, à l’occasion, une barbichette 
  qu’il laisse pousser et qu’il rase 
  selon ses humeurs. 
  Montoya est également un grand 
  escrimeur, 
  il 
  possède 
  une 
  magnifique rapière avec laquelle il a 
  affronté en combat amical les plus 
  grands noms en la matière. Avec les 
  femmes, il s’agit là de sa deuxième 
  passion (après le théâtre bien sûr). 
  On l’a compris, Montoya semble 
  sorti tout droit de notre XVIIème 
  siècle, 
  c’est 
  un 
  véritable 
  gentilhomme. 
   
  � 
  Juan Montoya 
  FOR CON TAI INT POU DEX CHA PdV 
    11     13     12   13    11      17     13     13 
  Armure : aucune 
  Nationalité : Espanya 
  Age : 35 ans 
  Armes 
  Attaque/Parade 
  Dégâts 
  Dague 
  65/60% 
   
  1D4+2 
  Rapière 
  88/80% 
   
  1D6+1 
   
  Compétences : Mémoriser 75% ; 
  Connaissance de la Musique 50% ; 
  Equilibre 78% ; Ecouter 63% ; Voir 
  64% ; Culbuter 69% ; Equitation 
  65% ; Nager 32% ; Grimper 53% ; 
  Eloquence 76% ; Persuader 53% ; 
  Mouvement silencieux 73% ; Se 
  cacher 69% ; Théâtre 80% ; Eviter 
  70% 
   
   
   
  Carnaval 
  Carnaval semble fou. Peut-être l’est-
  il vraiment mais peu importe, 
  Renard a trouvé en lui un costumier 
  de génie. Avec un morceau de tissu 
  et de quoi le travailler, il fait des 
  merveilles. 
  Son passé est plutôt obscur, il 
  prétend avoir oublié toute son 
  existence avant le jour où il a 
  commencé à travailler pour Renard. 
  Ce dernier ignore également tout sur 
  l’ancienne vie de Carnaval mais 
  juge que cela ne le regarde pas. Il l’a 
  rencontré dans une taverne alors que 
  la troupe s’était arrêtée dans une 
  ville pour une représentation et, 
  émerveillé 
  par 
  la 
  qualité 
  et 
  l’originalité de ses vêtements, lui a 
  demandé 
  où 
  en 
  trouver 
  des 
  semblables. Lorsque l’homme a 
  répondu qu’il les confectionnait lui-
  même, 
  il 
  devint 
  aussitôt 
  me 
  costumier de la troupe. 
  Carnaval doit avoir environ trente 
  ans, il est d’allure athlétique avec un 
  visage aux traits parfaits, encadré 
  d’une chevelure blonde, et mis en 
  valeur par des yeux bleus. Il pourrait 
  être beau s’il n’avait un étrange loup 
  tatoué sur le visage, masque noir lui 
  valant son nom… 
  De plus, il ne cesse d’arborer un 
  curieux sourire qui dérange bon 
  ombre de ses interlocuteurs non 
  habitués à cette bizarre personnalité. 
  Au fond, Carnaval est quelqu’un de 
  très sensible et ceux lui ayant 
  manifesté de la sympathie un jour 
  ou l’autre ne l’ont jamais regretté, il 
  peut devenir un ami dévoué et 
  fidèle. 
  Toute question sur son passé restera 
  sans réponse pour la bonne raison 
  qu’il a réellement tout oublié. Sa 
  mémoire est sélective et il efface de 
  son esprit tout ce qui ne lui plaît pas, 
  gageons que sa vie n’a guère été des 
  plus agréables et que Renard lui a 
  vraiment offert une nouvelle chance. 
  Carnaval aime le maître plus que le 
  théâtre et son travail pour la troupe 
  est toujours d’égale qualité, il est 
  sans doute l’un des meilleurs 
  créateurs de costumes du monde de 
  la scène. 
   
  4
  
  Tatou n°7 – mars avril 1991 
  Il nourrit une certaine attirance pour 
  Alex, la jeune comédienne, et ne 
  saurait rien lui refuser mais elle ne 
  voit en lui qu’un ami… 
   
  � 
  Carnaval 
  FOR CON TAI INT POU DEX CHA PdV 
    10     10     11   13     11     15     13     10 
  Armure : aucune 
  Nationalité : France 
  Age : 31 ans 
  Armes 
    Attaque/Parade 
  Dégâts 
  Dague 
    53/50%  
  1D4+2 
  Epée courte 55/52%  
  1D6+1 
   
  Compétences : Mémoriser 55% ; 
  Equilibre 65% ; Ecouter 35% ; Voir 
  40% ; Equitation 30% ; Nager 
  43% ; Grimper 45% ; Eloquence 
  40% ; Mouvement silencieux 40% ; 
  Se cacher 37% ; Jongler 67% ; 
  Passe-passe 70% Théâtre 55% ; 
  Eviter 30% ; Artisan costumier 80% 
   
   
  Alex 
  Alex est un très belle jeune femme 
  qui fait tourner la tête à bien des 
  hommes. Elle a 24 ans, un visage 
  d’ange doté de grands yeux de biche 
  et des cheveux noirs qui tombent en 
  cascade sur ses épaules. 
  Trois ans plus tôt, dans son village 
  natal, elle tombait amoureuse d’un 
  homme qui, alors qu’il interprétait 
  un rôle dans une pièce de théâtre, 
  dégageait un incroyable charisme. 
  Cet homme était Pavel Renard et, 
  lorsque la jeune femme osa aller le 
  trouver à la fin de la représentation, 
  il fut touché par cette apparence 
  d’innocence et cette beauté pure. 
  Alors il lui fit réciter quelques textes 
  et l’engagea dans sa troupe satisfait 
  du résultat. Alex n’attendait que 
  cela. 
  Quelques temps plus tard, Alex 
  devenait la maîtresse de Pavel. Ce 
  dernier 
  lui 
  écrivit 
  des 
  rôles 
  magnifiques, lui enseigne à jouer 
  pour parfaire son art et la rendit 
  heureuse. La jeune femme vécut les 
  moments les plus doux de son 
  existence. Mais, hélas, ceci ne dura 
  pas… 
  En 
  effet, 
  après 
  une 
  année 
  d’émerveillement 
  devant 
  cette 
  enfant, Renard sentit sa première 
  passion reprendre le dessus : le 
  théâtre. Il se souvint du rôle de 
  protecteur envers cet art qu’il s’était 
  jadis confié et, petit à petit, il 
  transforma sa compagne en élève 
  destinée à hériter de sa tâche. Pavel 
  devint un maître et lui enseigna la 
  littérature, l’art d’écrire, de savourer 
  les mots, etc… 
  Mais, bien sûr, cela ne convint pas à 
  Alex qui se sentit délaissée sur le 
  plan 
  sentimental 
  et 
  même 
  quelquefois rudoyée. Pourtant, il 
  s’agissait d’une preuve d’amour de 
  la part de Pavel car c’était sa raison 
  d’existence qu’il lui transmettait, ce 
  à quoi il avait consacré sa vie. 
  Les rapports entre Alex et Renard 
  devinrent souvent tendus et la jeune 
  femme tenta souvent de le faire 
  revenir à de meilleurs sentiments 
  sans succès. Pour le faire réagir, elle 
  s’affiche avec d’autres hommes 
  mais, aveuglé par sa tâche, il ne 
  réagit pas et peut-être même ne 
  remarque-t-il rien… 
  Alex a deux amis fidèles en Juan 
  Montoya et Carnaval, tous deux se 
  désolent de l’aveuglement du maître 
  et du comportement inconsidéré de 
  la jeune femme. Si l’un des 
  personnages 
  possède 
  un 
  bon 
  charisme, il se pourrait qu’Alex le 
  séduise uniquement pour s’attirer 
  l’attention de Pavel. 
  � 
  Alex 
  FOR CON TAI INT POU DEX CHA PdV 
    08     10     10   11     11     14     17     10 
  Armure : aucune 
  Nationalité : France 
  Age : 24 ans 
  Armes 
  Attaque/Parade 
  Dégâts 
  Dague 
  42/35% 
   
  1D4+2 
   
  Compétences : Mémoriser 80% ; 
  Connaissance de la musique 70% ; 
  Equilibre 65% ; Ecouter 30% ; Voir 
  35% ; Equitation 25% ; Nager 30% 
  Grimper 30% ; Eloquence 55% ; 
  Mouvement silencieux 35% ; Se 
  cacher 
  30% ; 
  Théâtre 
  70% ; 
  Jongler 40% ; Passe-passe 35% ; 
  Eviter 50% 
   
   
  Koenik 
  Le membre de la troupe le plus 
  récent, il n’est arrivé que six mois 
  plus tôt lorsque, poursuivi pour 
  meurtre par la police de la ville où 
  Renard venait de jouer, il s’est 
  réfugié dans la roulotte de ce dernier 
  qui ne le découvrit que plus tard. 
  Koenik inventa une histoire pour 
  justifier sa présence mais Renard vit 
  qu’il mentait. Toutefois il le faisait 
  avec un tel brio que le Maître lui 
  trouve un certain talent d’acteur et 
  lui proposa de l’engager. L’erreur 
  de Renard fut de penser que le 
  mensonge cachait quelque chose de 
  bien moins grave qu’un meurtre et 
  de ne pas chercher à en savoir plus. 
  Koenik aurait sans doute refusé et 
  serait parti s’il n’avait aperçu Alex. 
  La vue de la jeune femme l’emplit 
  de noires pensées et il accepta 
  l’offre qui lui était offerte. 
  Koenik devint donc comédien, rôle 
  dont il s’acquitta avec un certain 
  succès (Renard se trompe rarement 
  en jugeant du talent d’autrui) mais 
  ses motivations étaient loin d’être 
  saines… 
  Bien 
  sûr, 
  il 
  déplut 
  fortement à Alex, ses réactions, son 
  comportement étaient détestables. 
  Ce 
  qui 
  lui 
  attira 
  rapidement 
  l’antipathie de Montoya. 
  Koenik est maigre et grand, 1m90 
  environ, avec un visage anguleux 
  aux traits durs, le fait qu’il coiffe ses 
  cheveux noirs en arrière accentue 
  encore l’effet de dureté. Ses yeux 
  sont petits, noirs et brillants d’une 
  lueur maligne. L’homme n’a pas 
  l’allure générale de quelqu’un de 
  sympathique. 
  Et pour cause… Koenik est un 
  dangereux psychopathe, il rêve 
  qu’on lui laisse Alex entre les 
  mains. Il s’occuperait ensuite de 
  Renard qu’il déteste parce que la 
  jeune femme lui appartient avant de 
  se pencher sur le cas de ce clown de 
  Montoya… 
  On l’a compris Koenik est le 
  méchant du scénario, celui par qui 
  tout va mal tourner… 
  � 
  Koenik 
  FOR CON TAI INT POU DEX CHA PdV 
    14     13     13   08    09      11     11     14 
  Armure : aucune 
  Nationalité : Germanie 
  Age : 33 ans 
  Armes 
         Attaque/Parade Dégâts 
  Dague 
         89/85%        1D4+2+1D6 
  Coup de poing 65/62%            1D3+1D6 
   
  Compétences : Mémoriser 50% ; 
  Equilibre 30% ; Ecouter 40% ; Voir 
  40% ; Equitation 43% ; Nager 
  25% ; Grimper 49% ; Eloquence 
  50% ; Mouvement silencieux 63% ; 
  Se cacher 60% ; Culbuter 48% ; 
  Jongler 37% ; Passe-passe 40% ; 
  Théâtre 64% ; Eviter 63% 
   
  Denis Gérard 
   
  5
  
  Tatou n°7 – mars avril 1991 
   
  6
   
   
   
   
   
   
   
   
   
   
   
   
   
   
   
  Cet article est tiré du magazine Tatou n° 7 publié par Oriflam S.A.R.L. en mars 1991. 
   
  Il a été écrit par Denis Gérard. 
   
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  Retranscrit par Pierre Borderie 
  Pour toute réclamation, veuillez me joindre à l’adresse suivante :  
  aenelle@yahoo.fr  
   
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  Ce document est diffusé gratuitement avec l’autorisation d’Oriflam. 
  Il ne peut être vendu ou exploité financièrement sans l’accord d’Oriflam. 
   
  
SOURCE: textdata/thevault/Runequest and Glorantha (d100)/RuneQuest (d100) [multi]/Runequest 1 (Mongoose)/Hawkmoon [multi]/LANG/[FR]/Tatoo/Hawkmoon - Tatou - NE - 07 - 1.pdf