Die Bildhauer der nächsten Generation nach Donatello und Ghiberti knüpften an die Ergebnisse der beiden Vorläufer an, ohne jedoch den extremen Realismus einiger Werke Donatellos zu wiederholen und die Eleganz Ghibertis im Sinne einer intellektuellen Raffinesse, die von den Auftraggebern besonders geschätzt wurde, wieder aufzugreifen (wir befinden uns in der Tat nach 1434, dem Jahr, in dem Florenz nach der Machtergreifung von Cosimo de’ Medici, genannt Cosimo il Vecchio, de facto zum Herrschaftsgebiet wurde).
Die Bildhauer der nächsten Generation nach Donatello und Ghiberti knüpften an die Ergebnisse der beiden Vorläufer an, ohne jedoch den extremen Realismus einiger Werke Donatellos zu wiederholen und die Eleganz Ghibertis im Sinne einer intellektuellen Raffinesse, die von den Auftraggebern besonders geschätzt wurde, wieder aufzugreifen (wir befinden uns in der Tat nach 1434, dem Jahr, in dem Florenz nach der Machtergreifung von Cosimo de’ Medici, genannt Cosimo il Vecchio, de facto zum Herrschaftsgebiet wurde). Es ist die erfolgreichste Linie des Klassizismus. Der erste, der sie anwandte, war Mino da Fiesole (Poppi, 1429 - Florenz, 1484), der das Genre des Büstenporträts ausgiebig praktizierte: Es wurde zum ersten Mal nach der klassischen Kunst von Donatello wiederentdeckt. Dieses Genre war bei den mächtigen Herren der Renaissance sehr beliebt, die viele ihrer Porträts in Anlehnung an die antike Bildhauerkunst anfertigen ließen (einer von ihnen war Astorre Manfredi, Herr von Imola, der sich 1455 in einer Büste porträtieren ließ, die sich heute in Washington in der National Gallery of Art befindet). Das Porträt erlebte in der Renaissance eine bemerkenswerte Entwicklung, auch dank der Lockerung der religiösen Moral, der zufolge Porträts ein Symbol der irdischen Eitelkeit waren (weshalb sie im Mittelalter, das durch den absoluten Vorrang der Kirche in der öffentlichen Moral gekennzeichnet war, selten waren). Außerdem wurden Porträts von den Fürsten als Mittel zur Steigerung ihres Prestiges und zur Unsterblichkeit ihres Bildnisses betrachtet.