Lorsque le grand musicographe Arthur Pougin découvrit en février 1905, salle Pleyel, L’Orfeo dans une version condensée réalisée par d’Indy, il s’empressa de rendre compte de son émotion dans le grand journal musical du temps, Le Ménestrel : « tout cela est très beau et tout cela est une révélation, la révélation d'un génie que nous avions accoutumé jusqu'ici de respecter sur parole et que nous pouvons apprendre à admirer aujourd'hui comme il le mérite.
En complément à leur programmation, les maisons d’opéra, en France et dans le monde, puisent dans des répertoires plus spécifiques – nationaux, contemporains, mais aussi « baroques »… La musique ancienne a paradoxalement constitué une voie de renouvellement. Par exemple, Lully et Rameau pour les compositeurs français, Monteverdi et Haendel pour les étrangers, sont apparus dans les dernières décennies du xxe siècle comme des auteurs susceptibles d’intéresserle public, bien qu’ils fussent tombés dans l’oubli le plus total au xixe siècle. Leur redécouverte fut longue ; leur réappropriation par le monde contemporain lente, mais souvent accompagnée d’un émerveillement. Compositeurs, artistes, musicologues ont découvert dans les sources anciennes des ressources pour l’histoire de la musique tout autant que pour le spectacle vivant. C’est ainsi grâce aux travaux pionniers de Vincent d’Indy que Monteverdi réapparut, véritablement, sur la scène lyrique. Lorsque le grand musicographe Arthur Pougin découvrit en février 1905, salle Pleyel, L’Orfeo dans une version condensée réalisée par d’Indy, il s’empressa de rendre compte de son émotion dans le grand journal musical du temps, Le Ménestrel : « tout cela est très beau et tout cela est une révélation, la révélation d'un génie que nous avions accoutumé jusqu'ici de respecter sur parole et que nous pouvons apprendre à admirer aujourd'hui comme il le mérite. Pour ma part, je sais un gré infini à ceux qui m'ont procuré cette jouissance et permis cette admiration. » < Télécharger le texte intégral de la critique >