Con lʼanalisi delle esperienze, dei linguaggi e dei media che hanno accompagnato le sperimentazioni artistiche degli ultimi decenni si porrà in evidenza la trasformazione del ruolo dello spettatore e dell’artista, la concezione e la trattazione della temporalità dell’opera e della relativa dimensione estetica e percettiva.
Il corso indagherà il rapporto che intercorre tra poetica, pratiche artistiche, tecniche e linguaggi, concentrando lo sguardo su quelle espressioni della contemporaneità che intrecciano differenti ambiti di ricerca, sciolgono ogni confine di genere e rendono fluida l’interdisciplinarietà; dalla performance, alle installazioni mixed media, alla sound art, all’arte cosiddetta “relazionale” che affonda le proprie ragioni e scelte nel tessuto e nei temi sociali e politici, fino alle più recenti pratiche di live media e video mapping. Si affronteranno la pluralità delle dimensioni, pratiche e teoriche, presenti nelle tecniche artistiche contemporanee, evidenziando quanto i metodi operativi, le procedure, i programmi e i contenuti dell’arte contemporanea siano il risultato di un processo in divenire, compreso tra differenti sensibilità, interessi sociali, contesti culturali e tecnologie in campo. Con lʼanalisi delle esperienze, dei linguaggi e dei media che hanno accompagnato le sperimentazioni artistiche degli ultimi decenni si porrà in evidenza la trasformazione del ruolo dello spettatore e dell’artista, la concezione e la trattazione della temporalità dell’opera e della relativa dimensione estetica e percettiva.