I comunicatori dovevano padroneggiare non solo il contenuto, ma anche l’uso efficace di questi nuovi media, che permettevano una comunicazione immediata e a distanza.
L’avvento della radio e successivamente della televisione nel XX secolo ha segnato un’ulteriore trasformazione. I comunicatori dovevano padroneggiare non solo il contenuto, ma anche l’uso efficace di questi nuovi media, che permettevano una comunicazione immediata e a distanza. La presenza, la dizione, la capacità di connessione emotiva sono diventati elementi chiave. Radio e televisione hanno introdotto nel mondo della comunicazione il concetto di intrattenimento, poi sviluppato anche dal cinema e dal fumetto, offrendo non solo la possibilità di veicolare informazioni, ma anche di modellare la cultura popolare attraverso format e prodotti diversi. La necessità di adattarsi a slot temporali ha influenzato la strutturazione dei messaggi, portando alla creazione di formati specifici, come il notiziario di 30 minuti o la serie televisiva di episodi da un’ora. Inoltre, la necessità di mantenere l’attenzione del pubblico ha enfatizzato l’importanza di elementi visivi e sonori accattivanti, influenzando lo stile e il tono dei messaggi. Ciò ha portato all’evoluzione di tecniche specifiche di produzione televisiva, come l’uso della telecamera, l’editing, la scenografia e gli effetti speciali, che hanno contribuito a definire l’esperienza televisiva.