拒绝春晚和我是歌手，23岁凭一手可赚上亿元，29岁成中国最年轻的音乐教授，却被骂唱歌太土，今天带你了解情歌王子郑源。  1982年郑源出生在广东阳江的小渔村，四岁开始就和祖父学习广东粤剧，五岁学习钢琴等乐器，精通吉他、二胡以及爵士鼓，小小年纪拿奖无数，年仅14岁就在广州地质大学举办个人首场演唱会，1996年郑源以第一名的成绩考进星海音乐中学，但因父亲投资失败，不得不辍学闯荡，他到音乐城驻唱，当时一晚上的价格是300，但他能模仿几十位歌手的声音，达到2000元一晚的高价。  随后他又前往北京发展，商演邀约不断，在庞龙和凤凰传奇等民间歌手中，他的身价最高，一天1万元的出场费，全国只有他一人，2003年郑源重返故乡广东，被孔雀唱片董事长陈仁泰发掘，成为对方旗下的首位签约歌手，2005年推出首张个人国语专辑《真的用心良苦》，专辑主打歌《一万个理由》横空出世，这首歌无线彩铃下载总量1亿两千万次，创下华语乐坛无人能及的彩铃神话，记录至今无人打破，只这一首歌就给公司带来上亿收益。  同年郑源再次推出专辑《我最火》，专辑主打歌《为什么相爱的人不能在一起》再次大火，让郑源登上了央视舞台，郑源的歌总能让人想起许多曾经的回忆，打动人们内心深处最柔软的涟漪，细腻的嗓音让他有了男版邓丽君的称号，凭借略带沙哑又柔情十足的嗓音，郑源开创伤而不过火的源式情歌。  此后几年相继推出《难道爱一个人有错吗》、《曾经爱过你》等经典歌曲，一步步奠定歌坛情歌王子的地位，他最火时当你走在街上可以一首歌从头听到尾，这样的热度至今也仅有刀郎和凤凰传奇可以一战，2008年正式发行第六张个人专辑，歌曲《不要在我寂寞的时候说爱我》再次大火，凭借这首歌郑源以高票荣登80后新一代青春音乐偶像之首，与安香、许嵩、后弦并称为四大青春音乐偶像。  可就在事业大火期郑源的嗓子出现严重问题，不得不停下工作休养，这期间他推掉了所有的演出，因毁约赔了上亿元，两年后郑源重新复出，推出专辑《包容》，同名主打歌再次成为流行热曲。  取得无数佳绩后，郑源的歌却被嘲笑太土，虽然趁着网络歌曲的风暴而来，但他的歌曲却并不口水俗套，他2011年发行的单曲《寒江雪》，将流行音乐与传统京剧结合获得了央视的点名表扬，同年郑源被北京戏剧学院聘为音乐教授，年仅29岁成为中国最年轻的音乐教授。  纵观郑源的演唱生涯，低调是他最显著的特点，他极少出现在荧幕上，从不参加综艺节目，婉拒过春晚的邀约，也拒绝过我是歌手的邀请，谦虚表达自己还未达到那样的高度，从渔村青年再到音乐教授，郑源一路逆袭的道路上也承载了无数人的青春记忆。 你最喜欢郑源的哪首歌呢？欢迎留言讨论。
黄家驹的名字对于很多90后来说是难以忘记的名字，尤其是当年他和整个Beyond乐队带来的那些经典歌曲，直到现在依然让人忍不住循环播放。可在看现在的乐坛，很多所谓的歌手都是被“粉丝经济”撑起来，真正能够做到单曲循环的没有几个。  其实这种现象也能理解，毕竟大家都是为了赚钱，不仅这些歌手本身，就连他们身后的经纪公司以及投资商等，黄家驹在世的时候曾经指出过这种现象，他曾表示香港没有乐坛，也没有真正的音乐。那个时候的他羡慕内地的崔健以及台湾的罗大佑。羡慕他们可以在自由的环境下追求自己的音乐，保持自己的音乐风格。  反观当时的香港娱乐圈，和音乐以及演戏比起来，人们更喜欢的是娱乐。对于当时多数明星来说，以歌手出道只是为了让大家认识自己，然后就会转型成为演员。翻看香港的大牌明星，多数是歌手出道，然后唱而优则演。即便是唱创作型的歌手也很少。几乎都是按照中岛美雪以及谷村新司的曲子，然后填词唱出来。这和“抄袭”好像没有什么太大的区别。  那个时候港娱流行一句话“中岛美雪养活了半个娱乐圈”。当然翻唱没有什么可耻的，真正让人无语的是除了翻唱的歌曲，几乎没有什么代表作。虽然那个时候台湾歌手翻唱的也很多，但自从民歌运动后起来了一大批优秀的原创音乐人。内地音乐发展的比较晚，但原创度也很高。相反港娱的歌手们翻唱的最多，比如王菲、李克勤、张国荣、谭咏麟等等。也难怪黄家驹会说出那样的话。  那个时候原创歌手不受欢迎，反而翻唱的备受观众的喜爱。黄家驹从出道就一直坚持原创，自己写词谱曲，自己演唱。他的每首歌堪称经典，这也是这么多年，Beyond乐队被成为殿堂级乐队的原因。也是为什么黄家驹走了这么多年，依然有人怀念他。  1990年，Beyond曾推出了一首歌，名叫《俾面派对》。这首歌是黄家驹公开批评香港娱乐圈的浮华作风，同时对港娱现状的不满，那个时候beyond乐队经常要参加各种宴会派对，虽然他们本人并不想参加，但因为主办方的身份，他们不管在忙，在不感兴趣也要去参加这些宴会。有时候他们正忙着做音乐，公司便安排他们去参加舞会，即使去了彼此不认识也要硬着头皮去参加。面对这些他们很无奈，只能将这些写进歌里面。  黄家驹觉得香港人不应该只一味的翻唱别人的歌，应该写出自己的歌。从这个时候开始他们的音乐发生了很大的改变，不在是以前那种欧美重金属的风格，反而变得更加博爱一些，对世界更加关注。这些改变在当时被认为背叛了摇滚。  凭借他们几人的力量，怎么可能改变当时人们的思想呢？因为在那个时候，多数明星只为了维持那些所谓的光环，没有人真正的去搞音乐，而是将音乐作为转型的踏板。后来为了追求音乐梦想，黄家驹去过内地和台湾，结果没有成功，于是到了当时正处于亚洲音乐文化巅峰的日本。结果这一去就断送了自己的生命，只能说天妒英才。  虽然那首歌是讽刺的当时的港娱，可30年后这首歌何尝不是反应的当下娱乐圈呢？明星们通过经纪公司随便一包装就能出道。没有什么拿得出手的音乐作品，就能去当导师或者评为。经过包装后粉丝多了就可以去找导演拍戏，谈观众时尚资源。  可能会有些粉丝为自己的偶像辩解，但不管怎么辩解事实就是事实，这些在当下早已是见怪不怪的现象。当然现如今乐坛还有坚持创作的，比如朴树、许巍，还是希望未来乐坛有像他们那样真正喜欢音乐的。