孟京辉带来新剧《狐狸天使》，依然是黄湘丽的“独角戏” 东方网记者熊芳雨1月12日报道：在朵云书院%uB7戏剧店，《狐狸天使》主创上海见面会近日举行。导演孟京辉穿着一身黑色，梳着“狮子头”，站着念完彼得%uB7汉德克的诗《童年歌谣》。孟京辉说，这首诗是他新作《狐狸天使》创作灵感之一，新作品参考了诸多作家、剧作家的文字片段，依然是一部“独角戏”。  记者获悉，《狐狸天使》是黄湘丽主演的全新独角戏，由五段完全不同却又丝丝相扣的故事组成：一场车祸，被撞者和撞人者都成了邪恶的代表；一次咒骂，空荡的脑袋里孵出前所未有的心声；一次失眠，遇见了爱情亦或是自己；一份遗愿，重燃了心跳，延续了舞台上的生命；一次死亡，死者静默无声，生者摇曳飘忽…… “五个故事不太一样，不是完整情节，但是完整情绪。”孟京辉这么说道，剧情参考了里尔克、布莱希特、汉德克、科塔萨尔的文字片段。文学与诗歌，一直以来都是激发孟京辉戏剧想象的灵感源泉，他告诉记者，疫情期间在家阅读、画画。读了很多手边有的剧本，读完了《布莱希特全集》，他甚至开玩笑说，“连我最不喜欢的作家阿瑟%uB7米勒我都又读了一遍”。  读诗让人变得“柔软”，正如孟京辉所言，2020年这一年，我最大的变化就是排戏时不发脾气了，这场新剧就是在轻松的情绪中完成的。以前做戏，为了定方案要聊上一个星期，还常常通宵，每每凌晨两三点才睡去，排练时脾气也很差。但这次只用了两天两个4小时，就把新剧方案定了。 对于黄湘丽而言，此前已连演三部独角戏了，13年的舞台经验，8年独角戏演出创作经验。从2013年的《一个陌生女人的来信》，到2015年末的《你好，忧愁》，再到两年后的第三部独角戏《九又二分之一爱情》，独角戏是黄湘丽一个人的革命，也是一种日常。她能够一个人在舞台上驾驭十个角色，独自跨越三个平行时空。  黄湘丽坦言，在创作《狐狸天使》时有过犹豫，之前已做过三部独角戏，这次何必再和自己“死磕”。但她最终被孟京辉说服，做这部戏有一点点冒险，势必要承担事后各种评价，会有人来质疑你，批评你。但是，创作和表达有关，和结果关系并不大。 这部新剧的一大亮点是德国新媒体艺术家GolemKlonVIII加盟，在剧中用新媒体、数字科技、网络互动的媒介和材质进行创作，用“非人类”的特征和算法化的系统，解读剧中人物内心，也编码着多媒体艺术的构作方式。 “作品中有很多科技感元素，本来我们还想给黄湘丽手腕设计感应装置，只要她一咳嗽，大屏图像就会抖动，但是时间和技术限制，只能下次呈现给大家了。”孟京辉说，跨国交流非常有意思，GolemKlonVIII自带摇滚气质，但说话又非常彬彬有礼。“我俩常常我说A，他说B，最后做出来C，没想到效果很很不错。”  据悉，《狐狸天使》将于1月28日—2月7日在上海大剧院中剧场上演。孟京辉还透露，故事将继续打磨，过年以后，可能再增加一两个小故事。 收藏 举报
小时候每天放学回家趁爸妈没回来之前偷偷看会儿电视，大概是世界上最玩命也最刺激的事儿。屏幕上那些或美丽或丑陋的角色，或搞笑或严肃的场景，或侠义或虚伪的行为在听到父母的钥匙声的瞬间戛然而止，无头无尾的对白，前后不搭的情节便成了白日梦的素材。 在众多刀光剑影、血肉横飞的武侠片中，有一部电影困扰我很久，大概讲的是一个马上面临考试的小男孩能够听到海底的鱼，在太阳升起的时候，超人鱼便会飞出海面，给人超能力，他想去营救被绑架的同学，自己却被绑架了，被绑匪带到了沿海老家，胖胖的绑匪有些讨喜可爱，甚至督促他复习功课。 每次播放到他们到海上，父母就回家了，我永远也不知道飞鱼超人有没有出现，直到好多年以后，偶然看了《爱情来了》，再去搜索导演的其他影片，才知道困扰自己已久的谜团，便是陈玉勋导演的处女作《热带鱼》。2020年，陈玉勋又完成了他的新一部长片《消失的情人节》，这是他独立执导的第五部长片，是一部关于时间错位、回忆与遗忘以及都市成人爱情的幻想片。  陈玉勋新作《消失的情人节》 陈玉勋：喜欢幻想的导演 陈玉勋的电影作品不多，网上关于他的资料也很少，在知网上也检索不到关于陈玉勋的研究，毕竟大陆对台湾地区电影的关注、研究基本在侯孝贤、杨德昌、李安等大师身上。  网上对陈玉勋的介绍也很简单：1962年生于台北，1989年毕业于淡江大学教育资料科学系，喜欢绘画和重金属摇滚乐。大学毕业后曾担任电视单元连续剧的编导。1993年以剧本《热带鱼》获得优良剧本及国片辅导金，1995年执导电影处女作《热带鱼》，获瑞士卢卡诺影展蓝豹奖、法国蒙贝利耶电影节最佳影片金熊猫奖，及金马奖最佳原著剧本奖。1996年以剧本《爱情来了》获得一千万国片辅导金，1997年完成第二部电影《爱情来了》，获选日本东京影展青年导演竞赛单元，及台北金马奖最佳男、女配角奖。之后，执导了多部MV。 2010年，与沈可尚、侯季然联合执导三段式电影《茱丽叶》。2011年，执导短片《海马洗头》；同年，与王小棣、王童等导演联合执导剧情电影《十加十》。2013年，执导喜剧电影《总铺师》。2016年，与柯贞年联合执导悬疑惊悚剧《天黑请闭眼》。2017年，执导奇幻喜剧电影《健忘村》，这部影片被认为是在短片《海马洗头》的创意基础上完成的，融合荒诞、讽刺、吊诡、疯癫等风格于一体，同时杂糅喜剧、魔幻、悬疑等类型元素，创造出一种既荒诞又具童趣的独特风格。  陈玉勋导演的电影作品不多，但个人风格强烈，一向舍弃沉重的历史或民族情感的包袱，擅长以戏谑夸张的方式描写小人物的悲喜。电影的形式也充满个人风格，如分段式的影片结构，电台广播的声音或者电视画面，奇幻元素、梦境与幻想等，在日常的维度中微妙地掺杂奇幻色彩，但依然充斥着不可消弭的真实性，带有一种迷人的错位感，导演一定是一个喜欢幻想的人。在中国，能将奇幻元素和谐地融入到以现实为根基的电影中的导演不多。 深情的男性与“失忆”的女性 陈玉勋的新作《消失的情人节》是一部爱情喜剧片，延续了很多在《爱情来了》中的人物设置和故事桥段，其中，尤为明显的是深情的男性和“失忆”的女性这对男女主角的设置。  《爱情来了》是由三段都市中的爱情组合而成，《消失的情人节》中的男主人公交司机阿泰的设置与《爱情来了》中第一段故事中的面包师傅这一角色相似，两个人都是其貌不扬、沉默寡言，但擅于幻想、守护记忆、感情执着的男性，他们在小时候与女主是青梅竹马，但小时候的女主因为各种原因离开，彼此相互约定记得对方，被遗忘的男性总是记得那份感情并寻找着女主。 《消失的情人节》中的女主邮局员工杨晓淇的设置与《爱情来了》中的丽华这一角色相似，两人都是“失忆”了的女性，将小时候的那段回忆埋藏了，好像需要男主的一些行为才能激活曾经的记忆。  其次，影片中继续延续了导演的奇幻风格，杨晓淇找回记忆或者两个人的爱情重启来源于时间的错位——杨晓淇总是比别人快一拍，阿泰总是比别人慢一拍，以此阿泰比别人多一天的时间，杨晓淇比别人少一天，这少的一天便是情人节，阿泰利用比别人多的一天的时间带僵硬的杨晓淇去海边约会、拍照。杨晓淇在梦中在守护记忆的壁虎的指点下找到了重拾记忆的线索。  由此影片将超现实的能力作为了情节的重心与推动力，这也容易将情节的逻辑架空，将人物的命运起伏、主题表达全部置于不牢靠的根基上。就个人来看，笔者更喜欢陈玉勋的《热带鱼》《爱情来了》等旧作。 《爱情来了》中，面包师傅阿盛坚守着小時候的幻想——隐形人守护着爱情，再次与美丽如昔的小学同学邂逅时，所激起的不仅是纯纯的男女之爱，还有时间历程之下无尽的感激之情，以及在爱慕之心的激励下的创作——有趣的面包样式以及勇敢参加歌唱比赛，这份感情既是平凡生活中的英雄之梦，也是普通人之间的牵挂与关怀，刚刚经历捉奸闹剧的丽华缓缓念出的信件內容，加上可爱的童年幻想，以及电视上对她平安幸福的祝福，是阿盛维持的赤子之梦，好像幼稚笨拙，却也无比珍贵可爱。 相比之下，《消失的情人节》缺少了这种甜滋滋的梦想的味道，虽然影片也同样充满诙谐的调性，但这份诙谐幽默来自男性导演对单身的、其貌不扬的女性的想象式的刻画——杨晓淇总是对身边漂亮同事的异性吸引力内心嫉妒，表面嗤之以鼻；对年老未结婚的女性不屑又担心自己如此；对异形渴望又不敢主动，因此才会被跳广场舞、自称做区块链的男性欺骗。创作者对单身的女性充满了一种刻板印象，而诙谐的调性却在一定程度上建立于此。  其次，《消失的情人节》留白较少，相似的故事中，阿盛以一首《期待》祝福曾在自己的想象中陪伴自己走过艰难岁月的丽华平安幸福，感情发乎情而只乎礼。《消失的情人节》后半段从阿泰的视角出发，详细展现了利用工作时间开着公交车的阿泰的跟踪行为，这位公交车司机对工作好不负责，并且在女主没有意识的情况下将她带到沙滩约会、拍照，这一行为也逾越了个人界限，即使创作者设置了各种非现实的元素——女主一拍照便闭眼，时间错位的奇幻，男主苦苦记忆、寻找的深情等让影片脱离于正常的现实逻辑，但这并不能为男主的行为赋予合理性，这大概就是女性观众难以代入和认同男主行为的原因。  个人认为，相比之下，陈玉勋导演的《消失的情人节》与以往的作品，尤其是与处女作《热带鱼》以及相同题材的《爱情来了》相比，多了一分匠气，不似以往的的朴素灵动；而与往届的金马获奖影片相比，《消失的情人节》亦不如《阳光普照》、《血观音》等影片。但依然动人，是一部带有奇幻与喜剧元素的商业爱情片，依然运用了导演擅长的手法——在现实的疏离失序中，呈现了天真又不失矫情的小人物的狂想曲。 ， 画家与贼|狼行者|幻爱|克劳斯| |斯皮尔伯格|粉兔子| ||云上情歌||金都|马可·穆勒