本期作者 重度嗜睡患者 贺岁档电影|你好，李焕英|家人亲情 今年春节期间，一个看似普通的名字频频登上热搜，与她一起被众人提及的还有贾玲、张小斐、沈腾等著名喜剧演员，没错，这个人就是“李焕英”。在今年的贺岁档大片中，由贾玲执导的《你好，李焕英》无疑是无冕之王，在与声量巨大的《唐人街探案3》的票房角逐中，《你好，李焕英》凭借其超强口碑夺得超过50%的市场份额，2月18日14时，《你好，李焕英》票房成功突破30亿，成为了中国影史第12部票房破30亿的影片。  《你好，李焕英》改编自2016年出品的同名小品，讲述了刚刚考上大学的贾晓玲所经历的一系列离奇感人的故事。目前，已有超过50万人次为该片打分，向来严苛的豆瓣网友们也为其打出了8.2的高分。那么，《你好，李焕英》为什么能成为开年第一匹黑马呢？  《你好，李焕英》为何能够开映即热？ 1.轻松的喜剧外显方式包裹深刻悲剧内涵 作为开年贺岁片，《你好，李焕英》沿袭了合家欢喜剧的表现方式。通过贾玲、张小斐、沈腾等一众喜剧演员的生动演绎，全片包袱与笑点不断。相比于一些喜剧影片中生硬地制造笑点与套用网络流行梗，该片的包袱数量与质量都可谓上乘，观众并不需要5G冲浪就能轻松get笑点，这也是该片获得成功的重要原因之一。不少网友在观影后都表示，整个影院在观看过程中笑声不断，充满欢乐。  如果把喜剧电影比喻成一艘船，那么笑点与包袱就如同浪花，而电影内核就如同船帆。船只远航需要浪花的推动，更需要其自身扬起船帆。《你好，李焕英》显然深谙此理，因此临近尾声之时，电影给观众来了一个意料之外，情理之中的反转，将电影的悲剧内核彰显得淋漓尽致。该片虽然讲述了一个“子欲养而亲不待”的故事，但在泪点的设计上，电影并未浓墨重彩地渲染生离死别，而是以轻描淡写的告别诠释了释怀与感动的真正含义。  2.真实故事改编，以真情实感引发观众共情 富含悲剧内核的喜剧电影多如牛毛，为何《你好，李焕英》能如此出圈？“真挚”或许是最好的答案。四年一部《你好，李焕英》，贾玲为其付出的心血不言而喻，遑论该片改编自其真实故事，贾玲在剧本与呈现手法上的雕琢只会更多。  贾玲在接受采访时提到，创作此片的目的是为了纪念自己与母亲十九年的母女情。的确，从剧中主角的名字就能感受到此片的真情实感，贾玲饰演“贾晓玲”，而张小斐饰演贾玲的母亲“李焕英”，这也是贾玲母亲的真实名字。甚至片中的诸多细节都是根据贾玲的真实经历改编，比如，片中贾晓玲曾说要为母亲买件皮大衣，实际上，贾玲19岁那年考入中戏后，就为母亲买了一件皮大衣，然而带回家后发现尺寸不合适，原本贾玲想将大衣带回北京更换尺码，哪知不久之后贾玲的母亲就因为车祸逝世。贾玲在影片中弥补了这份遗憾：影片最后，李焕英终于穿上了那件承载了贾玲所有情感的绿色皮衣。  3.上映时机讨巧，演员自带口碑加持 一部影片的成功，不是因为其最长的那块板，而是各方相互平衡的结果。除了影片本身的出彩之处外，该片的上映时间也十分讨巧，一方面，疫情给电影行业带来了沉寂期，许多观众经过疫情的隔离期后，观影欲望强烈，此时上映能够激发观众对该电影的热情。另一方面，正值春节期间，贺岁档一直是各大影片的首选档期，在假期期间，观影人数必然会上升，票房也会水涨船高。  《你好，李焕英》的成功可谓是占全了天时人和，除了合适的上映档期，演员也是票房的重要保证。作为导演与演员的贾玲，凭借其小品多次登上春晚舞台，有着较好的观众缘，而张小斐作为大碗娱乐的当家花旦，也被网友戏称为“喜剧届的颜值天花板”，沈腾更是又一大票房保险，他出演的《夏洛特烦恼》、《飞驰人生》、《西虹市首富》等，都取得了不错的成绩。而在出演了《你好，李焕英》之后，沈腾更是成为了中国影史票房第一的演员。  中国贺岁档电影的新发展 1.喜剧仍然占据主导，多种题材竞相出现 此前的中国影视史上并没有“贺岁片”这一概念，1995年，成龙主演的《红番区》成功将“贺岁片”这一舶来品引入中国市场，该片在当年收获了3800万的票房奇迹，这让更多的电影人初次看到了“贺岁片”的潜力。1995年，冯小刚导演的《甲方乙方》开启了内地贺岁片的大门，自此，内地贺岁电影开始了发展之路。  受到香港贺岁喜剧电影的影响，如《家有喜事》、《八星报喜》等，内地贺岁电影在很长的一段时间内都以喜剧为主，主要是配合春节吉祥喜庆的氛围，在剧情的安排上也多为大团圆的结局，往往会在片尾播放参与人员的拜年视频。直到2002年张艺谋的《英雄》上映，人们才看到了贺岁片的更多可能性，这也是贺岁电影在题材上的一个巨大转折点。《英雄》一改以往贺岁片轻松搞笑的题材，而是选择以武侠商业大片的方式呈现，这之后的贺岁电影在制作、题材与风格上产生了变化。  在《英雄》之后，中国贺岁片逐渐重视制作上的投入，在剧情与题材上不断创新，如2004年的《功夫》、2013年的《西游·降魔篇》、2016年的《美人鱼》、2018年的《红海行动》《唐人街探案》、2019年的《流浪地球》等等，都不仅限于喜剧题材，而是多种元素融合，以满足观众日益增长的观影需求。  2.档期不断拓长，与多种档期逐渐融合 内地早期的贺岁档指的是从当年12月初到来年1月左右，并且收到传统观念的影响，很少有影片选择在春节期间上映。这种情况在2009年出现了变化，当年《阿凡达》被迫延期到春节期间上映，这种无奈之举却带来了令人意想不到的结果。由于当时正处于“春节档”这一冷门档期，导致《阿凡达》一路无阻，最终斩获了13.28亿的票房。之后，春节档开始受到电影制作方的关注，随着内地电影市场的扩大，贺岁档的概念逐渐开始变化及延伸。  时至今日，贺岁档的档期安排不再拘泥于12月底到元旦前后，而是随着电影行业的发展，延伸到当年12月到来年的2月甚至是更长，是圣诞档、元旦档、春节档、情人节档的集合。这种安排为贺岁档影片提供了更大的弹性空间，也为观众提供了更多观影选择。 3.续集现象应运而生，贺岁档竞争日益激烈 近年来，贺岁档影片除了在题材与制作上进行创新，还出现了一种“续集现象”，即延续往年贺岁片的题材，保留电影原版人马，在原来的剧情上进行改变与创新。这种“电视剧”一般的电影往往在电影最后留下悬念，以为来年的续集造势，这既可以引发观众对电影续集的期待，也能为该系列电影积累声量，以达到“未播先红”的传播目的。 以《唐人街探案》系列电影为例，2016年首部《唐人街探案》上映后，该片凭借其荒诞的喜剧风格、严谨的推理过程与演员的饱满演技，获得了众多好评。2018年，陈思诚继续推出《唐人街探案2》，在原版人马的基础上，加入了新角色，也开启了新地图——从泰国换到了纽约，观众们在对第一部“唐探”抱有好感的同时，对《唐探2》有着天然的亲近感，当然，也会对电影有着更高的要求与期待值。  在今年的春节档，《唐人街探案3》强势回归，然而却遭遇了“高开低走”的尴尬境遇，这表明我国观众的电影审美日益提升，在贺岁档的激烈竞争下，如何保证续集电影的质量，保持以往的好口碑，是此类续集电影持续长青的关键。  《你好，李焕英》成为春节电影的黑马并不是偶然，而是市场与观众的选择。真挚的情感最动人，同样，饱含诚意的作品也能受到大众的喜爱。随着电影市场的扩大与电影行业的不断发展，贺岁档影片这一特殊的影片类型日益发展火热，无论是其电影题材、制作手法上的进步，还是不断创造的票房新高，都代表着我国电影文化软实力的不断提升，这对我国的电影产业乃至整个文化产业都有着重要的推动作用。 吴曦|文字 陈泳澜|编辑 END “被部分品牌拉黑”速登热搜，B站的社区生态“病”在何处？|案例精选 Clubhouse刷屏朋友圈，“声音社交”是否找准新赛点？|案例精选
每年春节档的电影都能成为大众口中滔滔不绝的话题，今年也不例外。  而今天中国的电影市场更是异常亮眼，几乎自预售阶段开始就不断地刷新各种纪录。 中国电影春节档的火爆，更是让国外还在疫情中苦苦挣扎的电影业看红了眼，外媒纷纷开启夸夸夸模式，对中国电影市场的各种纪录跟踪报道，言语之间一片羡慕妒忌恨。  《唐探3》票房超过《复联4》 据多家外媒报道，《唐人街探案3》首映票房高达3.93亿美元，超过之前的《复仇者联盟4》（Avengers:Endgame)。  《唐人街探案3》票房打破了《复联4》首映周的纪录  《唐人街探案3》打破《复联4》票房纪录  中国打破票房纪录，而美国则是举步维艰 羡慕之情都溢出屏幕了...  据《名利场》杂志补充报道称，在刚刚过去的这个周末，美国呼声最高的电影《疯狂原始人2》(TheCroods:ANewAge)仅有200多万美元的票房，这部电影是在12周前上映的。 而中国的情况却截然不同。这个农历新年，中国票房收入达到7.75亿美元。 《好莱坞报道》(TheHollywoodReporter)指动作喜剧《唐人街3》获得了3.93亿美元的巨额票房。  这部影片冲击了《复仇者联盟4:终局之战》(Avengers:Endgame)3.57亿美元的首映周的票房纪录。 正如《名利场》杂志所述，《唐人街探案3》在短短三天内就比《信条》（Tenet）在全球上映时多赚了1亿美元。  《唐探3》全靠Imax镜头拍摄，在大银幕上收获了巨大的票房，周末Imax票房总计2350万美元(约合人民币1.52亿元)，超越了科幻大片《流浪地球》，成为中国电影首映周票房最高的电影。  《你好，李焕英》成“最大黑马” 相比之下，《你好，李焕英》绝对可以称得上是今年春节档电影的一匹黑马。  上映三天票房就破10亿，成为中国影史上第82部票房破10亿的影片。 IMDB评分7.4。  上映第四天，票房反超《唐探3》，《福布斯》称这是一场不可思议的逆转。   上映第五天，票房突破20亿！成为中国影史上第23部票房破二十亿的影片。   同时，导演贾玲也被称为中国影史最高票房女导演。  而友情出演的沈腾也登上了中国影史票房最高演员的宝座。 借着《你好，李焕英》票房飞涨，2月16日，沈腾的票房达到了185.10亿元，超越了他的好朋友黄渤。  原本以为《唐探3》会一直打破电影史纪录，没想到《你好，李焕英》后来者居上，给了人无数的惊喜和感动。  截至周日，《唐探3》在猫眼网上的平均收视率为8.8分，在豆瓣上的平均收视率仅为5.5分，而《你好，李焕英》的平均收视率则分别为9.5分和8.2分。 它在每日收入中所占份额也从周五的17.2%上升至周日的31%，而《唐探3》的份额则从60%下滑至50%。  “为什么剧场型选手更能转型成功”？ “演员和观众只有咫尺距离，他们的每一个眼神和动作，都能被观众看到。” 挪威塞卡剧团创始人吉尔斯（GilesBerger）说，微小的剧场空间有更强大的魔力，气氛很容易凝聚到极点。 大家都非常熟悉的是贾玲，沈腾都是喜剧演员出身，但是当他们出演电影的时候丝毫不逊色于一些著名演员。  从《夏洛特烦恼》中的夏洛到《你好，李焕英》中的贾晓玲；沈腾和贾玲更多的是赢在了她们的“微表情上面”。 据TheCreativechange报道，剧场式的表演能够通过和观众的互动让演员更快地进入到特定的情境中。  不少外国著名演员一开始也都是剧场演员出身。 大家最为熟知的《神探夏洛克》的主演本尼迪克特·康伯巴奇（BenedictCumberbatch）（卷福）就是其中之一。  他真正意义上的第一部作品——《爱的徒劳》在摄政公园露天剧场上演，那时候他扮演的角色是Ferdinand。 同年，他还在这个剧场出演了《仲夏夜之梦》，饰演Demetrius。  除了出演电视剧以外，他大部分的时间都是呆在剧场。2015年，他重新回到伦敦西区巴比肯剧院，出演莎士比亚的《哈姆雷特》。 因此他获得了第三次的劳伦斯·奥利维尔奖提名。  此外，埃迪·雷德梅恩（EddieRedmayne）（小雀斑）也是从剧场走出来的演员。 1994年，12岁的小雀斑在英国伦敦西区登台演出，他在小说《雾都孤儿》改编的复排版音乐剧《Oliver》中饰演孤儿院里的小男孩。 1995年，他进入伊顿公学就读。在学校期间，他参演了多部学校排演的戏剧，并开始跟随国家青年音乐剧团演出。  1998年，出演儿童剧《动物方舟》。 他在接受《绅士杂志》说到：“我从小就发现，每当我走进剧场，我的想象力就会得到最大的激发。”  "前面有多好笑，后面就有多好哭。" 起初，《你好，李焕英》是一部小品；贾玲为了给母亲送上一份珍贵的礼物，所以把它拍成了电影。 但很多观影的小伙伴称，前面有多好笑，后面就有多好哭。  母亲的离世无疑成为了贾玲人生中最难过的事；电影中母亲是在贾晓玲的拥抱下走掉的；但现实是贾玲连母亲的最后一面都没有见到。 是的，人生就是一部戏，甚至比戏剧更加残酷。  贾玲的这部“把心掏出来”的导演处女作，除了一些明星和网友有超高的评价之外，就连央视媒体也对这部电影做出很高的赞美，央视新闻发文称： 我们不要忘记，每一位妈妈，都曾是花一样的少女。  这个春节档，电影《你好，李焕英》获得好评。 网友纷纷翻出妈妈年轻时的照片，惊艳了时光，不能陪她长大，那便耐心伴她变老，趁还来得及！  最真实的故事永远最动人，贾玲毫不费力的本色出演无疑让观众都泪流满面。  她以亲身经历创作了《你好，李焕英》，但喜剧背后永远都是悲剧打底。同时带给观众沉重的思考： 岁月无情，人生无常，尽孝要趁早！  来源：英伦圈，央视新闻等