计划在大年初一上映的阴阳师IP奇幻电影《侍神令》，发布最新版“生死与共”预告，预告中陈伟霆一头红发的造型特别惊艳。  在电影中，陈伟霆和两位前辈陈坤、周迅搭档，演绎和众妖一同守护平京城的壮阔故事。他一改往日霸道总裁、铁血硬汉的形象，挑战亦正亦邪的复杂角色慈沐。  前期他是阴阳寮中受人敬仰、温良和善的大师兄，一袭白袍降妖除魔，坚守正道。  在后期慈沐误入歧途成为不被两界相容的妖怪，甚至与晴明、百旎等人反目成仇。预告片中陈伟霆身着黑袍，一手掐着百旎的脖子，眼神中都是黑化后的狠戾和疯狂。  正派或是邪魅，陈伟霆把这个多面角色诠释得非常鲜活。  荧幕上是尽职的演员，生活中陈伟霆也是一个有戏瘾的可爱男孩。他在微博上po出自己模仿《隐秘的角落》中张东升的照片，配字“你看我还有机会吗”，神态、造型可谓是惟妙惟肖，不少网友笑称：“那么好的演技，赶快进剧组拍戏吧！”  没有了初入演员行业的青涩，现在陈伟霆的演技已经获得了一定的认可。从唱跳歌手到屏幕上的演员，对于陈伟霆来说是一个重塑自我的过程。自2013年他把工作重心从香港转到内地时起，他的演员之路已经走过了七个年头。  在2016年的民国悬疑剧《老九门》中，他饰演的老佛爷张启山就狠狠地惊艳了观众。出场自带BGM，一身整齐的戎装，挺拔魁梧的身段，一时间所有军阀角色都从想象跃进了现实。  张大佛爷在原著中的设定是一个家境殷实、势力庞大的军官，坐镇老九门“上三门”之首，性格沉稳、冷酷。  在电视剧开场，一辆神秘的“鬼车”驶入长沙火车站，没有番号标示，车上装满棺材和陪葬品，很是可疑。张大佛爷在调查过程中询问站长和守夜人昨夜火车进站的情况，短短几句台词就让人体会到了冷若冰霜的距离感。  当守夜人推卸责任、含糊其辞时，张大佛爷一针见血地反问：“守夜的人是你还是站长？”“车里面挂着死人也不是第一次吧？”没有多余的寒暄和客套，几个问题都是直击要害、狠辣冷酷。  为了窥探“鬼车”的秘密，张大佛爷打算让张家副官开棺。副官在开棺过程中意外失去一条手臂，这让在场的军官人心惶惶。张大佛爷面不改色，直接将手伸向棺材，精准地找到机关成功开棺。  从摘下手套到徒手探棺一气呵成，表现出张大佛爷雷厉风行的做事风格和过人的胆识。  但对于陈伟霆来说，张启山不仅仅是一个脸谱化的冷面军阀。面对“未婚妻”尹新月，陈伟霆演绎的张启山多了一分温情和烟火气。  第14集中，张启山无奈将尹新月带回长沙公馆，新月执着地要当他的未婚妻，两人上演了一场甜蜜斗嘴。在被大胆的新月拍脸质问后，张启山从震惊、慌乱、心动，到最后的故作镇定，让人不禁大呼佛爷好萌。  老佛爷的无奈中充满了对新月的宠溺，甚至在新月自称“夫人”时露出了温柔的笑容。  老佛爷这个角色无疑是成功的，但陈伟霆的演艺之路并没有止步不前。在2017年的古装权谋剧《醉玲珑》中，他饰演心思深沉的西魏四皇子元凌。  剧中的元凌擅长谋略、用兵如神，在木颏沙谋反时按兵不动，识破了木颏沙的调虎离山之计；阿柴族连丢洮阳、龙涸两城时，他又当机立断，即刻出兵。  除了元凌的大将之风外，剧中还有许多需要爆发力的“燃炸”戏份。元凌的玄甲军部下护主被杀，隐忍的元凌瞬间爆发：“你杀的不是他，是我们玄甲军对大魏的忠心！”  剧组中的前辈刘奕君多次对陈伟霆的爆发力表示认可：“有一天我们拍一场他逼宫的戏，把我惊到了，他喊了一句‘来人’，特别棒的两个字，一下子把我的汗毛都喊起来了。”  演过年代戏、古装戏，在2018年的都市剧《南方有乔木》中，陈伟霆又在寻求新的突破。  《南方有乔木》中的时樾是一个神秘的酒吧老板，流连于声色犬马间，看似生活得潇洒光鲜。  但实际上时樾拥有一段黑暗的过往。在部队当兵时被诬陷盗窃论文，遭到开除军籍的处分，他因为这个污点被招聘企业拒之门外，整日颠沛流离。于是他开始了自己的堕落之旅，混迹地下斗场、黑恶势力等灰暗地带。  对于这样一个有污点的人物，陈伟霆并没有因为角色的阴暗面而放弃出演。相反，在他看来，这个人物有着独特的演绎价值。  在他塑造的人物中，带有强烈主角光环的正面角色往往占大多数，这也是属于他的“安全区”。他希望在复杂的时樾身上，引发观众对于社会问题的一些反思。“就算他是错的，大家可以去争论，有争论人物才会有血有肉。”  如果说时樾是生活中的阴影，那么女主角南乔就是温暖的艳阳。在和南乔的感情戏中，时樾一直是纠结和怯懦的一种状态。  陈伟霆在戏中加入了属于自己的理解，在南乔和时樾表白时，陈伟霆选择躲在桌子底下偷偷啜泣，而这一幕是剧本中没有的。时樾是玩世不恭的、堕落的，但在陈伟霆看来，他更是自卑的、脆弱的。  陈伟霆并非科班出身，演戏更是“半路出家”，他在消化角色时并没有什么晦涩的理论方法，只有虚心地向前辈学习，在和别的演员对戏的时候认真观察、揣摩。  在出演刑警剧《橙红年代》时，陈伟霆就多次提到老戏骨们对自己的提点和帮助。  也许是“霸道总裁”“帝王将相”等角色演得比较成功，来找陈伟霆的剧本总是有很大的局限性，“完全不接地气”。而《橙红年代》中的刘子光是一个生活在底层的热血青年，时常满脸污渍、胡子拉碴，却热心惩奸除恶，足够有生活气息和现实感。  为了让自己的表演更加贴近生活，陈伟霆经常会和剧组中的前辈演员们交流。有一场和李建义老师的戏，两人坐着吃小菜、喝白酒，李老师生动自然的表演让陈伟霆受益很多，“要让自己的表演沉下来”“真正落在地上”。  演过许多部电视剧和电影作品，陈伟霆在诠释角色时还是坚持最质朴无华的方式——投入自己的真情实感。他也从未想过超越和取代自己的前辈。“我觉得自己现在能取得一点点成功，是因为我从前辈们身上看到了他们的光芒、吸取了他们的经验。”  谦虚和努力是陈伟霆表演的底色，永远怀着一颗学徒的心，也是他始终坚守的态度。一直努力成长的陈饱饱，有谁不爱呢？
风犬和野马都是某种放浪不羁的少年意象，也是周游身上的某种特质，17岁进入社会大潮，经历过野蛮生长，如今而立之年的他走出了一条独特的演员之路。性感而冷静，自成一派，独特而瞩目。  冷静 周游在化妆间戴着一只薄薄的黑线帽，贴合着他短发的脑袋，整个人一身黑，清瘦，声音温柔，看上去内敛而冷静。在拍摄的前一天，一个北京晴朗冬天的周日，他开车去了北京西郊的八大处公园，这是他喜欢的放松方式。下车的一瞬间，看到周围人都戴着口罩，他发现自己忘记戴，赶紧上车去取。  走在人流中，他才意识到一个问题，怎么这么多人!这次意识到自己搞错了时间，以为是周一，结果是周末。只溜达了一会儿，他就离开了。而无处不在的口罩，让他意识到生活因为疫情已经彻底被改变了，一年前有多少人会在公园里戴着口罩呢?从另一个角度，他的艺人生涯在2020年也被彻底改变了。 《野马分鬃》是他第一部担当男主的电影作品，获得了平遥电影节“费穆荣誉·最佳男演员”大奖，并且入围了戛纳。这在年轻演员中是金光闪闪的履历。但不管是平遥电影节上还是我们的采访现场，周游对获奖都表现出了极大的克制和冷静。在电影展获奖的当晚，周游和剧组吃了顿饭就回到了自己房间，跟自己说的是，“要赶紧把这事忘了，重新回到正常生活。”第二天，他就回到新戏的片场继续拍戏，仿佛一切没有发生。现在，距离获奖过去了几个月，我们在北京的一个影棚开启了对话。关于获奖，他带着极强的思辨能力，真实、直接，并且带着独特的棱角来描述自己的心路变化:“分几个阶段，最开始是喜悦的，并且有一点儿沾沾自喜;下个阶段，你会考虑到这一切的真实性，是否有运气的成分;又一个阶段会考虑到下一个目标，并有迷茫感。”同时他更忙了，工作量变多了，比如拍杂志，要见的人变多了，更要注意一言一行。机会变多了，关于未来之路很多人给他建议，但他清楚那不是自己内心真实的想法，“我觉得某一刻自己内心真实的想法自动跳出来。我会遵照内心的信息或者提示。”当下，他慢慢回到自己舒适的工作节奏，新的目标也变得清晰，“大概有个方向，还是跟电影有关系，想拍更多的主流电影、商业电影，更多的戏。”比如他想拍极富残忍冷酷和人性幽微的战争片。17岁走向社会，23岁开启北漂，摸爬滚打多年的周游，经历过微时和冷暖，大概才对高光时刻这般的冷静。 心理感冒 让人惊叹，近乎30岁周游还在《风犬少年的天空》里演高中生，并不违和，相反引发了很多共情。“须知少时凌云志，曾许人间第一流。”是周游在《风犬少年的天空》里的角色刘闻钦的一句台词。角色和周游的经历有着异乎寻常的契合度，比如过早进入社会，经受冷暖人情。不同的是，剧中人刘闻钦成了失意的悲剧角色，但周游却成了逆袭的演员。作为90后，周游的成长故事，完全不带有典型性。他是南京人，人生第一个梦想是当厨师，因为爱吃，也爱看做菜节目，周末可以看一天。他一度很胖，初中时身高一米六几，胖到160多斤，得了个外号“油桶”。直到高一，随着开始长个儿，他才开始自然瘦了下来。17岁，他离开了校园。父母忙于生意，给了他一万块的闯社会的“启动资金”，周游用5000块买了双鞋，用5000块开始闯社会，开启了少年打工人生。  有一天，他跟一些学表演和音乐的朋友去参加了饶雪漫的一个书模海选，结果被选中，成为了小说《离歌》、《沙漏》《秘果》等的书模。那时的周游看上去脸更圆一些，目光和面部棱角远不如现在锐利。这在他心里种下了表演的种子。除了做模特，他还当摄影助理，做小生意，甚至体力活，扛东西。在这一过程中，关于未来之路，在他内心冒了出来。“有一天我意识到我应该去了解一下自己到底想干什么......于是我就有了做演员的想法。” 2014年，23岁的他来到了北京。一直到2017年年初加入陈坤创立的公司东申未来，周游做了一段时间的广告演员，不断去试镜。这不是一段轻松的日子，曾有两三年他住在地下室，没通告除了看电影就是看做菜节目。说起那时候他身上有一股诚恳的烟火气，“自己做饭便宜，几块钱就可以做一顿晚饭。”地下室的环境堪称糟糕，玻璃破了他只能用胶带糊上。有次盛夏停电，他热到去户外的水泥墩子睡觉。甚至还被漏电的插座电到手臂变紫，还有次被爆裂的暖水瓶烫伤和扎伤...... 关于这段经历，他不认为这对表演有直接帮助。但无论如何，这拉高了他情绪和体验的阈值。就像他所说，他成了一个敏感的人。在此前的一次采访中，他把这叫心理感冒的状态。但好在他没有陷入进去，“更多的时候，我有念想，我会打破它，我会击碎你。”  但迷茫和自我怀疑几乎无处不在。哪怕签约了东申未来，2017年签约后他拍了三部电影，以为属于自己的未来终于来了。结果到了2018年夏天，他发现自己的事业突然停滞了。比如到了一个剧组，都定妆完了，导演却告诉他回家等消息，结果不了了之。 迷茫和自我怀疑总是无处不在，他又开始失眠。  这之后的一天他走在街上，经纪人给他打电话，有一个和张一白导演见面的机会，他去了，和张一白聊了一会儿，得到了《风犬少年的天空》刘闻钦的角色。此后，又出演了重要的作品《野马分鬃》。 野和疯 《野马分鬃》并不是周游和导演魏书钧的第一次缘分。2018年魏书钧拍摄了《延边少年》，周游只看到预告和海报就很喜欢，跟经纪人说，他希望有机会跟这个导演合作。 后来因缘际会，魏书钧筹拍《野马分鬃》，看了周游的照片并不满意，第一反应是太偶像了。后来是怎么出演的呢？周游笑道，导演找不到人了。 其实是两人见了一面，周游记得见面那天一切都很美好。聊的东西都很简单，我曾经的经历，他曾经的经历，他上学时候的一些感受，我上学时候的一些感受，还有我们对于生活的表达，有一些默契。”比如他们在工作上都喜欢随机的惊喜，都希望理想的生活，一半是工作，一半是家人。随后两三个月，他们经常见面，一起打球，聊天，中间周游出去拍戏，他们也会发消息。就这样一点点建立起了默契。第四届平遥国际影展“费穆荣誉”给周游的颁奖词是:“他最大限度地抹去了表演痕迹，完全将自己沉浸于角色之中。  让人相信，他即角色，角色即他。”周游曾说出演阿坤的感受是，“其实在我上学那会儿，我就清楚地有过阿坤的那种感受，我在人生某个节点也不知所措，我也有自己一些很强烈的想法，我觉得我跟阿坤本身就很像。”他否认有什么技巧。“我只是努力地去做那个人，努力地把他跟我结合在一起，然后在某一刻做到。所有的事情都是一个积累的过程，你对表演的理解，你对人物的理解，你在现场的一些感受，你在现场怎么去拍戏，不是某一刻让我变身了......我觉得表演是记忆跟经验的一种结合。”有意思的是，两部重要的作品《风犬少年的天空》和《野马分鬃》，周游的角色都带着某种放浪不羁的少年意象。他承认，“这两个人物就是某一种动物的隐喻，像马一样的奔跑或者像狗一样奔跑。随着剧情和角色需要，我会把我性格的某一面展现出来，但这跟我现在的生活不一样。”正是这两部剧，也让周游迅速凸显出他身上的质感。为什么他能得到演这样角色的机会? “我不知道，如果说一定要有个回答的话，我觉得是不是很多事情当你去思考了，可能这件事情就来了，或者是当你准备好了，然后该来的会来。”  自由 关于理想的人生，周游希望自己成为一个好人，同时电影会成为他生活的一部分。“我没有想要别的生活，我喜欢这份工作，会让我做一辈子的。” 至于为什么喜欢，“可以救赎你自己。”说完马上说，“不用问为什么，这是一个感受。它还可以让我学习，让自我更有力量。翻译一下，就是做更好的自己，更好的人。”表演也深切地影响着他的生活，他刚在重庆拍了一年半的戏，从冬天到秋末。四部戏，包括正在播的《迷雾追踪》。他记得一开始在重庆拍戏是冬天，看不到太阳，一片阴冷，非常不习惯。但很快就发现了福利，好吃的很多。等到夏天，片场热到爆炸，40多度，汗从头到脚流淌，脚趾都是汗，现场拍着戏，工作人员就直挺挺倒下。  目前短暂回到北京，他更习惯掌控自己生活的状态，规律地吃饭和健身。因为做演员，他觉得演员对身材应该有自己的要求，开始健身。真正开始规律健身，是2020年疫情来临后，一个人在家里，买了很多器材，先做有氧运动，然后健身。从小梦想当大厨的他也很会照顾自己，一日三餐都不在话下。为了健身，早饭他吃鸡蛋和水饺，晚上煮一些牛肉汤、羊肉汤。做菜在他口中简单极了，比如羊肉汤，把肉洗干净煮一煮去掉血水放电饭煲里面，放葱姜蒜煮，一个小时就差不多好了。唯一烦恼的是洗碗，听到洗碗机也能洗锅，他马上表示去买一个。 就这样，大概一个月，健身加合理饮食，一个月他就练出了线条。从那以后，健身就成了每天的功课“，现在不运动的话，会觉得浪费了一天。”这也练就了他身上清瘦却独特的性感。有人说他像王千源和张译的合体，也有人说像夏雨和姜文的合体，但他身上应有黄立行那种荷尔蒙感。当听到自己和黄立行类似，一向内敛的周游开心地浅笑，“我内心很喜欢，黄立行是第一次有人这么说。因为我小时候很胖，外号‘油桶’，所以从来也没有在某一个阶段非常地自信。”但他接着说，“每个人都要善于运用好自己身上独特的东西，长相也算你独特的一种东西，不应该因此自信或者不自信。最重要的是我们内心一些不断地变化。我觉得内在会更重要一些。”在对颜值极度在意的演艺圈，这段话堪称清流，极冷静。对于这一点，他回应“，我30岁了必须要有这样的想法。”荧幕上的少年，原来已入而立之境。周游走了一条非典型的演员成长之路，看上去有着野蛮生长，所以也更生命力强劲。对于自己的成长，他说，“野不野蛮我不知道，但是自由是很重要的，虽然我可能每天在规定的时间做规定的工作，但是我觉得内心的自由是很重要的。大多数事情去听从自己内心，这是很重要的一种自由。” END