谁是中国影史最另类的导演？ 答案只有一个：姜文。  能够切中时代脉搏，真正做到商业与艺术的完美结合。 鬼才之称，名副其实。 从影三十余载，仅拍摄了六部长片，但每部都影响深远。 大家总怨王家卫拍片慢，其实姜文也快不到哪儿去。 慢工出细活的两人都做到了同一点：在每部作品上都烙下鲜明的个人印记。 一提到姜文，绕不开这些标签：黑色幽默，暴力美学，魔幻现实主义，行走的荷尔蒙。  不过比起以上这些标签，姜文还有一个特点较少被提及—— 好「色」。 今天聊姜文，聊点不一样的。 就从这个「色」字入手。 姜文，好「色」之徒。 他的电影中，总少不了香艳美色。 从处女作《阳光灿烂的日子》就已初见端倪。 宁静饰演的米兰身着大红色连体泳衣，似出水芙蓉。  扎两根麻花辫，身段浑圆，让马小军挪不开眼。  还有那场知名的洗头戏，米兰头发湿漉漉的，水滴在发尖坠着。 直腰回手一捋头发，沾了水的脖子泛着光，风情万种。  全是细节，全是心思。 在禁欲主义仍是主旋律的七十年代，姜文塑造了米兰这么一位性感的梦中情人。 也难怪有人说，这是宁静演过最美的一个角色。 同样头发湿漉漉的，还有《太阳照常升起》里陈冲饰演的林大夫。 护士服衬出身材曲线，眼神永远春意盎然，毫不掩饰内心的欲望。  《让子弹飞》中，姜文饰演的张麻子一手摸胸，一手握枪。 信誓旦旦地保证却不做非礼之事，中途还不忘换了一只手。  《一步之遥》中，有令人眼花缭乱的大腿舞。  还有舒淇饰演的完颜英，昔日花魁，披着睡袍出镜，妩媚撩人。  到了《邪不压正》，姜文「更进一步」，男女通吃。 既要拍彭于晏的裸体，更要拍许晴的翘臀。  若是问他为何如此执着于「屁股」，他的回答就俩字： 「美啊。」  姜文好「色」，却是一点不低俗，而且没有「男性凝视」下对女性的剥削。 因为在他的电影中，女性角色总是更强势的存在。 既有独立的人格，鲜活的个性，又能充分展现女性之美。 《阳光灿烂的日子》里的米兰和于北蓓，《太阳照常升起》里的疯妈和林大夫，《邪不压正》里的关巧红和唐凤仪，皆是如此。  《邪不压正》|周韵饰关巧红 都说姜文是个直男导演，可他也是真正尊重女性的导演。 他说过：「女性对我是神一样的存在。」  只不过。 美色虽艳丽，却只消片刻，于整部电影而言，仍是配菜辅料。 一部电影的灵魂所在，靠的是另一「色」——色彩。 姜文不仅善拍「美色」，更绝的是他善用「色彩」。 必须要承认，姜文是对电影色彩最讲究的中国导演。  姜文认为，色彩好是电影的本质。 「电影不应该是脏乱差，你可以拍一个悲剧，但是不能脏乱差。」 他也自信地说过：「色彩好是我片子的一贯特点。」 此言不假。 姜文对色彩的运用，早就超越了简单的意象表征，上升到了主题表达。  纵观姜文六部长片，不难发现两个最显著的特点： 黑白和彩色的强烈对比，以及大范围使用高饱和色彩。 先说色彩的对比。 最典型的是《阳光灿烂的日子》和《鬼子来了》。 前者，全片彩色，结尾突变黑白； 后者，全片黑白，结尾乍现彩色。 《阳光灿烂的日子》整部电影都是统一的暖色，更具体点，是金黄色的。 片头的旁白说： 「那时候好像永远是夏天，太阳总是有空出来伴随着我。」  阳光没有颜色，但在记忆里可以是温暖的金黄色。 它代表着那段游荡、泡妞、打架、恶作剧的大院时光。 全片就像一个被薄纱笼罩着的梦境，充满生机与希望。  什么时候，片中的金黄色会达到最耀眼呢？ 在青春期，当然是和荷尔蒙挂钩。 马小军用避孕套吹了一个气球玩，周围大片的黄色灯光包围着他。 那是他第一次对性产生好奇与渴望。  还有马小军见到米兰时，画面总是过曝，阳光猛烈。 当马小军进入米兰家里，整个房间被金黄色填满。 黑胶唱机传来音乐，马小军拉着米兰的手一起跳舞，青春一场大梦。  这一切金黄色的氛围，都与影片最后的黑白影像，形成强烈对比。 色彩仿佛会说话，对比的寓意不言自明：阳光不再灿烂，生活只剩黑白。 他们坐上豪车，喝起洋酒，西装笔挺。 看上去是世俗定义中的成功人士，可少年心气也一并丢失。  既是对青春无可挽回的追忆，也是对当下沉浮生活的讽刺。 用姜文的话说： 「我看你现在也很快乐，等你长大了，你才知道自己处在一个多么糟糕的年代。」 而《鬼子来了》与《阳光灿烂的日子》恰恰相反。  整部影片使用黑白胶片拍摄。 为的是更贴近那段真实的历史，给人压抑、恐怖的感觉。 黑白不代表没有色彩。 相反地，姜文说黑白是色彩最极端的表现。 哪怕是黑白，也要让观众能从中感受到色彩，感受到情感。  黑白有一大好处，便于聚焦单一的人。 尤其适合聚焦人物脸部的特写，观察他的表情，反应求生本能下人性最真实的一面。  直到影片结尾，马大三人头落地。 画面从黑白变为彩色再变为鲜红，带来巨大的视觉冲击。  姜文对这个镜头很满意： 「就为了最后这个画面，值得将整部电影拍成黑白片。」 马大三留下一个诡异的笑容，意味深长。 他是在笑村民愚昧，还是含笑九泉？ 只有马大三自己知道。  说完色彩的对比，再来说色彩的浓度。 被姜文演绎到极致同样有两部：《太阳照常升起》和《让子弹飞》。 焦雄屏形容《太阳照常升起》是「一阕瑰丽的影像诗」。 「瑰丽」二字，实为精准。 影片的色彩浓烈，极尽绚丽，碧蓝的天空，鲜绿的树林，五彩缤纷的花朵，美得近乎不真实。  为了维持这种亦真亦幻的色彩，姜文在道具上费了不少功夫。 影片第一个故事发生在春天。 姜文选择用铺天盖地的红色来表达春天。 红色的鲜花，红色的枕头，红色的鱼鞋，就连地面也是红色的。  所以在开拍前，特地在地上铺了红土，厚厚一层，再拍碎，喷水，保湿，使其在阳光下呈现艳丽的红色。  最后一个故事又回到了开头，同样是满屏的红色。 疯妈在红色的朝霞下，奔跑在开满红花的铁轨，寻找自己的孩子。  首尾呼应，在激昂和亢奋的情绪中，电影结束。 这一次，姜文不仅打算用色彩营造超现实主义的意境。 更是把色彩化作调动观众情绪的道具。  《让子弹飞》中也是如此。 扳倒黄四郎后，人们冲进了黄四郎的碉楼，拿回属于自己的东西。 走投无路的黄四郎站上楼顶，扔下礼帽，而后碉楼爆炸。 天空瞬间不再湛蓝，而是弥漫着尘烟，灰黄一片。   张麻子知道，这不是结束，而另一个开始。 影片最后，张麻子目送着曾经的麻匪兄弟带着花姐乘火车离开。 甚至在火车尾看到了一个穿着汤师爷衣服的黄四郎。  这个镜头让所有影迷争论了整整十年。 原本是天蓝林绿，色彩明艳。 张麻子沉思片刻后，策马追上，尘土飞扬，浓烟再起。 画面又变回了灰黄一片。  「雄关漫道真如铁，而今迈步从头越」，若人心和思想未得到解放，去到哪都是鹅城。 姜文用色彩，呼应着张麻子这一人物内心的想法。 不得不说，色彩在姜文手中，被玩成了一门新的电影语言。 以色彩造梦，以色彩批判，以色彩言志，以色彩发声。 姜文对色彩的执着与创造力，有目共睹。 有人曾问过姜文： 「假如让你设计一部手机，会是什么样的？」  这个问题并不奇怪，毕竟现在拍摄电影的设备越来越广。 对一名导演而言，手机可能也是相机，是摄影机。 姜文从职业角度作答，提出的第一条要求就是： 「色彩要特别讲究。」 果然是姜文。  然后还补充说明了一点： 「哪怕是黑白的呢，也把色彩的味道给拍出来，这才叫本事。」  听着耳熟。 这是当年他拍摄《鬼子来了》时想要达到的效果。 现在竟然直接把这个要求安在了一部手机上。 不过既然是假设，那做梦就要做大点。 姜文又提了其他几点要求： 「得有未来感，设计得不像个手机，要把超广角，长焦，显微镜都装进去。」  当姜文提出以上这些要求之后，反问了一句： 「这样的手机有吗？」  有吗？ 有的。 还上了热搜。  姜文给OPPO拍的这支FindX3预热短片，不仅透露着个人电影风格，还被网友视为行业典范。  前文中的对话，即出自这支短片。  短片有黑白与彩色影像的结合，不断变化的画幅，快速凌厉的剪辑。 跳切，越轴，各种拍摄手法不拘一格，充满创意。   乍看之下，像极了姜文导演的《一步之遥》。 在那部电影中，姜文也是完全放飞自我。 《一步之遥》包含了默片、歌剧、话剧、舞蹈等多种艺术形式。  还有彩色片中突然插入的黑白默片，模仿着早期默片的手法，完全以表情和动作传递信息。 俨然是一出迷离的幻梦。  天马行空的想象力，是创作者最宝贵的财富，也是「Find系列」产品的理念。 FindX3是「Find系列」十年理想之作，致敬理想主义者，致敬探索精神。 它为理想主义者而生，也想借此表达： 影像的内核永远是自我的表达，无论你的想法多么大胆，多么放飞，都值得被鼓励。 如今手机不单单只是通讯工具。  我们随手拿起它，便可记录身边大小事，化身创作者。 FindX3的定位就是最好看的色彩影像旗舰。 在影像记录方面，希望用优秀的色彩还原，留住每一个感动瞬间。  所以。 这部连姜文也为之着迷的手机，到底长什么样？ 你不好奇吗？ 让子弹飞一会儿。
最近，有眼尖的网友发现，在电视剧版《天官赐福》豆瓣页面，导演一栏竟然是姜文。  虽然这大概率只是某位豆友开的玩笑，不过评论区还是迅速被无数姜文梗占领。  更是有人提议，让葛大爷主演：  不得不说，中国电影界，姜文大爷还是你大爷。他的每部电影，都是流传的经典，而提起姜文，你会想起什么？  是张牧之、老唐、我爷爷等经典角色？  是教会昆汀等一众好莱坞大佬中国话的普通话推广员？  还是那个拍戏强势而偏执，坚决不向市场低头的大导演？  不管你对姜文有多少印象，有一点是共识：他是一个极致的完美主义者，对于自己的作品偏执到极端，拍戏不计成本是出了名的： 《让子弹飞》总成本1.3亿元，《邪不压正》为了让彭于晏在屋顶上飞奔，搭建了4万平米的北平城。  姜文曾经在一次访谈中被问到“如果拍戏超过预算怎么办”，他的回答很霸气：“什么是预算？”  难怪最近几部作品，出品方都是周韵，外人谁敢接这活啊？  不计成本地追求美感，自然让姜文电影的色彩和镜头格外出众。 他的电影中，色彩除了具有刻画人物、渲染情绪的作用外，更直接承担了表达导演立场和构建影片整体风格的功能。他冲破了色彩固有的表意体系，主观色彩的运用超越了自然物质的原有形式，上升为一种有意味的造型效果。  《阳光灿烂的日子》里，总是太亮的阳光和烈日般炙烤人心的灯光、烛火、火焰，电影的基调也如片名一样，包含了一代人的青春。  《太阳照常升起》中，则刻画了大量戈壁滩的落日和傍晚；  《一步之遥》在开头使用黑色和金色，纸醉金迷的气质显露无疑。  《邪不压正》里，当彭于晏在北京房顶上奔跑时，画面和色彩都美得仿佛油画。  还有《让子弹飞》里笼罩在阳光下的鹅城，画面上半部分与下半部分的护城河色温差异明显，说明鹅城表面看上去祥和，实则暗流涌动，凶险异常。  不过，再美的电影画面，也需要好的设备才能呈现，这就是电影院大力发展IMAX巨幕、3D技术的原因。不过想要重温姜文的这些电影，走进电影院是难实现了，手机端观影，则是现在大多数人的选择。  现在手机端资源都非常丰富，随时随地观看姜文的经典电影是影迷们的日常。但手机屏幕能否为我们完美呈现姜文的色彩呢？OPPO即将于3月11日推出的全新FindX3系列手机，让我眼前一亮，这部手机，就是为了让每个人都能有手机欣赏经典电影而生的。  在去年，OPPO曾经官宣过一套全链路色彩管理系统，这是面向未来广色域、高色深时代设计的首个安卓全链路色彩管理系统。  而到今天，OPPO也正式官宣了这套系统在手机产品上的运用——全新旗舰FindX3系列，把“全链路色彩”这一黑科技带到大众面前。 曾经我们用手机看电影，换个手机或者换个播放器，就能直接换一种美术风格，而OPPO的全链路色彩管理系统，却从色彩的采集、存储、展现入手，全方位完成手机的色彩管理，最大程度还原和呈现影像本来的样子。  在这一系统中，除了支持sRGB色之外，你可以根据自身的视觉情况选择合适的模式，获得表现力、分辨率最佳平衡的色彩画面，其中，可以选择的色彩方案多达765种。  今天，我们终于可以在手机上实现“所见即所得”，当初姜文在镜头里精心安排的那些颜色，都将纤毫毕现地呈现在我们面前。  比如他所钟爱的点睛之笔红色—— 《阳光灿烂的日子》开头，有红绸红旗红色大鼓，还有米兰的红色泳衣：  《让子弹飞》里有红色的火锅、红色的武士刀、红色的枕头、以及飞溅的血迹，  还有《鬼子来了》里，整部电影都是黑白色调，却在结尾出现了一片血红色，极富视觉冲击力。  如果用FindX3系列手机重温这些经典，姜文布局的那些各不相同的配色方案，或许也将给我们带来和以往手机观影不同的沉浸式观影体验，对于姜文电影中的色彩，相信你也能有更加敏锐的感知。  其实，姜文电影的色彩，就和他的人物性格一样，大开大合又寓意深远。 这样一个人对画面色彩要求到极致的人，第一次与手机品牌合作就选择了OPPO，看样子，这套全链路色彩管理系统是深得行业人士之心。此处也大胆猜测一下，作为OPPO影像探索家的姜文这次和FindX3系列会擦出什么样的火花？姜文所钟情的色彩，他合作的FindX3系列手机又将如何实现？期待两个字，我都说倦了。  如今，中国已经成为了全球最大的单一电影市场，但是随着票房越来越高，特效越来越好，故事却越来越简单，我已经很久没有看到过《让子弹飞》那样一波三折的商业片了。当故事沦为画面的附属，电影的魅力自然也就大打折扣了。  而作为中国最有影响力导演之一，姜文的电影，则总是包含了很多东西，比如在“民国三部曲”——《让子弹飞》、《一步之遥》、《邪不压正》这三部戏中，你会发现他对色彩的运用越发炉火纯青，通过画面色彩所表达出来的东西，也太多。  姜文是好导演，好演员，更是一位理想主义者。当张牧之、师爷、黄四郎坐在鸿门宴上博弈时，三位影帝不仅为我们贡献了影史留名的飙戏大战，也将革命者的坚决、骑墙派的圆滑、保守派的凶残展露无遗。  的确，作为一个大院出生的人，姜文的理想与抱负远远不止拍电影这么简单，当这些色彩炫丽的历史洪流展现在我们眼前时，我们很难不用姜文的腔调感叹一句，“牛逼！”。  不过，在拍完民国三部曲后，最近的姜文似乎把兴趣转到了电视剧上，目前，他最让我期待的作品就是电视剧版的《曹操》了，这个霸气外露的纯爷们儿，将如何演绎一代枭雄？第一次在手机上追姜文，真的有点小期待呢。