“章子怡演技一如既往地像个盲人，还有综艺里的装逼，一直对她好感不起来。” 这几天，舆情中的章子怡有点“忙”。先是《我就是演员3》中犀利点评惹了众怒，关乎她的吐槽层出不穷。紧接着，紧急开播的《上阳赋》又为怒火中烧的网友加了一把柴。 “老”是出现最多的批评，中年女演员演少女又一次成了讨论热点。当初架在周迅、汤唯头上的那杆枪，如今瞄准了章子怡。 “分羹说”也闹得火热，“电视剧是个很低级的市场吗？人人都想来分一杯羹”不断在弹幕中闪过。甚至，连章子怡的演技也开始被观众批判。 这波反噬，也落到了实处。《上阳赋》豆瓣开分5.8，后升为6.0，于同期作品中也位居末流。  《上阳赋》真的那么差吗？从完成度上来说，绝非如此。事实上，不论是制作水平、影像风格还是演员阵容上，《上阳赋》都算得上豪华。 虽然它本质还是一个比较常规的大女主戏，但基本的品质依旧是有所保证的。更何况，它的戏剧节奏一点也不慢。 但豆瓣的用户还是用脚打了分。微博的网友还是表示了愤怒。在章子怡“别再消费我营销‘少女感’”的微博下，热度已然被“那为啥接这个角色呀”“电视剧的门槛那么低，什么人都可以演”等负面评论占据了。这在国内当红女演员的微博评论区是极为少见的。  《上阳赋》的困境，其实可以从三个方面来分析。 首先，如今的反智、反权威行动愈发激烈了。 在逻辑学上，有一个典型的谬误，叫“诉诸权威”。讲的是忽略真理，将权威人士的只言片语奉为圭臬。如今的网友，绝不会犯这种错误。甚至，将权威拽下宝座还成了一种颇为流行的乐趣。 精英主义已经被轰成了残砖破瓦，民粹主义变成了当下最流行的时尚。互联网让每个人都有了发声的权利，也为那些反智行动提供了最好的温床。  章子怡于《我就是演员3》中的发言，本质上扮演的还是一种权威角色。从荣誉上讲，她是国内女演员的天花板，能压她一头的寥寥无几；从资历上说，出道二十年来，她扮演了颇多经典银幕形象，给人留下了深刻印象。于情于理，她都有资格成为“靶子”。 围绕着《上阳赋》的攻击，也绝大多数射向了章子怡。正如上文所说，在各大社交网站，对章子怡年纪、长相以及演技的批判，已然超越了对《上阳赋》本身的讨论。在这一瞬间，剧好不好看似乎已经不重要了，“打倒章子怡”才是目前网友的最要紧事。 其次，电影演员“走下神坛”，往往也会受到一定程度的舆论反扑。  在观众心目中，大抵存在着一个“话剧演员＞电影演员＞电视剧演员”的演员鄙视链，其中又以电影演员与电视剧演员之间最为明显。一旦有电影演员投身电视剧领域，往往给人一种“走下神坛”的怪异感。倘若剧集的品质再跟不上，那就彻底成了众矢之的。 此次章子怡出演《上阳赋》，网友最大的疑惑莫过于“她为什么要来演电视剧”。 在《上阳赋》演员特辑中，章子怡痛快地给出了回答。“我特别想在一个角色的世界里翱翔的时间长一点。我就是很好奇，当我在一个长剧集里面，进入到这样一个人物的时候，她有那么多的人物的关系、人物的变化、人物的成长，我会是一个什么样的状态。”  有趣的是，章子怡并非首个被质疑的演员。在她之前，周迅、汤唯、张震等一众试水电视剧的电影咖，都或多或少遭逢了网友的批评。 《如懿传》刚刚开播，周迅的脸不像少女就被顶上了热搜；汤唯在《大明风华》中更是被网友骂了个狗血淋头，有网友甚至认为汤唯是整部剧里的演技短板；《宸汐缘》上线的时候，张震和倪妮也被网友挨个吐槽。 其实，电影演员“触电”电视剧本不应当如此被抵触。一来，好的电影剧本可遇不可求。在出演《上阳赋》之前，章子怡近几年只有《罗曼蒂克消亡史》《无问西东》《攀登者》等几部作品。周迅的《你好，之华》《明月几时有》也没激起多大的浪花。 二来，中国影视行业不仅在导演实现了换代，在演员方面的换代也十分明显。70后演员面临着演艺生涯的重新规划和定位，其中女演员受到的影响更大。对章子怡来说，与其再苦苦等待好的银幕角色，倒不如多条腿走路，章子怡、赵薇、周迅参加的综艺节目也不在少数。  更遑论，章子怡的演技堪称惊艳。或许脸上缺乏胶原蛋白让她看起来不像一个15岁的少女，但剧中王儇的一颦一笑，一嗔一怒，还是到位的。 其实，上述原因只能算得上助推器。《上阳赋》遭逢困境的关键原因，是“大女主”的时代已经过去了。 这部剧于2018年拍完，搁置了整整两年。最初名为《帝王业》，与原著小说同名。尔后，又接连改为《帝凰业》《江山故人》。去年5月的时候，最终定名为《上阳赋》。 对国内瞬息万变的影视剧环境来说，两年的时间有点长了。2018年最热的国产剧还是《延禧攻略》，到了今年，就变成《隐秘的角落》了。风向变了，类型也变了。更何况，《上阳赋》的“版本号”比《延禧攻略》还要早。正所谓“大人，时代变了”。  如果将章子怡换成一个20岁的女演员，对《上阳赋》的吐槽会变少吗？不会。纵然20岁的章子怡亲至，“大女主”文本的天花板就摆在那了，没有大编剧救驾，也雕不出什么花来。而这完全满足不了观众对一位顶级电影人的期待。 -END- 幕后学院金牌课程，可扫码领券收听。
大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。 继《演员请就位》之后，另一档演员真人秀《我就是演员》也已经播出四期了。 仅剩的主评委章子怡，因为在《上阳赋》中饰演15岁的郡主被群嘲。 昨天刚发微博怒斥剧方宣发，别再营销她的“少女感”。  “少女感”确实不是多高明的宣传点，但章子怡又的确演了少女，演员和剧方为何如此矛盾？ 大家如果想看我对《上阳赋》的剧评，就点点赞，回头我再写一篇文章仔细说（吐槽）。  这次咱们主要还是谈谈节目。 一直没聊《我就是演员》的原因很简单：没有新意。 总结下来就一句话：演技不够热搜来凑，撕B不红天理难容。  这两档节目都特别“会”请评委，一个找了郭敬明，一个找了于正。 两大抄袭顶流出现在镜头前，对着各种演员各种疯狂输出，根本不愁热搜。 只不过郭导幸运点，顶着万千网友的吐槽，起码挺到节目播完。 于编剧刚发挥两期功力就直接下线，真可谓是大快人心。  但是抛下这两位特别擅长道歉的评委，《我就是演员》就值得一看吗？ 非也非也，本来综艺之所以称之为综艺，就是用来娱乐的。 大多数人都没打算在一档综艺里看到惊世绝伦的演技，或是高于原作的影视片段。 可是当制作团队非要把演员当小丑，把综艺当笑话。 不用解释，他们基本就是在把观众当傻子。  除了少数几个演员还在乎演技，其他人都在一场秀里欣欣向荣，嬉笑怒骂，台上始终演不过台下。 《我就是演员》和《演员请就位》宛如孪生兄弟。 参赛演员大致可以分为四个类别： 有实力但缺少曝光度的实力派，这类演员需要一个场合，让市场看到他们；  演过许多烂片，演技大于等于0，只能来“学习”的选手；  没有作品，胜在掌控着饭圈流量的男女idol们；  还剩一些陪跑选手，有节目组拉来制造话题的，也有纯粹来凑人头的。  请各位自行带入你心中的人选 事先声明，我并不想一杆子打翻一船人，节目中并不是完全没有优秀的表演。 比如潘斌龙和王自健，在《亲爱的》和《我是余欢水》中的表现，确实真情实感，直叫人热泪盈眶。 但是几期节目过去，能打动观众的片段，一只手就能数的过来。 大部分内容还是尬得我能用脚后跟抠出好几个三室两厅。  李汶翰饰演韦小宝，头套真的很紧 再加上过于雷同的剧目选择，也造成了观众会审美疲劳。 《少年的你》、《三十而已》、《鬓边不是海棠红》等等，先后以不同的片段出现在两档节目里。 主持人几次报幕后，我都有一种时光倒流的感觉。  节目组明明有更多精彩的影视作品，更具舞台表现力的角色可以选择，却非逮着几只羊薅羊毛。 然而重复演绎这些电视剧的呈现效果都差强人意，真的大可不必。  说到这里，我想对看过《我就是演员》这档综艺的小伙伴们，提个问题。 你们觉得节目中的哪一出戏，最出圈，最值得拿来安利给亲朋好友？ 很遗憾，每一期节目的营销热点都不在演技和作品上。 反倒是一些演员自身的八卦，或者是评委的场外故事，更为人津津乐道。  比如盛一伦被李诚儒批评演技后，恼羞成怒的大哭； 还有于正指责李汶翰同时参加两档选秀综艺，不尊重演员这个职业；  如果说以上两位演技堪忧，活该被当作噱头挂上热搜，李梦又是为啥呢？ 她在《隐秘的角落》里的演技，已经被大众认可了吧。  李梦在《隐秘的角落》中饰演王瑶 当李梦演完《一代宗师》里的宫二，还没等我琢磨出李梦的表演是好是坏，与章子怡的版本有什么不同。 评委、导师外加李梦本人，居然聊了二十多分钟她因为性格问题被踢出剧组的陈年往事。 说实话，这段戏加得许多人一头雾水。 节目组到底是想给她洗白，还是想把她黑到谷底？  这一波无疑给《我就是演员》制造了热度，只是李梦的个人形象已经无法挽回。  最近只要在网上搜索李梦，弹出来的内容往往是她在工作中的种种奇葩行径？ 不知道大家是不是也这样想，如果不是《我就是演员》，根本不会有人在意她有没有在片场发飙，有没有闻着桂花做头发。 至于营销号放出来的幕后小视频，究竟是不是断章取义，连李梦本人也很难解释。  《我就是演员》播出到现在，多少人期望有多大，失望就有多大。 以至于它每次上热搜，我的第一反应就是，不是吧，又买？......不对，是又来？ 可惜节目榨干了演员身上的利用价值，让看客们尽情嘲笑，却丝毫没能挽回观众的口碑。  归根结底，还是我不该要求一个综艺，能产出多么令人惊艳的成品。 不管是电影还是电视剧，都不是小工程，需要多个部门协调，多方人员准备。 大家通力合作几个月，甚至几年才能把作品搬上大小荧幕。 就算这样，其中叫好又叫座的佳作，也是寥寥无几。  王家卫拍摄《一代宗师》从筹备到开拍，就历经十年。  张国荣为《霸王别姬》提前到北京学了半年的戏曲，刘德华在《拆弹专家2》的拍摄现场，不管戏里戏外都戴着假肢。  举以上的例子，并不是想抨击这一届演员。 而是替部分演员们感到无奈，在要求速度和效率的市场里，似乎只有大导演和顶级演员，才有“敬业”的资本。 现在但凡有戏拍的艺人，档期早被公司安排满了。 谁又抽得出半年时间，为一部戏体验生活呢？  《我就是演员》中的演员们就算再用心，综艺节目的制作周期就那么短。 几天排练时间，生搬硬套的剧本，注定了大部分登台的作品与其说是戏剧，不如说是一段不完整的小品。 现实就是这么残酷，人们或许会记住一部好电影，却未必会想起某个演员在某个节目中的表现。  节目结束，大家领了通告费，哪来的回哪去。 原来演得好的仍旧很好，演得不好的还是原地踏步。 导师和评委们在节目中的提点，往往治标不治本。 小演员们还不如多加两个导演或是制片人的微信，说两句有戏麻烦您想着我。  别怪我太现实，”大环境“就是如此心浮，且气躁。 演员选秀和其它各类选秀一样，都是娱乐大众，吸纳资本的产物。 相关的综艺可以脚踏实地，成为演员争取机会的平台，也可以复制狗血的套路，尽情消费大众。 事实证明，《我就是演员》和它的孪生兄弟一样，都选择了后者。  当制作团队开始懒得想新“剧本”，就应该做好被观众淘汰的准备。 点击二倍速，拖动进度条，换台或是点退出，都证明了一档节目不再具有吸引力。 大家都很忙的，有那么多电影要看，新剧要追，何必浪费时间在一个哗众取宠的综艺上？ 你们说，是吗？  各位小伙伴们，如果你和我的观点一致，请点赞。 如果你也有想抒发的想法，请选择留言和分享。 今天就到这里。 拜了个拜！ 本文图片来自网络 编辑：咚咚