예술용어에서 '아우라'와 '키치'는 상반된 개념이다. 아우라가 유일한 원본에서만 느껴지는 독특하고 신비스러운 분위기를 의미한다면 키치는 원본을 모방한 가짜 복제품이나 통속미술 작품을 뜻한다. 독일 철학가 발터 베냐민은 에서 현대사회의 예술작품에 일어난 결정적인 변화를 '아우라의 붕괴'로 정의했다. 하지만 그는 아우라의 파괴를 부정적으로만 보지는 않았다. 기술복제시대에 예술이 대중 가까이 다가오면서 인간 해방을 위한 무기가 될 수 있다는 점도 주목했다. 하지만 기술복제 발달이 베냐민의 기대처럼 긍정적인 실험으로 이어진 것만은 아닌 듯하다. 미술경매시장에서 수십억원대의 호가를 기록하는 작품이 나올 때마다 끊임없이 발생하고 있는 위작논란이 그것이다. 1987년 4000만달러에 거래된 반 고흐의 7번째 '해바라기'는 전기연구를 통해 해바라기 시리즈는 6점뿐이라는 가설이 제기되면서 지금까지 위작 논란이 이어지고 있다. 국내에서도 2005년 한 고서화 수집가가 이중섭, 박수근 화백의 미공개 작품 2800여점을 갖고 있다고 주장하면서 사상 최대의 위작시비가 일었다. 전문가의 안목감정과 과학감정을 거쳐 1, 2심에서 위작판정이 내려졌지만 아직까지 대법원의 판단을 남겨놓고 있다. 위작시비는 작가가 생존해 있다면 간단히 해결될 문제라고 볼 수도 있지만 꼭 그렇지만도 않은 것 같다. 1991년 국립현대미술관이 소장한 천경자 화백의 '미인도'는 작가 본인이 가짜라고 주장했음에도 제3자인 한국화랑협회가 나서 '진품'으로 판정했다. 1999년 위조범 권춘식이 "미인도는 내가 위조했다"고 진술하면서 반전의 기회를 맞았지만 검찰은 공소시효가 끝났다며 수사를 진행하지 않았다. 위작시비 후 절필선언과 함께 미국으로 건너간 천 화백 역시 두 달 전 뉴욕에서 향년 91세에 사망한 것으로 확인되면서 미인도의 위작시비는 영원한 미스터리로 남게 됐다. 칸트는 모든 구속이 배제된 자유의 상태에서 예술을 바라볼 때 진정한 아름다움을 느낄 수 있다고 했다. 이 점에서 한 화가의 절필과 쓸쓸한 죽음은 작품을 작품으로 볼 줄 모르는 우리들의 슬픈 자화상이라 하겠다.
1991년 국립현대미술관이 갖고 있는 천경자 화백의 미인도는 작가 본인이 가짜라고 밝혔음에도 진품으로 판정이 됐는데, 위작시비 후 절필선언을 하고 미국으로 떠난 천 화백이 사망한 것으로 알려지면서 미인도의 위작시비는 미스터리로 남게 됐으며, 이는 작품을 작품으로만 보지 않는 우리들의 슬픈 자화상이라 할 수 있다.