융 에낭은 작품을 통해 서양인도 동양인도 될 수 없는 정체성에 대한 고민, 자신을 버린 한국이라는 나라에 대한 배신감, 생물학적 어머니에 대한 호기심(다행히 원망은 없었다)을 간직한 채로 성장기를 지내왔다. 대중문화 상품이 현실의 문제점에 새롭게 관심을 두게 만드는 경우가 있다. 영화나 드라마 한 편 혹은 방송 한 회, 소설 한 권이 이전까지 몰랐던 사실을 알려주거나, 새롭게 깨닫게 하고, 나아가 미흡했던 자신의 관심을 보완하는 계기가 되기도 한다. 예를 들면 소설 <도가니>는 당시에 크게 주목 받지 못했던 광주 인화학교 교직원들이 청각장애 아동을 대상으로 벌인 성폭행 사건을 세상에 크게 알렸고, 이후에 작품이 영화화되면서 대중의 관심은 더욱 확장되었다. 영화 <내부자들>은 정경유착의 실상을 파고들어 900만 관객에게 공개했고, 얼마 후 국정농단사태를 통해 우리는 그것이 상상의 영역이 아니었음을 확인했다. 최근 영화 <택시 운전사>나 <1987>은 민주화 과정의 비극을 다시 상기시켰다. 방송사마다 제작하고 있는 사회 고발 프로그램이나 많은 다큐멘터리 필름은 이런 관심을 본격적으로 요구하는 영역이기도 하다. 벨기에로 입양된 작가의 이야기대중문화 장르인 만화 역시 다르지 않다. 의료행위와 인간의 존엄을 고민하는 사토 슈호의 <헬로우 블랙잭>은 일본 의료계가 안고 있는 문제점을 상세히 지적하며 결국 현실에 변화를 주었고(이 작품은 몇 년 전 작가가 저작권을 포기하며 무료로 서비스되고 있다), 1992년 퓰리처상을 받은 아트 슈피겔만의 <쥐>는 유대인 대학살을 고발하는 만화사의 걸작으로 여겨진다. 타가메 겐고로의 <아우의 남편>은 동성애자들에 대한 이성애자들의 오해를 따뜻하게 들추고 있으며, 한국에서는 최규석의 웹툰 <송곳>이 많은 이들에게 비정규직 문제에 좀 더 관심을 쏟는 계기로 작용했다. 또한 국가인권위원회가 기획한 만화 작품집 <십시일반>, <사이시옷>, <어깨동무>는 우리 사회의 약자들에 대한 이야기를 다양한 관점에서 전달하고 있다. 모두 소개할 수는 없지만 언급된 작품들을 읽는 것만으로도 좀 더 세상에 관심이 생길 것이다. 벨기에의 만화가 융 에낭의 자전적 이야기 <피부색깔=꿀색>도 우리의 관심을 불러일으키는 작품이다. 작가의 다른 이름은 전정식이고, 그의 기억 혹은 기록에 의하면 5살의 나이에 부모 없이 서울의 거리에서 지내다 홀트아동복지회의 도움으로 벨기에로 입양되었다. 그는 해외입양아로서, 백인사회의 이방인으로서, 백인 다수 가족의 구성원으로서의 성장과정을 진솔함과 유머를 가득 담은 만화로 그려냈고, 이후 애니메이션으로도 제작해 앙시 국제애니메이션페스티벌, 자그레브 국제애니메이션페스티벌 등에서 수상했다. 해외입양은 어쩌면 무거운 주제일 수도 있지만, 작가는 이 작품이 밝고 긍정적이며, 나아가 입양에 대해 성찰하는 계기가 되기를 희망했다. 그리고 아무래도 성공적인 것 같다. 나는 이 만화를 읽는 동안 몇 장면을 제외하면 대체로 키득거렸고, 만화를 모두 읽은 뒤에는 해외입양에 대해 많은 것을 고민해보는 계기가 되었다. 부끄러운 고백이지만 지금까지 나는 해외입양에 대해 크게 관심을 두지 않았고, 입양에 대해 아이에게 더 좋은 성장환경을 제공한다는 긍정적인 면만 쉽게 떠올렸다.
벨기에 만화가 융 에낭의 자전적 이야기를 그린 <피부색깔 =꿀색> 은  해외 입양아와 백인 다수의 구성원으로서 성장과정을 진솔하고, 유머있게 그려 국제애니메이션 페스티벌에서 수상했던 작품으로써, 해외 입양에 대해 성찰하고 고민하는 계기를 마련해주었다는 필자의 의견이 있다.