이소연 작가 개인전 ‘검은 숲’ - 배경 강조한 독특한 자화상 - 내달 12일까지 해운대 조현화랑 “익숙하지만 낯설고, 밝지만 어둡고, 자유롭지만 외롭다.” 가로 6.5ｍ에 이르는 대작인 이소연 작가의 ‘검은 숲 1’. 조현화랑 제공 완벽할 정도로 무표정하게 표현된 자신의 얼굴을 그리는 작가 이소연(48)의 개인전 ‘검은 숲’이 다음 달 12일까지 부산 해운대구 중동 조현화랑에서 열린다. 검은 배경과 결합해 독특한 아우라를 뿜어내는 일련의 자화상은 웃음기를 도려낸 채 가는 눈을 치켜뜨고 있다. 실제인지 상상인지 모를 몽환적인 배경 표현은 작가의 이전 작업보다 훨씬 자유로워졌다. 10여 점의 신작에서 인물은 작아지고 배경과 소품과의 관계는 추상적으로 변하는 등 새로운 전환을 보여준다. 이번 전시의 제목인 ‘검은 숲’은 자신이 거주하고 있는 경기도 양평의 숲을 작품 속으로 가져왔다. 저녁에서 밤으로 넘어갈 무렵 집 주변을 산책하면서 보았던 이미지들을 작업의 단초로 삼아 시간과 공간을 재구성했다. 표제작 ‘검은 숲 1’은 가로 6.5ｍ에 이르는 대작으로, 압도적인 밀도를 갖는 검은 숲에서 개들과 함께 서 있는 작가의 모습이 ‘서늘한 환상동화’인 양 다가온다. 작가는 “숲을 꽉 채운 검은색은 음울한 색채이지만 한편으로 고요함, 혼자 있는 시간, 편안함을 준다”고 말했다. 그는 “익숙하면서도 낯선 느낌을 좋아한다. 실존하는 장소가 모티프지만, 작품 속에선 기억 속 감정과 이미지와 결합해 실제가 아닌 미지의 공간으로 탈바꿈한다”고 설명했다. 사실 국내 미술시장은 인물화를 선호하지 않는 경향이 있다. 하지만 이 작가는 강렬한 인상과 미묘한 연극적 분위기의 자화상 시리즈를 꾸준히 선보이고 있다. 보통 자화상은 자기 성찰, 인물에 초점을 두는 것에 반해 그의 자화상은 최대한 표정을 배제한 채 좋아하는 물건이나 인상 깊었던 풍경을 강조한다. 오히려 인물을 둘러싼 배경에 집중하게 되는 이유다. 1999년부터 10여 년간 독일에서 지냈던 작가는 낯선 문화권에서 생활하며 많은 이가 그렇듯 자신의 정체성을 고민했다. 자신을 쳐다보는 서양인들을 보며 문득 그림 속에 자신을 그린 후 그림 속 인물이 되레 관객을 관찰하게 했다. 자아와 타자의 경계지점에 서있는 관조적인 성격의 캐릭터를 구축한 것이다. 한국예술종합학교 미술이론과 진휘연 교수는 “이 작가는 한국 여성 구상 화가의 계보를 잇고 자신을 주제로 다룬다는 점에서 주목받는다. 재현의 솜씨에 주목하기 보다는 자유로운 상상력 그리고 세계의 여러 곳을 다니면서 느꼈던 작가의 일기 같은 작품으로 독특한 작품 세계를 구현했다”고 평했다. 매주 월요일 휴관. (051)747-8853 정홍주 기자 hjeyes@kookje.co.kr .
작가 이소연의 개인전 '검은 숲'이 표제작 '검은 숲1'을 비롯하여 신작 10여점과 함께 다음 달 12일까지 부산 해운대구 중동 조현화랑에서 열린다.