문성원 작가 초대전 ‘기억의 봄, 기억의 노래’ - 시간과 기억에 대한 형상 - 입체감·양감으로 시각화 - 내달 13일까지 피카소 화랑 “우리가 시간을 분류할 때 과거, 현재, 미래 3가지로 나눈다. 현재의 시간이 흘러 과거가 된다. 과거의 시간에 머물러 있는 것은 우리 자신의 기억이다. 그렇게 많은 기억이 우리 머릿속에 존재하지만 사람들은 기억에 대한 고민과 생각이 없다.” 문성원 작가의 ‘기억의 봄’. 피카소 화랑 제공 시간과 기억에 대한 형상을 이미지로 시각화해온 문성원(51) 작가의 ‘작가 노트’에 담긴 글이다. 문 작가가 다음 달 13일까지 부산 해운대구 중동 피카소 화랑에서 초대전 ‘기억의 봄, 기억의 노래’를 가진다. 작가의 작업은 기억(시간)을 면적화하는 것이다. 살면서 누구나 경험한 크고 작은 기억들을 사진기로 위에서 단면을 찍었을 때, 면적이 큰 기억, 작은 기억을 평면으로 옮기는 식이다. 지난 1 년 동안 그린 신작 30여 점을 선보이는 이번 전시에서는 ‘기억의 봄’, ‘기억의 노래’, ‘기억의 저 넘어’ 등 문 작가 특유의 강렬한 색채 미학의 작품을 만날 수 있다. 문 작가 그림의 특징은 평면 작품이지만 언뜻 보기에 입체 작품이 연상될 정도로 뛰어난 입체감과 양감을 동시에 구현해냈다는 점이다. ‘조각의 회화적 해석’, ‘시간의 형상화’라는 독창적인 스타일을 구축했다는 평가를 받는 것도 이 때문이다. 학부에서 조각을 전공한 문 작가는 2000년 이후 본격적으로 회화작업에 돌입했다. 그는 “조각은 공간을 많이 차지하는 데 비해 회화 작업은 어디서나 가능하다. 캔버스 위에 조각을 붙이는 작업, 회화지만 입체감을 줄 수 있는 작품을 보여주고 싶었다. 조각을 통해 배운 공간지각 능력과 구성 능력이 회화 작업에 많은 영향을 줬다”고 말했다. 문 작가는 입체감이 살아 있는 여러 크기의 면과 색감의 반복적 배열을 통해 화면 위에 거대한 기억의 지도를 만들었다. 기억 구조물은 때론 아파트처럼 반듯하기도 하고 때론 산복도로 집처럼 자유로운 형태를 지니고 있다. 기억의 잔상과 인상, 추억과 같은 추상적인 감성을 논리적인 규칙과 독자적인 조형성으로 표현한 것이다. 작품 ‘기억의 봄’은 2012, 2013년 시리즈를 재해석했다. 무수히 많은 창 사이에 놓인 무채색 사각형들은 과거와 현재를 이어주는 기억의 통로를 상징한다. 창 주변에 오방색과 오간색으로 펼쳐진 사각형 입방체는 기억의 내용을 나타낸다. ‘기억의 노래’는 CD 모양의 원 안에 기억이란 형상을 큐브 모양으로 그려 넣었다. CD에 음악을 녹음하듯, 노래를 통한 기억을 차곡차곡 담은 것이다. 튀는 색감을 드러냈던 과거 작품과 달리 최근작인 ‘기억의 저 넘어’는 생략과 여백을 통해 잔잔한 감성을 잘 살리고 있다. 과거의 기억과 현재의 내가 소통하면서 나아간다는 의미가 작가가 새롭게 시도한 공간과 잘 어울리는 것 같다. 신라대와 대학원에서 조각과 서양화를 전공한 작가는 지역 미술판에선 작업량이 엄청나게 많은 작가로 소문이 나 있다. 그는 “지금도 하루 10시간 이상 작업한다. 작업하다 보면 계속 새로운 아이디어가 떠오르고 점진적으로 발전해나가는 것을 느낀다”고 밝혔다. 정홍주 기자 hjeyes@kookje.co.kr .
뛰어난 입체감과 양감을 동시에 구현해낸다는 평을 받고 있는문성원작가가 다음 달 13일까지 부산 해운대구 중동 피카소 화랑에서 시간과 기억에 대한 형상을 이미지로 시각화한 전시인 ‘기억의 봄, 기억의 노래’를 진행한다.