이 논문의 목적은 실재한 사건을 작품화한 <셋이서 왈쓰를>, <오판>, <안네프랑크의 장미>를 통해 차범석 후기 희곡의 형식적 특징의 의미를 규명하는 데에 있다. 60년대까지 차범석은 제4의 벽을 전제로 한 사실주의 작품을 써 왔다. 그러나 70년대 이후에는 실존 인물이나 실재한 사건을 토대로 한 작품을 여러 편 창작하는데, 이러한 작품은 서사극적 기법을 활용하는 양상을 보인다. 그런데 이러한 기법적 활용이 서사극의 목적과 부합하는 것이 아니기 때문에 차범석의 후기 작품을 서사극으로 분류하는 것은 적합하지 않다. 영사막이나 해설자를 활용하거나 시·공간을 자유롭게 이동하는 방식은 오히려 인물의 상황을 이해하게 하고, 인물의 내면에 동조하는 데 유리하게 작용하기 때문이다. 이러한 특징은 서사극에 대한 차범석의 이해 부족으로 평가되기도 했다. 그러나 이것은 ‘현실을 비춘다’는 그의 연극 본질에 충실한 고민의 결과물이다. 차범석은 스스로를 리얼리스트로 평가하는데 여기서 ‘리얼리즘’의 개념은 ‘형식’의 문제가 아니라 ‘내용’의 문제이기에 사실주의극의 형식적인 관습을 지키는 것이 의미 있는 것은 아니었다. 차범석이 서사극적 기법을 활용한 것은 리얼리즘 연극의 완성을 위해 실재한 사건을 재현하기 가장 적절한 방식을 모색한 것이다. 따라서 차범석의 연극관에 대한 깊이있는 이해 없이, 형식적 특징만으로 극을 분류하는 태도는 지양해야 할 것이며, 후기에 창작된 사실주의극의 형식적 파괴만 주목하여 이것이 차범석 후기 희곡 전반에 나타난 현상이라고 결론 짓는 것 역시 주의해야 할 것이다.
본 논문의 목적은 실재한 사건을 작품화한 <셋이서 왈쓰를>, <오판>, <안네프랑크의 장미>를 통해 차범석 후기 희곡의 형식적 특징의 의미를 규명하는 데에 있다.