본 연구는 빌리에(Auguste Villiers de l'Isle-Adam)의 장편소설 『미래의 이브』(L'Eve future)에서 등장한 안드로이드 아달리의 특성을 영화 매체와 비교한다. 그리고 그 둘 간의 유사성을 부각시킴으로써 18세기에서 19세기 중반까지 유럽에서 유행했던 자동인형을 20세기 직전에 등장했던 영화의 개념적 전신으로 설정한다. 그럼으로써 자동인형과 영화를 근대적 기술의 실천 차원에서 이해할 뿐 아니라 인간의 모습과 행동을 최신의 기술로 재현하기 위한 욕망으로 서로 연결되어 있음을 주장하려 한다. 논점은 크게 세 가지로 나누어진다. 먼저 작품에서 묘사된 안드로이드의 제작 과정, 구성 요소, 기술적 원리는 영화에도 거의 동일하게 적용될 수 있다. 구체적으로, 빌리에는 화학과 전기 지식을 끌어들여 안드로이드를 당대 최신 기술이 집결된 것으로서 묘사했다. 마찬가지로 영화 필름은 화학 분야의 비약적 발전의 힘을 입은 신소재 셀룰로이드가 사용되었으며, 영화 장치의 초기 모델은 에디슨이 발명한 것으로 불안정하지만 전기를 기반으로 한 것이다. 두 번째, 안드로이드와 영화(특히 초기영화)는 동일한 사운드 재현의 메커니즘을 가지고 있다. 안드로이드가 사람처럼 말할 수 있는 것은 삽입된 내부 증폭기로 먼 곳에서 잠들어있는 기면증 환자인 소와나와 연결되어 그녀의 목소리를 전달하기 때문이다. 기술적인 측면에서 영화도 출현 당시 무성영화였고 대신 상영시 외부의 사운드 요소로 보충되었다는 유사함이 있다. 게다가 작품에서의 사운드 원리는 정체성 문제로 이어진다. 소와나는 안드로이드를 통해 대리만족을 얻고 결국 자신의 정체성을 그와 분리시키지 못하게 된다. 소와나가 안드로이드가 연결된 양상은 라캉(Christian Lacan)의 거울 단계 차원에서 정확히 영화를 보는 관객의 경험에 대응한다. 마지막으로 안드로이드와 영화는 둘 다 삶과 죽음이라는 대조적인 양상을 발현시킨다. 그것들은 모두 출산의 과정에 비견될 수 있는 제작 과정을 거친다. 한편 죽음은 보다 근본적이고 필수불가결한 것으로, 인간의 형상과 행위를 기계적으로 재현하기 위한 욕망에서 비롯된 것이다. 그러한 고찰은 근대 기술로 인간을 재현하려는 욕망이 궁극적으로 죽음을 극복하려는 욕망과 관련이 있다는 결론으로 도달한다. 그러나 빌리에의 안드로이드와 마찬가지로 죽음을 극복하려는 영화로부터 죽음을 제거할 수는 없다. 자동인형과 영화의 물적 근본이 죽음을 발현시키고 이는 수용자의 의식과 무의식을 자극하기 때문이다. 이와 같이 전영화사적 장치로서의 자동인형 연구를 통해 삶의 충동과 죽음의 일깨움 사이를 진동하는 영화의 양가성에 대해 생각해 볼 수 있다.
이 연구는 빌리에(Auguste Villiers de l'Isle-Adam)의 장편소설 『미래의 이브』(L'Eve future)에서 등장한 안드로이드 아달리의 특성을 영화 매체와 비교한다. 논점은 크게 세 가지로 나누어진다. 안드로이드가 사람처럼 말할 수 있는 것은 삽입된 내부 증폭기로 먼 곳에서 잠들어있는 기면증 환자인 소와나와 연결되어 그녀의 목소리를 전달하기 때문이다.