본고는 토마스 만의 「토니오 크뢰거」와 최인훈의 「하늘의 다리」를 비교하여 두 작품에 나타난 예술가의 정체성 인식과 시민성의 관계에 대해 분석하는 것을 목적으로 한다. 특히 두 작품에서 예술가적 정체성 인식 과정에 주요한 원동력으로 기능하는 여행과 피난의 형식을 중심으로 살펴보았다. 두 작품 모두 예술은 상품 가치의 영역과는 다르다는 낭만주의적 세계관에 기초해 있다. 그러면서도 예술가의 삶과 시민의 삶 사이에서 하나만을 선택할 수는 없는 것이라는 문제를 제기한다. 따라서 그러한 작가적 인식이 시민성/삶에 대한 탐색과 예술성에 대한 고민으로 이어지는 과정을 살펴보는 것은, 두 작가 모두에게 중요한 의미를 지닌다. 특히 최인훈의 경우 한국 현대소설사에서 가장 많이 연구된 작가 중 한 명이지만, 상대적으로 비교문학적 관점에서의 분석은 충분히 이루어지지 않은 측면이 있다. 이에 따라 비교문학적 관점에서의 연구를 통해 새로운 시각을 도출해 낼 수 있는 가능성이 기대된다. 특히 토마스 만의 「토니오 크뢰거」가 지니는 예술가소설로서의 면모는 최인훈의 몇몇 작품들에서 반복적으로 형상화되는 예술가의식의 문제와 상통하고 있다. 두 작품은 모두 성장한 곳을 떠나 가족과 분리되고 유년의 삶에서 벗어나 예술가의 길로 들어서는 인물을 그린다. 삶의 목적을 찾는 과정에서 예술가의 정체성 찾기가 매우 중요한 것은 두 작품의 공통점이다. 특히 「하늘의 다리」에서는 현실에서 예술적 성취를 이루지 못하고 예술에 대한 욕망이 극대화된 김준구의 모습을 통해 예술가됨의 의미를 더욱 강조한다. 본고에서는 두 작품의 예술가의 정체성 인식 문제에 결정적인 계기로 기능하는 여행과 피난의 형식이 각각 어떠한 의미를 지니는지 구체적으로 살피고, 이에 대한 비교를 통해 최인훈 소설의 또 다른 독법을 찾아보고자 하였다.
토마스 만의 <토니오 크뢰거>와 최인훈의 <하늘의 다리>를 비교하여 두 작품에 나타난 예술가의 정체성 인식 및 시민성의 관계에 대해 분석하였다. 삶의 목적을 찾는 과정에서 예술가의 정체성 찾기가 매우 중요한 것은 두 작품의 공통점으로 볼 수 있다. 두 작품의 예술가의 정체성 인식 문제에 결정적인 계기로 기능하는 여행과 피난의 형식이 각각 어떠한 의미를 지니는지를 구체적으로 고찰하고 비교하여 최인훈 소설만의 독법을 찾아보았다.