최근 들어 학교 안 예술교육은 학습자의 인지적, 정서적, 관계적 측면의 개선을 위해 활발히 실시되고 있다. 특히 ‘연극’은 통합적 역량의 강화를 위해 학교 안 예술교육의 한 분야로 각광받고 있다. 본고에서는 교육연극을 전공한 세 예술교육가들의 학교 안 예술교육 경험, 관점, 비전에 대한 이야기를 듣고, 학교 안 예술교육의 문제점과 지향점에 대한 그들의 목소리를 담아내었다. 이 연구에서는 연구참여자의 예술교육에 대한 경험, 관점, 비전에 따라 리베르떼(Liberte, 자유), 에갈리떼(Egalite, 평등), 쥐스티스(Justice, 정의)라는 별명을 부여하였다. 연구방법은 예술 기반 조사 & 시적 연구(ARPI: Arts-based Research & Poetic Inquiry) 패러다임에 기반한 문화기술드라마(ethnodrama)를 선택하였다. 세 예술교육가와 각각 심층인터뷰를 진행한 후 질적자료분석도구(CAQDAS)인 ‘파랑새 2.0’을 활용하여 드라마적 코딩으로 분석하고, 이를 다시 시적 드라마적 글쓰기로 표현하였다. 이 연구의 결과는 학교 안 예술교육의 실질적인 주체라고 할 수 있는 ‘예술교육가’의 경험, 관점, 비전을 통해 학교 안 예술교육의 갖추어야 할 ‘본질’과 앞으로 나아갈 ‘방향’을 제시해줄 것이다. 또한 예술 기반 연구 방법으로서 문화기술드라마와 시적 드라마적 글쓰기를 적용함으로서 교육현장연구에 새로운 토대를 다지게 될 것이다.
최근 들어 학교 안 예술교육은 학습자의 인지적 그리고 정서적, 관계적 측면의 개선을 위해 활발히 실시되고 있다. 특별히 ‘연극’은 통합적 역량의 강화를 위하여 학교 안 예술교육의 한 분야로 각광받고 있다.