본 논문은 현대미술에서 이상향에 대한 개념을 산수화로 시각화하는 것에 대하여 안견의 〈몽유도원도〉와 본인의 작품 〈몽유도〉를 연계 분석하여 과거와 현대사회에서 이상향이 가진 의미와 표현의 다양성에 대하여 제시하고자 한다. 이상향은 본래 인간의 소망을 표현한 낙원을 뜻하고 있으며 시각적 표현은 시대 변천 속 미술의 역사에서도 여러 가지 형태와 의미로 재현되고 있다. 특히 산수화에서는 더욱 시대의 변화에 따라 다르게 개념화되고 표현되어 진다. 예부터 동양에서의 산수의 의미는 정신적 의미에서 인간과 자연의 일탈적 공간의 상징적 소재로 동양적 세계관을 표현하는데 중요한 역할을 하였다. 이러한 산수의 표현과 의미에 있어서 〈몽유도원도〉는 동양적 낙원의 형태를 가장 한국적으로 재현한 최초의 작품으로 이상향의 개념을 꿈이라는 세계로 재해석하여 표현하고 형태의 파격적 구도와 독창적 표현 또한 뛰어난 작품이다. 작품은 추상적 개념을 가장 구체적 형상으로 재현하고 있다. 이와 같은 배경에서 본 연구자는 가상세계의 표현을 안견의 작품에서 착안하여 이를 〈몽유도〉에 적용하여 제작하였는데, 이상향의 의미를 가시화하는 과정에 있어서 전통적 회화의 표현 및 이미지의 차용을 함께 결합하여 가상세계 낙원의 다양성을 표현하였다. 한 화면 속 여러 가지 이미지들의 혼합적 표현은 시대의 변화에 따른 이상향의 다양성을 나타냄과 동시에 표현의 차별성을 두었다. 이상향의 개념은 시대에 따라 다른 양상으로 개념화 되고 있다. 이러한 본 연구자의 결과물은 현대 산수화에서 추상적 주제를 재료와 표현적 방법으로 어떻게 풀어갈 것인가에 대한 고민의 결과로 나타난다. 추상적 개념에서 단순화된 조형적 언어로 풀어내는 과정에서 〈몽유도〉작품은 ‘전통성’과 ‘실험성’이 한편으로는 이상향 개념의 현대적 가시화에 가깝게 다가가는 것을 지향하고 있으며, 존재하지 않는 이상향의 형상화를 목표로 한다. 결과적으로 연구자의 작품은 실재세계와 가상세계에서 비춰진 현실사회의 단편적 모습 속 진정한 이상향의 의미에 대해 표현하고 있다. 가상적 세계의 이미지들의 조합은 작가에 의해서 재해석되어 창조된 또 다른 현실 속 도원도의 모습인 것이다. 이러한 시도는 결과적으로 한국 현대미술에서 산수화에 대한 폭이 넓혀질 수 있다는 것에 의의가 있을 것이다.
본고는 현대미술에서 이상향에 관한 개념을 산수화로 시각화하는 것에 대해 안견의 〈몽유도원도〉와 본인의 작품 〈몽유도〉를 연계 분석하며 과거와 현대사회에서 이상향이 가진 의미와 표현의 다양성에 대해 제시하고자 하였다. 이상향은 원래 인간의 소망을 표현한 낙원을 뜻하고 있고 시각적 표현은 시대 변천 속 미술의 역사에서도 여러 가지 형태와 의미로 재현되고 있는 실정이다.