일제 강점기를 배경으로 한 기존 영화들이 민족주의적 관점을 택하는 것과는 달리 <동주>(2016)와 <박열>(2017)은 아나키즘적 관점을 부각하고 있다. 이에 대한 이유는 다음과 같다. 첫째, <아나키스트>(2000)를 통해 알 수 있듯이 이준익 감독은 이전부터 아나키즘에 대한 관심을 가지고 있었다. 둘째, ‘필망설’이라는 징크스를 깨며 일제 강점기를 다룬 영화들이 활발하게 제작되기 시작했다. 셋째, 의열단, 김원봉 등의 소재가 간접적으로나마 다루어지며 아나키즘을 이야기할 분위기가 조성되었다. 이에 따라 이준익은 <동주>에서 ‘송몽규’라는 캐릭터를 통해 아나키즘에 대한 논의를 전개하며, 이후 <박열>을 통해 보다 직접적으로 아나키즘적 관점을 부각하는 모습을 보인다. 두 영화의 주인공들은 기존 영화들이 다룬 민족주의적 영웅상에서 벗어나 있다. 또한 두 작품은 취조 장면을 반복적으로 삽입하는 연출 전략을 택한다. 이는 일제의 파시즘을 비판하는 데 효율적일 뿐만 아니라 한국 관객에게 다소 낯설 수 있는 ‘아나키즘’이라는 개념을 지루하지 않고 속도감 있게 설명하는데 효과적이다. 이와 같은 경향과 연출 전략은 영화의 완성도와 별개로 흥미롭게 바라볼 필요가 있다.
일제 강점기를 배경으로 한 기존 영화들이 민족주의적 관점을 택하는 것과는 달리 <동주>와 <박열>은 아나키즘적 관점을 부각하였다. <아나키스트>를 통해 알 수 있듯이 이준익 감독은 이전부터 아나키즘에 대한 관심을 가지고 있었으며 이준익은 <동주>에서 ‘송몽규’라는 캐릭터를 통해 아나키즘에 대한 논의를 전개했다.