와즈디 무아와드(Wajdi Mouawad)는 프랑스와 유럽 연극계에서 많은 관심을 받고 있는 레바논 출신의 캐나다 극작가 및 연출가이다. 그는 1970년대 중반 레바논 내전으로 인해 가족과 함께 유럽과 북미를 떠돌 수밖에 없었는데 이러한 망명자의 삶은 그의 작품세계에 많은 영향을 끼쳐 무아와드만의 문학적 색채를 구현하게 된다. 『연안지대』는 무아와드 연극을 대표하는 4부작 시리즈의 첫 번째 작품으로, 1997년 퀘벡에서 초연되어 당시 평단 및 관객들로부터 큰 호평을 받았다. 그는 아비뇽 연극제를 위해 이 작품을 두 번(1999년과 2009년)에 걸쳐 개작하였고 이 개작들은 퀘벡 출판사 르메악을 통해 출간된 바 있다. 본 논문은 『연안지대』의 개작을 통해 무아와드의 작품이 어떻게 변화하는지에 대해 알아보게 된다. 무아와드가 관객에게 전하고자 하는 작품의 메시지나 그만의 문학적 기법이 명확하게 드러나기 때문이다. 우리는 이를 통해 무아와드가 레바논을 바라보는 시각과 장면 간의 재배치, 또는 과거와 현재, 실재와 허구를 넘나드는 플래시백 기법 활용 등 초판과 다르게 극을 재구성한 내용을 확인할 수 있다. 무아와드는 연습 과정을 통해 극작과 무대 연출을 완성해간다. 『연안지대』가 개작된 배경에는 초연에서의 참여 배우들이 작품에 등장하는 인물들과 연령대가 달랐기 때문이다. 배우가 인물이나 장면에 대한 자신의 의문이나 의견을 밝히는데, 무아와드는 이처럼 배우들이 스스로 캐릭터를 만들어가는 과정을 지켜보면서 자신이 구상하는 작품의 골격을 완성하게 된다. 무아와드의 연극 세계를 이해하는데 있어 첫 출발점이라 할 수 있다.
연안지대는 무아와드 연극을 대표하는 4부작 시리즈의 첫 번째 작품으로 1997년 퀘벡에서 초연되어 당시 평단 및 관객들로부터 큰 호평을 받았으며 연안지대의 개작을 통해 무아와드의 작품이 어떻게 변화하는지에 대해 알아보게 된다. 무아와드가 관객에게 전하고자 하는 작품의 메시지나 그만의 문학적 기법이 명확하게 드러난다.