본고는 벨라스케스의 <시녀들>에서 모티프를 얻어 문학적 서사화를 이룬 작품인 유홍종의 <죽은 황녀를 위한 파반느>와 박민규의 <죽은 왕녀를 위한 파반느>를 각각 <시녀들>과 비교 분석하였다. 이들 작품은 단순히 회화 속의 인물을 서사화한 것에 그치지 않고 회화 속에서 상징화된 부분들을 재해석하고 있다. 그런 점에서 이 작품들은 문학과 회화의 관련성이 단지 소재적 차원에만 머문 것이 아니라는 것을 보여주었다. 먼저 유홍종의 <죽은 황녀를 위한 파반느>는 <시녀들>의 중심 인물인 마르가리타 공주가 서사의 대상이 된 작품으로, 회화 속에 감추어진 화가의 억압된 욕망인 ‘로리타 콤플렉스’를 읽어내었고, ‘죽은 황녀’라는 점에 주목하여 극미와 죽음의 연관성을 서사의 중심으로 삼기도 했다. 박민규의 <죽은 왕녀를 위한 파반느>는 <시녀들>에서 의외의 인물로 다루어지는 난장이 시녀를 대상으로 형성된 작품이다. 이 작품을 통해 본고는 <시녀들>의 구도와 현대 자본주의 사회의 미/추 구도의 유사성을 파악하였으며, <시녀들> 분석에서 핵심적으로 파악되는 ‘재현의 재현’ 이라는 해석 역시 박민규의 작품에서도 유사하게 나타난다는 점을 발견했다. 유홍종과 박민규 작품의 공통점으로는 <시녀들>에서 보여준 공간의 모호성을 시간의 중첩에 의한 시간의 모호성으로 바꾸어 서술하고 있다는 점이나 서사화의 중심이 회화의 한 인물이 아니라 회화 전체의 해석을 통한 것이라는 점을 지적하였다. 그런 점에서 유홍종, 박민규의 작품은 <시녀들>이라는 회화를 통한 문학적 서사성의 구현 양상을 정확히 보여준 작품이라 할 수 있다. 또한 이 두 작품은 회화와 문학의 상호텍스트성을 확보한 작품이라고 할 수 있다. 그러므로 본고는 이들 작품의 분석을 통해 문학적 서사성의 세계는 회화라는 또 다른 장르를 통해서 보다 넓은 차원으로 확대될 수 있다는 사실을 수용할 수 있었고, 단순히 회화와 문학의 소재적 관련성의 분석이 아니라 회화 작품 전체의 상징성에 대한 문학적 해석을 분석함으로써 문학적 서사성이란 고유 영역의 확대 또한 파악할 수 있었다.
이 글은 벨라스케스의 <시녀들>에서 모티프를 얻어 문학적 서사화를 이룬 작품인 유홍종의 <죽은 황녀를 위한 파반느>와 박민규의 <죽은 왕녀를 위한 파반느>를 각각 <시녀들>과 비교 분석하였다.