1960년대 말 70년대 초 한국영화가 맞닥뜨린 변화 중 하나는 세대적/지역적/젠더적/계급적 관객 구성의 분화라고 할 수 있을 것이다. 이때 홍콩식 권격영화와 소위 ‘협객물’이라고 불려졌던 깡패영화는 70년대의 액션영화를 구성하는 두 축이었다. 특히 ‘협객물’은 ‘액션과 섹스’라는 트랜스내셔널한 동시대 영화의 유행에 부합하는 동시에 가장 국지적(local)인 적용사례라고 할 수 있을 것이다. 협객물에 가장 광범위한 내러티브적 영감을 불러일으킨 것은 깡패, 백색 테러리스트, 정치인으로 변모해갔던 실존인물 김두한의 스토리였다. 식민지기부터 한국전쟁에 이르기까지의 한국 근대사를 개인사의 차원에서 체현해내고 있는 이 정치 깡패 이야기는 대한민국의 두 개의 적, 일본과 공산당을 선명히 부각시키는 동시에 그 적들로부터 승리를 거둔다는 점에서 대한민국이 소망하는 남성성의 전형을 보여주었다. 협객물은 또한 경제 개발과 군사 근대화(military modernism)에 의해 질서잡힌 제3공화국의 후반기와 1972년 이후의 유신 체제의 직접적인 상관물이라고 할 수 있다. 이 영화들은 어떤 의미에서 긴급조치의 이름으로 법이 가장 자의적인 방식으로 도처에 출몰하는 이곳에서 가장 안전한 방식으로 폭력을 전시할 수 있는 방식을 찾아냈다. 그것은 법에 이미 포박당해 있는 자들, 법을 위반한다는 의미에서 이미 그 법과 상관하고 있는 자들, 즉 범법자들을 주인공으로 함으로써 가능해졌다. 그런 점에서 협객물은 폭력의 독점이라는 국가 기획의 성립 이후에 가능한 영화이다.
1960년대 말 70년대 초 한국영화가 맞닥뜨린 변화 중 하나는 세대적/지역적/젠더적/계급적 관객 구성의 분화라고 할 수 있을 것이다. 협객물에 가장 광범위한 내러티브적 영감을 불러일으킨 것은 깡패, 백색 테러리스트, 정치인으로 변모해갔던 실존인물 김두한의 스토리였다.