본 연구는 댄스뮤지컬에 나타난 안무기법 및 형태를 집중 분석함으로써 앞으로 뮤지컬 안무교육의 방향 모색의 기초자료가 되는데 목적을 두고 있다. 연구방법으로 기존의 댄스뮤지컬 안무가들의 대표작품 영상자료들 및 선행연구, 안무가들에 대한 평, 문헌 등을 바탕으로 심도 깊게 분석되어졌다. 연구 참여자로 현재 뮤지컬 안무 경험이 3회 이상인 4명의 안무가가 10주 동안 매주 3회 씩 탐색과 분석 및 토론을 진행하였다. 귀납적 분석의 결과, 중 영역에서 연극적 요소가 가미 된 안무, 다양한 춤 혼합형태, 사실적 표현기법사용, 무용수 각각의 신체적 특성 및 장점표출 결여로 도출되어졌다. 또한, 안무교육의 방향성에 대해 논의 된 내용으로는, 첫 째 안무교육에 있어서 대본 숙지 능력, 둘째, 음악에 대한 이해력, 셋째, 캐릭터 동작을 연구 해 낼 수 있는 창의성, 넷째, 사실적 표현기법과 상징적 표현기법을 정확히 사용할 수 있는 능력, 다섯째, 배우, 무용수, 역할의 특성을 찾아 움직임으로 연계시킬 수 있는 능력, 여섯째 스태프(staff)들과의 소통 할 수 있는 다양한 지식을 쌓도록 유도 해 주어야함이 시급한 안무교육의 방향으로 논의 되어졌다. 결론적으로 안무가는 다양한 지식을 지녀야하며 안무교육에 있어서 타 장르와의 접목과 연계성에 대한 훈련이 반드시 필요함을 본 연구를 통해 다시 한 번 강조되어졌다.
본고는 댄스뮤지컬에 나타난 안무기법 그리고 형태를 집중 분석함으로써 앞으로 뮤지컬 안무교육의 방향 모색의 기초자료가 되는데 그 목적이 있다.