20세기에 들어서면서 갈랑양식의 해석 논쟁이 이어지고 있다. 이 글은 본래 크반츠(Johann Joachim Quantz, 1697-1773) 음악미학의 탐구로 시작하였지만, 그것이 곧 이 시기의 갈랑미학이며, 또한 그 저변에는 계몽주의의 휴머니즘 정신이 주요하게 작용하였음을 감안하여 연구의 범위를 확대해서 18세기 갈랑음악의 전반을 다루었다. 갈랑음악의 시기인 1720-50년경의 원전자료들에서 당시 이론가들의 증언을 토대로 해명을 찾고 정의를 위한 해결 방안을 모색하였다. 특히 그들이 이 음악을 설명할 때 주로 사용하였던 미적 표현들에 집중하여 그 음악 정신을 파악해 보았다. 그래서 확인한 것은, 갈랑양식은 사회사적인 카테고리의 수용미학적인 음악이었다. 지역과 환경, 여건, 시기에 따라 음악양식적인 특징들이 다를 수밖에 없었다. 따라서 기존의 음악양식 중심의 정의 방식에 정신사적인 면을 보다 더 강화시킨다면, 보다 더 합의에 이르는 정의에 근접할 수 있으리라 판단하였다. 결국 갈랑음악에서 중요했던 건, 어떤 작법을 구체적으로 쓰느냐가 아니라, 그것이 즐거움을 전해주며, 자연스럽게 음악애호가들의 마음에 다가가 감동시키느냐가 우선적인 관건이었기 때문이었다.
본고는 본래 크반츠(Johann Joachim Quantz, 1697-1773) 음악미학의 탐구로 시작했지만, 그것이 곧 이 시기의 갈랑미학이며, 또한 그 저변에는 계몽주의의 휴머니즘 정신이 주요하게 작용하였음을 감안해 연구의 범위를 확대하여 18세기 갈랑음악의 전반을 다뤘다.