이 글은 대한민국 국정 국어 교과서에 극 텍스트가 처음 실린 초창기 교과서 연구의 일환으로 시작되었다. 건국기 혹은 교수요목기라 불리는 시기의 교과서에 실려 있는 극 텍스트의 특징과 의미를 살핌으로써 국어 교과서에서 극 텍스트가 담당해야 하는 기능을 가늠하고자 했다. 우선 이 시기 교과서에 희곡에 국한되지 않고 시나리오나 라디오 방송 대본 등이 다양하게 실렸다는 특징을 들 수 있다. 최요안의 <장님의 지혜>, 오영진의 <바다>, 안석영의 <서울의 지붕 밑>, 최태호의 <소년의 노래>가 이에 해당한다. 희곡은 유치진의 <원술랑>과 셰익스피어의 <베니스의 상인> 뿐이다. 이는 영화나 라디오가 번성했던 1950년대의 시대적 상황과 무관하지 않다. 두 번째로 우리 민족의 단합을 도모해야 하는 시대의 요청에 맞는 민족주의적인 특성을 극 제재에서도 찾을 수 있었다. 유치진의 <원술랑>을 필두로 셰익스피어의 <베니스의 상인>에서도 이러한 특성을 논할 수 있다. 그리고 마지막으로 교과서에 실리는 작품들은 반복되는 경향이 있다는 점이다. 이러한 작품의 반복 뒤에는 작가의 반복이 더 중요한 의미를 지닌다. 이런 측면에서 유치진과 오영진이라는 작가가 놓인 배경을 당시 지식인, 교과서 집필자 계보를 통해 파악하고자 했다.
본고는 대한민국 국정 국어 교과서에 극 텍스트가 처음 실린 초창기 교과서 연구로써 시작됐다. 건국기 또는 교수요목기라 불리는 시기의 교과서에 실려 있는 극 텍스트의 특징 및 의미를 살펴봄으로써 국어 교과서에서 극 텍스트가 담당해야 하는 기능을 가늠하고자 하였다.