이 글은 디지털 연행으로 분류될 수 있는 <신타지아>, <무아>의 공연에 초점을 맞춰 디지털 연행의 미학과 스타일을 고찰할 것이다. 디지털 연행이란 무대적 표현의 부차적 수단으로서보다 연극 내용과 형식 상 컴퓨터 디지털 기술이 주요한 역할을 하는 연극이라 규정할 수 있겠다. 본고에서 디지털 연행 미학을 논의할 때 중요시하게 생각한 것은 ‘가상성(Virtuality)’의 개념이다. 가상성의 영어 단어 ‘Virtuality’는 ‘힘, 힘 안에 있는 것’을 뜻하는 라틴어 ‘Virtus’에서 유래하였다. 가상적인 것은 허구적이며 존재하지 않는 것이지만, 실존으로 발전할 수 있는 힘을 가진 것, 잠재력을 가진 것이라는 의미를 이 어원은 보여준다. 결과적으로 <신타지아>, <무아> 공연에서 몸, 공간, 시간(서사)의 통사적 측면과 주제의 의미론 측면에서 가상성이 어떻게 나타나는지 검토하는 작업은 이들 작품의 디지털 연행 미학을 밝히는 데 유용한 근거가 되리라 생각된다. 우선 몸과 공간의 가상성 측면에서 보자면, <신타지아>, <무아>에서 디지털 기술은 작품의 의미 구현을 위한 종속적 수단이 아니라 그 자체가 목적으로서 무대에 결합된다. 이는 등장인물의 행동에 부차적으로 여겨졌던 무대 기술, 무대 배경이 디지털적 분신, 액체무대의 형태를 통해 공연의 의미 생성에 적극적으로 기여하게 되었음을 뜻한다. 행동과 환경이 분리된 것이 아니라 환경이 곧 행동이 될 수 있음을 무대는 증거하고 있다. 더 나아가 기술적 미디어들은 상호행위의 상대방을 배우에만 한정하지 않는다. <신타지아> 등의 무대에서는 미디어 간 상호행위도 발생하기 때문이다. 그로써 <신타지아>, <무아>의 무대는 등장인물의 행동만이 구현되었던 전통적인 극작술에서 탈피하는 단초를 제시한다. 그동안 무대에서 표현할 수 없었던 동기나 의도, 목적 같은 내적 정신세계도 디지털적 분신, 액체무대의 모습으로 가상적이지만 실체처럼 재현될 수 있는 가능성을 이 무대들은 열어놓고 있다. 한편 <신타지아>와 <무아> 등의 서사 내 고전적 선조성의 극작술이 재매개화되고 있더라도 관객이 극적 서사의 중요한 요소일 수 있는 가능성을 그것은 암시하고 있다. <신타지아>와 <무아>에서 구성된 초시간성은 선조적 전개에 기반한 플롯의 파열을 추구한다. 그래서 관객이 잠재적 동작주로서 극적 서사를 공간적으로 경험할 수 있는 단초를 마련하게 된다. 따라서 두 공연의 극적 서사가 노정하고 있는 디지털적 자질은 서사가 관객이 체험할 수 있는 환경, 분위기, 장소 그 자체가 될 수 있다는 사실에서 비롯한다. 상호행위적 서사를 통해 극 서사 자체가 관객이 체현하는 인터페이스, 무대와 만나는 무한한 가능성의 지점이 될 수 있다는 방향성을 이 공연들은 시사하고 있다. 주제론적 측면에서 보자면 <신타지아>에서는 디지털 기술의 가상성이 갖는 통합의 힘이 무대화된다. 인간과 기계, 미디어와 미디어, 과학과 예술, 배우와 관객 등의 합성이라는 주제를 통해 <신타지아>는 디지털 기술이 연극적 의사소통과 무대미학에 미친 영향력에 대해 증시하고 있다. 반면 <무아>는 디지털 기술의 가상성이 갖는 제의적 특성에 보다 주목한다. 디지털 기술의 가상공간이 형태화하는 초월, 희열, 몰입감 등의 새로운 정신세계가 <무아>의 주제다. 사이버 영혼성에 의하여 무대가 어느 정도까지 마술적 리얼리티의 세계로 변화될 수 있는지가 <무아>에서는 실험된다. 해서 <신타지아>, <무아> 공연은 디지털 기술의 가상성이 이루어내는 ‘무차별한 차별성의 황홀경’ 경험에 대한 연극적 반응, 연극적 기표라 할 수 있겠다. 결과적으로 심미적 한계에도 불구하고 <신타지아>와 <무아>의 연극적 혁신이 거둔 성과는 일정 부분 인정되어야 한다. <신타지아>, <무아>에서 사실적인 것을 가상화하려는 욕망은 질서 짓고 특권화하는 모더니즘적 규칙, 토대, 명확성의 무대와 극적 서사에 분신, 네트워크, 교환, 순환, 차이, 그리고 타자적인 것들을 도입한다. 연극의 기원이 된 한국의 굿에서건, 그리스의 디오니소스 축제에서건, 희생 제의를 통해 존재의 동일성은 무대에서 언제나 갈가리 찢어졌다. 불확실하고, 불안정하며, 갈라지고, 변화된 육신의 조각들이야말로, 일자(一者)이자 다자(多者)일 수 있는 탈, 가면, 마스크의 본령이었다. 우리가 디지털 기술과 합쳐진 <신타지아>, <무아> 같은 가상성의 연극 미학에서 확인할 수 있는 것은 그와 같은 타자적인 것 되기의 사건이다.
본고는 디지털 연행으로 분류될 수 있는 <신타지아>, <무아>의 공연에 초점을 맞추어 디지털 연행의 미학 및 스타일을 고찰하고자 한다. 디지털 연행이란 무대적 표현의 부차적 수단으로서보다 연극 내용 및 형식 상 컴퓨터 디지털 기술이 주요한 역할을 하는 연극이라 규정할 수 있겠다. 본 논문에서 디지털 연행 미학을 논할 때 중요시하게 생각한 것은 ‘가상성(Virtuality)’의 개념이다. 가상성의 영어 단어 ‘Virtuality’는 ‘힘, 힘 안에 있는 것’을 의미하는 라틴어 ‘Virtus’에서 유래했다.