‘변주 재현’의 개념은 원래 소나타 형식에서의 재현부에 국한 되지 않는 ‘변주되는 반복’ 자체를 폭넓게 의미하는 것으로서 즉흥연주와 즉흥변주의 대가였던 C. P. E. 바흐의 건반음악을 상징하는 것으로 당대에 널리 받아들여졌던 것인데, 이 용어는 사실 역사상 C. P. E. 바흐의 건반음악 소나타 곡집의 제목으로 유일하게 붙여져 있는 것이기도 하다. 본고의 주제인 『6개의 변주 재현 소나타』(Sechs Sonaten fur Clavier mit veranderten Reprisen, H.126, 136-140, 1760)는 변주를 당대의 대세로 본 그가 교습용으로 출판한 것이다. 변주 재현은 특정 시대에 국한시킬 수 없는 중요한 음악 기법이기 때문에, 그의 실력을 전수하고자 한 것으로 추정되는 이 곡집의 음악사적 의의와 중요성 또한 의심할 여지가 없다. 그럼에도 불구하고 그의 작품이 오랫동안 바로크에서 고전으로의 과도기적 음악이나 일시적인 음악현상으로 취급되어 온 관계로 심도 있는 연구들은 1980년대부터 특히 그의 음악전집이 기획되기 시작하면서야 등장하고 있다. 그리고 대규모의 『6개의 변주 재현 소나타』에 대한 연구도 4페이지에 불과한 개괄적인 내용의 논문 하나에 국한되어 있는 실정이다. 따라서 본고에서 처음으로 이 악곡집 전체를 대상으로 한 분석을 시도하고자 하는데 우선적으로는 형식적 특징을 먼저 체계적으로 살펴본 다음 이 틀 안에서 변주적 진행이 어떻게 결합되어 있는지를 집중적으로 정리해보고자 한다.
이 논문의 주제인 『6개의 변주 재현 소나타』(Sechs Sonaten fur Clavier mit veranderten Reprisen, H.126, 136-140, 1760)는 변주를 당대의 대세로 본 그가 교습용으로 출판한 것이다.